梵宫导游词

第1篇：梵宫导游词

无锡灵山梵宫导游词

各位游客大家好，欢迎大家参观游览灵山胜境—灵山梵宫景区。2006年12月，经过60余位全国文化、建筑、艺术、文博、工艺美术界知名人士和佛教界大德高僧、佛学专家连续两天慎重而热烈的研讨，基本达成共识后，中国当代佛教文化艺术博览会筹备会暨中国(灵山)当代佛教艺术馆筹建研讨会圆满闭幕。“永不落幕的‘中国当代佛教文化艺术博览会’”，成为灵山梵宫的建设定位。确定了将灵山梵宫建设为中国当代佛教艺术馆的目标。

经过两年多的建设，灵山胜境三期工程竣工，一个美轮美奂的佛教建筑群呈现在世人面前。2008年11月23日，一座集文化、艺术、旅游、会议等功能于一身的灵山梵宫正式开启大门。

灵山梵宫坐落于烟波浩淼的太湖之滨，钟灵毓秀的灵山脚下，气势恢宏的建筑与宝相庄严的灵山大佛比邻而立，瑰丽璀璨的艺术和独特深厚的佛教文化交相辉映。灵山梵宫建筑气势磅礴，布局庄严和谐，总建筑面积达7万余平方米。高三层的梵宫采用退台式建筑布局，以南北为轴线，东西呈对称分布，总建筑面积达7万余平方米，建筑面宽150米，进深180米，顶部为错落有致的五座华塔，后侧为曼陀罗形态的圣坛。梵宫的建筑形式突破传统，以石材等坚固耐久的材料为主，大量运用高大的廊柱、大跨度的梁柱、高耸的穹顶、超大面积的厅堂等，既体现佛教的博大精深与崇高，又将传统文化元素与鲜明时代特征相融合，一座地标式传世建筑得以完美呈现。

整个建筑依山而建，集成了世界佛教三大语系的建筑精华，以其之“特”与灵山大佛之“大”、九龙灌浴之“奇”构成全新灵山胜境的三大奇观。汲取了中华传统木雕、石雕、玉雕等装饰精粹。

步入梵宫，浓郁的文化气息扑面而来。东阳木雕、敦煌技师的手工壁画、琉璃巨制、扬州漆器、油画组图、景泰蓝须弥灯、景德镇青花粉彩缸、瓯塑浮雕壁画，这些艺术珍品在灵山梵宫各区域演绎着优秀的传统文化。梵宫的文化不仅有静态、更有动态。在具有会议和演出多功能的灵山圣坛，将上演由国内高水平团队导演排练的，以弘扬传统文化、启迪心灵智慧为主旨的音乐大典。

作为东方佛教艺术荟萃载体的灵山梵宫堪称是东方的“卢浮宫”。梵宫内珍宝荟萃，光彩四溢，充满着博大精深的佛教艺术气息。大块的石板建筑，金色的攒尖屋顶，精美的佛像浮雕，这仅仅是个开始，更加惊人的在梵宫内部。

进入宫门前，首先印入眼帘的是佛教中的白象，展现在我们面前的这对白象产于缅甸，典型的白玉大象，白象在佛教中代表了神的圣物。灵山梵宫建筑群中有一个鲜为人知的“亮点”，那就是梵宫中所运用的灯光技术是“见光不见灯”。在“光、建筑、佛教文化” 梵宫的建筑同灯光设计融为一体，把灯源做得很隐蔽。

“见光不见灯”的奥秘在于建筑顶部的巨型凿井。这个凿井是一层一层不同木构件的组合，通过木雕构件，背后透上灯光，步入梵宫大厅，游客会感受到灯光带来的庄严和神秘，那就是照明设计师的匠心独运——“见光不见灯”梵宫廊厅这里大型系列油画将以时间为序列，以佛教的传播、交流和当代佛教发展为主题，勾画出一组鲜明而壮阔的佛教历史图景。

1 此次灵山宫廊厅选用油画的绘画技法来表现立意如此高远，篇幅宏伟，内涵丰富的大型佛教艺术作品，既是佛教史上“前无古人”的创举，也将是中国美术史上浓墨重彩的一笔，成为中国佛教文化和艺术史上传世之作。浮凸恢弘 珍木重生，梵宫室内木雕群以贵重的金丝楠木为主材，通过精湛的东阳木雕手法和花卉、云纹、四灵、回型等元素，充分体现了中国传统文化中、祥瑞、祈福诉求，与建筑和佛教文化进行和偕对接。造型准确生动，近乎圆雕的高浮雕通过细腻繁复的压缩关系将体积感雕造得无与伦比。同时应用类别异常丰富，大到近四米高的白木雕瓶、两人高的贴金佛像，小到楼梯扶手的须弥座，无不精雕细刻，木格连连，具像生生。特别是在廊厅和塔厅内，融入了大量的东阳木雕建筑构件和装饰构件，如隼接的“牛腿”、斗拱等，将艺术氛围与建筑功能合而为一。

廊厅和塔厅也是此次木雕装饰最重要和最集中的区域。尤其体现在上部，每一根梁柱都要雕上吉祥花纹或佛教故事，塔厅的每一层无处不雕花，特别是弧形天花板上将密布飞天图案。整个灵山梵宫的木雕装饰面积达1.5万平方米，用去了1400立方米的原木。而即使在梵宫60多米的最高处，也是用最为细致的工艺来表现，从木雕图稿的创作、到对原木加工、切割、深度雕刻、粗雕、细雕、抛光、贴金等20道工序都精细非常。而该施工中最难的不是设计和加工，而是安装施工。首先是单体构件太大，不少单件重达上千公斤，由于是室内施工无法使用吊车，所费人工可想而知。其次是空间太大，梵宫这样的空间规模是东阳木雕装修过程中，从来没有遇到过的。最后，在如此大的空间内，没有任何附着物可以安放木雕构件。据负责木雕项目的中国工艺美术大师陆光正说，梵宫木雕群是即东阳木雕清代承担故宫木雕项目以来最大的一项工程„„。从体量到工艺复杂程度到应用类别三项综合标准来衡量，梵宫里的木雕元素无疑翘楚地位，难怪大师陆光正召集千余巧匠历时一年多不舍昼夜，为之挥汗入雨，换来的不是23火车皮木头，而是15000多平米另人叹为观止充满生命感的东阳木雕。

《天象图》由敦煌美术研究所所长——侯黎明主创。灵山梵宫绘制穹顶装饰画是他们迄今承担的体量最大的绘图任务，绘制过程几乎汇集了代表当前敦煌壁画创作最高水平的数十名画家。灵山梵宫穹顶的壁画《天象图》，结合穹顶的独特建筑形态，依据唐代不空法师所译《佛说炽盛光大威德消灾吉祥陀罗尼经》，以炽盛光佛、九曜星全图、十二宫等为主要元素构成。圆心是祈福消灾的炽盛光佛，内圈是九曜星，外圈是十二宫，分三个层次一次排布与整个穹顶之中。二十八宿的图案散布其间，并将佛教文化特有的飞天、莲花、葡萄纹等图形与整个画面有机结合，每个穹顶四角各有一飞天，守护四方。整幅作品呈现出四方天宇、高朗明丽，飞天腾跃，云气缥缈，天花旋转的图景，突出了天象图的动感意向，展现了佛教曼陀罗意味的天象幻境。考虑到壁画在灵山梵宫整体的装饰作用，以及所要展现的文化内涵，天象图不过分强调天文学的意义，而是注重佛教意味和艺术表现，利用圆阔的画面空间，在稳定中追求动势，形成一幅凝固而不滞重，流动而不散漫的画面。为了展现丰富多彩的艺术形式，并与周边环境色调相呼应，壁画选取了唐代为主的风格，画面以金黄褐色为主调，运用了宝像花，绕枝莲花等元素。为了更好地把佛国的空灵与天象的幻境完美地融合，天象图的创作在继承发扬敦煌壁画特色的同时，又从图案、色彩上做了相应简化，令各图形之间既独立又有联系，使穹顶富有起伏变化的建筑美感，营造出庄严华贵、圆融明丽、舒展大气的佛教艺术气息，以彰显东方佛教文化之魅力。就风格的选择，是因为敦煌唐代艺术代表了中国佛教艺术最璨烂的时代，也是中西文化艺术水乳交融的重要时代。经继承、发扬、创新后的唐代壁画艺术可谓艺苑中的一支奇葩，结合这个时期的艺术风格创作《天象图》，才能够体现出华贵圆满、和谐大气的完美风格，才能最终呈现出一部精美绝伦的传世之作。

2 中国佛教中，琉璃的地位也非常特殊。追根溯源，作为佛家七宝之冠，它吸纳华彩却又纯净透明，美艳惊世却又来去无踪，化身万象却又亘古宁静，琉璃澄明的特质契合佛教的“明心见性”，几乎在所有经典中，“形神如琉璃”都被视为佛家修养的最高境界。华藏世界”大型琉璃作品的表现内容和艺术价值，在中国琉璃工艺史上，从未出现，即使在世界琉璃的历史中，亦极为罕见。因为它诞生的理由，只有一个，就是“成为佛教艺术品的传世之作和灵山梵宫的镇馆之宝”。

“华藏世界”，又称莲花藏世界。“华”指莲花，“藏”有含藏之意，“华藏世界”意即从莲花中出生的功德无量、广大无边的世界。莲花藏世界由无数世界组成，大世界含藏小世界，重重叠叠，依次布列，人类所居住的只是其中的一个世界，称为娑婆世界。华藏世界光明灿烂，娑婆世界里的人类人人皆有佛性，因此，人人都可以成佛。作品要表现的就是这样一个充满和谐欢乐，庄严慈悲的理想境界。灵山在最短时间内集结了戴舒丰、王树文等琉璃和花丝镶嵌方面的顶尖艺术大师联合佛教文化专家、建筑装饰专家反复讨论，最终确定作品围绕佛教中的地、水、火、风、空为创意主旨。内容上，画面中央以主佛毗卢遮那佛及四方佛为中心，佛、菩萨的形象及情境妙相庄严，栩栩如生;布局上，火焰、佛殿、植物、祥云、莲花、群山、动物、海洋等一切围绕着佛、菩萨所组成的世界;材质上，主佛肌肤部分全部用真金打造，并在整幅作品中镶嵌猫眼、翡翠、珊瑚、玛瑙、红蓝宝等珍贵宝石，以表现“七宝”和琉璃的完美融合。琉璃的澄明与透彻正是经历了“水里来，火里去”的工艺后才有了一切庄严与美好。戴舒丰要带领着他的团队在3个多月的时间里，将近100平方米的巨幅琉璃壁画分隔成160多块琉璃一一烧制，而每块的长度和宽度分别在一米和半米左右。在琉璃行业，宽度在15厘米以上的作品就会因为工艺难度形成价值的急剧跃升，加工过程中出现断裂和失败更是家常便饭，所以从最初的雕塑，到制作硅胶膜，蜡膜、耐火石膏膜，再到窑烧铸造，直至成品的完成，每一个工艺过程，都是忐忑。特别是窑烧的温度控制，稍有计算错误就可能功亏一篑，制作人员要使石膏和琉璃同时受热，让石膏内的琉璃材料随着温度提高，有节奏地熔化，而后按照琉璃艺术创作者的设计，熔铸满模具的每一个枝节角落，此时透过窑铸工艺，尽情演绎铸造工法的神妙，将创作作品的巧思一一延展开来;而琉璃的冷却和开模过程更是充满“天意”，任何温度的急剧变化和人工操作上的瑕疵都会导致前功尽弃。

沿着楼梯，漫步走进2009年“世界佛教论坛”主会场，这是一个集会议、演出于一体多功能超大型剧场。这个超大型的旋转舞台剧场为圆形设计，建筑面积达35000平方米，可容纳1500名观众。剧场上方是高度达30多米的巨大穹顶，1500盏金光灿灿的莲花灯瞬间开启，刹那间千万盏明灯拱聚的穹顶，仿佛星光灿烂的天穹，仰望中，恍若置身浩翰的宇宙之中，绮丽而唯美。灯光变幻中，一场情境、意境、心境交融的《觉悟之路》演出在如梦如幻的美妙景象中拉开帷幕。天籁妙音间，一幕幕或神奇壮观或虚幻奇美的场景在时空变换中交替，人随其中，穿越过去、现实和未来的亿万年隧道，经历地狱、人间和天堂的世界转换，心灵在长廊楼阁和花草树木的恬淡中行走，在瞬息变幻的电光火石和狂风暴雨中历练，在时而飞升的万千彩蝶和神圣的菩提树下感悟生命„„当穹顶缓缓打开，一束金光穿云破雾，从“天际”直泻而下，大型情境演出《觉悟之路》由林兆华、何训田、易立明、曾力、李家振等知名导演、音乐家、舞美设计专家、佛教文化专家组成国内顶尖项目创作团队，历时3年创作完成。采用目前世界先进的大型投影设备和数字灯光控制系统，以完美的声、光、电三种形式综合演绎释迦牟尼成为智者、觉者的过程，这场与观者心灵产生无限共鸣的灵魂感应剧将在每个人的心灵深处留下永不磨灭的印象。

转上二楼、三楼我们所看到的是过堂饭，堂，就是指齋堂，也就是五观堂，即是吃饭用膳的 3 地方。五观堂，出家人吃饭有一定的规矩。 过堂中国汉传寺院生活方式之一。即上斋堂用餐，此有别于印度僧徒之托钵乞食。又称上堂、赴堂。在丛林之中，依据常规，用餐时自方丈到沙弥，全体皆到斋堂用餐，此即‘过堂饭’。进餐前，须列队鸣磬念佛以进斋堂，然后安静进食。食毕，又列队鸣磬念佛以出斋堂到大殿回向。饭菜很简单，一碗白米饭、一碗素菜、一碗清汤、一小碟咸菜、一小碟花生、一小碟辣酱、一双木筷。过堂饭讲究用饭时安静，不得讲话，添加饭菜都是以手势示意，不得剩下饭菜，因为许多人为了这顿饭菜都花了不少血汗，所以不能浪费，要以感恩的心用膳，配合悠扬的音乐声慢慢用餐，不知道，这时会是一个怎样感受的你!

参观结束，轻步走下楼，我们出了梵宫，梵宫之大正映衬着无边的佛法，梵宫艺术品之精细体现了佛学的包罗万千，一大一小间大千世界尽在其中!灵山梵宫成就的不仅仅是我一个人的追求，在每个人的心中，都有这样一座梵宫，是理想，是希望，更是心灵的归宿。感叹于它的雄伟和美丽。感叹于它的宗教和艺术的结合，那廊厅，塔厅，圣坛，各式木雕和石雕无比精美，佛教论坛的主会场里，回旋着佛音，坐在蒲团上聆听过的人，难以忘怀。那菩提树，那雕塑和灯光，那刻着无数莲花灯的坛顶，相信见过的人们，不愿离去。

好，各位游客，我的讲解到次结束，希望梵宫其之“特”与灵山大佛之“大”、九龙灌浴之“奇”给你留下美好的印象，谢谢，欢迎您再次光临。

第2篇：无锡灵山梵宫导游词

各位游客，大家好!欢迎来到灵山胜境。灵山胜境是以佛教文化为背景的主题园区，以传承历史、彰显时代的特色，将传统的佛教文化与科技文明相互交融，形成了独特的旅游文化景观。

随着灵山三期开园，灵山胜境形成了佛、法、僧三宝的格局，佛是展现了佛祖四相成道的过程：出生、降魔、说法、涅槃;法代表佛法，是佛教中的精髓，以灵山梵宫、五印坛城、梵宫广场等景观展现。僧是以灵山禅修中心、慈恩宝塔、灵山佛学院等禅修为代表;整个景区以灵山大佛的大、九龙灌浴的奇、灵山梵宫的特构成了三大奇观。

刚刚我们了解了佛的一生，现在看到的就是佛法的展现，有金色梵宫、红色坛城、绿色广场、蓝色圣海。灵山梵宫是灵山胜境三期工程的核心建筑，因世界级佛教盛会应运而生。站在世界的高度，灵山梵宫不仅是一座全新地标式的会址建筑，更以她博大精深的文化内涵、美轮美奂的建筑形态、品类繁多的艺术瑰宝以及感触心灵的全新体验带给人们太多的感叹与震撼。走近她，以一种始终仰视的姿态。

站在梵宫广场，佛教三大语系的汉传、南传、藏传的特色建筑鲜艳夺目。在梵宫的正南面，与梵宫遥相呼应的建筑就是五印坛城。坛城占地面积约5000平方米，是藏传佛教风格的建筑，五印代表五方五佛，也代表佛的五种手印相，分别为：施无畏印、与愿印、说法印、触地印、定印。坛城代表佛的世界，我们在这建造五印坛城就是让大家感觉到佛的完美世界，登上坛城大家可以根据地面所画的标志绕着坛城走一圈，代表对佛的尊敬。

东南面是南传佛教中代表建筑---曼飞龙塔。屹立于曼飞龙塔基座上的主塔与子塔的整体造型，都是多层葫芦相垒形成的圆锥形体。 主塔居于塔基中央，8座小塔分布在主塔周围，形成八角之状。8座子塔的基座都有屋宇状拱门佛龛，佛龛宇沿有许多浮雕，人字形檐边上有许多装饰物，塔脊顶有一装饰小塔，龛内供有佛像。小塔中部主葫芦体上端是个莲花座，莲花座上又是一个长嘴葫芦体，极顶是一根穿着3个铝环罩的风铃杆。主塔下部是形似大葫芦底的圆形台阶，层层相叠，渐上渐小，形成一圆葫芦细腰，其上托着一只两台宝葫芦。 塔身以白色为基色，显示出多层立体感，造型美观，玲珑精致。

在坛城四周一圈的水面是香水海，这是根据佛经上记载大千世界中其中的一海，大千世界有九山八海，中间的为须弥山，香水海是中间的海，据佛经记载是注满香水的海，也代表佛教中的八功德水，正所谓太湖三万六千顷，八功德水绕灵山，如来百福庄严相，无量光明照世间。

梵宫广场面积16000平方米，正前方金色的建筑就是灵山梵宫，作为灵山胜境三期工程的核心建筑，整座梵宫共有三层，呈退台式布局，面宽150米，进深约180米，总建筑面积达7万余平方米。建筑外观以华藏塔风格为主，糅合了中国佛教石窟艺术及传统佛教建筑元素，集成了世界佛教三大语系的建筑精华，庄严神圣，雄伟壮观。顶部依次错落的五座巨大的莲花圣塔，是整个梵宫建筑的精神象征，其造型以敦煌壁画中的华塔为原型，并以现代建筑材料和意象造型手法传达着佛教经典中五智的意理，五智代表佛教中五方五佛，以毗卢遮那佛为首的五尊佛来阐释佛的功德。中心最高的佛塔代表最高境界的毗卢遮那佛

(法身佛)，以右至左分别是东方药师佛(发菩提心之德)、南方宝生佛(修行之德)、西方阿弥陀佛(成菩提之德)、北方不空成就佛(入涅槃之德)。至高可达60余米高的华塔高耸云端，在阳光的照耀下闪闪生辉，意念流转间，佛教经典《华严经》中描绘的莲花藏世界的意境和气息迎面而来，这依山而建的梵宫，更给人一种矗立山巅般的壮观与神圣之感。

走进灵山梵宫，首先是彰显修行功德、表达美好理想的三德门。根据佛经记载三德(智德、断德、恩德)是赞扬佛的功德，形容佛具有无上智慧、能够破除一切烦恼，救济一切众生的高尚品德。在三德门边的两侧，是福、慧门，祝福福慧双增。

带着神圣走进梵宫，震撼才刚刚开始。从门厅进入，经廊厅、主塔厅直至圣坛，一幅展示千年佛教文化的立体画卷徐徐铺展开来，每走一步都是开阔，每看一眼都是惊奇，每观一景都是感触。进入梵宫，我们可以感受到博大精深的佛教文化及精妙的艺术创造，里面汇集了当代知名艺术家和工艺大师的佛教艺术品，涉及绘画、雕塑、书法、木雕、铜雕、景泰蓝、金银器等，梵宫内部主要由门厅、廊厅、塔厅、圣坛几部分组成，主要特点是美仑美奂、气势磅礴、神圣震撼。

来到门厅，站在两层的门厅中央，门厅采用大量精品汉白玉雕琢而成，抬头仰望一面十余米长的刻漆贴真金《心经》书法壁画悬挂在门厅南立面的墙上，这是唐玄奘当年奉旨翻译的，是佛经中最短的一部经文《般若波罗密多心经》，这是根据清代大书法家邓石如在扬州大明寺石碑篆书拓本与精湛的刻漆技艺揉为一体的作品，来不及细细体味，清净之意早已油然而生。 它采用了扬州漆器中的刻漆贴真金工艺，在制作过程中经过刻、铲、批、作、贴、撒等六大程序，首先在制作好的漆坯件上，运用各种刀具刻成各类画面，然后根据画面要求填选所需色彩，采用贴金箔、撒螺屑等装饰手法使其成为精美的艺术品。而每项程序都延续了传统的手工制作技艺，自有其细致精妙之处。它耐水、耐热、耐磨,光泽度好,在灵山梵宫内将给大家展现多处这样精美的漆器工艺作品。在门厅的顶部还有四个藻井，藻井是覆斗形的窟顶装饰，中心向上凸起，四面为斜坡，成为下大顶小的倒置斗形。一般藻井处于石窟内中央顶部，使石窟窟顶显有高远深邃的感觉。这四个藻井采用的是传统的东阳木雕工艺，选料为楠木，在整个三期灵山梵宫的内部装饰中运用了大量的楠木进行了东阳木雕的展现。

我们现在进入辉煌的佛教文化艺术长廊——廊厅，近百米长的廊厅为拱顶结构，两侧高大雄伟、雕刻精美的廊柱，向上看，廊厅藻井色彩变幻，在东阳木雕构建的卷棚间高悬的仕女飞天容貌秀丽，体态丰盈、飞袖飘逸，或弹琵琶、或吹玉箫，或捧香花，栩栩如生似携彩云飞之欲出，思绪也随之翩跹。在它的两侧墙面上，大家可以看到十二幅具有史诗意义的大型油画，以时间为序列，以佛教的传播、交流和当代佛教发展为主题，从鹿野苑初转法轮、灵山说法的佛教思想体系的形成与完善开始，到佛教传入中国的东传、西求的传播发展进程，再到近现代中国佛教中兴、传播、发展的概貌以及向欧美等西方国家传播的史实，一幅幅气势磅礴、庄严明朗的巨幅油画，清晰生动地展现了中国乃至世界佛教文化交流发展的历史进程和壮阔场景，具有强烈的视觉冲击力和心灵震撼力。这组大型油画组图，它由众多著名文化研究专家、著名画家联合组成的创作团队历经两年的艰辛付出后完成。画布宽3米、高6.82米，分为四大板块，每个板块由3幅作品组成，每幅作品独立成篇。前廊厅分别是六幅油画：

第一幅 初转法轮图

释迦牟尼佛菩提树下悟道之后，在鹿野苑首次讲法，为曾经伴随他六年苦行的五位侍者宣说四谛、十二因缘、八正道等真理，并为他们剃度出家，建立了第一个僧团。从此，佛、法、僧三宝具足，佛教初始形成。

第二幅 阿育王传播佛教图

公元前4—3世纪，印度孔雀王朝君主阿育王大力扶持并传播佛教，使佛教迅速传播到印度次大陆大部分地区以及周围一些国家和地区，佛教由此成为横跨欧、亚、非的世界性宗教。

第三幅 印度大乘佛教图

约在公元2—3世纪之间，被称为第二释迦的龙树菩萨，以及之后的无著、世亲等著名思想家，他们解经立论，各成体系，推动了佛教大乘思想的发展和传播，产生了深远的影响。

第四幅 佛教东传图。

根据《魏略》等书记载，汉哀帝元寿元年(公元前2年)，佛教经由中国西域传入中原地区。东汉永平年间(公元58—75年)，汉明帝曾经夜梦金人，并于公元68年建立洛阳白马寺供养从西域请得的佛像、经卷、高僧。

第五幅 西行求法图。

佛教传入中国之后，东传西行者就络绎不绝。他们在求学的同时，也将中国的文化传播到当地，促进了世界各民族文化异花授粉，斑斓多彩。其中，朱士行、法显、玄奘、义净等高僧的动人故事和丰功伟绩，传颂至今。

第六幅 八宗祖师图

隋唐时期，中国佛教相继创立了天台宗、三论宗、唯识宗、华严宗、禅宗、密宗、律宗、净土宗等八大宗派，各有思想传承，富有时代精神，推动了中国佛教与文化的繁荣。其中，禅宗是最富中国文化个性而且影响深远的，禅净融合成为当今中国佛教的特点。

大型油画的框架，采用了东阳木雕工艺，由中国工艺美术大师陆光正召集了10余位国家级和省级木雕大师共同参与设计，以平面浮雕为主，层次丰富、立体感强，有很浓郁的中国味。东阳木雕作品以不加彩绘、多用透明清漆涂罩，给人感觉色泽清淡，保留了原木天然纹理，格调高雅。木雕题材内容很丰富，人物、山水、花鸟等很注重创意和绘画性。廊厅的每根梁柱都雕上吉祥花纹和佛教故事图案。

抬头仰望，在顶部看到很多的飞天造型，廊厅顶部共有34个飞天，每一个长度都超过3米，一幅幅脚踏祥云、手捧香果、轻吹箫笛......精美飞天图腾是著名雕塑家张永保先生创作。飞天原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神，后被佛教吸收为天歌神和天乐神，之后统称为飞天。飞天的艺术造型盛于唐代，敦煌飞天以传统的壁画、浅浮雕、线刻最为著名，而灵山梵宫的飞天则是采用了圆雕的形式，这在国内乃至世界上都是首创。让八方信众可以多方位、多角度地欣赏三维立体飞天雕塑。这些飞天造型采用了生漆脱胎的造像工艺，这种工艺距今已有1500年的历史了，每一个飞天的成品制作时间都在半年左右，整个制作过程全部由手工操作，取材和用料十分讲究，它经久不蛀、光泽度好、不开裂、不变形，而且轻巧坚固。生漆脱胎工艺的代表作是现存日本的一尊1245年前的鉴真大师坐像。 参观了前廊厅我们来到高达60余米的塔厅，塔厅是整个建筑的华彩部分，穹顶结构的

塔厅与花塔上下贯通，气势磅礴而宏大。站在塔厅向上仰望，高大的空间和精美的穹顶装饰令人惊叹，透光的花塔，使塔厅为顶光所笼罩，突显其宏伟和神圣，充分体现出佛教的博大精深与崇高。与之对应的塔厅中央地面盛开有一池莲花，池水微波粼粼，清澈见底，金色的莲花和荷叶盛开在碧绿的池水中央，便将人引入心似莲花开的高雅圣洁的清静境界。塔厅无处不雕花，弧形天顶及四周墙面装饰有大量的珍贵楠木为主材，雕刻精美的东阳木雕。四周墙面分布四组巨幅木雕以净、信、孝、和形式结合精湛的东阳木雕工艺，形象展示了佛教信仰的精神内涵，又极具视觉震撼力和感染力，是灵山梵宫中具有艺术文化双重价值，是反映当代佛教艺术成就的精品。抬头可以看到一个个形象逼真的伎乐天的和金光闪闪的大鹏金翅鸟。

整个梵宫装饰的木雕面积达15000平方米，用去1400立方米的原木，用了20多节火车车皮装运。梵宫木雕的体量之大，技艺之精都达到了前所未有的境地。 穿过塔厅进入后廊厅，在两侧同样有六幅巨型油画，分别是

第七幅 中国多民族佛教文化融合图

中国佛教是多民族文化相互交融的结晶。历史上，中原佛教曾与回鹘、党项、鲜卑等民族佛教文化亲密相连，相互影响，双向交流，共同发展成为中华民族文化中的一枝奇葩。

第八幅 汉藏两大语系佛教关系图

唐朝文成公主进藏与吐蕃王松赞干布结婚时，也带去了佛像和经卷，促进了佛教在当时西藏地区的传播和发展。之后，汉藏语系佛教文化不断交流，你中有我，我中有你，法脉相连，绵延不断。

第九幅 中国佛教传播图

自古至今，佛教成为中外人民交流的黄金纽带，中国佛教对朝鲜、韩国、日本、越南等国家和地区产生了深远的积极的影响。鉴真东渡，空海西行，一代代文化使者乘风破浪的传播着人类文明。

第十幅 近代中国佛教救亡图存。

近代以来，面对内忧外患，一批批志士豪杰们前赴后继，革新变法，中国佛教也走上了救亡图存之路。杨仁山舍宅创办金陵刻经处，兴办教育，培养人才;谭嗣同效法地藏，慷慨赴死;太虚大师奔走呼号，除弊利世;„„

第十一幅 近现代南传佛教运动

近代以来，南亚、东南亚等国家的佛教徒也积极参加了国家独立运动，一些佛教知识分子大力推动佛学研究与教育，探讨佛教振兴社会与民族文化的途径，希望用佛教来改造社会，带动民族文化的复兴。

第十二幅 当代世界佛教图景

佛教追求众生平等、和谐共生的理念，将成为世界和平与发展的一种文化支撑。世界人民，不分国度、种族、肤色、贫富、信仰，都将在心灵净化与众善奉行之中，沐浴着公平、祥和与智慧、光明。

走出廊厅，凝神处，镇馆之宝——琉璃巨制《华藏世界》跃入眼帘。以七彩琉璃打造的华藏世界华美异常，以毗卢舍那佛为中心的佛教极乐世界图景上，大量镶饰黄金、猫眼、翡翠、珊瑚、玛瑙、红蓝宝等珍贵的材质与精妙的工艺最终形成了有机融合、浑然天成的艺

术效果，表达了佛家净土的光明、智慧与圆融，既呈现出琉璃的绚丽多彩，又表现出七珍八宝带来的震撼，可谓文化与工艺珠联璧合的极品之作。华藏世界，又称为莲花藏世界。是从莲花里出生的清静和谐的世界。画面佛、菩萨的形象庄严，栩栩如生，火焰、佛殿、植物、祥云、莲花、动物、海洋等各种图案围绕佛、菩萨组成大大小小的世界，营造出了一个充满和谐欢乐、庄严慈悲的境界。主佛肌肤全部用真金打造，整个作品共用了15公斤黄金，500公斤白银，镶嵌有猫眼、翡翠、玛瑙、珊瑚等2万余件珠宝。整个琉璃作品用了近三个月的时间把将近100平方米的巨幅琉璃壁画，分割成160块琉璃一一烧制而成的。

琉璃是中国古代对玻璃的称呼，有人说它是在冶炼青铜器或炼丹时偶然间被提炼出来的，中国古代对有光泽透明得像宝石一样的材质称琉璃。琉璃都是用现在的水晶玻璃为原料烧制而成，烧制时添加不同的金属氧化物，所以呈现的色彩也不同。长度超过15厘米以上的琉璃工艺品，在烧制过程中很容易出现断裂，难度就会急剧增加。华藏世界的每块琉璃的长度和宽度在一米和半米左右，由此可见我们琉璃大师工艺的精湛。我们现在在光影的投射下可以看到，雕刻与切割面所产生的折射变化，琉璃的色彩自然流动，不愧是灵山梵宫的镇馆之宝!

现在我们来到的弧型长廊，向我们展示的是敦煌壁画，请大家抬头仰视，这六幅穹顶壁画称为《天象图》。采用唐代的风格，主色调为金黄褐色，继承发扬了敦煌壁画的特色，同时把它图形及颜色简约化，各图案既独立又有联系，彰显了东方佛教的艺术魅力。这是由敦煌美术馆馆长侯黎明主创，他和代表敦煌壁画创作最高水平的几十名画家，每天不间断地举着画笔仰头工作八小时以上，克服了各种艰辛，耗时四个多月，用心血和汗水，描绘了如此炫彩夺目的壁画，让我们才能鉴赏到这美丽崇高的传世艺术。《天象图》结合了穹顶独特的建筑形态，依据唐代不空法师所译的经书，以炽盛光佛，九曜星，十二宫等主要元素构成。我们可以看到中间圆心中的就是炽盛光佛，可以祈福消灾，外圈九瓣莲花中的是九曜星，再外是十二个圆圈，中间画的是十二宫，这三样主要元素分三个层次，排布在整个穹顶之中。四方是二十八星宿散布，以佛教中特有的飞天、莲花等图形有机结合，每个穹顶四角各有一飞天，守护四方。这天象图呈现四方天宇高朗明丽的情景，展现了曼陀罗意味的天象幻境。

在穹顶两侧我们欣赏到的是扬州漆器作品《飞天乐舞》圆挂壁、刻漆彩绘《多宝塔会》和《灵山海会》。

走到梵宫立体画卷的尽端，梵宫圣坛豁然于眼前。灵山梵宫中尽显神圣精华之处莫过于圣坛，我们现在来到的就是圣坛。作为世界佛教论坛的主会场，圣坛是一个集会议、演出于一体的多功能超大型剧场。剧场为圆形设计，建筑面积达35000平方米，可容纳1500名观众，是目前全国首个超大型旋转舞台。剧场上方是高度达30米的巨大穹顶，千余盏金光灿灿的莲花灯瞬间开启，刹那间千万盏明灯拱聚的圣坛，仿佛星光灿烂的天穹，仰望中，恍若置身浩翰的宇宙之中，绮丽而唯美。灯光变幻中，一场情境、意境、心境交融的音乐大典《觉悟之路》在如梦如幻的美妙景象中拉开帷幕。演绎了释迦牟尼充满传奇、漫长而艰辛的人生觉悟历程。天籁妙音间，一幕幕或神奇壮观或虚幻奇美的场景在时空变换中交替，人随其中，穿越过去、现实和未来的亿万年隧道，经历地狱、人间和天堂的世界转换，心灵在长廊楼阁和花草树木的恬淡中行走，在瞬息变幻的电光火石和狂风暴雨中历练，在时而飞升的万千彩蝶和神圣的菩提树下感悟生命„„当穹顶缓缓打开，一束金光穿云破雾，从天际

直泻而下，这场震撼心灵的大型情境演出。由林兆华、何训田、易立明等组成的国内顶尖创作团队，历时3年，采用目前世界最为先进的大型投影设备和数字灯光控制系统，以最完美的声、光、电三种形式综合演绎，与观者心灵产生无限共鸣的灵魂感应剧完美落幕——却在每个人的心灵深处留下了永不磨灭的印象。

我们现在来到了千人宴会厅，在这里每天将举行佛教用餐——过堂体验。过堂，是佛教中的用餐仪轨。僧尼吃饭都要过堂，早晨、中午到五观堂或斋堂用食。五观之意为：一是思念食物来之不易，二是思念自己德行有无亏缺，三是防止产生贪食美味的念头，四是对饭食只作为疗饥的药，五是为修道业而受此食。在寺院过堂时，住持和尚坐在堂中的法座上，僧众在两边就座。饮食之前，先要敲挂在寺庙走廊上的大木鱼(梆)和葫芦型铁板(云板)。梆是吃饭号令，又叫长鱼。鱼昼夜均不合眼，隐喻佛徒修行也应精勤不息，废寝忘食吃饭中间，如果需要添饭菜，应将空碗送到桌边，由服务员添，不可出声叫唤，碗筷应摆在桌边放齐。 请大家常怀一颗感恩的心，时时牢记别人为你所做的事，配合工作人员规范有序地体验过堂，感悟人生、开启智慧。

千人宴会厅没有使用一根立柱，可供千人同时用餐，正面展现了世界绝门、非物质文化遗产--浙江温州的瓯塑作品，作为中国传统艺术，它将堆漆艺术与现代立体壁画相结合，用油漆、白陶土及各种矿物质颜料为画料，形成了绘画和浮雕两位一体，远看一幅画，近看似雕塑，被誉为东方的立体油画。大型的《五彩荷花》、《荷花映日》由中国工艺美术大师周锦云先生创作，成为梵宫的传世艺术珍品。在人民大会堂浙江厅的《西湖天下景》是周锦云先生的代表作品。

灵山梵宫除了佛教文化艺术观赏区外，还按照举办国际会议的标准及要求设计配套建设有各种规格的大小会议室，备有多声道同声翻译系统、新闻中心及电视转播系统、贵宾专用通道及休息室、严密的保安系统、快速的应急系统、有效的消防系统、合理的疏散系统等，功能齐全，设施先进，能同时举办各种规模会议和相应主题的各种展览活动。会议场所分为汉传厅、南传厅、藏传厅，这是富有文化艺术特色的佛教专用会议场所。

灵山梵宫，这幅展示千年佛教文化的立体画卷已延伸至心底，宫殿般的建筑奇观，无与伦比的艺术享受、触及心灵的文化体验，一切仿佛刚刚开始，一切又仿佛永无止境„„

各位游客，聚天地之灵气、沐大佛之恩泽。此次灵山之行有缘感悟了佛、法、僧三宝，可谓功德圆满。畅游现代的佛教文化艺术和独特的旅游心灵体验，共勉众善奉行、诸恶莫作的修行，灵山更希望用每个人的力量倡导和谐的世界。心净则国土净、心安则众生安、心平则天下平。

满口的好话、满手的好事、满脸的微笑、满心的欢喜。

第3篇：无锡灵山 - 暮色中的梵宫、五印坛城、曼飞龙塔、 大佛 12

无锡灵山 - 暮色中的梵宫、五印坛城、曼飞龙塔、 大佛 12

灵山胜境由小灵山、祥符禅寺、灵山大佛等组成，可简单概括为一山、一寺、一佛：一山，就是小灵山。小灵山面对太湖，青龙山和白虎山分峙左右两侧，在这里建寺造佛，“前有照、后有靠，两边抱”，实为不可多得的风水宝地;一寺，就是始建于唐代的千年古刹祥符禅寺;一佛，就是高达八十八米、被称为神州五方五佛中“东方大佛”的灵山大佛。

暮色的五印坛城

暮色的五印坛城

暮色的五印坛城

暮色的五印坛城

暮色的五印坛城

暮色中的无锡灵山梵宫

暮色中的无锡灵山梵宫

暮色中的无锡灵山大佛与梵宫

曼飞龙塔

曼飞龙塔位于灵山梵宫的东南面，是南传佛教中的代表建筑。塔身以白色为基色，显示出多层立体感，造型美观，玲珑精致。

曼飞龙群塔属砖石结构，塔基为一圆形须弥座，由主塔和八座小塔组合而成，是一座金刚宝座式的群塔。塔身上有各种浮雕、陶塑、佛龛、佛像和其他各种纹饰。整座塔显得庄严肃穆、富丽堂皇。刹杆上装置着上下串连的华盖和风铃，微风拂来，叮铛作响，悠远肃穆。

暮色中的曼飞龙塔

暮色中的曼飞龙塔 暮色中的无锡灵山梵宫

暮色中的无锡灵山梵宫

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山大佛梵宫

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山梵宫

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山大佛

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山大佛

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山大佛

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山梵宫

梵宫

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山梵宫

从五印坛城拍摄暮色中的灵山梵宫

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山大佛

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山大佛

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山

从五印坛城拍摄暮色中的无锡灵山

五印坛城在暮色中

从五印坛城拍摄暮色中的灵山大佛

五印坛城

暮色的五印坛城