综合版画教学案例

2022-12-09 版权声明 我要投稿

第1篇:综合版画教学案例

综合版画艺术创作与教学探究

摘 要:作为一种新的版画类型,综合版画是以综合材料为媒材,并将其组合在一个版面上,或者将传统版画的凹凸平漏四种印刷方式中的两种或两种以上进行综合。相对于传统的版画而言,综合版画艺术创作更加开放自由,所呈现出来的材质印痕效果也更加丰富。近年来,综合版画作为一个不断被提及的艺术门类,受到了艺术创作者的广泛关注,综合版画在当代艺术发展中具有重要价值,在高校美术教育中也具有重要的现实意义。基于此,文章对综合版画艺术创作与教学进行相关探索。

关键词:综合版画;艺术创作;教学

作为新兴艺术门类的综合版画,其最早來源于拼贴画,是以拼贴画为基础而逐渐发展的。伴随着社会和科技的发展以及新材料、新工艺的不断涌现,综合材料在版画艺术创作中的运用极大地促进了版画艺术的良好发展,越来越多的绘画艺术创作者开始了综合版画艺术创作,综合版画也逐渐走进了高校美术教育中,其教学的开展也具有重要的现实意义。

一、综合版画简述

(一)材料的组合

在综合版画艺术创作中,创作者要结合创作的需要有针对性地选择材料,并将其组合在一个版面上,进而使其呈现出丰富的印痕效果。例如木屑、金刚砂以及各种肌理的纸张等都是可以利用的材料,其在综合版画艺术创作中的运用可以使版画画面呈现出多种材料肌理的印制效果,不同材料所呈现出的肌理语言以及印制效果也存在着一定的差异性。因此,综合版画艺术创作要注重多样化材料的合理运用,创作者应该选用与作品主题相适应的材料,并融入自身独特的绘画语言,进而创作出优秀的综合版画艺术作品。

(二)版种的融合

相较于传统版画而言,综合版画是一种新的版种,创作者以更加自由开放的思想将版画的概念进行延伸和拓展,打破了版种之间的限定,采用多元化的创作方法和表现形式表达、展现创作意图。在综合版画艺术创作中,版种不再是风格样式的界定,而是创作者表达创作意图的有效手段,因此,创作者要对不同版种所具有的特点以及独特的艺术效果有较为清晰的了解,以此为基础,选用最能表达思想和情感的创作技法、表现方式,并创新和灵活运用版种艺术语言,架起版种与各种媒介之间的桥梁,使不同的版种都可以发挥出自身独特的优越性,然后通过有机组合达到创作意图,使综合版画艺术创作取得良好的艺术效果。

二、综合版画艺术创作

(一)综合材料的运用和选择

在综合版画艺术创作中,对于综合材料的选用要求创作者不但要充分考虑版画的具体内容,还要对综合材料的不同属性特征有深入的认识,进而结合版画的具体内容和综合材料的属性特征有针对性地选用综合材料,从而创作出优秀的综合版画艺术作品。伴随着社会和科技的发展,综合材料在现代绘画中的运用已经成为一种不可逆转的潮流,当代版画艺术创作也是如此,综合材料在当代版画艺术创作中的应用极大地丰富了版画艺术创作资源,增强了版画的艺术魅力,促进了版画艺术的良好发展,使得综合版画这一新的艺术门类逐渐形成并朝着良好状况发展。因此,如何选用综合材料,怎样更好地利用综合材料是创造者需要深入思考的问题。综合材料在版画艺术创作中的运用可以有效丰富版画的肌理效果,使版画画面色彩更加多元化,进而提升版画的视觉美感。纵观许多优秀的综合版画艺术作品,创作者通过对不同肌理特征的综合材料的拼贴重组使作品更加具有艺术特色与魅力。

(二)综合材料的形式表达

综合版画是将多种材料组合在一个版面上印制而成的,在综合版画艺术创作中,创作者通过对综合材料物质属性特征的完美利用,会使版画艺术作品在外在形式上呈现出更好的视觉效果,会更好地吸引受众的注意力。综合材料的形式表达是综合版画艺术创作中需要格外注意的,其应该与创作主题相契合和呼应,这是形式表达的基础和前提,只有这样才能更好地展现作品的思想情感和中心思想,才能使受众更清晰地了解作品所要表达的主题和内涵。点、线、面以及色彩等是美术造型最基本的形式语言,也是综合材料形式表达的基本元素。不管是油画作品,还是版画作品都注重画面的形式感,在版画艺术创作中,综合材料的应用可以点缀不同的色彩,提升画面的品质和层次感,进而强化作品画面的外在形式感,增强作品的视觉效果和艺术感。

(三)综合材料的个性体现

在综合版画艺术创作中,不同材料的运用可以呈现出不同的印痕效果,这主要是因为不同材料的肌理特征以及所体现出来的艺术语言存在着一定的差异性。因此,很多创作者在综合版画艺术创作中往往结合材料的特性进行合理的选择和利用,通过各种天然材料和人工材料的合理组合以及个性化的体现提升作品的韵味和形式感,带给受众不同的视觉感受。例如贝壳、玻璃、塑料等材料在色彩、质感等方面都存在着差异性,给人的感觉也各不相同,在综合版画艺术创作中,通过对材料的合理选择和巧妙运用可以使不同材料发挥出自身独特的优越性,进而在各种材料的相互配合下使作品呈现出更好的“痕迹之美”。

(四)跨越版种界限

伴随着版画艺术的发展,版画艺术创作技法也不断创新,创作技法的表现力和感染力更强,使得新时期的版画语言表现更加多样化和异质化,极大地满足了当代版画艺术创作的需要。综合版画作为一种新的版种,实现了整合诸多版种优势基础上的融合。在现代社会,创作者的思想观念更加开放、自由,在版画艺术创作中也可以自由地提取各个版种特有的表现魅力进行概括、重组和移植,使版画艺术创作跨越版种的界限而呈现出新的特点和内涵。与传统的版画相比,综合版画艺术创作突破了材料、版种、技法等方面的局限性,创作者可以根据自身的创作水平和创作经验自由地选择和使用与其相适应的绘画语言,将材料、版种、技法等多种版画元素巧妙地融合在一起,共同形成一个作品。由此可见,相较于传统版画而言,综合版画艺术创作具有高度的自由,这也是其所具有的显著优越性,这是传统版画所不可比拟的。

(五)更新承印载体

版画作为一种具有悠久历史的绘画艺术,在一定意义上也是一门痕迹艺术。在版画艺术创作中,制版和印刷是极其重要的两个环节,运用成型的版面印刷于承印物之上,因此,独特的转换方式赋予了版画艺术作品独特的魅力。版画艺术创作中的独特的转化方式是版画与其他绘画形式所存在的最大差异,很多版画艺术创作者在对版画形式的长期探索和实践过程中,以凸版、凹版等多种版种共同组合而成的综合版画逐渐形成和发展。相对于传统版画来说,不管是在承印载体方面,还是在印刷方式方面,综合版画都有所延伸和拓展。因此,其在材料的运用上有了更多的选择,只要是具备承载能力的材料都可以被选择和利用,都可以被用于版画印刷。所以,伴随着越来越多承印载体的出现,在综合版画艺术创作中,创作者要注重灵活、合理地选用,进而增强作品画面的表现力和感染力,使综合版画艺术创作朝着多元化方向不断发展。

三、综合版画教学

综合版画作为一种新的艺术门类,其数学在我国高校美术教育中还处于探索阶段。目前,综合版画在各个高校中的开展程度存在着差异性,部分高校注重版种与版种或者与其他艺术门类的综合,而有的高校以材料的综合运用为综合版画教学的重点,虽然高校综合版畫教学的侧重点有所不同,但是教学目的和教学目标都存在着一致性,都是为了培养和提升学生的综合版画艺术创作能力。

(一)夯实专业基本功

在综合版画艺术创作中,创作者可以自由地进行艺术的表达,但是这需要扎实的专业基本功作为有效支撑。专业基本功是艺术创作的基础,对于学生版画艺术创作至关重要,学生只有具备了扎实的专业基本功才能在艺术创作的道路上越走越远。因此,在高校综合版画教学中,教师要注重对于学生版画相关基础知识和创作技法的传授,使学生熟练掌握版画专业知识和四大版种制作方法,在了解传统版画的同时,对综合版画的相关概念、创作技法等也有深入的认识,并对综合版画艺术创作中的制版和印刷等环节能够充分掌控。

(二)规避“为使用材料而使用材料”“材料越多越好”的观念误区

综合版画艺术创作注重天然材料和人工材料的合理运用,材料在特点、肌理、材质以及给人的感受等方面各有不同,在综合版画艺术创作中,材料选用是否合理直接影响着创作者的艺术表达效果。由于综合版画对媒材没有严格的限定,创作者可以自由地选用与作品主题相适应的各种材料。对于学生而言,受版画艺术创作能力和水平的影响,其在材料选择方面存在着一定的不足,因此,很多学生在综合版画的学习中可能会陷入“为使用材料而使用材料”或者“材料越多越好”的观念误区,这对于学生综合版画的学习会带来严重影响。教师作为学生学习的引导者,在综合版画教学中要有目的地引导和帮助学生树立科学使用综合材料的理念,培养其对于材料的控制力和协调能力,进而使学生能够在综合版画艺术创作中科学地运用多样化的材料和创作技法创作出优秀的综合版画艺术作品。例如,在综合版画教学中,教师可以利用周末时间组织和带领学生走进自然、走进现实生活,使学生对于诸多人工材料和天然材料有清晰、直观的认识,进而更好地辨析不同材料对于创作的不同作用,从而培养学生正确使用综合材料的意识和能力,帮助其树立科学地使用综合材料的理念,避免其陷入“为使用材料而使用材料”“材料越多越好”的观念误区。

四、结语

综合版画作为最为自由的版画创作形式,拓展了版画创作的语言和思路,使得创作者可以运用自身独特的视觉语言符号来表达自身真挚的思想情感。在新材料、新工艺、新技术不断涌现的现代社会,人们的审美需求日益多元化,这对于综合版画艺术创作也提出了新的挑战。高校综合版画教学也是一项系统性的工作,作为新时期的版画艺术教育者,要积极转变教学理念,以理念为先导,用最恰当的方式引导学生学习综合版画,在循序渐进的综合版画教学中逐渐提升综合版画艺术创作能力。

参考文献:

[1]杜怡蒙.探析综合材料版画艺术创作与教学的问题[J].美术文献,2019(2).

[2]方倩.综合版画在高校美术课堂中的教学研究[J].美与时代(中),2019(6).

[3]王珍珍.超越与蜕变:综合版画创作的创新与探索[D].沈阳师范大学,2011.

作者单位:

宜春学院

作者:易湲茜

第2篇:大学版画教学中综合材料的运用

摘 要:版画教学是美术教育的重要组成部分,伴随着高校美术教育改革的不断深入,版画教学也不断创新并取得了一定的成效,在美术专业人才培养中发挥了重要的作用。版画教学如同美术教育一样也是一项系统、复杂的工程,伴随着版画教学的不断推进,综合材料在大学版画教学中的运用也受到了广泛关注。基于此,文章以综合材料对当代版画艺术创作的影响作为切入点,简单分析了综合材料在大学版画教学中的运用价值,并对综合材料在大学版画教学中的应用进行了探究。

关键词:版画教学;综合材料;版画艺术

随着社会和科技的发展,版画艺术创作的新技术、新材料不断涌现,媒材的使用日益多样化。综合材料作为社会和科技发展的产物,对当代版画艺术创作产生了极大的影响,版画艺术创作中综合材料的运用促进了版画艺术的良好发展。

一、综合材料对当代版画艺术创作的影响

(一)表现形式多样化

综合材料的出现对于当代版画艺术创作产生了深刻影响,丰富了版画艺术创作的媒材,使得其表现形式更加多样化。版画作为绘画艺术的组成部分,是一种重要的绘画手段,其主要通过运用一定的媒材和技法,经过制版和印刷等一系列程序将作品生动形象地呈现出来,由此可见,版画艺术创作在一定程度上是以一种间接绘画手段而存在和发展的,这为创作者绘画语言的运用和技法的发挥创造了良好条件,同时也有利于其情感的表达和流露。综合材料的发展拓宽了版画艺术创作者创作的空间,使其可以自由发挥艺术的想象进行艺术构思,并通过综合材料的合理运用将自己的思想、情感以及作品所要表达的主题和内涵巧妙地展现出来。

在传统的版画艺术创作中,媒材相对固定,这就在一定程度上局限了创作者技法的運用和情感的表达,同时也限制了版画艺术的发展。而随着社会和科技的进步,新材料、新工艺不断涌现,当代版画艺术呈现出良好的发展态势,媒材逐渐形成了独特的语言形式,同时表现手段也愈发轻松自由,版画艺术创作者可以充分运用自身所掌握的绘画技能,尽情发挥和表达自身的思想和情感,创作出来的版画艺术作品具有较高的艺术水平。

另外,在现代社会,艺术创作者思想普遍较为开放、活跃,勇于接受新鲜事物,敢于创新,传统的媒材已经不能适应他们的绘画理念和多元化的绘画视角,社会和科技发展下衍生的新的绘画材料和工艺更受其青睐。所以,作为一种新兴绘画媒材,综合材料在版画艺术创作中的运用在一定意义上为当代版画艺术注入了新的生机和活力,使当代版画艺术创作的表现形式更加多样化,呈现出开放、自由、多元的特点,朝着良好状况不断发展。

(二)制作手段多样化

在版画艺术创作中,制版和印刷是极其重要的内容,也是版画艺术由作品向实物转化的关键环节。在转化过程中,刻、压、印等形式不可忽视。不同的媒材可以使版画艺术作品呈现出不同的艺术效果,再加上灵活多样的制作手段,使得创作者的艺术构思和灵感与版面形象有机结合在一起,进而提升版面质量,增添作品的艺术魅力。在现代社会,文化和艺术繁荣发展,版画艺术创作的理念和风格越来越多样化,科技快速发展之下的媒材也日益丰富,这使得当代版画制作呈现出了多样性的特点。例如,铁丝、沙石、麻绳等材料在当代版画制作中的应用越来越普遍,综合材料在版画制作中也显现出了独特的优势,其应用更是催生了新的版画类型,综合版画也逐渐进入到了创作者的视野,并受到了观赏者的追捧和喜爱。伴随着社会和绘画艺术的发展,特殊版画创作形式不断增多,受到了广泛关注,其慢慢成为一种版画的全新艺术表现,有力推进了版画艺术的良好发展。另外,在新时期,中国当代版画艺术创作者越来越崇尚自由、简洁、精致的艺术表现方式,对于媒材的选择和应用也有了更多自己的标准,更加注重媒材与自然、科技等之间的联系,以及所产生的艺术效果。很多当代版画艺术创作者将自身的创作理念与创作技法相融合,开始使用现实生活中各种可以利用的材料以及先进的科技手段来进行艺术创作,表达自身对于现实生活的感悟,取得了良好的艺术效果。

二、综合材料在大学版画教学中的运用价值

(一)有利于丰富教学内容

现如今,科技发展日新月异,版画艺术创作可以使用的现代化材料越来越多,为版画艺术的创新发展提供了有力支撑,亚克力、橡胶、玻璃等现代化材料在当代版画艺术创作中的运用日益普遍。综合材料促进了版画艺术作品的创新,同时也为大学版画教学提供了新的教学资源和素材,极大丰富了大学版画教学的内容,同时也有利于提升学生的综合素质。在当前的大学版画教学中,运用综合材料进行版画艺术创作、综合材料版画技法研究等都已经成为重要内容,教师在传授综合版画相关知识和技能的基础上,也要培养学生实践运用与艺术创作的能力。综合材料在大学版画教学中的运用丰富了教学内容,同时也有利于提升学生的综合素质。

(二)有利于大学版画教学效果和教学质量的提升

大学版画教学作为高校美术教育的重要组成部分,随着高校美术教育改革而不断创新。与传统的版画教学相比,当前的大学版画教学在不断改革和创新中实现了良好发展,尤其是综合材料在大学版画教学中的运用推进了不同版画教学之间的融合,使得大学版画教学突破了传统版画教学因版种不同而导致的诸多问题,促进了教学方式的转变,在一定程度上也推动了大学版画教学效果和教学质量的提升。另外,综合材料版画将多种材料和元素进行融合,这本身就具有创新性,比传统教学更能吸引学生的注意,学生的积极性也会更高。例如大学版画教学中关于黑白木刻版画教学,教师在这部分内容的教学中可以针对综合材料的运用进行有侧重点的讲授,使学生通过黑与白的颜色对比对其有更深入的理解,进而提升教学的实效性。

(三)有利于培养学生的审美能力以及创造力

综合材料在大学版画教学中的应用除了丰富其教学内容,还可以有效促进学生审美能力和创造力的提升。将综合材料融入到版画教学中,学生不仅可以学习不同版种版画的创作技法,还可以通过感受不同材料的肌理、质感等更好地掌控不同材料所呈现出的独特艺术效果,进而在学习中逐渐提升审美意识、审美能力以及创造力。在当前的美术教育中,对于学生审美能力和创造力的培养是非常重要的,教师可以针对综合材料在版画艺术创作中的应用,选用灵活多样的教学方式,例如通过探究式、讨论式、情境式等教学方式,有针对性地培养学生的审美能力和创造力,进而促进其综合素质的提升。

三、综合材料在大学版画教学中的应用

(一)提高对综合材料的认识

只有让学生对综合材料有清晰的认识和了解,才能使综合材料在大学版画教学中的运用取得更高成效。首先,教师要有针对性地加强对于综合材料相关知识的传授,使学生对综合材料的概念以及使用方法有基本的认知,之后遵循由浅到深、由简到难的原则开展循序渐进的综合版画教学,确保教学的有效性。其次,学生要全面地了解每一种材料的肌理、质感等特性,对其使用状况进行充分把握,选用与其相适应的表现方式创作出更加生动形象的综合版画艺术作品。教师作为教学的组织者和引导者,要采取灵活多样的教学方式强化学生对于综合材料的认识和了解,使其在版画艺术创作中更好地使用综合材料,为创作出更多优秀的综合材料版画艺术作品打下一定的基础。

(二)学习和借鉴实用技法

在版画的学习过程中,很多学生在刚开始接触综合材料的时候往往存在着不适应性,对于综合材料在版画艺术创作中的运用缺乏深入的认知,不知如何下手,不知应该怎样正确使用综合材料。在这样的状况下,教师可以引导学生学习和借鉴一些优秀版画艺术家在创作过程中所使用的技法,以获得灵感和启发,不断提升对综合材料的运用能力。在这个过程中,教师还要引导学生进行深入的分析和体会,引导学生学习如何在掌握技法的基础上进行思想和情感的表达。因此,在大学版画教学中,教师要积极转变教学理念,采取多元化的教学方式和现代化的教学模式开展高效的综合材料版画教学,在注重传授学生综合材料知识和技法的同时,也不能忽视了对学生情感表达能力的培养,引导学生努力实现创新。

(三)加强综合材料的使用训练

掌握基本的综合材料知识和创作技法是学生进行综合材料版画艺术创作的前提和基础,大学版画教学中对综合材料的运用要求教师要加强对学生的相关训练,以促进其创作技法的提升。不管是美术学科还是其他学科,理论知识的传授是基本,要注重理论和实践的有机结合,在传授理论知识的同时也不能忽视了实践训练。因此,教师在讲解综合材料相关概念、技法等知识的同时要加强学生的综合材料使用的训练,通过具体实践操作促进学生对知识的消化和理解,达到学以致用的目的,提升其版画艺术创作中综合材料的运用能力和水平,使学生灵活地把握对综合材料的使用。

四、结语

版画具有独特的艺术魅力,受到了越来越多人的喜爱,综合材料的出现和发展对当代绘画艺术创作产生了深刻影响,目前,综合材料在当代版画艺术创作中的应用越来越多,促进了当代版画艺术的良好发展。综合材料在大学版画教学中的应用具有重要的意义和价值,作为新时期的版画艺术教育工作者,要积极转变教学理念,创新教学模式,在确保教学实效性的同时培养出更多高素质的美术专业人才。

参考文献:

[1]吕青.浅析大学版画教学中综合材料的运用[J].教育教学论坛,2017(11).

[2]李维佳.综合材料在版畫创作中的表现与应用[J].美术教育研究,2020(9).

[3]刘琦.关于综合材料绘画技法在教学中的运用研究[J].大众文艺,2018(3).

作者单位:

宜春学院

作者:易湲茜

第3篇:试论综合版画创作的艺术价值

摘要:综合版画给创作者提供了更广阔的创作空间,无论是技法上还是思想观念上。本文旨在通过对综合版画创作的艺术价值的介绍,进而对存在的问题进行反思及对综合版画的发展方向进行探寻。

关键词:综合版画;创作;艺术价值

在文化越来越多元化,视觉语言元素越来越丰富的的背景下,艺术也向多元化发展,艺术家们開始探寻不同的表现方式,拓展艺术语言。“视觉艺术可以在宽广的语言平台上制造出语言的距离感,以及语言和它所表现的现实之间的距离,新的视觉艺术形态便可能转化并在新旧文化的冲撞中产生出意义。”艺术语言的界限被打破,可以与文化等领域相互融合,传统文化思潮与现代文化思潮碰撞,这种艺术氛围对版画的冲击和包围,让版画创作者不再单纯的选择传统的版画语言形式,开始在选材、制版和印制上都开始探索新的方式,版画创作趋向于综合化。综合版画具有更丰富的语言表现力,有更大的表现空间,创作者的思维也在不断的开拓。

一、综合版画的概念

印刷术的发展拓展了版画的版种,传统版画的技术难以满足创作者的表现需求,创作者对版画的表现力有了更高的要求。科技发展技术进步让版画创作者们有了更多的选择,不再局限于原有的技法、材料选择,开始对新技法、新材料和新形式进行探索。

我认为综合版画是:创作者将不同的材料、技法综合运用,不同版种综合运用及与其他的艺术语言综合运用,用以表现自己的意象。这里的技法还包括当前科技手段如数码摄影、电脑、影印等影像合成技术,以及树脂版等技术。当然,这里并非断定综合版画仅仅是指用不同的材料、技法综合运用,不同版种综合运用及与其他艺术语综合运用的创作,而是认为综合版画是一种观念上、形式上的、技术上的综合,最重要的是思想上的综合和创新。

二、综合版画创作的艺术价值

当代版画非常有活力,不管是在表现内容上还是在表现形式上。创作中材料的多样运用,让版画创作更具有丰富性与创造性,提高了版画创作表现形式的自由度与自觉性。因为版画创作者们努力的寻求一种与别的绘画形式不一样的材料体验,对新技术新材料的运用越发重视,突破了传统版画材料的单一性,为实现版画内容与形式的创新提供极大可能性。这类作品不仅体现了版种的多样性,技术精良,艺术水准高,还能够反映出版画创作的整体面貌与动向,而且已突破传统版画的艺术形态及艺术范畴,向装置、影像及多媒体艺术延伸,体现出更加开放、具有实验和探索的艺术取向。

当代艺术中,艺术家们越来越重视新材料、新技法的运用。版画创作者对综合版画的探索,让人们看到了版画创作的无尽可能,获得了更高层次的精神内涵,深刻的影响了版画艺术观念。

(一)版画创作自由度得到提升

传统版画发展到一定的高度后,版画创作者们开始寻求多样化、异质化的表现方式,来更贴切的表达内心想法。综合版画打破了传统的版种界限,利用传统版画的制作方法,通过对传统版画的组合,对材料重新再认识,将以往的经验加以综合,发挥出各版种的优势,使创作者内心的感受得到更好的表达。综合版画是最为自由的创作形式,它既可以综合各版种的优势又可以跨越各版种界限。肯定的是,这种综合制作需要版画创作者更高的综合素养,需要在了解传统版种的基础上加以综合。对传统版画的综合运用给版画创作者提供了更多的选择权和更自由的创作空间,对传统版画的艺术表现形式和内涵也是一种很好的拓展。

(二)印痕语言更加丰富

以材料为基础,将版画各版种以及其他的艺术语言融合的综合版画大多是综合利用新媒材和新技术,在各要素中有更多的选择。将不同的材料综合制版,再用版画机转印,可以产生不同的视觉语言,表现的或苍劲有力,或幽静甜美。材料的选择和运用过程体现了创作者当时的心境,与材料、设备的互动。

(三)扩展了承印载体

版画是印痕艺术,它是非常具有个性的转换方式,这是区别于别的绘画形式最大的不同之处。鲁迅当时大力提倡版画,很大的原因是版画具有复制性,符合当时文化宣传需求。现在版画在印制方面较之前有了很大的延伸。版画印制的承载体不再局限于纸张,版画创作者还在各类日用品和工业材料中寻求承印载体。如李永根的《皂·世界》,香皂变成了承印载体,香皂放置在水槽中,水槽中还有很多泡沫,皂承印载体的应用与展示方式不仅增加了画面的表现力,还使作品的审美情趣得到了提高。不可否认的是,对这种承印载体的重新选择,需要创作者对承印载体的材料特性的熟知,方能驾驭。对承印载体选择的多元化,说明版画艺术创作也越来越自由。

(四)拓展了创作题材,推动精神探索

计算机技术、影像等技术的发展既丰富了我们的生活,还开拓了版画创作者的想象。通过对Photoshop软件的运用,版画创作者可以把不同的图片进行叠加、排列,也可将同一张图片进行不同的排列,这种排列可不降低原来图片的像素,还可自由搭配颜色。或者改变图片的明度、透明度、色相等能产生出微妙的色彩变幻。这些处理只需要新建不同的图层,效果不满意删除不想要的图层即可,不需要像传统版画那样担心前功尽弃,可以放开大胆的发挥。混合使用不同的绘制软件,发挥各软件的优势,制作出自己想要的效果。

艺术作品能反映创作者所处的时代背景,创作者所处的社会亦能影响创作者的审美及思想。综合版画能很好的表达创作者的内心世界和情感,能够反映创作者的价值观、世界观。艺术家要如何得体的运用作为一个文化切入点的综合材料,艺术家的才华则是关键。材料可以成为一种版画语言的突破点,能够推动创作者进入更高层次的精神世界。科技的进步给版画创作者的表达带来了更多的出口,让版画创作有了更多的选择,促使版画艺术与当代观念、时代精神有机的融合在一起。

三、结语

综合版画是站在科技尖端的画种,随着科技的发展,综合版画必然发展很迅速,但在发展的过程中我们必需保持传统的特色。在发展的过程中,技术仅仅是作为一种将理念转为现实的工具和手段,我们要不断的加强,但绝不能将其转变为目的。在当今画展中我们也看到了不少技术精湛,色彩绚丽的作品,初见我们被画面的技术所折服,但再往深处看,从艺术理念层面看却很空洞,没有说服力。做到技术方式、材料运用与艺术创意以及艺术理念浑然一体,才能体现艺术家独到的艺术观念,才能版画艺术与时代精神相融合。

【参考文献】

[1]俞启慧.现代拓印版画技法[M].北京:中国美术学院出版社2009:11

[2]孙黎.版画[M].北京:高等教育出版社[M].2002:188

[3]黑崎章、张珂、杜松儒.世界版画史[M].北京:人民美术出版社2004:141

作者简介:贾永占(1988.12~),性别:男,籍贯:山东菏泽,单位:湖南科技大学艺术学院,2015级硕士研究生。研究方向:木版画创作与研究。

作者:贾永占

第4篇:综合版画教学案例

稚手童心——综合纸版画

类别:素质教育实践基地 编号:

一.教材分析:

综合纸版画是利用拼贴、刻线、撕揭、揉纸等技法融合各种有肌理的什物材料,综合运用在同一印制底板上,表现出更活泼、奇特的艺术效果的纸版画品种。综合纸版画属于“造型·表现”领域,“造型·表现”是指运用多种材料和技法,体验造型乐趣、表达情感和思想。综合纸版画中那出乎意料的印刷效果,常常使孩子们兴奋,产生一种极大的满足感。版画创作对儿童的绘画能力、手工制作能力、意志和毅力是一种综合的锻炼。

教学中要解决的问题是如何引导学生巧妙地利用各种材料去表现,鼓励学生去发现,凭自己对材料的认识和感觉来进行造型。让学生感悟不同的材料产生不同的特殊肌理效果,在体验造型愉悦的同时,创造出丰富多彩的作品,提高学生学习制作综合版画的兴趣,激发热爱生活的美好情感。

教学目标:

1.感受综合纸版画的特殊美感,体验造型活动的乐趣,了解综合版画的有关知识。

2.初步掌握综合版画的制版和印刷,引导学生对艺术形式多样化的认识,尝试自己动手制作一幅综合纸版画。

3.引导学生主动尝试不同的材料制作,充分体验不同的材料所带来的不同视觉感受,培养学生热爱生活的情感。

教学重点:了解综合版画的知识,掌握综合版画的制作方法,体验“造型·表现”过程的乐趣。

教学难点:如何选择制作材料及表面肌理的处理,大胆尝试,相互探究。

教学准备: 材料和工具

1、吹塑板、纸板、白纸。

2、油墨、水粉、刻刀、剪刀、直尺、泡沫水彩笔。

3、树叶、麻绳、毛线、铅笔屑、瓜子壳、蛋壳、豆类、筛网片、碎布头、线织网等废旧物品。

4、白乳胶、复写纸等。

二.教学过程: 1.激趣导入

展示一组材料,如:毛线、树叶、蛋壳等,让同学们用手触摸,说出这是什么材料,并告诉大家自己的感受。

2.课件出示各种特殊肌理效果图片。

师:孩子们,观察这些不同的纹理的图片,展开你的想像,这些各式各样的纹理让你想到了什么?

生:有的像裙子、有的像白云、有的像墙壁、有的像破鱼网„„ (设计意图:激趣引题,通过游戏和触觉感受让同学们引发学习的兴趣。充分发挥少儿的聪明才智,培养他们的观察力,创造力及审美能力。)

3.学生取出有肌理的物品,摸一摸,看一看,然后进行拓印。小组合作,拓印肌理。展示肌理纹理作品。教师请学生谈一谈自己认识肌理的感受。

4.展示并欣赏综合纸版画,分析作品的选材。 师:这几幅综合纸版画,运用了哪些材料来制作底版的?

学生小组讨论:

《舞蹈》利用纸板与废旧物品(毛线、蛋壳、碎布、线织网等)相组合而构成特殊的肌理效果。《跳绳》就是利用纸版与线织、碎布、吹塑纸板相结合而创作的。

5.讨论选材:如果要设计人物为内容的综合纸版画,请出出主意,这幅图稿可以选择哪些材料来表现?(头发可用毛线来贴,衣服可用纱布„„ )

引导学生表现城墙上的“木纹”肌理就用了可用废旧的纸皮箱纸撕开的夹层来拓印,拓印完成后,用来拓印的每一个纸板上都遗留了色彩的痕迹。

师:那些图片原来是用一些我们平时丢弃的废旧物品粘贴在纸板上,涂上颜色印制出来的!像这些特殊效果我们用一般的绘画方法是无法表现出来的,如果我们用这些特殊肌理的材料作为剪贴材料来制作版画,那么就能印制出纹理丰富、效果生动的综合纸版画来! (设计意图:引导学生欣赏分析作品,感受综合纸版画的妙处,激发其制作的兴趣。)

5.尝试制作 6.印制

注意用纸、墨油、颜料及拓印方法。

引导学生选择合适的方法制作,鼓励尝试新的方法,大胆创作,巧用材料。表扬构思独特,有见解的学生,作品要求简洁明快,大胆构图,巧用材料,有趣味。

(设计意图:培养儿童绘制各种版画的同时,本着发展少儿的各种感观,变废为宝进行创作的原则来实施,这种变废为宝的做法不但对画面能起到很好的效果,也有助于对学生环保意识的养成和培养。获得较完美的艺术效果。)

三、评价建议:

1.制作过程中,你碰到了什么难题?是如何解决的? 2.你对自己的作品是否满意? 3.你觉得作品中的材料使用效果如何? 4.你是否发现哪些地方可以改得更好?

四、学习拓展

(1)选出几组学生的作品,学生自评、互评,教师点评。 (2)鼓励同学们把所学会的制作综合版画的方法,教会其他爱好绘画的小朋友,让他们也来一起感受综合纸版画的魅力。在享受制作版画乐趣的同时学会收集废旧物品,更好地保护环境,制作出效果出奇的作品来美化社会,美化生活。

第5篇:四海小学综合版画在教学中分段实施策略

版画作为美术课程中的必修课,每个人在校期间都会制作过版画作品。版画教育并不是要以培养出多少杰出的版画家为目的,而是要让学生在学习的过程中提高素质和创造力。

综合版画在小学美术教学中的策略

根据美术课程标准综合版画在小学美术教学的应用在小学的三个学习阶段,设置递进式的学习内容。

(一)

一、二年级开展以实物拓印为主的综合版画教学策略

1.学生特征分析

在小学一二年级的学生对每件事都有强烈的好奇心,他们喜欢不复杂的活动和经验,本能的设计师和创造者,喜欢运用想象力。正处于图形的写实主义阶段的学生,画是理论而非视觉的,画出的图像是他知道的、联想到的,而并不是他所看见的。注重表现他所记忆的或者感兴趣的,试图趋于细节,但是观念的联想多于视觉分析。 所以,在这个阶段,开展以拓印实物为主的综合版画教学,在教学使学生通过感官体验加深认识,通过多种动手体验来增强学生的手脑协调能力。在教学过程中,教师要注重培养学生研究性学习的习惯,尽量积极引导学生自己去实验、发现和总结,而且要与学生共同经历一个从未知到已知的探索过程。这个阶段的儿童自我意识还不是很强烈,容易趋同与成人的观点,导致不能完全的表达自我,教师应尊重学生自然发展,适当予以指导。在学习过程中,教师不仅要创建各种教学情境还要有意识地加强各学科之间的联系,促使学生从不同的角度去观察和思考。

2.教学内容及教法策略

(1)体验材料

学生的学习活动可以是收集表面不光滑的各种适合拓印的材料,比如树叶、蕾丝、布料、硬币、砖墙等,在这个过程中学生需要触摸感受材料的性质。 选择印制这些实物可能用到的工具并熟悉他们的性质,比如铅笔、蜡笔、复写纸等。

体验材料的学习中教师应注意游戏在低年级教学中的重要作用,在教学的过程中应注意语言的生动性。鼓励学生探索新事物,用手真正的感触物体,增加学生的触觉经验。激发学生多尝试各种工具的功能和属性,积极引导学生运用,培养学生的手脑协调能力,适当予以指导。

(2)拓印实物

学生可以将纸张扑在有突起的花纹、刻花,或者之地粗糙的表面上,然后用蜡笔、铅笔、粉笔或者其他有色材料在纸上摩。这个阶段的学生也可以学习对印技法。研究欣赏对称图形,利用水性材料,制作对称图形。 在教学过程中教师应积极引导学生发现印制过程中可能发生的问题,不直接给出解决的办法,而是启发学生,通过实验和讨论的方式解决。在对印的过程中,让学生体会颜料混合会发生的变化。增加学生的色彩体验。

(3)版画学习研究

学生开展版画学习研究,通过拓印研究为什么会产生印痕,印痕带来的感觉,如何运用蜡笔、铅笔等工具。总结对称图形的特征,如何避免对印时发生的特殊问题。 在版画学习研究中教师可以报着与学生一同成长的心情倾听学生的总结,即使有错误之处也不要急于纠正,试着在学生之间引发讨论,让学生们自己发掘正确的答案让学生对问题有更深刻的认识。 (4)利用印痕创作

学生可以根据印痕的感觉,来进行创作。利用对印来创作对称图形。将班级学生制作的对称的花纹组合在一起,形成新的作品。

教师在学生利用印痕创作的过程中应注意这个阶段的学生,对画面的控制能力还很弱,不要对学生的作品强加太多成人化的观点。多鼓励学生,让学生在综合版画的学习中寻求自信,以及勇敢、积极表达自我的能力。

(5)展示作品

学生在班级内展示做好的作品,介绍自己作品如何选择材料、如何拓印、如何组合印痕进行创作。简单的评价他人的作品。 教师在低年级学生展示作品阶段应让学生使用简洁的美术专业词汇来解释和评价作品,让学生对这些词汇有一定印象,慢慢形成美术专业素养。

3.教学设计

课程名称:《神奇的实物拓印》

年级:一年级

课程目标:

(1)知识与技能目标:熟悉各种工具的性质,研究各种可以拓印的实物的特征。

(2)过程与方法目标:掌握用不同的工具拓印实物的方法和技巧。

(3)情感态度与价值观目标:从不同角度观察生活,发现身边美好的实物,热爱生活的态度。

教学重点:

用多种形式来感受材料,熟悉工具的性质和使用方法。

教学难点:

研究可以拓印出印痕的材料的特征。

教学准备:

蜡笔、铅笔、绘画纸、硬币、蕾丝布料、树叶、学生准备的可以用来拓印的材料等。

教学过程:

(1)导入新课:

教师在上课之前将可以拓印的蕾丝布料粘贴再黑板上,并在蕾丝布料上粘好绘画纸。

老师:同学们,今天老师为大家变一个魔术!看见老师在黑板上的画纸,老师只要用蜡笔简单的涂抹就会形成很漂亮的图案!大家相信么?

学生:不相信!

老师演示拓印的过程。学生仔细观察老师的示范。

老师:同学们,猜想一下,老师是怎么做到的呢?

学生猜想作答。

(2)讲授新课:

老师:同学们真的非常聪明,一下子就猜到了。那么同学们自己来动手试一试吧!

学生动手实验。教师巡视学生活动,组织教学秩序。观察学生在拓印过程中出现的问题。学生展示实验画面。

老师:大家用手感受一下被拓印的这些实物有什么特点?同学们思考一下是所有的物体表面都能被我们用这样的方式拓印出来么?

学生根据教师的提示,用手感受可以拓印的实物的触感。研究、讨论形成印痕的原因。

老师:同学们都说的很好。那些表面粗糙,有纹理的物体比较容易被拓印出来。那么同学们除了现在手边的材料还能列举一些可以用来拓印的材料么?

学生思考、作答。 (3)学生练习:

老师:那么下面同学们可以试着用这些漂亮的印痕来做一幅漂亮的装 饰画吧。

学生练习制作。

(4)教学评价:

老师:请同学们展示自己的作品。

请学生给同学展示自己作品,让其他同学猜这名学生印制什么材料,用了什么方法,制作的是一个什么的画面。

请学生展示作品,并由自己说明画面画的是什么,用了什么材料和方法做出的作品,然后再由其他同学来评价他的画给他们带来了什么样的感觉。

(5)总结:

这节课,我们一起拓印了身边的实物,发现了这些身边的材料,可以通过拓印的方式更清晰的看到他们身上的纹理,我们还用这些印痕制作了漂亮的画,所以我们想要画画也不只是直接的在画纸上画,我们也可以通过拓印得到我们意想不到的画面。

(二)

三、四年级开展以吹塑版为载体的综合版画教学策略

1.学生特征分析

在学生到 9 岁到 10 岁的学习阶段,在人格发展上会跳脱以自我为中心的圈子,走上以社会为中心的舞台,他们的视野更加开阔,学习的独立性和灵活性更强,他们对朋友有认同和喜爱的情感需要,喜欢合作,乐于发表意见同时愿意听见相反的观点。在绘画方面会根据记忆及想象作画发展到根据自然作画,有用表面轮廓发展到尝试立体,有了远近的概念,空间意识在这个时期会产生飞跃的变化。在这个学习阶段,学生要强调自己的个性表达和个人在群体中的身份意识,要学会完成任务的重要性。

在这个阶段,教师应有意识的在研究性学习的基础上增加合作学习。通过以吹塑版为载体的综合版画的合作学习,明确个人在团队中的分工和作用,增强社会交往能力。 吹塑版的灵活性较强,但是需要学生实验各种不同的材料制造的划痕才能进行下一步的创作,也需要拼贴等实验和技巧。在技能方面应让学生灵活运用多种多样的构图方式,让学生体会线、形、明暗等美术元素在构图中的效果。在画稿的教学中应强调空间感在综合版画中的表现。教师应引导学生大胆创新,并将有意义的成果加以展示和总结,形成教学资料,用于交流以及以后的教学。 利用橡皮或者胡萝卜、土豆等制作印章,让学生初步体验刻制,以及刀法的运用,这样的练习相对简单易于掌握同时又可以感受类似木版的艺术 风格。

学生的艺术风格也会在这个时期慢慢显露,作为教师可以从学习艺术家的方式来引导学生形成有个性的艺术风格,在教学中适当加入介绍艺术家的故事和艺术作品来激发学生对艺术的学习兴趣。

2. 教学内容及教法策略

(1)体验材料

学生需要熟悉吹塑板和颜料的特征,两种材料在使用时需要的技巧。发掘新的材料用于吹塑板的拼贴制版。练习在吹塑板上实验各种划痕,掌握各种痕迹的印痕效果,以便在创作中运用。尝试纸版、橡皮版等材料的印制效果,比较各种版材的印痕效果特点。在橡皮版制作的时候,练习使用木刻刀。

教师要和学生一起发掘各种美术工具和材料创作不同图案和质感的功能。组织学生以小组为单位进行印痕的实验,并总结交流各自的实验结论。教师辅助学生完成合作学习。

(2)创作画稿

学生在创作画稿的时候腰注意印制作品与画稿是左右对称相反的,要通过研究解决这个问题。学生从生活不断积累收集创作的素材,在画面中表达自己真情实感。用综合版画的方式来模仿其他艺术作品的构图或者配色。

教师要培养学生使用专门的图画本来记录想法的习惯。教师要让学生发现构图的重要性,和一些基本原则;要让学生了解水平对称的画面构图之间有怎么的区别。引导学生利用镜面来创作反向的画稿。

(3)综合版画制版

学生可以选择吹塑版、纸版、玻璃版等综合版来练习创作。在吹塑版和纸版制作都可以通过刻制、粘贴等方法然后印制;而玻璃版则是通过把一种色彩的颜料涂抹在玻璃板上,直接在颜料上画画,或者把纸铺在涂了墨的玻璃上,然后在纸上画画。 教师在这个年龄段的学生制作综合版画是要对学生画面质量提出更高的标准,尽量符合版画作品要求。版画的印制需要学生们合作完成,相互帮助相互学习。引导学生总结印制过程中发现的问题以及解决的办法。

(4)设计印章

学生在这个印章要符合设计原则且有创意。利用海绵和颜料制作简易的印台。制作简单的印章后印制自己设计的信封、明信片、书签等用品。 教师在设计应用领域的教学既要注意学生对设计环节的创新思维的发挥又要把握学生对于刻刀技法的掌握。一定要注意工具的安全使用。

(5)展示、评价作品

学生要阐释作品的主题、创作思路、创作过程等内容。尝试从画面感觉、主题表达、构图、色彩搭配、想象力等方面来评价他人的作品,并尽可能用美术专业术语。将自我评价和他人评价的顺序相互交替进行,使得评价更有趣味性。学生要从中体会作品更广泛的意义。 教师应对学生的作品有客观、积极的评价,同时需要看到学生在能力允许下的提高空间。教师要对学生的活动过程有评价,肯定学生在团队活动中的个人价值,也要肯定团队协作的重要作用。

3.教学设计

课程名称:《快了的回忆——纸版画》

年级:四年级

课程目标:

(1)知识与技能目标:了解版画这种艺术形式,研究凸版画的印制原理,掌握剪贴的基本技能。

(2)过程与方法目标:通过对图版画的印制感受在二维平面上的空间感,把握颜料薄厚和水分控制,锻炼动手能力。

(3)情感态度与价值观目标:用美术形式记录生活中美好的回忆,通过合作建立群体意识。

教学重点:

如何制作纸版画。

教学难点:

在印制过程中对压力的掌握以及在印制过程中出现的剪贴版与画面左右对称的现象理解构图的重要性。

教学准备:

吹塑板、复印纸、各种材质的纸、油墨、磨滚、剪刀、胶毛笔、小刀、等,多媒体课件。

教学过程:

(1)导入新课:

老师:今天我们要一起来学习剪贴纸版画的制作,首先请大家欣赏一些纸版画作品。播放 PPT。同学们看到这些画和我们以往做的美术作品是不是有很大的不同?这个画种在创作的过程中很神奇,做出来的作品和我们想象中的画稿有一定的差距,会有偶然的效果出现,老师今天就带大家来体验一下神奇的版画的艺术形式。我们今天要用到的工具主要有:吹塑板、复印纸、各种材质的纸、油墨、磨滚、剪刀、胶毛笔、小刀等

(2)讲授新课:

老师:给大家展示了这些纸版画,那么同学们知道到底什么是版画么?“版画是以‘版’作为媒介来制作的一种绘画艺术。只要艺术家运用刀、笔或其他工具,在金属、石板、木板、纸板、塑料板等不同板材上,进行绘制、雕刻、腐蚀等方法的制版过程,再通过印刷而完成的艺术作品均被认为是版画。”

大家知道了这个概念可能觉得这个画种离我们的生活很远,不像油画、国画、水彩画那样随处可见,其实不是这样的。(老师拿出人民币)这是我们生活离不开的东西,这上面的画就是印制出来的,就是运用版画的技法印制出来的。 有哪位同学可以告诉老师,人民币的一些防伪标记?

学生:思考回答问题。

老师:同学们回答的非常好,这些防伪标记的制作,很大一部分都是通过版画的技法才得以实现的,比如说我们摸人民币的凹凸感,就是版画的凹版和凸版的不同印制方法,才出来的效果。 所以说版画也是我们生活中经常接触的一个画种。如果有兴趣的同学可以回去查一下人民币的制作过程,下一节课和大家分享一下。 现在,老师就先请同学来体验一下版画的制作过程,同学请带着这些问题来进行简单的制作。

播放 PPT 中的问题。

同学们在印制的过程有问题么?有哪位同学可以跟大家分享一下,怎么样做才能印的更好、更干净?谁又能总结一下做好纸版画的注意事项呢?

同学们请用笔杆或者牙签在吹塑板上画出一些简单的线条、图案或者你喜欢痕迹也可以使用粘贴的形式做一些图案,然后再涂上你喜欢的颜色,再用白纸在上面印制一下。 学生动手做。老师巡视注意观察学生的问题。 同学经过实践总结出老师在 PPT 上提出的问题,教师帮助学生整理思路

一起总结:调色的过程中水分要适量,尽量让颜料保持粘稠的状态,在涂抹到版的过程中要注意不要抹到凹槽中;经过印制我们发现印制出来的图案和我们在版上刻制的图案是成左右对称相反的,所以在绘制画稿的时候我们要注意如何才能最后印制出来的也是正向的图案;水性颜料会干的比较快,所以在印制的过程中要注意把握时间。 那同学们还记得老师刚才说过的凹版凸版平版么?通过印制,我们来理解一下这个问题。中国文字博大精深,这个问题,在这简单的凹凸中,就已经得到了解答。大家看刚才我们印制的时候,颜色附着在版的哪个部分呢?我们来把吹塑板切出横截面来看一下。(老师在黑板上画出很截图来 展示各个版种)

在做之前,请同学们再看老师演示一遍,纸版画的制作方法,请仔细观察。

老师演示。

一会儿我们就要进行正式的创作了,我们今天画的内容是什么呢?还记得我们今天的主题是?快乐的回忆!老师请同学们回忆一件曾经你自己觉得最快乐的一件事情!有哪位同学愿意跟同学分享一下,讲一讲让你最快乐的一件事?

同学讲述自己关于“快乐的回忆”的故事。

很好,每个人都有让自己最快乐的一件事,一会儿就请同学们分成小组来选择一个主题,制作一幅或者几幅来说出一个故事。

(3)学生练习:

以“快乐的回忆”为主题进行创作。鼓励学生使用曾经尝试过的印痕效果以及发现新的技法,老师巡视辅导。

(4)教学评价:

请学生以小组为单位来展示作品,并解说作品的内容、制作方法等。 老师围绕主题,表现方式,用了什么样的创新技法,造型等方面来评价作品。并且要对学生制作过程中的行为做出评价。

(5)总结:

老师:今天的课程同学们表现的都非常好,既有同学做出了很好的作品又有同学发现了一些新的印痕效果,我们还一起分享了彼此快乐的回忆。这节课我们主要来了解什么是“版画”,相信大家都亲手感受了版画的特有的魅力,希望同学们在以后的生活中,可以用版画的形式来表现生活中快乐的故事。

(三)五六年级开展以木版为载体的综合版画教学策略

1.学生特征分析

学生到了五六年级的学习阶段会对艺术的理解日趋成熟,要在这个阶段让学生在艺术才能方面发展到更高的层次,需要给予学生充足的美术经验和感知经验、有机会进行艺术创作、将艺术史看作人类遗产的一部分来进行艺术史的学习。教师要有意识的引导学生思索“艺术是什么”等问题。“艺术的公用不仅仅是简单的装饰和美化。艺术的一个主要作用是讲述人类的故事,帮助我们了解我们是谁、我们的信仰是什么。这一功能认定美学形式能够表情达意。”

所以在这个阶段,教师要让学生从技能和技巧进行构思创造版画作品,向人们传达他们的一些体验。教师应适当地渗透版画的历史,让学生了解版画的文化传承作用。利用多种途径收集现代国内外版画资料开阔学生的视觉视野和思维,从生活情感的抒发和社会责任感等方面进行创作。同时,更系统地向学生介绍艺术家,让学生把自己的作品和艺术家的作品产生联系,让学生个人作品也性格独特的个人风格。

学生对美术学习进入抑制阶段,他们会因为画的不像而感到沮丧。在五六年级的学习阶段为了更好的使学生利用好综合版画表达,应加强对素描的练习。为了达到学生对工具的掌握和控制能力的提高,所以在这个阶段开展以木版为载体的综合版画,对学生来说是深一层的挑战。

教师应注意指导学生掌握技法的同时,学会控制技法的使用,根据画面需要来选择适当的技法。

2.教学内容及教学策略

(1)体验材料

学生在这个学习阶段要接触更加复杂的材料和工具;实验各种木刻刀在木版上的印痕特征;实验可以用于木版上的综合创作材料,研究印制的方法;尝试带有电脑版元素的综合版创作。

教师要鼓励学生的勇于发现、实验、创新的精神,并积极参与到学生的实验讨论中去。

(2)画稿创作

学生要在造型表现这个领域在五六年级逐步提高,尽量详细的用画稿来表现要制作的综合版画。有意识的通过画画稿来锻炼素描和色彩的能力。

教师应帮助学生收集古今中外的优秀版画作品,与学生一起鉴赏版画作品,为学生开拓眼界。启发学生在画中表达生活和个人情感。

(3)综合版画的制版、印制

学生尝试结合地域文化资源的综合版画创作;在综合版画的基础上装置艺术的创想;其他带有版画元素的综合活动。

教师要提醒学生印制过程要保证足够干净,让学生养成高品质作品的作画习惯。由于偶然出现的画面效果,教师应及时给予指导,在询问过学生对偶然效果的感受后,在尊重学生选择和保证个人审美观点的基础上提出适当的建议。对于其他综合性的活动,教师要有方向性的引领,多要求学生自主完成,提高学生的综合素养。

(4)展示作品

学生可以采取多种形式展示作品。结合学校和社区的环境,与其他学科进行整合,策划、设计展示作品;通过网络展示作品,取得更广泛的交流经验;积极参加各种画展等。正确看待他人对自己作品的评价,同时也能真实客观的评价他人的作品。

教师在这个过程中要多鼓励学生的积极参与活动意识,通过学生自己组织活动来提高学生的综合素养。通过活动总结活动经验,让学生感受现在的学习对文化传承作用和社会主体意识。

3.教学设计 课程名称:《用各种材料来制版》 年级:六年级 课程目标:

(1)知识与技能目标:熟悉综合版画技法,可以结合木刻版画的技法 创作综合版画。

(2)过程与方法目标:发挥创新意识,探索可以在版画中使用的材料。 (3)情感态度与价值观目标:通过对版画史的学习,了解个人成长对 于文化传承的价值,在学习中对参与交流。

教学重点:

结合过去所学知识整合对综合版画的认知,如何制作在木版为载体制作综合版画。 教学难点:

如何鉴赏综合版画以及如何理解综合版画中抽象元素。 教学准备:

木板、胶、刻刀、剪刀、复写纸、绘画纸以及其他可以用于综合版画创作的材料。 教学过程:

(1)导入新课:

老师:我们来回顾一下以前我们学过的关于版画的课程。 观看 PPT

回顾之前学过的关于版画的课程以及作品。

老师:同学们对这些以前做过的版画已经很熟悉了,那么大家知道这些版画是怎么做出来的么?

展示综合版的 PPT。

学生:猜想、回答老师提问。

老师:同学们回答的很好,这些都是综合版,我们这节课的内容就是动手用各种材料来制版。

(2)讲授新课:

播放关于版画史的 PPT。

老师:同学们一定迫不及待的想要试一下,在做之前,老师要先给同学们介绍一些关于版画的历史。版画是随着印刷术的发展应运而生的画种,世界上最古老的木刻版画是中国的金刚般若经的扉页面,后来发展到国外,随着科学技术的不断进步又发明了铜版、石版、丝网版等画种。在我国古代时期的版画属于印刷功能的复制版画,从 1931 年起,由鲁迅倡导的新兴木刻,才开始我国有创作版画。那个时代的版画家是既是艺术家又是革命战士,他们创作的版画在那个时代的思想教育上发挥了巨大的作用。另一方面,我们的木版年画也作为一种民间传统文化被传承下来,成为一种非物质文化遗产。今天,我们所看到的这些各式各样的版画作品是随着时代的发展和科学的不断进步产生的,每一幅作品都是那个时代的产物。所以,同学们做的作品也是我们生活的这个时代的产物,你们也肩负这传承文化的责任。

今天,我们要根据以前学过的技法和大家的创意,来完成木版载体上的综合版画创作,题材不限。而且同学们要自己策划一次画展活动。

(3)学生练习:创作画稿,实验材料,用材料制版,印制版画。教师应适当提供如何运用材料的指导开拓学生思路,适当的在画稿造型等方面提出建议,但要尊重学生的想法。 (4)教学评价:学生展示并阐释作品。教师和其他同学相互评价。在尽可能大的范围内举办画展。

(5)总结:教师和同学相互评价在制作版画到版画展览过程中的经验。

第6篇:版画综合实践活动成果

(小学四年级)

研究时间:2012年11月

指导教师:张

长:檀欣悦

员:贾文慧

陈星竹

刘天宇

镇安乡中心小学

综合实践活动研究性学习成果

摘要:版画是以“版”作为媒介,通过画、刻、印等方法完成美术作品的一种艺术表现形式。通常绘画都是用颜料直接在纸上作画,而版画则不同,它是先把画稿画在板上,制成版,再把画印出来的一种作画方法,有绘画和工艺的双重特性。版画的特点在于印痕的表现和拓印的趣味性,有丰富多变的机理和强烈的凹凸美感。

儿童版画,是少儿美术教育的重要组成部分,它集绘画、手工制作于一体。儿童在学习版画的过程中,要接触多种材料、使用多种工具、熟悉多种制作方法,并要在多种绘制的转换中进行再创造,它能带给儿童更多视觉上的刺激和美感享受,它的多种操作和手的触摸感更能激发儿童的好奇心和期待,使他们始终处于不断的新奇感和强烈的兴趣中。在一次次的想象和创造中,在一次次的惊喜和意外中,情感获得充分释放,个性思维得到极力挖掘,经历一个非常丰富的创作、创造和审美体验过程。这些功能和特性非常适合儿童的身心特征,给儿童美的陶冶和感染、成功的喜悦和自信,它顺应了我们当前开发儿童的形象思维、创造思维和个性思维的趋势,从而达到以审美为主线的美术文化素质的目标。

本次综合实践活动是四年级学生在美术课堂上学习纸版画的基础上进行的课外知识延伸活动。课上同学们初步学习了黑白纸版画和简单的吹塑纸版画。因为课上学生们对版画的这种表现形式很感兴趣,有意犹未尽的感觉,同时也有很多新的想法,就此我就决定让学生进行一次较深入的研究,用以开拓他们的视野,满足他们的愿望,培养学生的自主探究学习能力,引领他们进一步走进艺术的殿堂。

活动成果:

一、确定活动内容

课上老师带领我们欣赏了很多幅版画作品,令我们新奇的是这些版画作品都跟我们课堂上学习的不一样,丰富多彩,很漂亮。这时我们都在思考这些美丽的作品是怎么制作出来的呢?张老师告诉我们说这些都是用不同的方法和材料制作出来的版画作品,让同学们共同探讨和研究一下版画的其他表现方法。想法一说大家都非常欣喜,这真是太好了,伙伴们都摩拳擦掌积极的讨论起来。

走进版画的世界,该研究哪些内容呢?又该怎样去研究呢?同学围绕着这些问题,进行了热烈的讨论,在张老师的启发、引导下,根据同学们提出的研究内容,进行了汇总分类,确定了几个研究方向。大家根据喜好自愿组合,分成了三个研究小组,每个小组选出了组长,并进行了详细的分工。

我们小组:组长檀欣悦,组员有贾文慧、陈星竹、等同学。首先,我们小组讨论了一下研究内容,决定深入了解一下版画的相关知识,因为我们小组的人都对吹塑纸版画感兴趣,而且材料不复杂。

制定了研究方案:第

一、了解一下我国版画的发展史。

综合实践活动研究性学习成果

第二、了解一下吹塑纸版画的种类有哪些?特点是什么。 第

三、不同种类的版画的表现方法步骤是怎样的。 第

四、吹塑纸版画的不同的表现方法使用的材料有哪些? 第

五、组长分配了组员的任务。

利用课余时间,通过自己身边的书籍或利用网络收集版画图片及有关中外吹塑纸版画的相关资料,并对收集的版画的资料进行分类整理,通过查资料的方式研究版画的发展史等。

二、资料搜集整理

我们小组贾文慧等几名同学通过上网搜索、去图书馆查阅资料得知版画的相关知识,整理成果如下;

(一)基本概念

版画 (print) 是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。

版画在历史上经历了由复制到创作两个阶段。早期版画的画、刻、印者相互分工,刻者只照画稿刻版,称复制版画;后来画刻印都由版画家一人来完成,版画家得以充分发挥自己的艺术创造性,这种版画称创作版画。中国复制木刻版画已有上千年历史,创作版画则起自20世纪30年代,经鲁迅提倡,后来取得了巨大发展。在西方,16世纪的A.丢勒以铜版画和木版画复制钢笔画,到17世纪,伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法,并进入到创作版画阶段。木刻版画进入创作版画阶段是在19世纪。

(二)起源

中国版画的起源,有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存我国最早的版画,有款刻年月的,是举世闻名的“咸通”本《金刚般若波罗密经》卷首图,根据题记,作于公元868年。四川成都唐墓出土的“至德”本版画,据估计比“咸通”本早约百年。 唐、五代时期的版画,在我国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀,奏刀有神。内容题材以宗教经卷为主。

(三)历史

综合实践活动研究性学习成果

宋元时期的佛教版画,在唐、五代的基础上又有了进一步的发展。刻本章法完善,体韵遒劲。同时,在经卷中也开始出现山水景物图形。其他题材的版画,如科技知识与文艺门类的书籍、图册等也有大量的雕印作品。北宋的汴京,南宋临安、绍兴、湖州、婺州、苏州、福建建安、四川眉山、成都等,成为各具特色的版刻中心。同一时期的辽代套色漏印彩色版《南无释迦牟尼佛像》是我国目前发现的最早的彩色套印版画,在世界文化史上有极其重要的地位。由于实用的要求,在宋代也出现了铜版印刷,主要用于印制纸币和广告。元代的“平话” 刻本是我国连环版画的前身。

明清两朝是我国版画的高峰时期,在许许多多文人、书商、刻工的共同努力下,版刻出现了各种流派,创作出大量优秀作品,版刻创作呈现出欣欣向荣的局面。不仅宗教版画在明代达到顶点,欣赏性的版画也在明代大大兴起。画谱、小说、戏曲、传记、诗词等,一时佳作如雪,不胜枚举。尤其是文学名著的刻本插图,版本众多,流行广泛,影响深远。

这一时期也是版画各个艺术流派的兴盛期。以福建建阳为中心的建安派,作品多出于民间工匠,镌刻质朴。以南京为中心的金陵派,作品以戏曲小说为主。或粗犷豪放,或工雅秀丽,风采迥异。以杭州为中心的武陵派,题材开阔,刻制精美。以安徽徽州为中心的徽派在中国文化史上更具有源远流长的影响和举足轻重的地位。

版画的发展始终与刻书业密切相关,宋元时代的中心在福建的建安和浙江的杭州,在明代的时候则转移到南京和北京。但是真正使得版画发展进入一个新阶段的是徽派版画的兴起。自15世纪以来,徽派版画即以刻制闻名于时,高手如林,尤其以黄、汪两个家族最为突出。明清两代新安黄氏一族所刻书达200余部,能图者有100多人,成为一支阵容庞大的队伍。代表作品有《养正图解》、《古列女传》等。在徽派版画以典雅、精巧的风格畅行于世的时候,金陵(南京)、武林(杭州)、苏州等地的版画插图也形成了自己的特色。

明代版画不仅用作书籍插图,而且也用于画家传授画法的“画谱”、文人雅士的“笺纸”、制墨名家的“墨谱”,以及民间娱乐用的“酒牌”。画谱中的较早者是1603年杭州双桂堂所刊的《顾氏画谱》;墨谱的代表则为万历年间出版的丁云鹏参与绘制的《程氏墨苑》;热心酒牌版画创作的是著名画家陈洪绶,他和徽州黄氏高手合作的《水浒叶子》、《博古叶子》等成为传世名作。古代套色版画的出现,已知最早的是明刻的《萝轩变古笺谱》,但影响最大的却是刊刻于1633年的《十竹斋画谱》和刊刻于1644年的《十竹斋笺谱》,它们的作者是明代的出版家、书画家胡正言。

清代版画除了徽派以外,北京的殿版也很有名。代表作品有1696年北京刻手朱圭所刊焦秉贞的《耕织图》、1717年所刻冷枚画的《万寿盛典图》等。而1679年运用分色水印木刻法所印制的《芥子园画传》初集,是由金陵画家根据李流芳的稿本缯辑而成的,其后又出版了

二、

三、四集,广为流传,成为对后世影响极大的一部绘画教科书。

(四)发展

版画经历了由复制到创作这两个发展阶段。早期的版画是为印刷与出版而制作,画者、刻者、印者分工,刻者只照画者的画稿刻版,称作复制版画。后来版画在艺术上赢

综合实践活动研究性学习成果

得了独立的地位,画者、刻者、印者都由版画家一人自任,版画家得以充分发挥自己的艺术创造性,这种版画称作创作版画。

中国复制木刻版画约有1000年以上的历史,最早可能发生于隋唐之际。现在看到的晚唐咸通九年(868)《金刚经》木刻卷首画,说明在9世纪中叶,中国的木刻复制版画已经达到相当熟练的水平。创作版画作为一种独立的艺术创作,在西方也早就存在。在欧洲,16世纪的A.丢勒以铜版画和木刻版画复制钢笔画。到17世纪的伦勃朗,铜版画已从镂刻发展到腐蚀,进入创作版画阶段。木刻版画则由19世纪的比维克创造以白线为主的阴刻法,而摆脱了复制的羁绊,进入创作版画的领域。中国的创作版画自20世纪30年代经鲁迅提倡,在短短50多年间取得了巨大的发展。种类与技法从类型上分,版画有4种:凸版、凹版、平版和孔版版画。从材料上分,凸版版画中有木刻、麻胶刻、石刻、砖刻、纸刻、石膏刻等。在凹版版画中有金属(主要是铜和锌)版画、赛璐珞版画、纸版画等。在平版版画中有石版画、独幅版画等。在孔版版画中有丝网版画、纸孔版画等。由于所用材料不同,刻版工具和方法也各异,遂产生各种类型版画的特色;更由于各个版画家发挥其创造性及刻制、印刷(主要是手印)的技巧,版画艺术的形式更是丰富多彩的。

(五)艺术特点

在欣赏版画近千年发展过程中留下的大量作品时,有以下一些艺术特点值得注意:

1 、尽可能利用对象的本色,显出木味。

2、 巧妙利用“留黑”手法,对刻画的形体作特殊处理,获得版画特有的艺术效果。 3 、发挥刻版水印的特性,让大块阳刻产生强烈的艺术效果。

4 、通过巧妙构图,以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。 综上所述,中国古代版画在历史长河中有它自己的发展轨迹,形成了独具特色的艺术 。

郑振铎先生曾说:“梨枣图画,为推动文化,功高不可胜言”,这是对版画艺术地位的恰当描述。

(六)分类

按使用材料可分为:木版画、石版画、铜版画、锌版画,瓷版画、纸版画,丝网版画,,石膏版画等。

按颜色可分为:黑白版画、单色版画、套色版画等

按制作方法:凹版、凸版、平版、孔版和综合版、电脑版等 按照制作技法分:

凸版版画可分为:木面木刻,木口木刻,水印木刻,油印木刻 凹版版画可分为:凹雕版,腐蚀版,美柔汀版

综合实践活动研究性学习成果

适合儿童学习的版画:吹塑纸类的粉印版画、涂色版画、油印版画、拼色版画、仿蜡染效果版画、仿石刻效果版画,油印纸版画,木刻油印版画和综合材料版画等。

吹塑纸版画:

吹塑纸版画是近十几年来兴起的儿童版画品种,它的版材是装潢用的吹塑纸。吹塑纸或吹塑板是一种轻质的发泡塑料纸或板,结构疏松,很容易在表面划出痕迹,使用一些特意选择的刻画工具,采取画线、压痕、剪贴、撕镂、刮擦等办法进行造型绘制,把要画的内容勾勒出来,在吹塑纸上刻画出凹槽,成为底版。把颜料或油墨用磙子滚在底版上,转印在纸上,用这种材料和方法制作出来的版画叫“吹塑纸版画”。用吹塑纸可制作多种效果的版画:粉印、油印、拼色、涂色、烫刻、仿汉画像砖的石刻效果、仿蜡染的效果等。其特点是:制作方便,易于掌握,印出来的线条流畅,画面肌理丰富。

三、成果整理结果

我们小组在组长的带领下进行了整理,同时也把搜集的资料与其他小组搜集的资料进行了比较。最终我们小组决定重点探究纸版画中的吹塑纸版画。

(一) 吹塑纸版画制作方法

1、 吹塑纸粉印版画。

吹塑纸粉印版画是用吹塑纸作版,用水粉颜色填色、印制而成的版画。 材料准备:吹塑纸、铅笔、卡纸、水粉颜料、水粉笔、调色盒、小夹子、笔洗。

作画步骤:

综合实践活动研究性学习成果

⑴用铅笔直接在吹塑纸上刻画,就像平时在纸上画一样,画时稍用力一点,在不画透板的前提下尽量把线画得深一些。

⑵把彩色卡纸覆盖在绘制好的版上,用小夹子将卡纸一边与吹塑版固定。 ⑶掀开卡纸的一边,在吹塑版上用笔填色。

⑷放下卡纸印制,用手抚压卡纸,边填色边印制,直至完成。 ⑸取下纸,晾干,一张作品就完成了。

2、 吹塑纸油印版画。

吹塑纸刻画制版,用版画油墨进行印刷,一张版可以印制很多幅作品。 材料准备:吹塑纸、卡纸、铅笔、版画油墨、胶磙、玻璃、小夹子。

作画步骤:

⑴用铅笔直接在吹塑纸板上画出要表现的内容,画时稍用力一点,尽量把线画深一些。

综合实践活动研究性学习成果

⑵在画好的图上有选择地用铅笔划压,做黑白灰效果,注意线的粗细及块面分布。底版完成。

⑶把油墨挤在玻璃上,用胶磙把油墨滚开、滚匀。 ⑷把油墨滚在制好的吹塑版上,要均匀。

⑸把卡纸覆盖在吹塑纸版上,用小夹子固定卡纸。用手按压后,掀起卡纸晾干,作品完成。

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3、 吹塑纸涂色版画

这种版画是一种用版画油墨或者水粉颜料与油画棒结合制作的版画,在印制出底色的画面上,添加油画棒颜色,使画面色彩更丰富。

准备工具:

吹塑纸、彩色卡纸、水粉色、铅笔,胶磙、油画棒、玻璃、小夹子。 作画步骤:

⑴用铅笔直接在吹塑板上刻画,画时稍用力些,在不画透板的前提下尽量把线画得深一些、粗一点。

综合实践活动研究性学习成果

⑵根据想要的色调和纸的深浅选择水粉颜料,把颜料挤在玻璃上,用胶磙滚匀。

⑶把卡纸覆盖在刻画好的吹塑纸版上,用夹子固定住一边,在版上滚颜料,印制。

⑷满意后揭起卡纸,让颜色晾干。

⑸画面干后,便可用油画棒根据需要涂色,涂色时注意保留部分底色,形成色调。最后整理完成。

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4、 吹塑纸仿蜡染效果版画

蜡染是我国古老的民间纺织印染手工艺,蜡染图案风格独特,富有民族特色。在浸染中,作为防染剂的蜡自然龟裂,使布面呈现特殊的“冰纹”,极具魅力。作仿蜡染效果的版画,体会人工难以摹绘的天然花纹,更是妙不可言。 ⑴用铅笔直接在吹塑纸上刻画,线条要粗。 ⑵为了追求画面效果,可撕去部分边角。

⑶把吹塑纸版团揉,让纸面出现褶皱,展开压平。如有破损,可以用胶带在背面修补。

⑷在版上均匀地滚上油墨,油墨一定要薄,以免影响线条的清晰度。

⑸把卡纸覆盖在吹塑纸上,用手由里向外反复按压,墨色不足的地方可补油墨。

⑹揭起印纸,完成作品。

一、 搜集的版画作品图片

综合实践活动研究性学习成果

木刻版画

石版画

铜版画

丝网版画

石膏版画

吹塑纸版画

综合实践活动研究性学习成果

课题探究讨论

成果展示幻灯片截图

吹塑纸版画制作活动现场

综合实践活动研究性学习成果

吹塑纸版画作品成果展示(这是我们小组创作的)

综合实践活动研究性学习成果

二、 我们小组在这次泥塑综合实践活动中的收获

在探究版画的活动中,我觉得我们小组的收获最大,搜到的成果也很受全班同学的欢迎。从确定主题开始我们大家都积极的提感兴趣的问题和想要了解的有关版画的知识,我们共同讨论和交流制定我们的活动方案计划。分工合作探究搜集整理资料等。我觉得我们小组最大的收获是对吹塑纸版画有了更多的了解,尝试了多种表现方法真令人高兴。我们每个同学都有了参与、合作的机会,都体现出了对课题的研究兴趣,凝聚了团结精神和合作能力同时发挥了我们大家的才智应对在活动中所遇到的各种困难。通过活动获得了比美术课更多的有关版画的知识,从活动中感受到了快乐,体验到了成功,增强了自信同时也学会了欣赏他人。

综合实践活动研究性学习成果

三、 指导教师评语

该小组成员在组长张馨月同学的组织下和组内所有同学的共同努力下取得了很大收获,研究成丰厚。在探究活动中表现出了对吹塑纸版画的极大兴趣,体现了精诚合作的精神共同面对困难,集思广益的解决困难,是一个值得全班同学学习的小集体,老师为你们的表现感动骄傲。在泥塑制作的活动中你们大胆地表露个性,张扬自我:学会欣赏自己,同时也能够很好的欣赏他人,希望你们能够的以后的学习和生活中取得更多的收获。

第7篇:版画教学反思

篇一:版画>教学反思

纸版画出现幼儿园课程中,说起纸板画,我们大都会想到制作简易纸版画的材料—吹塑纸,这也是一种公认的制作方法和常用工具及材料,而在米罗可儿教学活动中选择彩板纸进行绘画剪贴再拓印和KT板。那么,不同的制作工具和材料在表现形式和表现效果上是怎样的呢?在表现力度和表现空间上又是怎样的呢?我想,值得思考与探索。

吹塑纸纸版画的制作方法是:画好图稿,用废旧的圆珠笔和硬铅笔,把图稿刻画在吹塑纸上,在吹塑纸上涂上水粉颜料。若是单色,一次性涂完,若是多色,一部分一部分地涂。最后用软布包或手拓印,可以重复涂色拓印,直至印完 . 印纸最好是深色的,底板和印纸不能移动

而在我的美术课堂教学中,我要求了学生准备彩板纸、彩纸、剪刀、固体胶、油画棒等制作工具和材料,其做法是:选择一张大小何合适的彩板作为底板,用剪刀剪出用铅笔画好的各种造型,最后粘贴到底板上,这样就做好了一张底板画。最后一步再将白色纸盖在底板上,用重颜色的油画棒拓印出几张单色纸版画。

这是最简单的纸版画的制作方法,可以起个名字叫凸色纸版画。

对于课堂上的实践想法,纸版画的创作思路和制作方式又是否合理呢,其表现形式和表现效果又是否丰富多样性呢?我想,制作工具和材料不难找到,难在该如何引导和鼓励幼儿采用刻、划、撕等方法对材料工具进行创造性使用,制作出内容丰富、造型美观的纸版画作品。

篇二:版画教学反思

通过这次讲课比赛我总结了教学经验, 也发现了存在的不足。

首先,在整个教学活动中,充分体现了教师为主导,学生为主体的教学理念。比如,在教学问题的设置中,不是老师直接给出答案,而是引导学生通过学生的实践操作来得出答案,充分体现了学生是学习的主体。但在教学过程中教师的引导和启发不到位。比如,在本节课的引入环节选择学生更加熟悉的语文课文中的插图进行欣赏效果会更好,对版画的启发如果结合中国四大发明中的“活字印刷术”可能理解起来更形象。所以在以后的教学中需要挖掘美术课与其他科目之间的知识链接。

其次,整体教学环节非常清晰,充分体现了我校正在实行的“六步三查”课堂模式。整堂课围绕学习目标展开学习,先将简单易懂的内容由学生通过自学和小组讨论来完成,较为难懂的内容组织学生通过实践操作来理解,最后教师进行补充和完善,从而 真正意义上完成对知识的传授。 但在整个教学流程中留给学生的拓展性思维活动空间比较少,比如在实践操作环节不要局限于剪贴纸版画的体验,还将吹塑纸版画和实物拓印法也结合起来让学生体验和操作效果会更好。所以在以后的教学中注重知识的拓展,注重对学生拓展性思维的培养。

最后,发挥了多媒体教学的优势,更好的完成了教学活动。比如通过课件,清晰明了的设计了教学流程,还将教师的师范活动制作成视屏给学生播放,这样就节省了更多时间组织学生进行实践操作,同时这样的形式也大大激发了学生的学习兴趣。但在多媒体的使用中没能够更多方面的发挥其作用。比如,在组织学生实践操作时闲置的多媒体还可以滚动播放学生作品,从而让学生接收更多的信息,为创作提供更多帮助。还可以将本节课产生的优秀作品通过实物投影展示给全班同学欣赏,以此可以鼓励做的好的学生来激励更多学生参与到美术学习中来,对美术产生兴趣。所以我要在多媒体操作和应用方面加强学习和探索,发挥多媒体在>美术教学中的更大作用。

篇三:版画教学反思

在教授本节课时,一般是由教师告诉学生第一步干什么,第二步干什么,每一步如何操作。教师讲,学生听,学生是被动的,它没有思维活动或较少思维活动。由于思维没有打开,学生对所学的东西掌握不牢固,记忆不深,学到的东西留于表面,虽然也能完成任务,但照葫芦画瓢的多,有创意的少。

进入新课程新理念教学改革以后,我将本课又进行了重新设计,新的设计重学生的主动参与,重思维,重以学生为主体,代为之,教师引导学生积极自主实践:尝试绘画制作一幅吹塑纸黑白版画。教师设计在黑板上贴四块吹塑纸,请四位同学到黑板尝试绘画制作一张吹塑纸版画。其他同学在自己位置上尝试。既有点又有面的练习。在尝试过程中学生和教师共同发现问题,解决问题。既发挥了学生主动学习的主观能动性,又培养了学生发现问题解决问题的能力,教师的共同参与拉进了与学生的距离,使教师成为学生的朋友,学生有困难时,适时帮助,使学生的学习不会一畏的依赖教师,引导学生发现探索。在这个教学活动中,注重学生学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,及学习内容的知识综合能力和实际运用,重视学科内外知识的拓展,真正体现以学生为本。并且培养了学生团结协助精神,同学围坐一起学习,气氛更轻松。

不过这课中也有做的不到位的地方:学生作品展示评价这块不够到位。因为下课时间马上要到,我没有给学生讲评价的基本标准,并且评价都是我讲,而没有让学生参与点评,如能做到师评、生互评,应该会更好。

通过本课的教学实践,我发现教师的思想观念地改变,可造成截然相异的教学效果。其内涵实质是两种截然不同的教育理念和教学观,是新旧两种教育教学观念的大碰撞。现在的学生往往喜欢主动寻找自己所需要的东西,新的教育教学理念也要求学生自主探究。如果教师还是作为“知识传授者”的身份出现,以为把知识讲透,学生被动接受,就行了。也许从短期效果来看,学生似乎学会了,但从发展的眼光看,学生失去了自我探究的精神,没有了勇于创新的精神,丧失了自我学习的能力,这才是值的我们教师反思的。

第8篇:版画案例2018、6

我与孩子们的版画之旅

案例背景:

每次美工活动结束后都会有孩子兴致高昂的想把自己的作品带回家,与家长分享,由于很多作品需要布置墙饰、环境、作品展示,不能让孩子把作品及时带走,虽然老师做了很多解释,但多少会挫伤孩子的积极性。看,在2017年10月在我担任大班教养员工作的一天,孩子们刚上完一节美术活动,上上就走过来问我:“王老师,我可以把今天的这幅画带回家吗,我想送给妈妈。”我说:“老师想把你的作品,放在展板上给所有小朋友欣赏,过几天再让你带回家可以吗?”上上露出为难的表情说:“可是我今天就想给妈妈看呀!”其他孩子看到后也纷纷表示想把自己的作品带回家。于是我和孩子们商讨怎样更好解决这个问题,有的孩子说:可以再画一张、可以去复印、可以拍成照片发给家长等等,其中亮亮突然说:“我在国家博物馆听讲解人员介绍过印刷术,不仅印一张还可以印很多很多张呢!”孩子们的注意力一下就被亮亮的话吸引了,他们追着亮亮问起印刷术的事情。在教研活动中我将这件小事,提出来和其他教师研讨,我们了解到版画既可以满足幼儿的需求也可以丰富幼儿的绘画形式。这次讨论开启了我园孩子们的——版画之旅。

《指南》中指出:创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品;创造机会和条件,支持幼儿自发的艺术表现和创造。因此根据大班幼儿发展水平,我们选择在大班开设版画区,尝试比较专业的版画制作,培养孩子们的创造性思维,丰富他们的想象力,提高他们动手实践的能力,让孩子们充分感受版画带来的乐趣。 案例描述: 一. 提供拓印工具,初步感受复制

开始创设版画区,我为幼儿投放了拓印工具,让幼儿创意玩拓印,想以此引发他们制作版画的兴趣,材料投放了3天,就有幼儿找到我说:“老师这些我们小班都玩过了,你能不能教我怎样把我自己画的画印出来呀?”我看到了孩子们对于制作版画的期待,于是我在集体活动时间带孩子们欣赏版画-了解版画-认识版画工具-介绍制作版画过程。让孩子们初步对版画有一个了解。 二. 投放玻璃版画工具,幼儿自主尝试制作。

首先为幼儿提供比较好操作的玻璃版画材料:垫板、水粉、毛笔、水粉纸等,并将玻璃版画的制作方法步骤,布置成墙饰,指导幼儿操作。孩子们第一次用颜料再垫板上绘画、印制,觉得很新奇,都积极的到版画区游戏,在这个过程中,幼儿制作出现了困难;用色是问题最大的。刚开始,幼儿有些因加水过多,垫板上不了色;有些颜色涂抹过多,颜色容易混在一起成一片。而更多的是,在垫板上画,底稿不能保留,只能复制一次。渐渐的幼儿就失去了兴趣。怎样保留底稿? 三. 制作吹塑纸版画 于是我再次调整材料,投放了薄的吹塑纸,用线刻的方法,让幼儿尝试刻板,同时还提供了泡模板、厚的吹塑纸、KT板等不同材质的板材,这次还是选用了水粉颜料。幼儿的第一次操作,就发现水粉颜料加了水后,吹塑纸上不去颜色,幼儿再次遭遇了失败,同时还出现了更多的问题:吹塑纸过薄、刻版时易划破;印制是由于颜料有黏性、比较干时,纸会粘在版上。遇到这儿些问题,孩子们也找我帮助解决,我当时没有坐下细细的与幼儿一起解决探讨。而是一味的认为材料有问题,要换材料。我当时的处理方式也是这样做的。

四、油墨的投放,解决上色问题;KT板使用,解决刻板问题

调整材料,投放油墨,幼儿在尝试使用不同板材的过程中发现KT板用来刻板比较容易,建议我多提供这种材料。利用废旧KT板,裁成不同大小、形状满足幼儿的需要。幼儿的使用大大提高幼儿的成功率,孩子们对版画有了兴趣。

五、内容单一,过于简单,主题引导,形成系列

材料问题解决,新的问题又出现,这也不是新问题,幼儿绘画内容过于简单,大多画的都是简单的房子,简单的树,单线条小人等。这说明幼儿在制作版画之前没有目的,画得很随意,只是在体验刻板、拓印这个过程。怎么办呢?这时我联想到班上开展的主题活动-《动物世界》,我发现孩子们的绘画作品很丰富,有故事性,色彩艳丽。于是我与幼儿在活动前展开谈话活动,,尝试引导他们设想一下作品制作出来可以做什么,例如:可以制作成吊饰、可以带回家、可以布置主题板等等。孩子们有了目的,在制版过程中作品内容变得丰富,有了故事性。到了12月时,孩子们主动要求制作新年主题的版画作品:刻福字、刻年画。福字不会写、年画不会画,为孩子们请我上网打印出福字、年画,他们进行转版、刻板、上色、印制的过程完成了一些类有关新年主题的作品,这些作品有些张贴在班级里、楼道里;有些制作成新年节目的道具;有些作为礼物送给幼儿园离他班级的小朋友,给他们以节日的祝福。活动开展的红红火火。

六、扩大区域面积,引导更多的幼儿参与

幼儿的兴趣有了,接着问题再次出现,地方小,参与的人数有限,都是对幼儿的造成阻碍。板材、作品没地方放,幼儿上色、制版混在一起都是问题。第二学期,园长将原大二班教室,改为版画室,设置了专门的版画课程,同时作为区域活动的版画区。版画室扩大后,区域规则的建立,幼儿操作活动的进行,作品的晾晒、展示都有了地方,也为我研究儿童版画,提供了时间。

七、潜心研究版画发现问题

由于上学期幼儿做的大多是油印线刻版画,在使用油墨时,油墨沾在手上不易洗掉,及时提供手套,也避免不了沾手的现象。我考虑让幼儿尝试运用水粉。在开始提供稀稠合适的水粉颜料,认为幼儿可以完美操作,现实是,由于幼儿颜色涂抹的多少、发生了颜色一大坨、沾粘板上等情况,还有幼儿按压方法不正确、用力不均,有颜色多少的问题。于是针对不同幼儿出现的相同问题,利用区域活动前、评价环节让幼儿分享制作的过程 八.幼儿合作,促进交流、分享。

我们在开展纸板粉印版画的制作过程中,幼儿由于制作比较复杂,画、剪、贴一系列步骤完成,幼儿一次活动区,只能完成制版的步骤,如果做的作品大一些,可能需要几次完成,有些幼儿对此失去了兴趣。鉴于此,我鼓励幼儿合作制作版画,有而对于合作制作,感觉很新鲜,在制作的过程中,幼儿间有了交流,互动,促进了互相学习。逐渐出现分工合作的现象。中班幼儿的参与,促进了打带小的活动现象。大班的孩子责任感加强。

版画活动开展的半年多,孩子们从不识-感知-了解版画,而作为教师的我,也从认为不可能,见证幼儿的一次一次的惊喜。虽有很多没有解决的问题,但我相信,在和孩子们一起尝试中,我们会一起解决、完成。

第9篇:谈谈“软版画”教学

摘要:版画制作动脑和动手方面有较强的综合性,容易培养学生的学习兴趣,同时还能培养心灵手巧和开发智力,是对儿童进行美育的最佳法式之一。为此我以版画为突破口,进行教学探讨和研 究。 我在吸取传统版画制作精髓的同时,自创了一种现代少儿“软版画”教学模式。顾名思义,软版画是在软版上面进行形象刻画,凹凸处理,并制造出肌理版痕,然后用各种颜料和彩纸印制成的画。它的材料来源非常平凡

学生只需用一支铅笔即可完成版画的底版制作。有时,我有意让学生在一副版画作品中用不同色调来表现儿童一般比较偏爱对比强烈、鲜艳的色彩,如红与绿、黄与紫、蓝与橙,这些成补色关系的色彩是最具强烈对比的,造成了儿童色彩的艳丽、夸张、夺目、主观的表现特色。总之,软版画教学模式非常符合当前新一轮课程改革中删繁就简、降低难度、贴近学生的生活兴趣与经验的要求,给学生们带来巨大的收获和成就感,真正能让孩子们主动参与,乐于学习;让他们自由思考,自由创作,帮助孩子们在“玩”的过程中获得成功的体验,掌握学习的技能。

关键词:儿童版画教育

注释:吹塑纸版画:吹塑纸版画是以吹塑纸作为底板材料,在吹塑纸面上以刻、划、剪、撕、镂等方法制作版面,然后拓印而成的版画。其特点是制作方便,印出的线条流畅,画面肌理丰富 。

基于少年儿童“爱画”、“爱动手”、“爱玩”的天性,版画制作动脑和动手方面又有较强的综合性,容易培养学生的学习兴趣,同时还能培养心灵手巧和开发智力,可以说是对儿童进行美育的最佳法式之一。鲁迅先生生前非常重视儿童版画教育,曾有一封专论儿童版画的书笺,他说:“扶持儿童版画的发是富有战略眼光的表现、、、、、、”为此我以版画为突破口,进行教学探讨和研 究。儿童版画教育在世界各地早已得到各国儿童教育家的重视,很多国家多根据各国的实际情况开设版画课。

版画是观赏性的画种之一,属间接艺术,是绘画与印刷工艺相结合的一种艺术形式。在小学美术教学中占有一定比例。通过版画课程的学习,使学生认识和了解版画艺术的特点,初步尝试制作版画的方法和步骤。从而提高学生的艺术素养,培养其创造能力和动手能力。 由于版画是绘画与印刷工艺相结合的一种艺术形式,因而除了绘画方面的共同特点之外,制作过程中的工艺技巧,显示材料的肌理和刀法轨迹的审美效果尤为突出。版画的种类很多,由于受材料和印刷条件的限制,在小学美术教学活动中可选择条件比较方便,能引起学生兴趣的版画作一些尝试。通过制作过程中的各种材料、工具使用的有机结合所产生的特定的肌理效果,提高学生对绘画创作的兴趣,自我观赏的乐趣和一定的审美能力。

一、少儿“软版画”的表现方法 经过工艺材料的创新改进和反复的技法实验,我在吸取传统版画制作精髓的同时,自创了一种现代少儿“软版画”教学模式。顾名思义,软版画是在软版上面进行形象刻画,凹凸处理,并制造出肌理版痕,然后用各种颜料和彩纸印制成的画。它的表现手法多样,材料简单,易于推广,追求“刀味”、“纸感”,作品朴实、敦厚,具有广阔的艺术空间。它同时具有儿童画的特征和版画的特性。具体为:

1、工具材料和技法的改进

(1)它的材料来源非常平凡,是采用一种市场上常见的装饰、宣传材料------吹塑纸为基本版材。材料具有一定的硬度和厚度(约5毫米),内质却较松软,可弥补少儿手部力量不足或没有基本制作功底所带来的困难,制作上具有快捷、方便、自由的优势,学生可以象在纸上画画一样直接进行即兴表现,能便捷地表现出版画的效果。

(2)因为吹塑版本身所具有的特性,学生只需用一支铅笔即可完成版画的底版制作。如用铅笔画、扎、刺,反过来戳、压,还可以用手一块块撕,在底版上留下各种不同的肌理,使“软版画”更能表现出其特有的版味及弥补画面的不足和空缺。这种方法在制作上具用较高的安全性。

2、印刷技术的灵活和印纸的丰富运用

在底版制作完成以后,用油墨印刷时,孩子可以根据自己对色彩的爱好和独特感觉,自由的调和油墨,先将滚筒在吹塑板上随兴滚动,或用布托往版上粘色。再经过版画印刷机滚动加压,将多种彩色油墨自然融合起来,使底纸的颜色和肌理变化丰富,从而创造出一种很奇妙的视觉艺术效果,同时又不失版画强烈、明快的对比特点。

3内容题材的挖掘

假使你有机会走进让河一小的美术室,你一定会为学生的作品感到惊奇和激动不已,简直就是一个五彩缤纷的世界,它内容丰富,充满童真稚趣。有通过听音乐后,根据自己的感受进行绘画的【口哨和小狗】;也有看vcd舞蹈表演进行记忆画的【阳光少年】;有根据课本上的知识、内容编画的(使孩子们对课本知识加深记忆,并向其他学科延伸);有孩子们用自己的想象编故事画的,例如:【鱼儿公主和鱼儿王子】(激发学生的想象力和语言组织能力);也有规定相同的课程内容进行想象和创作画的。这种具有童趣的创作活动,使他们关注自然,增强爱心,心智得到健康法展。

4版画中色彩的运用。

日本著名美学家小林秀雄说;“色彩是破碎了的光„„,太阳的光与地球相撞,破碎分散,因而是整个地球形成美丽的色彩„„”科学证实,色彩是光刺激人的眼睛再传到大脑的视觉中枢而产生的一种感觉,而这种感觉不同年龄段的人有不同的反应,儿童艺术是儿童的自我表现和创造性的表达。我在辅导学生版画创作中,十分注重儿童对物象的色彩感觉。在辅导学生进行版画创作的开始,首先要求学生完成一至二幅的黑白线条装饰画和色彩装饰画,黑白线条装饰画培养学生对物象的概括能力和归纳能力,色彩装饰画培养学生对大千世界物象色彩的认识能力和欣赏能力。儿童绘画中的色彩运用是儿童的本能表现,是感情的自我满足。他们在上版时,时常会左右为难,不知如何是好,把握不准。我在这时往往采用启发教学法,先引发他们的感觉,说出对这一幅画的色彩感觉,联想色彩的象征性,这幅画是什么景物,应该是什么色调,你喜欢什么色彩,什么颜色放在一起漂亮,感觉好看。针对画面,根据学生的身心发展的不同阶段,结合学生的认知程度,将色彩的轻重和软硬感觉,色彩的冷暖感觉,色彩的进退和膨胀感觉,色彩的华丽和朴素感觉,色彩的积极和消极感觉等知识融进教学辅导中,让学生在创作的同时感受色彩在画面中得不同效果,体会色彩的不同感受,认识色彩在作品中的不同作用。有时,我有意让学生在一副版画作品中用不同色调来表现,或者用不同颜色分别完成色版,再用不同颜色分别完成主版,让学生对作品进行比较、自评、同学间互评,谈出他们的感受,教师再作小结评价,提高审美意识。通常我让学生在创作套色版画时,指套二至五种颜色。低年级可简单些,颜色分明些;高年级可多套一些颜色,使画面的色彩丰富些。儿童一般比较偏爱对比强烈、鲜艳的色彩,如红与绿、黄与紫、蓝与橙,这些成补色关系的色彩是最具强烈对比的,造成了儿童色彩的艳丽、夸张、夺目、主观的表现特色。

二、少儿“软版画”的教学价值

现代少儿软版画让孩子们更加自由地创造出一幅幅充满童真和童趣的美丽画面,提高了他们学习美术的兴趣。使学生的多种能力高度整合,并张扬了个性,健全了心智。“软版画”教学大大地提高了孩子学习美术的兴趣。“软版画”的制作过程较为简便,这样可以留出更多的时间让学生的兴趣集中在画面上,让孩子们潜心于肌理的表现效果,非常有趣味。因为版画制作过程中的画、刻、印会形成各种平、凹、凸的现象,印制后会出现很多意想不到的版痕肌理效果,充分享受想象创造的快乐。“软版画”教学鼓舞并增强了孩子们表达情感世界的自信心,撇开了年龄的限制和功底的不足。由于制作上的快捷,全体小学生可以用最经济、轻便的吹塑板材料,能在较短时间内自由地随心所欲地表现心中的世界。“软版画”教学挖掘了孩子们的学习创造潜能。孩子们一旦有良好、自信的心态,他们就更会把这种创作的欲望迁移到别的学课领域,增强他们继续探讨和创造的信心,有利于学生全面发展。

总之,软版画教学模式非常符合当前新一轮课程改革中删繁就简、降低难度、贴近学生的生活兴趣与经验的要求,给学生们带来巨大的收获和成就感,真正能让孩子们主动参与,乐于学习;让他们自由思考,自由创作,帮助孩子们在“玩”的过程

参考资料

杨景芝著:《美术教育与人的发展》 赵国志主编:《色彩构成》

安宁主编:《色彩原理与色彩构成》

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