走进中国戏曲教案

2023-05-13 版权声明 我要投稿

作为一名无私奉献的老师,就难以避免地要准备教案,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。教案要怎么写呢?以下是小编帮大家整理的《走进中国戏曲教案》的相关内容,希望能给你带来帮助!

第1篇:走进中国戏曲教案

八年级音乐《引导孩子们走进戏曲》教案

引导孩子们走进戏曲

教学理念

温州是我国古南戏的故乡,那里盛开着一朵具有浓郁地方气息的戏曲之花──瓯剧,也称“温州乱弹”。它是浙江古老的地方乱弹剧种之一,至今已有两百多年的历史。瓯剧不仅剧目丰富,音乐多样,而且在表演上有着独特的地方风格,曾有过瓯戏班子每到一处,便“大家闺秀,小家碧玉,尽扶童携伴以至,游观者常至夹道而立,拥挤不开”的盛况。但是,也就是在这样的一个戏曲之乡,现在却几乎有90%以上的孩子对瓯剧闻所末闻,见所未见。而且,由于学生在心理上对地方戏曲有排斥感,就更谈不上喜欢和热爱了。

孔子说过:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”也就是说,“乐之”才是学习的最佳状态,而要实现它,又必须以“好之”为前提,而良好的教学艺术策略就是要将乐学思想有效地实施于教学过程中。所以,我针对孩子们好奇心大、求知欲强的特点,采用“抛砖引玉”式的教学方法,一步步的引导他们去聆听,去了解,从而达到去喜爱我们的地方戏曲艺术。

一、创设情景──激趣

情景教学的最大特点就是让学生能够先感受后表达,充分发挥了学生的主体作用,并可以让他们在轻松、愉悦的氛围中完成学习活动。所以在这一课里,我通过多媒体课件的运用,瓯剧服饰道具的展示、试穿等活动,不仅给他们创设一个声像结合的欣赏空间,还将平时只有在舞台上才能看到的戏曲行头摆到了他们面前,激起了他们的新鲜感,缩短了他们和戏曲的距离。同时,我还用“方言演唱《京调》”这一独特的表演引起他们的好奇心,从而活跃学生的思维,诱发他们的求知欲。

二、讨论探究──导趣

音乐的欣赏能给我们以美的享受,但是,音乐欣赏教学却不能仅仅停留在只是满足学生的感官享受上,而应让他们在感受的过程中充分的理解和了解音乐。所以在本课中,我适时穿插一些诸如“瓯剧演唱上最大的特点是什么?”这样的既不太难、又需要一定的观察和思考后才能解决的问题,通过学生的分析、综合、比较、讨论,一步步引导他们找出瓯剧在演唱、服饰、表演上的三大特点,从而使每个学生都能集中注意力,思维活跃,情绪旺盛。

三、模仿表演──争趣

随着对瓯剧了解的不断加深,学生已不再仅仅只是满足于听和看了,在整个课堂氛围的感染下,他们也产生了强烈的参与感。但是,因为从来没有唱过瓯剧,所以部分学生还有害羞自卑心理,此时,通过师生,生生之间的各种演唱表演的模仿活动,既提高了他们的表演能力和音乐素养,又感受到了瓯越文化的独特魅力,自然进一步增加了学生对地方音乐的喜爱之情。

四、念白创作──延趣

用心 爱心 专心 1 一节课的时间是短暂的,但是不能让学生好不容易培养起来的对于瓯剧的兴趣和探索就在这一节课中戛然而止。所以,作为课堂的延伸,通过让学生将平时的师生问候语创作成瓯剧的念白,不仅有助于让学生更具体,更直观的感受和理解瓯剧,更让他们获得了实践和创作的乐趣。

教学步骤

用心 爱心 专心 2

温州,是我国最早的戏曲──“南戏”的策源地。我国最早的戏曲剧本《张协状元》在温州,最早的戏文刊印本《白兔记》在温州,南曲鼻祖高则成在温州,就连第一次提到“戏曲”这个名词的,也还是温州。温州的戏曲历史可谓源远流长。但是,却也正是在这古南戏

用心 爱心 专心 3 的故乡,我们的孩子对于我们自己的戏曲却知之甚少,所以在这一课中,我把温州的地方戏曲“瓯剧”带进了艺术课的课堂。

众所周知,现在的孩子几乎都对戏曲不太感兴趣,所以在这一课的教学中,无论从教学内容还是教学过程的安排上我都是以引起学生的兴趣为出发点,发挥他们学习的主观能动性,变被动为主动。比如有的学生对瓯剧的念白非常感兴趣,我就让他们自己创作几句来念念,有的学生有一定的表演基础,我就让他们模仿着也来一段“大师”级的表演,这些活动都极大的调动了学生的积极性,使他们在45分钟的课堂里都能保持一个良好的学习状态。同时,由于当时是录像课,所以初次面对镜头和镁光灯的我们都不免心里会有些紧张,所以,上课时我就尽量使自己语言和表情能够亲切随和,风趣幽默,消除他们的顾虑,带动他们进入状态。结果,学生们很快就找到了感觉,在课堂上的表现非常的轻松自然,他们的发言和表演都给课堂增添了无限的生机和活力,而他们的出色发挥反过来又在很大程度上鼓舞了我,使我也能够更加的放松。通过这节课,我也深刻的认识到充实自己的重要性,只有这样,我们才能做到让学生获得知识的同时也给他们留下一个美好愉悦的回忆。

用心 爱心 专心 4

第2篇:中国戏曲详细教案

一、课程名称:中国戏曲介绍

课时:2个学时

二、背景分析:戏曲是中国文化的瑰宝,同学们对中国戏曲

还不够了解,不能经常接触戏曲。

三、教学内容:中国戏曲

四、教学目标:

五、教学过程:

初步了解中国戏曲的相关知识,并学会哼唱具有代表性的戏曲,简要说出他们的起源

【引入课程】

1、先介绍董永和七仙女的故事,然后放[天仙配],为讲戏曲作铺垫,将同学们带入戏曲的氛围中

【初步了解】

1、介绍戏曲相关知识 中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。[1]中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。[2-5]中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有:昆曲、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。放[刘海砍樵]

2、戏曲行当

生、旦、净、丑各个行当都有各自的形象内涵和一套不同的程式和规制;每个都行当具有鲜明的造型表现力和形式美。

3、艺术特色

综合性、虚拟性、程式性,是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征,凝聚着中国传统文化的美学思想精髓,构成了独特的戏剧观,使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。

4、唱腔

第一种是抒情性唱腔,其特点为速度较缓慢,曲调婉转曲折,字疏腔繁,抒情性强。它宜于表现人物深沉而细腻的内心感情。许多剧种的慢板、大慢板、原板、中板均厉于这-类。放[女驸马] 第二种是叙事性唱腔,其特点为速度中等,曲调较平直简朴,字密腔简,朗诵性强。它常用于交代情节和叙述人物的心情。许多剧种的二

六、流水等均属于这一类。放[花木兰] 第三种是戏剧性唱腔,其特点为曲调的进行起伏较大,节奏与速度变化较为强烈,唱词的安排可疏可密。它常用于感情变化强烈和戏剧矛盾冲突激化的场合。各戏剧中的散板、摇板等板式曲调都属于这一类。

5、国五大戏曲剧种 一般均表述依次为:京剧(有“国剧”之称[21])、越剧(有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称[22])、黄梅戏、评剧、豫剧。亦有表述为“京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏”者

【主要内容】学唱[说唱脸谱]放说唱脸谱

《说唱脸谱》是一首京剧与流行音乐相结合的戏歌,借鉴京剧唱腔和旋律,将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中,使整首歌听起来琅琅上口,亦歌亦戏。这首歌由作词家阎肃作词,作曲家姚明作曲,并由青年歌手谢津演唱,流传甚广,深受人们喜爱。

那一天爷爷领我去把京戏看 看见那舞台上面好多大花脸 红白黄绿蓝颜色油的脸 一边唱一边喊 哇呀呀呀呀 好象炸雷 叽叽喳喳震响在耳边 蓝脸的窦尔敦 盗御马 红脸的关公 战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞 叫喳喳„„ 说实话京剧脸谱本来确实挺好看 可唱的说的全是方言怎么听也不懂 慢慢腾腾咿咿呀呀哼上老半天 乐队伴奏一听光是锣鼓家伙 咙个哩个三大件

这怎么能够跟上时代赶上潮流 吸引当代小青年 紫色的天王 托宝塔 绿色的魔鬼 斗夜叉 金色的猴王 银色的妖怪 灰色的精灵 笑哈哈„„ 我爷爷生气说我纯粹这是瞎捣乱 多美的精彩艺术中华瑰宝 就连外国人也拍手叫好 一个劲的来称赞 生旦净末唱念做打手眼身法功夫真是不简单 你不懂戏曲 胡说八道 气的爷爷胡子直往脸上翻 老爷爷你别生气 允许我审辩

就算是山珍海味老吃也会烦 艺术与时代不能离太远 要创新要发展 哇呀呀呀

让那老的少的男的女的大家都爱看 民族遗产一代一代往下传 一幅幅鲜明的 鸳鸯瓦 一群群生动的 活菩萨 一笔笔勾描 一点点夸大 一张张脸谱 美佳佳 哈哈哈

六、 重难点:了解哪五大戏曲和相关传统知识,学唱[说唱脸谱]

七、可能遇到的问题及解决方法

学生接受不了生硬的知识,因此课堂主要以欣赏戏曲为主,相关戏曲知识全当听故事。

八、总结

同学们,虽然随着时代的发展,人们更多的听流行音乐,戏曲渐渐被人们淡忘,但是戏曲是我们的祖先们一点一滴建立和发展下来的。同时它也是我们中华民族的传统文化,代表着我们民族文化的形象。我们不能忽视传统,只有从小了解,学习和掌握戏曲,才能继承这一传统文化,才能将戏曲一代代的传承下去,使之傲立于世界文化之林。

第3篇:音乐小辞典 中国地方戏曲教案

第一单元梨园百花(教案)

普定县坪上中学

吴刚

教学目标:

1、体会戏曲的韵味,对我国戏曲及其表现形式产生初步兴趣,感受传统戏曲艺术的丰富性与独特性。

2、通过听赏三种不同的地方戏曲,能说出戏曲的表演形式和特点。

3、能够体验戏曲综合性、虚拟性、程式化,了解传统戏曲和现实生活的联系。

教学重点:

感受地方戏曲的表现形式和特点。

教学难点:

初步理解地方戏曲的综合性、虚拟性和程式化。

教学方法:

赏析法、实践法、讲解法、示范法

教学用具:

多媒体课件

教学过程:

一、导入新课

1、在上个学期的《梨园百花》教学单元里,我们共同学习了我们的传统戏曲京剧,了解了京剧的相关文化知识及唱腔特点,这节课我们继续学习我们的中国五大戏曲中的豫剧、越剧、黄梅戏,再次感受中国戏曲的魅力。

2、复习上学期京剧的相关内容。

二、新课教学

1、了解戏曲基本的表演功

2、豫剧

(1)介绍豫剧的相关知识。

(2)听赏《花木兰》选段《谁说女子享清闲》。

(3)讨论:豫剧的表演特点。

(4)介绍豫剧表演艺术家常香玉。

3、黄梅戏

(1)讲解黄梅戏的戏曲知识

(2)听赏《女驸马》选段《为救李郎离家园》

4、越剧

(1)了解越剧的文化知识背景及特点。

(2)在了解的情况下听赏《梁山伯与祝英台》选段《我家有个小九妹》。。。。。

(3)学生讨论豫剧和越剧的区别。

5、戏曲动作学习

男生动作:云手

女生动作:兰花指

三、课堂总结

四、课后反思:

第4篇:浅谈让戏曲走进校园的意义

摘要:

据统计,中国有戏曲剧种300余种,但是,由于受到不同因素的影响,传统的戏曲音乐已经在慢慢的被人们所忽略,所以传承和发展中国传统戏曲音乐是我们音乐教育者义不容辞的责任,我们应使传统戏曲音乐在传承中发展,在发展中得到传承,并在教育实施过程中得到新的发展。中国教育部2008年 在10个省份开展京剧进课堂试点,试点中小学的一至九年级学生将学唱15首京剧经典唱段,并将在试点的基础上逐步在全国推开。一石激起千层浪,在教育界、戏剧界顿时引发了多种争议。作为一线工作的小学音乐教师,结合教学工作和戏曲教学的点滴经验,就“戏曲教学走进校园的的意义”做以下阐述:

1、让戏曲走进校园,有利于增强学生的民族自信心。

2、让戏曲走进校园,有利于培养学生鉴赏能力和表演才能。

3、让戏曲走进校园,有利于体现素质教育的真谛。

4、让戏曲走进校园,有利于抵制不良文化,振兴戏曲艺术。 关键词:

戏曲 校园 素质教育 好处

戏曲是中华民族精神的化身,具有极高的艺术价值和教育价值,是人文精神与传统文化的瑰宝。中国有戏曲300余种,它将唱念做打熔一炉,集诗画歌舞为一体,历史悠久,博大精深。古今名人、名曲、名段在中国文化史和世界文化史上占有极重要的地位。让戏曲走进校园,对传承中华民族文化,建设共有的精神家园具有重要的积极意义。这是基础教育对民族艺术应有的关注,也是社会在整体上对传统艺术更多尊重和敬意的表现。在刚过去的一年工作中,我深刻体会到让戏曲走进校园的意义。

一、让戏曲走进校园,有利于增强学生的民族自信心。 中国的戏曲艺术是中华民族传统文化的瑰宝。在上千年的历史发展中,形成了三百多个剧种、二百多个曲种,这些剧种、曲种,由于地理环境、人文环境、语言环境的不同均独具风格、各有特色。如此众多的剧种、曲种的音乐汇合起来,就是一个浩瀚的海洋。我们把戏曲音乐引入校园就可以让学生去感受戏曲音乐独特的艺术魅力,了解戏曲音乐进而了解戏曲艺术以至了解中华传统优秀文化的博大精深,认识中华民族的伟大创造力,就会使学生自然而然地产生一种民族自豪感,从而增强民族自信心。但是这种自豪感不是凭空产生的,需要从小接受民族民间音乐的熏陶。潜移默化地使民族文化的素养融化在学生的血液中,成为他们生命中不可分离的一部分,这样热爱民族、祖国的感情,就会深深地铭刻于他们的心灵。

二、让戏曲走进校园,有利于培养学生鉴赏能力和表演才能。 小学阶段的戏曲艺术教育主要是了解和赏析。中国的戏曲艺术是融表演、演唱为一体,以唱、念、做、打的综合性表演为基本形式的独特艺术门类。教师可从戏曲的形式、发展、历史的沿革出发,从经典剧目、剧中人物、著名表演艺术家的生平等一般性知识入手,将学生逐渐引入戏曲艺术的欣赏之中。要把赏析与学唱、学做结合起来,使学生懂得戏曲是如何运用唱腔来揭示人物感情、刻画人物性格和塑造人物形象的。根据学生的不同特点与喜好选择一些易学、易唱、易做的剧目进行学唱与学做教学,使之循序渐进地步入不同角色和人物的学习之中。像京剧《沙家浜》“智斗”一场;锡剧《双推磨》一段;黄梅戏《对花》,越剧《天上掉下个林妹妹》都可根据不同角色,使学生积极参与进来,一改传统单一教学模式为全方位音乐教学模式。

三、让戏曲走进校园,有利于体现素质教育的真谛。

素质教育的首要目标就是教会学生做人,做什么人和怎样做人。在戏曲艺术教学中如杨子荣、李铁梅等典型的艺术形象,通过学生传唱,进行革命传统教育与爱国主义教育。这种教育效果是品德课教学所不能替代的。传统戏也具有德育功能。如歌颂民族英雄主义、杰出爱国将领、仁人志士的爱国主义精神的剧目《岳母刺字》、体现正义、惩恶扬善、舍己救人精神的京剧剧目《赵氏孤儿》、取材于历史故事的剧目《将相和》等。各种剧种都有深刻思想内涵的好戏,都能丰富充实音乐艺术教育,拓宽学生的视野,促进学生艺术鉴赏能力和审美能力的提高,对学生全面发展发挥着积极作用。因此,戏曲教育是继承与学习中华民族传统文化的重要组成部分,体现了素质教育的实际需要。戏剧引进校园绝不是增加学生学业负担,而是补充音乐内容,调节课堂品味,戏剧教学要想出成果,应以课堂教学为主渠道,发挥学生的主体作用,充分利用音像制品和戏剧的特点来提高课堂教学效率,让音乐课本教材和戏剧教材有机揉合起来,相得益彰,定能达到事半功倍的效果。

四、让戏曲走进校园,有利于抵制不良文化,振兴戏曲艺术。 当前,通俗歌曲充斥大街小巷,其中一部分在思想内容和艺术情调上都不适宜学生模仿、传唱。如果整天沉溺于这种音乐文化之中,必然会使他们的身心受到很大的影响,不利于他们的健康成长。把戏曲音乐进入校园不失为一种行之有效的疏导、引导的好办法。音乐教学的作用是陶冶人的情操,启迪人的思想,戏曲也是如此。例如京剧唱腔中,西皮旋律起伏变化,节奏紧凑;二簧凝重浓厚,伴奏粗犷,给人以力度与阳刚之美,能诱发学生的开朗豁达,培养感受美的能力。学唱戏曲,可给当下通俗音乐盛行的气氛,注入一股新鲜空气。通过欣赏和学唱,结合自身生活经验及艺术素养,可以激发学生审美情感,树立高尚情操。通过学习,教师把学生引入戏曲音乐的艺术殿堂,感受戏曲音乐的无穷魅力,理解戏曲音乐的丰富内涵,掌握戏曲音乐的真正精髓,从而使他们从心底里热爱戏曲音乐、民族音乐。我们要把戏曲音乐引入校园提高到弘扬民族文化,与不良文化作斗争的高度来认识。要使戏曲艺术代代相传、长盛不衰,培养新一代的戏曲观众和新一代的戏曲艺术家。现在青少年中不乏歌迷、球迷,而戏迷却不多,如果这种局面不改变,戏曲振兴必然成为一句空话。

中华民族具有独特和灿烂的音乐文化,在历史的长河中形成了我们独特的音乐表现手法,我国有三百多种说唱音乐,三百多种戏曲,以及浩若烟海的民歌,还有几百种民族乐器。其实我们每一个炎黄子孙的血液中都流淌着我们本民族的音乐成分,因此在我们的学生中实施民族音乐教育是不难做到的。把戏曲音乐引入校园利于培养学生对戏曲艺术的浓厚感情和浓烈兴趣,造就一大批戏迷,戏曲艺术的振兴还必须后继有人,精湛的戏曲艺术要靠新一代的戏曲艺术家继承下来、发扬光大。音乐教师要做从小发现、培养戏曲艺术人才的有心人。

总之,将戏曲音乐引入校园是音乐课程标准目标中丰富情感体验,培养学生学习音乐兴趣,理解多元文化的有效手段。作为一名有责任感的音乐教师要努力开拓创新,通过自己的教学实践不断总结提高,为培养提高学生对民族民间音乐,包括戏曲音乐的感情和素养进行长期的卓有成效的工作。 参考文献:

[1]王全安《中国戏曲》

[2]杨世祥著.中国戏曲简史[M].北京:文化艺术出版社,1989. [3]中小学音乐教师手册[M].上海:上海文艺出版社,1984.4. [4]姚思源著.中国当代学校音乐教育文选[M].上海:上海教育出版社,1999.

浅谈让戏曲走进校园的意义

灌云县四队中心小学

作者: 陈媛 2011年12月1日

第5篇:走进中国传统节日教案

《走进中国传统节日》六年级整合阅读教学设计

白花镇小:肖 利

教学目标:

1、让学生了解中国传统节日的由来、习俗和相关诗词等,感受中国传统节日不仅数量多,而且有着丰富多彩的节日文化,

2、通过收集交流传统节日的资料,诵读有关传统节日的诗歌等活动,提高学生收集、处理信息的能力和语言表达能力,体验传统文化的魅力。

3、通过对中国传统节日的认识和理解,提高学生弘扬传统文化,动笔写一写最感兴趣的传统节日。 教学准备: 1.、教学课件。

2.、课前布置学生搜集有关中国传统节日的资料。 教学过程:

一、导入

中国的传统节日形式多样,内容丰富,是我们中华民族悠久的历史文化的一个组成部分。传统节日的形成过程,是一个民族或国家的历史文化长期积淀凝聚的过程,今天我们要了解的节日,无一不是从远古发展过来的,从这些流传至今的节日风俗里,还可以清晰地看到古代人民社会生活的精彩画面 。

二、学习与探究

1、揭题

①、你知道中国的传统节日有哪些吗?(生自由说)

说说各节日的时间,引导比较:从各个节日的时间上你发现了什么?

(引导:日历上有两种日期:公历日期和农历日期,我国古代人民采用的是农历纪年法,用公历、农历是区分传统节日一个好办法。)

②、这些节日是从古代就已产生并流传至今,有着丰富文化内涵的节日,我们就把它叫做中国传统节日。(板书)请大家大声地读一读,把它们记在心里。

[通过这一环节的活动,使学生明白中国传统节日是中华民族悠久的历史文化的一个组成部分,明确什么是中国传统节日。]

2、分享、交流课前搜集资料

课前,大家去搜集了我国传统节日的资料,我们分小组来分享交流。(交流传统节日的风俗、食俗、由来、传说、诗词等)

如:端午节的赛龙舟、吃粽子;清明节的扫墓、踏青、诗词;春节的对联、扫尘、守岁等,中秋节的赏月、吃月饼、诗;元宵节的猜灯谜、逛花灯、吃元宵、庆团圆……

[师生分享交流搜集到的资料,将常见的传统节日进行详细介绍,学生在交流中理解了其中丰富内涵。这一环节激发了学生热爱中华民族优秀传统文化的热情。]

3、语言表达

师:中国传统节日可真是丰富多彩、引人入胜呀!你们最感兴趣的是哪一个传统节日?请你上台说一说呢?先在小组内交流吧。 ①小组交流 ②小组代表交流

[学生们的语言表达是很稚嫩的,但确实最直接的,相信学生、鼓励学生用自己独特的语言去述说有关传统节日的方方面面,教师适时地引导、指导。]

4、读写结合 从同学们的发言中,老师感受到了大家对中国传统节日的熟悉与热爱,赶快拿起你手中的笔,把你最喜欢的传统节日的民俗风采写一写吧!

四、总结课堂(并补充少数民族的节日)

师:我国传统节日的习俗是那样独特,那样有趣!这更让我们感受到了泱泱华夏民俗文化历史的悠久,魅力的独特。我国的传统节日数量很多,除此之外,许多少数民族也都保留有自己的传统节日,如:彝族的火把节、傣族的泼水节、广西的达努节。

火把节是彝族最盛大的传统节日,每年农历六月二十四,彝族人民就会穿上节日的盛装,载歌载舞,并在夜晚点燃火把到旷野中游行。

泼水节是傣族的新年,傣族人民用相互泼水的方式迎接新年的到来。

“达努节”,是广西都安瑶族人民欢庆丰收的传统节日。这一天,人人华服艳装,走村串寨访亲问友,互庆丰收。村村寨寨敲起铜鼓,载歌载舞,尽情享受丰收的喜悦。

2017.3.10

第6篇:时代变迁的中国音乐 走进新时代教案

【课题】时代变迁的中国音乐——走进新时代【学时】1学时【教学目标】

1、主动了解中国20世纪80年代以来音乐作品在题材、体裁、创作方式等方面的多元化发展特征,并能作出简要的概述。

2、认识几位当代作曲家,了解其主要作品。

3、熟悉音乐作品中出现的音乐主题。

4、感受了解中国新音乐的多 【课 题】时代变迁的中国音乐——走进新时代 【学 时】1学时 【教学目标】

1、主动了解中国20世纪80年代以来音乐作品在题材、体裁、创作方式等方面的多元化发展特征,并能作出简要的概述。

2、认识几位当代作曲家,了解其主要作品。

3、熟悉音乐作品中出现的音乐主题。

4、感受了解中国新音乐的多样性风格,并能进一步关注中国新音乐的发展。 【教学重点】认识当代作曲家及作品、音乐主题 【教学难点】作品的多样性风格及多元化发展特征 【预习导学】

一、《百年沧桑》之《南海渔歌》

【背景搜寻】1997年7月1日,中国政府对香港恢复行使主权。在经历了百年风云之后,香港终于又回到了祖国的怀抱。朱践耳的交响诗《百年沧桑》就是为这一重大的历史事件而创作的。它完成于1996年,同年获得了中华人民共和国文化部等单位主办的“迎接97香港回归音乐作品征集活动“的金奖。

作曲家在总谱的首页上写下这样的题记:帝国主义的炮舰轰开了古老中国的大门,给中国人带来了屈辱和困难,由此,激发了人民的觉醒。一代又一代人,前赴后继、坚持斗争,走过了一条从斗争到最后胜利的漫长道路……中华民族艰苦奋斗、自强不息的精神永存! 这段文字,为我们听赏和理解这部长达22分钟的大型作品,提供了线索和依据。根据音乐的结构和情绪的转换,可以分为入侵—苦难—觉醒— 挖掘你的潜能 铸造巨大的成功 成功源于合作

抗争—胜利、欢庆五个段落。整部作品,用交响音乐的艺术形式,高度地概括了中国近一百多年近现代历史的基本脉络。

【音乐分析】这一部分分为引子、呈示部、中段、再现段、尾声。

引子:富于东南沿海音乐特点的十面锣在钟琴、钢琴、竖琴等配合下,敲响了欢庆的节奏,音乐显得清新秀丽。经过浴血斗争取得胜利的中国人民,心中洋溢的喜悦之情表达的真切而美好。

呈示段:乐队激情的演奏出明亮、优美的《南海渔歌》主题。 中段:仿佛是对过去的再一次追忆,曲调抒情。 再现段:是第一段的移调再现,情绪更为饱满。

尾声:打击乐器奏出行进式的节奏,管弦乐奏出了号角般的不断上升的音调,仿佛象征着中国人民迈着有力的步伐,向着统一和更加繁荣富强的美好明天不断前进。

二、《东方红日》

【背景搜寻】在广东省委宣传部精心策划下,作为向党的“十六大”的大型交响曲《东方红日》,被委约由中央音乐学院郭文景教授创作。2002年10月17日在北京保利剧院举办的《东方红日》大型交响音乐会上,由余隆指挥中国爱乐乐团和广州交响乐团首演此作品。郭文景认为,他写的是一部“中国20世纪风云激荡的革命斗争史”。他说,在很多人心里都有很强的“英雄情结”。都充满了对英雄的向往、崇敬和赞美,对改变本民族历史和国家命运的英雄尤其如此。这部作品以交响乐的艺术表现手法,描述了中国共产党为人民解放、国家富强和人民幸福所走过的80多年的奋斗历程和取得的光辉业绩,表达了中国人民拥护中国共产党的坚定信念,抒发了人民群众热爱中国共产党的深厚感情,表现了各族人民团结一致在中

弘扬你的个性 描绘不凡的人生 领先来自争锋

国共产党的领导下为中华民族的伟大复兴努力奋斗的豪迈精神。

【音乐分析】这部交响曲,在采用《东方红》、《春天的故事》、《走进新时代》、《国歌》作为素材进行交响乐处理的同时,按照中国人的欣赏趣味,尽量保持乐曲旋律的完整性。交响乐本身是从西方传进来的,是西方音乐的陈述方式。它的特征是以短小的创作动机,如同一枚石子激起水中的涟漪一样,不断的重复、变换、走行向纵深。中国人的欣赏习惯与之不同,中国的乐曲是线性的。这部交响乐中有意表留了乐曲的完整形式,而没有将之揉碎,同时还补充写作了一些别的主题作为扩充,以增加交响乐的厚度及丰富感。

前面三个乐章主要的是歌颂三代领导人。第四乐章还有一个更重要的 歌颂对象,那就是中国人民。第一乐章《日出》用《东方红》的旋律来歌颂毛泽东;第二乐章《春天》用《春天的故事》的旋律来讴歌邓小平;第三乐章《新时代》用的则是《走进新时代》的旋律来颂扬江泽民;而第四乐章《伟大复兴》,用的则是《国歌》的旋律,以此来表现中国人民的精神。第四乐章在用《国歌》的旋律时做了改变,选择了古典音乐中的经典形式——帕萨卡利亚,把二拍子的《国歌》写成了三拍子的庄严地萨拉班,像巨人的脚步一样。

三、《大漠之夜》

【背景搜寻】在首届中国音乐“金钟奖”优秀音乐作品评奖中,我国著名作曲家、吉林艺术学院教授尚德义创作的混声四部合唱《大漠之夜》(邵永强词)在声乐作品中一举夺魁。 【音乐分析】作品以被誉为“沙漠之舟”的骆驼作为艺术形象,刻画了在无边的沙漠的夜晚,一队骆驼在穿行的景象。,这大概是骆驼行进的速度,始终给人以骆驼行进的真实感。钢琴模仿驼铃、或单音、或不同音位的小二度,清脆悦耳,形成不可或缺的音响、意境背景,给人留下深刻而美好的印象。引子部分中,女高音悠长连贯的“啊”,男高音唱答句,仿佛漫漫长夜。四个声部混声唱空五度和四度的长音,表现出沙漠的空旷辽远。呈示段:男声部轻声开始,然后各个声部逐渐的加入,音色、音响逐渐的加浓,体现出驼队由远而近的意境。中段:这一段是骆驼的颂歌,钢琴左右手轮流演奏琶音,仍然伴有驼铃声,歌唱的旋律很有光彩,热情的歌颂了骆驼的品质,实际上是借此比喻社会的建设者。女声部演唱空六度或空五度“啊”,男声部唱答句,是沙漠里闪烁的光芒,是对骆驼精神的由衷赞扬。再现段:再现了呈示段的主题。之后,合唱队分六个声部唱空五度和空四度的长音“啊”,音响逐渐减弱,驼队由近而远。

四、《多耶二号》

“多耶”是一种古老的广西侗族传统舞蹈形式,由领唱者喊唱出现编的歌词(曲调与节奏都是即兴的),其他人围成圈慢步舞蹈,并且一齐唱和“呀多耶”。1980年陈怡随中央音乐学院作曲系师生到广西采风,受到侗族同胞跳多耶舞的欢迎,萌生了创作的契机。1984年,陈怡创作了钢琴曲 弘扬你的个性 描绘不凡的人生 领先来自争锋

----------------------------《多耶》,1985年获得全国第四届音乐作品比赛的一等奖,并被选为1994年中国国际钢琴比赛曲目。1985年又创作室内管弦乐《多耶》。1987年,应中央乐团指挥陈佐湟的委约,取原素材再作大型管弦乐队版的《多耶第二号》,色彩更为丰富,气氛更热烈。 三部作品在国内首演之后,多次被美国钢琴家、香港交响乐团、英国BBC爱乐乐团等在各地进行演奏,并且获得听众的好评。美国报纸称赞陈怡的大型管弦乐队版的《多耶第二号》“是一部经过深思熟虑与琢磨的充满朝气与表情的作品”;“是远离于怯弱的音乐,它将明快的信息由一条感官的热线传递给每一位热烈响应着的音乐家”;“成功在于它的幽默,创作性和它的无拘无束的自由”。

五、《水调歌头》

【背景搜寻】是陈其钢1991年应荷兰新音乐团委约而作的一首男声与室内乐队的作品。作品中的男声唱词全部来自宋朝苏轼为中秋而作的名篇《水调歌头》,因此,很多时候国内的听众习惯把这首音乐作品叫做《水调歌头》。作曲家在对自己作品的诠释中说,他并不是在用他的音乐再现宋词的情境,而只是借这篇词抒发作曲家个人在当时特殊的生活遭遇中的一些特殊感受。尽管如此,仍然让人感到,这首以鲜明的现代作曲手法创作的音乐表现出的情境与苏轼的词竟然如此相似。 【练习】

1、《百年沧桑》这首作品的体裁是 ,是为 而作。

2、《东方红日》的曲作家是 ,作品体裁是 。 挖掘你的潜能 铸造巨大的成功 成功源于合作

3、《水调歌头》是宋朝诗人 词,作品的体裁是 。 【导学过程】 【课前准备】

1、 收集有关苏轼及其词作《水调歌头》的相关资料以及不同版本的音乐作品。

2、 寻找一首新时代特色的歌(乐)曲,与老师分享。 【新课学习】

(一)《南海渔歌》

1、【自主学习】根据预习,了解作曲家及作品的创作背景。

2、【欣赏讨论】播放音乐

1、《南海渔歌》音乐大致分为几部分?

2、乐曲中你最喜欢那段音乐,为什么?

3、乐曲运用了那些乐器来演奏?

4、乐曲反映了什么题材内容?

3、【哼唱音乐主题】哼唱南海渔歌主题

(二)《东方红日》

1、【自主学习】根据预习,了解作曲家及作品的创作背景。

2、【欣赏讨论】播放音乐

1、作品中各乐章选用的歌曲的曲名是什么?

2、思考:作者的创作意图?

(三)《大漠之夜》

1、【自主学习】根据预习,了解作曲家及作品的创作背景。

2、【欣赏讨论】播放音乐 弘扬你的个性 描绘不凡的人生 领先来自争锋

1、听辨合唱的形式

2、找出合唱中最喜欢的一段

3、讨论:《大漠之夜》在合唱与伴奏上有什么特点?

3、【学唱】学唱一段自己最喜欢的片段

(四)《多耶》

1、【自主学习】根据预习,了解作曲家及作品的创作背景。

2、【欣赏讨论】播放音乐

1、谈谈对音乐的印象

2、乐曲中运用了哪些乐器演奏?

3、讨论:乐曲表现了什么?

4、评论:这部音乐作品为什么会走出国门受到外国人民的好评和喜爱?

(五)《水调歌头》

1、【自主学习】根据预习,了解作曲家及作品的创作背景。

2、【欣赏讨论】播放音乐

1、听辨:这首歌曲有什么重要的特色?

2、谈谈自己对词作的理解,想象出苏轼创作时的心境与情境

3、【完整欣赏】聆听体现特色的片段

1、模仿歌曲中最感动你的一句,进一步感受、体验音乐

2、引导评论:“吟诵式”的作品表现了作曲家的个性与哪些方面的创新?

3、谈谈你对词作和三个音乐版本演绎的看法。 挖掘你的潜能 铸造巨大的成功 成功源于合作 【活动与创编】

试比较《多耶》中的主题音调在乐曲中的不同音乐性格。 侗歌 京调 【布置作业】

通过本单元学习,请就音乐与时代的关系,写下你的理解和体会。

上一篇:街道创城经验交流材料下一篇:商场门店转让协议