时光荏苒，一项工作总是在不知不觉间结束，我们又迎来新的任务与挑战，在开始新的任务前，我们要学会撰写计划，那么该如何拟定计划呢？以下是小编整理的关于《戏剧社活动计划》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！
浅析鲁迅的戏剧文化活动与戏剧文化观
[摘要]鲁迅自幼就受到传统文化与民间文化的熏陶，在经历了上世纪初中国社会变革和思想文化的巨变后，他逐渐形成了自己独立的思想，成为20世纪的文化巨人之一。在戏剧方面，他对戏剧艺术的见解，不仅涉及到戏剧与时代现实、戏剧与社会人生的戏剧功能问题。更触及到戏剧的审美内涵与戏剧的艺术本体问题，无论对于传统戏曲的批判、继承和发展，还是对于现代话剧借鉴和发展等戏剧文化的宏观把握，都有着极为深邃的眼光和卓越的见识。
[关键词]鲁迅 戏剧 残剧文化活动 戏剧文化观
作为中国现代史上伟大的文学家和思想家，鲁迅自幼就受到传统文化与民间文化的熏陶，在经历了上世纪初中国社会变革和思想文化的巨变后，他逐渐形成了自己独立的思想，成为20世纪的文化巨人之一。在戏剧方面，他对戏剧艺术的见解，不仅涉及到戏剧与时代现实、戏剧与社会人生的戏剧功能问题。更触及到戏剧的审美内涵与戏剧的艺术本体问题，无论对于传统戏曲的批判、继承和发展，还是对于现代话剧借鉴和发展等戏剧文化的宏观把握都有着极为深邃的眼光和卓越的见识。
一、鲁迅的戏剧文化活动
鲁迅的家乡绍兴是著名的“戏曲之乡”，自南宋到现代，绍兴的地方戏曲就一直兴盛不衰。鲁迅出生在绍兴，他的青少年时期也一直在绍兴度过，他正是在戏曲的氛围下长大的。鲁迅从小就喜欢看社戏，绍兴戏在他心目中留下了美好的记忆，他对绍兴戏也情有独钟。在回忆童年趣事的小说《社戏》中。鲁迅也披露了他自己十二岁左右时在乡村看戏的乐趣。
二、鲁迅戏剧文化观的主要内容
作为中国现代史上一位伟大的思想家和文学家，鲁迅终其一生，都在思考和探讨如何建设民族新文学和民族新文化的问题。鲁迅对戏剧艺术的思考，不仅涉及到戏剧与时代现实、戏剧与社会人生的戏剧功能问题，他更触及戏剧审美内涵与戏剧艺术本体问题。
首先，在如何对待传统戏曲的问题上，鲁迅和其他“五四”新文化运动的先驱者一样，对以旧戏曲为代表的传统文化进行了深入细致的批判。鲁迅与其他旧戏的批评者有着很大的区别：鲁迅热爱和肯定反映人民群众思想和愿望的民间戏曲。在鲁迅看来，民间戏曲是劳动人民的艺术，其中不仅蕴涵着劳动人民非凡的智慧和创造力，更寄予了他们对美好生活的追求和对黑暗现实的反抗精神。
第二，在如何汲取西方现代戏剧的精髓以及如何建设中国现代话剧的问题上。鲁迅对西方戏剧家、戏剧作品作过大量的介评，对建设中国现代话剧也有着很大的期待和独特的见解。为了促进中国新文学的发展，鲁迅非常重视对中外文学的借鉴。他十分重视戏剧艺术的审美价值，坚持戏剧家要按照美的规律来创造戏剧作品，要求用戏剧舞台上鲜活的艺术形象发挥感人的魅力。
第三，在鲁迅看来，作为文化之重要部门的戏剧，在现代化的大背景下，必须直面人生，表现人的个性，推动思想解放，以担负起批判现实与文化启蒙的新的历史使命。所以鲁迅不仅对现代悲剧、喜剧作出了科学的定义，而且分别赋予悲剧和喜剧以明确的社会功能。可以说。关注社会人生。强调现实主义精神，保持与时代、与生活的亲切联系是鲁迅悲、喜剧观念最基本的特征。鲁迅是一位创造了我国艺术高峰的伟大文学家，他的悲剧、喜剧观念也包含了极其丰富的艺术实践的经验总结。
三、鲁迅戏剧文化观的基本特征
在鲁迅长期的文学生涯中，他一方面在创作实践中昭示了自己的文学观，另一方面又通过概括自己在文学实践和社会实践中积累起来的丰富经验，融注进所吸取的古今中外文艺理论批评的精华，逐步在大体上形成了他自己相对完整的文艺思想体系。
首先，置身于20世纪初中西文化大冲突的特定历史时期，鲁迅的戏剧文化观具有开放性的特征。作为新文化运动的先驱者，鲁迅乐于接受新思想、新观念，顺应时代的改革潮流。他从不固步自封，因循守旧。始终使自己的思想、观念和认识，与整个时代的发展、社会的进步保持一致。鲁迅认为包括戏剧在内的所有文学艺术必须保持自己的民族性，戏剧要追求现代化必须是民族的现代化，戏剧要保持民族化也必须是现代化的民族化。
其次，鲁迅的戏剧文化观具有明显的反思性质。一个民族要想真正实现现代化，走向现代化，就必须对本民族文化肌体内部旧的、丧失生机与活力的因素进行无情的自我批判，在积极吸收先进的外来文化下，对本民族文化进行反思和改造。面对着中西文化大冲突的思考，鲁迅对中西戏剧文化不同的特质，有着自己独特的认识。他一方面紧紧把握着社会现实，另一方面不断地对民族文化心理作出反省。所以他既没有追随自由主张“全招西化”的人士，也没有限于保守的食古不化的泥淖之中。而是对于；中突中所涌现出来的种种新问题，进行自己的独立思考和价值判断。
再次，鲁迅的戏剧文化观表现出明显的直面现实的特征。鲁迅具有鲜明的个性自主特征和独立的价值判断能力。在独立地进行价值判断时，表现出不依傍任何外在的精神权威，不依附于任何的外在势力的特征。在社会实践当中。他也具有一种强烈的社会责任感和道德义务感，一种积极的参与意识和改造社会的批判精神。在鲁迅看来。戏剧作为一种“真的新文艺”，就必须抛弃把戏剧作为侍奉帝王玩意儿，也不应该是赚钱的商业工具，而是给人以审美享受与“精神之乐”的艺术。关注社会人生，强调现实主义精神，保持与时代与生活的亲切联系，正是他对中国现代戏剧美学提出的一个基本准则。
总之，鲁迅一方面充分地汲取西方文化的营养，又始终能够保持住与自身文化的密切联系，“取今复古，别立新宗”，从而形成了自己独特的戏剧文化观。在他的戏剧文化观里，鲁迅并不试图去建构庞大系统的理论大厦，而是基于对现实敏感与批判，把任何形式的探寻都一直是当作需要继续解答的问题来经行研究，不断的否定旧的东西，提出新的问题，并且不断的加以解决。在现代化进程的潮流之中。鲁迅的这种始终紧紧把握着社会现实，并对民族文化心理不断地作出反省的戏剧文化观，具有巨大的价值和意义。
作者：赵 辉 王杰彦 马会会 包艳宇
摘 要：审美能力不仅是一种艺术素养，更是一种人生智慧，幼儿如同一张白纸，在正确的引导下生成各种智慧，培养综合能力。戏剧活动是一种多艺术形式的表现活动，本身的特点决定了其能够很好地培养幼儿的审美能力。因此本文对学前戏剧活动中如何培养幼儿审美能力展开探究，希望能够发挥出戏剧活动的教学价值，提高幼儿的审美水平。
关键词：学前教育;戏剧活动;审美能力
就目前学前教育中戏剧活动的教学现状来看，还存在诸多问题，比如教学目标不够明确，活动的内容不够丰富，活动忽视了幼儿的学习主体地位，没有强调对幼儿审美能力的培养，老师自身在戏剧教学能力以及审美能力上还有待提升等等。为了更好地解决这一教学问题，很有必要对学前戏剧活动展开探究。
一、老师要端正对戏剧活动的认知
教学理念会直接影响到老师的教学行为，因此老师自身要树立起正确的戏剧教育理念，重视在戏剧活动当中对幼儿进行审美教育。学前戏剧活动属于一种综合性的艺术表现形式，它能够更好地符合幼儿的认知规律，培养幼儿的审美能力，无论幼儿是否参与其中，戏剧活动对于幼儿来说都是一个有趣且充满魅力的艺术旅程。学前戏剧活动表现出了艺术之美，演绎之美，生活之美，能够让幼儿在观看的过程当中，形成良好的审美素养，予以艺术熏陶。戏剧活动中丰富的艺术展现形式，能够充分激活幼儿的审美意识，给幼儿以美的享受，让幼儿能够身临其境地将自己代入其中，获得良好的情感体验。因此老师应该用审美的眼光去看待戏剧活动，减少功利性的教学，用戏剧活动来提升幼儿的审美素养。想要通过戏剧活动来提高幼儿的审美能力，老师自身要能够学会欣赏戏剧，体会戏剧，只有老师自己有美的享受，才能够将这种情绪传染给学生，让学生也能够渐入佳境，体会戏剧当中的魅力，发挥出戏剧教学的独特价值。老师要强调幼儿在学习中的主体地位，给予幼儿充分的學习自由，提高其学习的热情。老师要站在幼儿的角度出发，做好教学准备工作，让幼儿自己去选择戏剧的素材、内容、创作形式等等，幼儿只有自己去感知、体会和理解，才能够真正地深入到戏剧当中获得全新的感受。老师要减少对幼儿的束缚，尽量避免用自己的主观意识去影响幼儿，给予幼儿合理的引导，不过分追求表演的完美性，而是更加看重幼儿在此次戏剧活动当中的收获，只有这样才能够真正地培养幼儿在戏剧活动当中的主体意识，形成更加个性化的审美认知。
二、提高老师的戏剧审美素养
良好的戏剧审美能力教学，需要老师有扎实的戏剧知识，审美知识以及良好的戏剧审美能力，因此学校和老师都要有意识地去提高戏剧审美能力，通过不断的学习和磨炼，保证自身具备过硬的审美素养。想要通过学前戏剧活动来提升幼儿的审美能力，老师自身就要有着良好的戏剧审美素养，目前大部分的幼儿园老师都是毕业于学前教育专业，所以在师范院校里应该要设置有关于戏剧相关的课程，从而帮助老师在实际的教学过程中能够有理论支持，做好教学的准备。除了在戏剧上的课程之外，还应该要开设其他相关的艺术课程，比如美术、文学等等，用这种方式让老师接收到更为系统化的艺术教学，提高老师的艺术修养，从而助力其艺术审美能力的提升。同时幼儿园也要重视对老师的培训，为老师提供提升的平台，加强理论与实践之间的结合。幼儿园可以积极地邀请相关的专家到园开展讲座或者培训，老师能够和专家之间进行面对面的交流，向专家学习和探讨有关戏剧方面的知识，学习最新的理论，了解到最新的研究成果。同时，在教学的过程当中，幼儿园要减少对老师的限制，给于老师教学的自由，让老师能够根据本班的实际情况来开展更加合理化的戏剧教学。老师之间也要相互交流和学习，通过公开课、教学展示等方式来促进老师之间的学习，汲取他人的教学优势，提高自身的教学能力。老师自身也要通过不断反思和学习来提升戏剧审美素养，老师要发自内心地热爱自己的教学工作，丰富学习渠道，扩大自己的知识面，多学习相关的知识，不断提升自己对于戏剧的审美能力，同时老师在实践的教学过程当中，也要放下身段，多和幼儿进行交流与沟通，了解幼儿的想法，获得幼儿的反馈，对教学活动进行反思。
三、培养幼儿的审美理解力
在学前戏剧活动中，老师要根据教学的目标来设定出明确的戏剧活动目标，让幼儿能够通过在角色扮演的过程当中去感受戏剧的魅力，获得丰富的情感认知。所以在戏剧活动当中，不仅要为幼儿打下坚实的知识基础，同时也要重视对幼儿情感与态度的培养，让幼儿能够拥有良好的审美理解能力。幼儿自身的审美理解，常常是和自己已有的经验和知识相挂钩的，所以这种理解也是有个人倾向的一种主观理解，老师要从幼儿的体验和情感出发，来提高幼儿的审美理解能力，幼儿只有真正地去感受，有了真实的情感体验，才能够顺利表达出来。所以审美体验也是整个戏剧活动的重要内容，它能够帮助幼儿身临其境地进入到戏剧的世界当中，去感受戏剧角色中的环境，去体会戏剧当中的感情，产生对戏剧独特的见解，良好的情感能够让幼儿产生更加积极的审美态度，从而更好地提升其审美理解能力。
四、培养幼儿的审美创造能力
当幼儿对戏剧有了一定的感知力和理解力后，就能够在自己已有的知识和经验上，生成一种全新的创造，也就是审美创造力。通过不同的表现方式，将想象的内容表现出来。老师在培养幼儿审美创造力时，不要过于苛刻幼儿创造出的结果，而是要注重让幼儿将自己真实的情感和想法表达出来，所以老师要将幼儿放在学习的主体地位中，提高幼儿的想象能力和表达能力。通过想象，让幼儿结合自己对戏剧的理解和感知，来完成对戏剧世界的创造，同时在想象的带动下，幼儿也能够将自己的情感带入其中，以满足自身的审美需求，通过审美表达，能够让幼儿将自己的认知和理解表示出来，从而实现审美创造。所以老师可以通过为幼儿创造良好的教学情境，让幼儿能够放松自己的身心，肆意的展开想象，体会到戏剧的乐趣，宣泄出自己饱满的情感，体会戏剧当中的魅力。比如老师可以让幼儿根据自己的兴趣爱好来说出自己喜欢的事物并且说明原因，用这种方式锻炼幼儿的语言表达能力，并且结合自己的想象去编写一个故事，完成创造性的表达。学前戏剧活动并不是通过教学，让幼儿去创造出一个完整的戏剧作品，而是通过戏剧活动来促进幼儿之间的沟通与合作，提高幼儿的想象能力，让幼儿通过自己个性化的理解，去完成创造性的表演，用自己的语言和动作来表达出自己的体会和感受。
五、依据幼儿审美趣味选择活动内容
只有当幼儿对戏剧产生兴趣才能够对其进行审美，所以老师所选择的戏剧活动内容要满足幼儿的兴趣爱好，能够让幼儿主动地去进行赏析和解读。首先，戏剧本身在语言上就比较简单明了，而学前戏剧的语言则要更加偏向于幼儿的语言习惯，所以老师在选择戏剧内容时，要确保语言充满童趣，富有节奏感，比较易于上口，用朗朗上口的戏剧语言来提高幼儿模仿的兴趣，在兴趣的驱使下，带动幼儿进行戏剧审美，第二，戏剧本身的节奏比较紧凑，情节也会更加的跌宕起伏，学前戏剧在此基础上会更有趣味性，同时也没有太多复杂的情节，因此老师要选择与幼儿心理比较贴合的内容，来降低幼儿理解的难度，提升幼儿欣赏的热情。比如在《大灰狼》的戏剧当中，其中大灰狼与三姐妹之间的对比，表现出了大灰狼的丑以及三姐妹的美，虽然人物简单情节也不复杂，但是仍然极具戏剧张力，能够将幼儿很好地带入到戏剧当中去体会和感受，在不知不觉当中产生审美。针对不同年龄段的幼儿，在戏剧活動内容的选择上也会有所不同，比如对于小班幼儿来说，要尽量选择内容简单，语言浅显，贴近幼儿实际生活的内容，中班幼儿可以选择情节稍微复杂，有一定故事性的内容，大班幼儿可以选择更加多元化的内容。用不同的内容来满足幼儿的戏剧审美需求，提高幼儿对戏剧的接受能力，从而确保戏剧审美活动的顺利开展。
六、开展戏剧游戏活动
戏剧游戏活动多用于戏剧的引入环节以及戏剧后的拓展环节，能够更好地凸显出幼儿的学习主体性，让幼儿拥有更多的学习自由，能够根据自己的兴趣爱好来选择游戏活动的内容以及形式，充分体现出其主观能动性，通过活动区中的素材来完成自己的审美表达。但是幼儿本身年龄比较小，在审美能力上还有待提高，所以如果脱离了老师的指导，那么戏剧游戏活动常常是处于无序混乱的状态，所以老师在其中的引导作用至关重要。老师要加强对幼儿戏剧游戏活动的观察，发挥出戏剧游戏活动的作用，提高幼儿的审美感知能力和表达能力。比如一般戏剧游戏活动都是在区域当中开展，结合区域当中的材料来为幼儿提供展示的平台，如果区域活动当中所投放的材料并不丰富，将会影响幼儿在戏剧活动中的参与程度，因此老师要尽可能为幼儿创造出独具审美特质的活动环境，同时尽量提供种类丰富品种多样的材料，让幼儿能够充分表达出自己的审美理解和认知，获得更多的审美体验，为幼儿提供物质上的支持。此外，老师也可以和幼儿一起去探讨戏剧活动中的内容，包括其主题的确定，角色的定位以及情节的走向等等，通过共同讨论来提高整个戏剧活动的趣味性。老师要加强对幼儿的观察，当发现幼儿需要帮助时，能够适时适度地予以引导，老师切忌用封闭式的评价方式，来单方面评价幼儿在活动当中表现是好还是不好，只要幼儿愿意去展示就要肯定其态度，注重的是在活动当中让幼儿有良好的审美体验，提高幼儿的审美表达欲望，帮助幼儿在无压力的环境下去轻松地表达自我，结合自己的经验去完成个性化的审美。
七、结束语
综上所述，在学前戏剧活动中，老师要树立起正确的戏剧教育观，提高自身的戏剧审美素养，对幼儿进行专业的戏剧教育，明确戏剧活动的目标，选择符合幼儿审美趣味的戏剧活动内容，在戏剧游戏活动当中提高幼儿的戏剧审美能力。
参考文献：
[1]庞贝贝. 幼儿园戏剧活动中幼儿审美能力培养研究[D].山东师范大学，2019.
作者：陈蕴婷
摘要：幼儿园戏剧教育活动蕴含丰富的教育价值，本文从海峡两岸幼儿园戏剧教育活动的发展状况、理念及总体目标、实施过程三个方面进行比较，提出针对大陆幼儿园戏剧教育活动的思考和建议，并以此取长补短，推进海峡两岸幼儿园戏剧教育活动更好地发展。
关键词：海峡两岸;幼儿园戏剧教育活动;比较
所谓戏剧是指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。
戏剧与幼儿更有一种天然的、和谐的联系。戏剧天性是幼儿与生俱来的，他们在戏剧活动中，他们不受限制约束，忘我地表现，感受无限的愉悦，年龄愈小的幼儿表演得会愈自然。这时的孩子就可能成为演员、观众、导演、剧作家、舞台设计者、评论家等。他们会在一个虚构的世界里探索和检验自己的想法和同他人的各种关系，借用戏剧的表现形式积极地表达自己内心的想法。幼儿戏剧，它以表演为中心，适合幼儿接受能力和欣赏趣味，是融合了文学、舞蹈、美术等多种艺术形式的综合性舞台艺术。[5]文学视角下的幼儿戏剧融入幼儿园教育中，就产生了以幼儿发展为主要目标，围绕戏剧形式开展的相关活动，被称之为幼儿园戏剧教育活动。幼儿园戏剧教育活动是一种不重“表演”而重“表达”的活动，它将幼儿生活中自然发生的模仿游戏引向更积极、更健康、更具艺术品位的方向。然而，海峡两岸的幼儿园戏剧教育活动存在一定的差异，在对海峡两岸的幼儿园戏剧教育活动进行比较过程中，我们可以取长补短，使两岸的幼儿园戏剧教育活动得到共同的发展。
一、海峡两岸幼儿园戏剧教育活动发展状况的比较
1.台湾地区幼儿园戏剧教育活动发展现状简况。早在1948年由台湾省教育厅主办儿童话剧试演会开始，台湾戏剧教育开始起步。李曼瑰教授在1967年开始推动幼儿戏剧的发展，一些有心于戏剧教育推广的学者如胡宝林、林玫君也把国外相关的观念引进台湾，儿童戏剧教育学者郑黛琼从20世纪90年代开始就在台湾幼稚园推行戏剧教育实践的探索。在大量关于幼儿戏剧教育的专业研究书籍中，有指导教师如何具体操作戏剧活动的：如郑黛琼的《艺术教育教师手册：儿童戏剧篇》、范长华的《创造性儿童戏剧活动与国小国语科学教学》、冈田正章监修的《幼稚园戏剧活动教学设计》、柯秋贵编著的《好戏开罗——幼儿园师生一起来飙戏》等等;有从国外引进的有关幼儿戏剧理论的译著：张晓华的《创作性戏剧教学原理与实作》、冯光宇翻译的《鞋带剧场》、周小玉的《戏剧抱抱-幼儿戏剧天地知多少》、郑黛琼的《戏剧教学：启动多彩的心》、林玫君的《创作性儿童戏剧入门》等等;有关于戏偶方面的著作：李明华等著的《偶的天堂——处处有偶、处处是台》、森昌二编的《创新玩偶大家做》、王添强等人著的《戏偶在乐园-幼儿戏剧教学工具书》、汪玉祥的《中国影戏与民俗》、郑淑云、李明华等写的《偶的天堂》等等;除了书籍以外，还有大量关于幼儿戏剧方面的研究论文，如王静珠的《创造性幼儿园戏剧教育活动与幼儿游戏》、张晓华的《教育戏剧绪论》、《儿童戏剧教育》论文集、《教育剧场在心灵重建上的应用》、钟明德的《面包傀儡剧场在台湾》等等。这些书籍与研究为幼儿教师及从事幼儿戏剧工作的人们提供了丰富的借鉴经验，有很大的参考价值，为推动幼儿戏剧事业的发展打下了坚实的基础。李曼瑰教授在1967年儿童节开始推动儿童戏剧，以学校老师和学生为主要对象，训练老师编、导、演的能力，以作为推行儿童戏剧的基本师资力量。台湾地区高校的幼儿教育专业所开设的课程中，幼儿戏剧是学生的必修专业课。大学生必须接受戏剧教育的课程培训，学生可以学习戏剧表演并掌握一些专门的技巧和方法，以指导幼儿进行戏剧活动。与此同时，对于幼儿园的在职教师培训方式，主要有短期培训和专家进入到幼儿园与他们一起进行幼儿戏剧教育的研讨，指导他们开展幼儿园戏剧教育活动。由此可见，台湾的幼儿园戏剧教育活动起步较早，之后的发展也有一定的规模。
2.大陆地区幼儿园戏剧教育活动发展现状简况。在我国大陆，幼儿园戏剧教育活动起步较晚，长期以来，存在于大陆幼儿园有一些类似戏剧活动的形式，如表演游戏、故事表演、戏曲主题活动、六一节演出等等。北京师范大学刘焱教授等人于2000年初到2001年6月进行了以促进幼儿主体性发展为指导思想的主体性表演游戏的探索研究;直到2003年，南京师范大学张金梅博士的博士论文中，提出了“幼儿园戏剧综合活动”的概念。并且张金梅博士在南京选取了一些幼儿园进行了一系列的戏剧活动探究，但活动开展范围也仅限于南京地区。2005年，张金梅教授完成出版了《幼儿园戏剧综合课程研究》一书，为我国大陆的幼儿园戏剧教育活动的开展奠定了理论基础。南京师范大学许卓娅教授指导的《幼儿建构性戏剧活动研究》，通过对戏剧发生学的探讨，分析了戏剧与人类及儿童的关系，指出人类戏剧与幼儿戏剧在心理发生机制和本质上的一致性等等。但由于大陆高校的学前教育专业并没有意识到幼儿戏剧教育在幼儿教育中的价值，而且并没有对大学生进行幼儿戏剧教育方面的专业培训，他们对于幼儿戏剧的了解，仅仅停留于幼儿文学课程中的“幼儿戏剧”的文学概念的理解层面，加之许多教授幼儿文学的老师自身缺乏戏剧表演的理论和实践经验，因此学生自然缺乏具体操作的练习机会。而对于在职幼儿园老师进行专门戏剧培训的情况几乎没有。由此不难看出，台湾地区幼儿园戏剧教育活动开展得较早，且推广面较广，已被众多幼稚园接受、采纳。而大陆的幼儿园戏剧活动才刚刚起步，无论在对戏剧教育活动的意识还是在认识上都存在一些差异，这影响了幼儿园戏剧教育活动的推广和普及的力度。
二、海峡两岸幼儿园戏剧教育活动理念及总体目标的比较
台湾的幼儿园戏剧教育活动有两种倾向，一种是学习西方的“创造性戏剧”经验，旨在促进幼儿创造力的发展;另一种是以演出为目的的儿童剧场活动。所谓创造性戏剧指“即兴的，非正式的展演，它是以过程为主的一种戏剧形式，参与者在指导者的引导下，想象、扮演和反思人类真正或想象的经验”，[7]它由指导者(即教师)灵活地运用戏剧的方法，引导自发性的学习意愿，想象的创造力，让幼儿在戏剧的角色扮演中自然而然地去发现问题、思考问题、解决问题，重在幼儿批判性思考能力的培养。而儿童剧场活动则“是一种结合声、光、影的演出，它是融合文学、美术、音乐、舞蹈的多元艺术”。[8]它重戏剧的艺术性，讲究一定的剧场艺术的效果，专门的戏剧工作者也进入到幼稚园的戏剧教学中。但所谓“讲究一定的剧场艺术的效果”是相对于“创造性戏剧”而言，其实在这种剧场活动中，更注重戏剧对幼儿的艺术审美能力的培养。在台湾艺术领域的课程目标中，明确提出了戏剧活动的总目标。台湾艺术教育馆1998年规定的幼稚园戏剧教育的目标中指出幼儿戏剧教育重点不在于演戏，不需要幼儿有专业、准确的表演，而期待孩子在戏剧活动当中，能创造性地思考，对创作能力与表达能力有所启发。林玫君1994年提出幼儿阶段的戏剧教育目标主要分为：①帮助孩子发挥潜能。②帮助孩子了解并欣赏戏剧艺术。这说明台湾的戏剧教育重视活动过程中幼儿自身的体验和得到的发展。而大陆的幼儿园戏剧教育活动在南京师范大学张金梅教授的《幼儿园戏剧综合课程研究》一书被称为“幼儿园戏剧综合活动”，“它是指围绕儿童戏剧经验的建构而发生的戏剧的、艺术的、学科的、多层次的综合教育活动。”[1]它是为了超越幼儿园综合课程长期存在的问题，如“拼盘现象”“为了综合而综合的现象”“综合课程泛化现象”以及“综合课程的综合作用不理想”等现象，而提出的贴近“综合”本质的综合戏剧活动课程，力图弥补原有综合活动的不足。她认为戏剧天然的综合性给艺术教育综合化开辟了一条广阔的道路。这种综合化的活动是一种整合的幼儿教育，它力图将幼儿的发展、幼儿的教育、幼儿戏剧艺术能力的提高整合起来，是围绕戏剧开展的综合的主题活动，所以它的目标仅仅落实在各个单独的主题活动里，还没有明确提出一个总体的戏剧教育的目标。因此在整个系列主题活动的开展中容易忽略戏剧元素，脱离幼儿戏剧形式。
三、海峡两岸幼儿园戏剧教育活动实施过程的比较
1.主题来源基本相同。台湾的幼儿园戏剧教育活动包括创造性幼儿戏剧活动和儿童剧场活动。创造性幼儿戏剧活动的主题来源是人类真实的或想象的经验，如熟悉的故事或诗歌、各种自然现象(动物、高山、海洋、圣诞节、四季、太空等)、事件等等，[9]而儿童剧场活动的主题(即剧本)取材范围也很广，有童话故事、文学名著、诗、报纸时事等等，与创造性幼儿戏剧活动的选材基本相同，只要是能够引起幼儿兴趣的主题都可以选用。
大陆的幼儿园戏剧综合活动的主题也很丰富，可以是艺术作品、事件、幼儿的想法等等，[1]这一点上，台湾和大陆的幼儿园戏剧教育活动很相似，二者都是以幼儿的兴趣、欲望和冲动为出发点来确定的主题。
2.具体目标差异明显。台湾的幼儿园戏剧教育活动具体目标的设定包括三个方面：戏剧目标、内容目标以及幼儿能力目标;[10]而大陆的幼儿园戏剧综合活动具体展开后是一系列的主题活动，包括了科学、数学、艺术、健康、社会等等领域，它们的具体目标的设定同于我国《纲要》中的规定，均是从知、情、意三个方面来表述的，其中没有明确提出戏剧方面的目标。
3.组织环节截然不同。台湾的创造性幼儿戏剧活动的环节有三个，包括想象、扮演、反思。具体展开程序是：教师拟订计划(包括选择适合的主题、设计相应的教学策略、设定目标、拟订实施规则等)——暖身活动(活动开展前做的简单肢体动作，让幼儿的情绪进入到课程中)——解说与规范(活动开始前进行的解说，使程序的进行明确而顺利)——讨论(整个活动的重要阶段，师幼共同讨论问题，听取各种意见并为解决某个问题达成共识)。台湾的儿童剧场活动的程序则是：剧本的确定——角色的安排——演练——场景布置、道具制作——服装造型、灯光、音乐的处理——剧场演出——教学延伸活动。而在张金梅教授的《幼儿园戏剧综合活动课程》一书中，提出的戏剧综合活动的具体环节有四个：主题开启(以幼儿的兴趣为出发点选出活动的主题)——生活体验(包括角色体验、行为体验、情感体验)——剧场工作(模拟演出前的剧场准备工作，包括舞台美术制作、音响制作、创作性的表演及剧本的确立、各项戏剧工作的组织和协调)——模拟剧场演出(指在教室里模拟剧场的各种要素进行的舞台演出，包括剧场设置、剧场管理、宣传、开演前的准备、演出中的剧场事件、演出后的剧场评论)。[1]但前两个环节是与其他学科融合的整合活动，在这两个环节中，仅仅把戏剧当成了整合活动的导入手段，戏剧并没有贯穿在整个主题活动的过程中，其中的戏剧元素较少，有时甚至会出现脱离戏剧形式。而后两个环节可以概括为儿童剧场活动。在前两个环节(即与其他学科融合的整合活动)中，戏剧主题确立以后，在后两个环节(即儿童剧场活动)中，戏剧内容和戏剧形式才得到统一。然而台湾的幼儿园戏剧教育活动无论是创造性幼儿戏剧活动还是儿童剧场活动，活动的每个环节都表现出戏剧内容和形式的紧密结合。台湾的幼儿戏剧教育有一套完备的操作程序，而大陆的幼儿园戏剧综合活动由于起步晚，处于探索中，还需要致力于幼儿戏剧教育的专家、学者及幼儿老师们共同的努力，以求探索出一套适合大陆的幼儿园戏剧教育活动的具体模式。
4.活动评价差异较大。台湾的幼儿园戏剧教育活动的活动评价非常全面，不仅有对戏剧演出效果的评价，还对整个活动的其他各个环节进行了评价，涉及到活动的各个方面，包括对戏剧目标完成情况的评价;对活动过程的评价(幼儿的态度如何、幼儿是否还存在疑问、他们是否进行了创作、活动秩序怎样、互助合作的关系是否良好、创作内容有没有实用的意义等);对幼儿能力发展的评价(幼儿的口语水平、肢体语言、技能技巧等);对活动内容的评价(是否能够完成活动设定的任务、程度深浅是否适宜、课程时间安排是否合适、是否偏离主题等);对教学技巧和策略的评价(目标是否达到、教学方法是使用是否有弹性、有无改进的建议等)。而大陆的幼儿园戏剧综合活动却仅仅是演出后的剧场评论，即在模拟剧场演出后教师、幼儿、观众三者对演出效果的评论，而对活动的其他环节却没有严格的评价体系。
由上面的比较我们可以看出，台湾的幼儿园戏剧教育活动有一套系统完备的具体操作体系，而我国大陆的幼儿园戏剧综合活动还处在积极的探索与发展中。
四、关于对我国大陆幼儿园戏剧教育活动的思考
1.树立正确的幼儿园戏剧教育活动理念，给予更多的理论实践关注。我们必须意识到幼儿戏剧本身，它除了具备戏剧的基本要求以外，还要适应幼儿的年龄特点，是一种经过组织训练和艺术加工后的高级游戏，[4]是一种不重“表演”而重“表达”的活动。幼儿园戏剧活动蕴含丰富教育的价值，值得幼儿教育研究者从理论和实践上给予更多的关注和支持，提倡在幼儿园中大力开展戏剧教育。同时教育部门应该将幼儿戏剧纳入幼儿园的活动内容中，鼓励高校学前专业对幼儿园戏剧教育活动进行研究，并将幼儿戏剧作为学前专业学生的一门必修课程，培养高素质的幼儿戏剧教育的师资。另外，积极推动大陆儿童剧团的发展，让专业剧团也加入幼儿园戏剧教育活动的行列。
2.凸显艺术精神，使幼儿园戏剧教育活动走向人文化。由于受到大众功利主义教育观的影响，我国大陆幼儿园中开展的戏剧活动也带有严重的功利色彩，有的幼儿教师只重视教学的结果，幼儿戏剧活动中只重视幼儿技能技巧的培训，忽视了戏剧对幼儿审美能力的培养，没有看到戏剧内在的人文价值，这就丧失了艺术最为重要的东西——艺术精神，而艺术精神恰恰是幼儿戏剧教育的灵魂，注重幼儿艺术精神培养的老师，能让幼儿在最原始的状态中体验生活，让幼儿艺术的想象力、创造力得到充分发挥，情感得到宣泄和发展，使幼儿的艺术凸显出其独有的个性和魅力，充分挖掘出戏剧这一艺术形式的人文价值。我们应该找回戏剧教育这一艺术教育形式中丢失的艺术精神，让幼儿在获得技能技巧的同时更能体会到一份自由和快乐的心情，也多了对艺术的热爱，多了生动的人生感悟，提高了对戏剧艺术的审美能力，让艺术真正回到幼儿的心中，使幼儿园戏剧教育活动更具人文性。
3.挖掘戏偶的教育价值，充分发挥戏偶艺术的特色。戏偶作为中国传统民族文化的重要部分，尤其需要努力向下一代人传播，让其得到继承和发扬。戏偶对于幼儿有一种特别的吸引力，拥有神奇的力量去提升、刺激幼儿的学习欲望和兴趣。戏偶通过角色人物、空间环境、故事情节作为表达工具，加深幼儿的印象，增强幼儿学习的动力和兴趣，吸引幼儿长时间的注意力，让幼儿在模仿和表演中感受人物的心理，在理智和情感上得到全新体验，培养幼儿的表演、沟通、表达能力和社会认知能力。在戏偶的设计和制作中启迪幼儿创意思维，培养幼儿的动手能力、创造力和团队协作精神。在台湾戏剧教育中，戏偶的广泛应用得到了良好的成效，我们应该在大陆的幼儿园中广泛合理地应用戏偶，使其价值得到充分发挥。[11]
4.将多种戏曲形式运用于幼儿园戏剧教育活动，传承中华民族传统文化。我国戏剧的种类繁多，戏曲是中国特有的戏剧样式，包括京剧、川剧、越剧、粤剧、昆曲、豫剧等等几百种戏剧类型，我们应该将这些传统的戏剧形式应用到幼儿园戏剧教育活动中，弘扬中国传统文化，彰显各个地方的特色，从而培养幼儿对民族艺术的积极情感和态度，使幼儿了解我国的传统文化，提高对艺术的审美和鉴赏能力，并萌发幼儿的爱国情感。
综上所述，在海峡两岸幼儿园戏剧教育活动的比较中，台湾的幼儿园戏剧教育有很多值得借鉴和学习的地方，大陆的幼儿园戏剧教育活动虽然起步较晚，但也有其独特之处。我们应该正视自身在发展中的不足，并利用大陆丰富的幼儿园戏剧教育活动资源以及深厚的戏剧文化背景和底蕴，共同推进海峡两岸幼儿园戏剧教育活动事业的蓬勃发展。
参考文献：
[1]张金梅.幼儿园戏剧综合课程研究[M].江苏：江苏教育出版社，2005：30-127.
[2]刘焱，李霞，朱丽梅.主体性表演游戏的探索研究[J].学前教育研究，2003，(5)：22-24.
[3]季云飞.幼儿建构性戏剧活动研究-幼儿戏剧与生活的双向建构[J].南京：南京师范大学，2004.
[4]陈子典.幼儿戏剧的特点与欣赏[J].教育导刊，004(11)：57-59.
[5]王静珠.创造性幼儿园戏剧教育活动与幼儿游戏[J].教育导刊.幼儿教育.2000，(4)：11-13.
[6]王添强.戏偶在乐园-幼儿戏剧教学工具书[M].台湾：财团法人成长文教基金会，2001：21.
[7]Rosenberg.Creative Drama and Imagination.New York：CBS College Publishing，1987：4.
[8]柯秋桂.好戏开罗——儿童剧场在成长[M].台湾：财团法人成长文教基金会，2003：12.
[9]周小玉.戏剧抱抱-幼儿戏剧天地知多少[M].台湾：财团法人成长文教基金会，2001：14.
[10]张晓华.创作性戏剧教学原理与实作[M].台湾：财团法人成长文教基金会，2003：42-136.
[11]关晓玮.戏偶的艺术研究[D].东华师范大学，2005.
作者：瞿亚红,聂燕
校园戏剧社——艺术教育新阵地
艺术教育是实施美育的重要途径，艺术教育对于人的培养和塑造具有不可忽视的力量，已引起国家、社会和家长的重视。
由2004年以来，我校开展了丰富多采的艺术社团活动，在丰富校园文化、提高学生素质的同时，更在全国以及市区各项艺术大赛中取得了优异的成绩。社团活动充分发挥艺术教育在素质教育中的功能，强调艺术教育实践必须面向全体学生，把艺术教育为引线，以美启发学生心灵，最大限度开发学生潜能，培养全面素质，促进个性发展。我校音乐学科的现有社团活动丰富、成绩优异，但现有社团中具有附中特色的音乐艺术社团还没有建立，基于这点考虑我计划于下学期开设一个新的艺术社团——校园戏剧社，为我校艺术教育再添一块新的阵地。
一、成立宗旨
1、摸索与建立新的教学模式。
以观影、分析、讲授、讨论、实践、互评等多种方式，利用一切可利用的教学手段丰富学生的视野，增强学生对戏剧艺术的兴趣，培养学生的欣赏、表演、设计、分析、团队协作等各方面的能力。
2、追求有创造力、生命力以及真正属于中国人的现代戏剧。
引导学生欣赏、对比中外优秀戏剧(如：音乐剧、歌剧、戏曲、曲艺、话剧等)，使学生加深对中国戏剧的认识，从而增强其对中国传统文化的理解。
3、培养年轻的、具有创造力的、有一定表演水平的戏剧人才。
4、促进校园文化建设，带动幽雅的校园文化氛围的形成。
二、教学方针与课程模式
以戏剧舞台艺术实践为主，侧重于导演、表演以及戏剧文学，一方面尊重和学习传统，另一方面鼓励发展新的艺术观念和形式。其教学思路是将理论教学内容融入戏剧实践当中，教学过程和艺术实践过程同步进行。
其中，课程内容分为两大部分：
1、实践课程——戏剧创作排演
整体戏剧创作排演的课程实际是一部戏剧从文本至舞台艺术演出的全过程，实施的特点以及依据的原则为：
1) 重视实践与美学问题探讨的结合。
换言之，整体创造过程就是理论研讨及实践交互作用的过程。在创作及排练过
程中，主创者，即教师与学生的关系为互动式的创作集体，而非教育学的关系，在教师的指导下，共同完成舞台艺术创作的全过程，引导、激发学生自由的提出自己的创意和见解。
2) 选择不同流派导演方法、舞台表述方式、表演方法对其进行学习、赏析、研究及实践，以拓宽学生不同的美学观念。
3) 探索中国戏曲美学和说唱艺术与西方现代戏剧融合的可能性。
即在我们的戏剧创作过程中如何提炼戏曲中表演的、空间的、程式的、叙述方式等元素，将之融合至当代戏剧艺术中，和学生共同进行中西戏剧融合、探索新戏剧的实验，是我们探索和发展中国新戏剧的主要方向。
2、理论课程——艺术概论
除了实践课程，学生还需学习戏剧理论课程、欣赏经典电影话剧、分析中国戏曲曲艺等相关理论知识。主要课程内容如下：
《艺术学概论》
《当代文化与艺术前沿》
《戏曲美学及戏曲史》
三、课程安排(见后附表)
四、教学目标
通过教学，使学生初步接触创造舞台和影视人物形象的基本理论、技能和方法，从表演入手,通过由浅入深、循序渐进的方式,进行实际操作的练习,逐步使学生掌握戏剧表演的基本理论与技巧，通过编、导、演全方面的培养和训练，使学生更加了解戏剧并增强对戏剧的喜爱，同时也培养学生创作、表演、设计、团队合作等多方面的能力，成为具有一定艺术素养和艺术观念、德才兼备的表演后备人才。
艺术教育是在美感中动之以情，在愉悦中晓之以理，这种教育通道很适合当代青年的要求。由此可见，进行艺术教育从内容到形式都“天时地利人和”，理应给予充分利用，发挥最大效益。校园戏剧社的建立为进一步落实区艺术教育工作计划，加强学校精神文明建设，繁荣校园文化生活，丰富学生的课余生活，培养全面加特长的学生，提高学生审美情趣，提供了一个有利的机会。希望校园戏剧社能够成为我校艺术教育的新阵地，使我校艺术教育活动再上新的水平。
本次的“社团周”，戏剧社本着营造浓厚的文化艺术氛围，推动校园文化建设的宗旨。策划了本方案。
具体活动如下：
4月18—4月19，戏剧社的社员会在xx校园将经典的戏剧形象重塑在大家眼前。会选定一些优秀剧本里的经典剧情重演一次，并融入一些我们的创新。
4月20—4月21，我们准备和同学们来个互动，让他们参与其中感受艺术魅力。我们将选定一个广泛流传的剧本的一部分，由戏剧社社员为参加活动的同学配音。参加活动的同学根据我们的配音随机应变，用自己的肢体语言来演绎他们所扮演的角色。为使活动清晰不杂乱，每一轮活动只选2人。这样，故事情节里的矛盾更突出，观演的人也更明白。(参加活动的同学有礼品送)。
4月22，是有奖竞猜的活动，以丰富同学们的戏剧知识。
4月18—4月22，我们活动的场所都会有世界著名的编辑、导演、演员的介绍以及一些有文学价值的影片推荐。希望可以拓展同学们对戏剧的了解，提升对戏剧的兴趣。活动期间也会和寻摄影社和动漫社联合招募理事。
本次的“社团周”，戏剧社本着营造浓厚的文化艺术氛围，推动校园文化建设的宗旨。策划了本方案。
具体活动如下：
4月18—4月19，戏剧社的社员会在xx校园将经典的戏剧形象重塑在大家眼前。会选定一些优秀剧本里的经典剧情重演一次，并融入一些我们的创新。
4月20—4月21，我们准备和同学们来个互动，让他们参与其中感受艺术魅力。我们将选定一个广泛流传的剧本的一部分，由戏剧社社员为参加活动的同学配音。参加活动的同学根据我们的配音随机应变，用自己的肢体语言来演绎他们所扮演的角色。为使活动清晰不杂乱，每一轮活动只选2人。这样，故事情节里的矛盾更突出，观演的人也更明白。(参加活动的同学有礼品送)。
4月22，是有奖竞猜的活动，以丰富同学们的戏剧知识。
4月18—4月22，我们活动的场所都会有世界著名的编辑、导演、演员的介绍以及一些有文学价值的影片推荐。希望可以拓展同学们对戏剧的了解，提升对戏剧的兴趣。活动期间也会和寻摄影社和动漫社联合招募理事。
外国语学院“第二课堂”活动
英语戏剧小品表演大赛活动计划
一、活动宗旨
旨在营造全院浓厚的英语学习氛围，丰富同学们的课余文化生活，我们以英语短剧这种新颖的形式来增强同学们对英语学习的兴趣，充分发挥和提高同学们的英语口语水平，在轻松娱乐的气氛中体现英语的魅力。同时也能让同学们在舞台上充分展现自我，不断的进行自我超越。
二、活动时间、计划及流程
(一)日程安排：
10月8-9日：英语短剧大赛初步宣传
10月9号：通过学生科召集各班班长，说明比赛流程、奖项安排，确定联络方式。
10月16日—17日：各班参赛队递交剧目、演员名单和剧目，每个参赛队确定1名负责人(负责人不参与演出)并留下联系方式。
10月26 日：初赛，由学生会组织学生干部参加评选，选出4支队伍参加决赛。 10月28日：张贴决赛海报。
10月30日：送出邀请函，邀请本学院领导，决赛嘉宾及评委等。
11月2日：决赛在我院学术报告厅113举行。
(二)评分标准
口语水平、表演水平、创意指数、感染力等。
(三)比赛规则
英文喜剧、悲剧等都可。每个参赛队表演时间为15至20分钟。
由评委老师打分，根据平均分数高低，确定一二三等奖及优秀奖。
第二部分 活动影响
本次英语短剧大赛面向外国语学院全院学生。为了使比赛的形式更加新颖，使更多的同学能够参与到比赛之中，真正体现此次比赛“贴近生活，寓教娱乐”的宗旨，我们给予他们一个完全自由发挥的空间，没有任何限制，并积极尽力的满足同学们提出的要求。本次决赛仍将尽力安排在我院多功能学术报告厅113，
外国语学院“第二课堂”活动
在比赛中我们会穿插一些小游戏,令观众也能够互动起来，并邀请校新闻中心进行现场摄影。同时，我们将联合各个班级进行海报宣传。
决赛期间,我们将邀请我院相关专业教师进行指导,并作为评委对现场比赛情况进行评分。更好的将学生活动与社团活动联系起来。此次大赛还将邀请各大院系部分同学参加，其影响范围必定向其他各院系辐射。更使此活动展示出外院学生的风采，影响面更加广泛。
三、活动预算
决赛阶段各参赛队主角服装租赁费用100元/队*4 = 400元。
参与人员：
影弟、Karl、汤好好、小茶、金钱、老徐、didi、无挂、喜代、巧克力、欣欣然、小白、小唯、小赫、八宝、威廉、佳羽、小肉丸、大方、咸鱼、池中龙、小叶、小肥羊、萌萌、丹丹、Water
参与过程：
和往常一样、我们的活动在下午的13:30正式开始，不一样的是因为奶奶们要跳舞蹈我们从七楼转到六楼，虽然场地由大变小，但是依然没有打消友友们的兴致。为此赞一个! 今天的主持活动是我们帅气的didi为我们进行的，友友们围成一个大圆圈，开始进行自我介绍的小游戏，(我是xx隔壁的xx)游戏的进行可以使我们更好的认识到可爱的友友们(特考验记忆力)
第一个环节：热身环节
口部操、发音练习、绕口令、主要目的是打开口腔，气沉丹田。帅气的主持人didi在我们进行每次的热身都会进行详细的讲解，憨厚的影弟为我们亲身示范以便我们更好的观察，也是为新来的友友们进行很好地示范，再接再厉哦!
第二个环节游戏
我们今天进行了一个好玩的游戏“方位的练习”(不要碰到障碍物)为以后上舞台奠定良好的基础，第一次：一把椅子一个人过绕过障碍物(椅子)到出发点的对面和友友们击掌后就可以睁开眼睛，如有碰到障碍物重新来过。第二次加大难度：两把椅子一个人过、第三次难度增加：两把椅子两个人从双方的面对面绕过障碍物和对面的友友击掌要求：不能碰到障碍物、不能碰到一起走来的友友。我觉得这也是练一个人的耐心，急于求成往往会适得其反，友友们一定要耐心一点哦!
第三个环节朗诵练习
本次的主题是“渔夫和金鱼的故事”
这个故事主要有四个角色旁白、懦弱的渔夫、索取不满的老婆子、还有有魔法的金鱼，在演讲故事中友友们都很用心的进行演讲，一个接着一个，我听了友友们的演讲觉得都挺好，友友们演讲的金鱼我觉得是一条善良的小鱼不断的给予，那如果金鱼跟着天气的变化，从而改变自己的语气会是什么样子的那?最后是不是会变成一条不耐烦的小金鱼，从而爆发
第四个环节，无实物练习
一、吃滚烫的酸辣粉
二、用电熨斗烫服装
三、端着很满的一盆热水快速的走
帅气的无挂为我们带了一个很好地头，他表演的是“用电熨斗烫衣服”从而发现他是一个很注意细节的人，他表演的很好把每个环节都想到做到这是值得我学习的，接着是我们帅气的didi为我们表演吃滚烫的酸辣粉这里面有一个难度就是位置掌控，我们的小茶女王提供了一个很不错的方法那就是拿着你的碗这样就不会不知道碗在哪里了，不错呦!然后就是友友们一个接着一个的进行表演，我表演的是端着慢慢的热水快步行走，有很大的不足，我们负重感不好需要练习。
第五环节双人练习
题目：你给我拿走
要求：不等超过五分钟
我们在表演中有爱情之间的、上司之间的、亲人之间的、我一直以为我们要用的是这一句话看到小茶他们表演的发现还可以拆开，很好玩的活动，我们的龙大人说我们可以温暖点，你给我拿走不一定是争执的还给我们进行了表演，让我受益颇深，
第六环节集体小品练习
题目：《渔夫和金鱼》(要求：不可以与朗诵故事内容相同或有任何近似)
我们分成五组准备时间半个小时
第一组组长无挂和他的组员：表演的是逮捕犯罪人士
第二组组长didi和他的组员：公司的情景(讲述的是一对情侣分手前后的变化)
第三组组长小茶和她的组员：渔夫和四条鱼(讲述的是渔夫捕到的四条鱼之间的对话，渔夫要寻找的金鱼让自己的妻子变成皇帝，寻找的鱼是一条叫金鱼的比目鱼是自己第一次放走的鱼)
第四组组长威廉和他的组员：渔夫救了四条金鱼，渔夫觉得金鱼可以为自己的母亲带来好运，结果母亲还是走了，他放走了四条金鱼，其中有一条金鱼觉得渔夫是好人决定留下来陪他
第五组组长影弟和他的组员：讲的是酒吧的情景(一对恋人的故事)
结束：
我们大家围成了一个大圆圈龙大人、小茶为我们进行了第六环节的点评 新人的介绍，还有我们迟到人士的表演希望下回友友们准时参加哦!!
音乐活动
活动背景：
音乐的力量是巨大的，而且能够向人传情达意，不同的乐曲风格会给人带来不同的情绪体验，指南指出“幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验”。本次活动的设计就旨在使幼儿去感知不同风格音乐的魅力，去激发幼儿表现音乐中美的情趣。
本幼儿园开展了在“全语言视野下的戏剧研究”课题，通过戏剧活动的开展，孩子们已经能够在多种戏剧元素的表达上有各种经验的提升，比如语言能力、表演能力、创造能力等等，在对音乐的表达上 活动目标：
一、通过不同音乐风格的乐曲体会各种音乐情感。
二、有基本的鉴赏不同基调乐曲的能力，并能用肢体动作分别来表现。
三、根据不同的乐曲匹配相应的图片和角色表演。 活动准备：
乐曲：“四小天鹅”、“森林物语”“巴格达的星星”“狮王进行曲”、“斗牛士”“鬼子进村”、“土耳其进行曲”
视频：三只小猪的表演视频
图片：花朵、星空、森林、群兽、斗牛、大灰狼 活动过程：
一、播放乐曲“四小天鹅”，请幼儿欣赏，并请幼儿说说该乐曲的音乐风格是怎样的。
师：“你听起来这首曲子怎样?”
“它是一首什么风格的乐曲呢?”
“你还听过别的什么风格的乐曲?能说一说吗?”
二、依次播放其他的乐曲，说出该乐曲的风格。 师：“请你来说说这乐曲是什么风格的。”
三、请幼儿用肢体动作来表现各风格的乐曲特点。 师：“请大家用身体的动作把乐曲表现出来。”
四、请幼儿一边欣赏音乐，根据音乐选择适合的图片出示。 师：“请小朋友根据欣赏到的乐曲，来选择哪幅图最适合它。”
五、播放幼儿表演的三只小猪的视频，请幼儿欣赏，并说说哪一段音乐适合哪个剧目。
六、根据幼儿的选择，给视频添加背景音乐。
七、幼儿随着音乐一起表演戏剧“三只小猪”。
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