体态律动教学在小学音乐课堂的应用
摘要：本文通过对小学音乐课堂音乐教学模式的研究，探究体态律动教学对于小学生音乐接受能力的培养作用，以及分析了体态律动教学在小学音乐课堂音乐基础知识学习中的适用性和可行性。从实践方向讲述了体态律动教学对音乐课堂的帮助。
关键词：实践 体态律动 旋律 节奏 积极性
一、达尔克罗兹体态律动教学法的含义和意义
(一)体态律动的含义
“体态律动”是一种从感受音乐到表达音乐的过程，作为体验音乐的表现形式，这些动作能够直接地表达人的情感，与普通的动作有很大的区别。这里的“动作”，有一定的韵律和节奏，是有一定的规律性、目的性的肢体语言，以及能表现人的情绪和情感，是音乐表达的一种外化方式。结合上述，以其来区分与普通动作的不同，我们称之为“体态律动”。“体态律动”从根本上服从音乐，以音乐为主，培养学生的音乐感知能力。体态律动教学法对于培养学生注意力及敏感的感知反应能力，都起着重要的作用。
(二)在小学音乐课堂融入体态律动教学
音乐欣赏需要通过长时间的大量的音乐听觉训练和音乐情感的积累。但这种枯燥的学习方式会引起听觉疲劳，对于爱动而且好奇心强的小学生来说更是难以专心学习，导致了小学生音乐基础知识薄弱。体态律动作为一种音乐教学方式，它通过肢体语言利用尽可能的空间和动作有规律、有韵律地用身体表达音乐。如“跺脚或者拍手”“跟随音乐节奏的快慢用走路的速度来表达”等等，从中感受音乐的强弱变化，速度变化。这样，小学生就可以在理解歌曲的音乐基础知识的前提下，又能真正感受到音乐的内在情感。
二、当下小学音乐教育体态律动教学的现状
(一)小学音乐课堂体态律动的教学形式现状
1.广州市小学音乐课堂“体态律动”教学法的现状——以穗石小学为例
国内的音乐教育研究虽然对小学阶段的学生倍加重视，但对于小学中教学法使用研究关注度还不够。笔者对广州市小学音乐课堂进行抽样式随机调查，以番禺区穗石小学为例，虽然小学生有音乐教室和多媒体设施可以自由活动，但授课模式比较单一，都是以老师为主体，学生被动接受得多，教学模式上还可以有很大的提升空间。
2.化州市小学音乐课堂“体态律动”教学法的现状——以第二小学为例
笔者在二三四线城市中抽取了化州市作为调查样本，在化州市八所小学当中以化州市第二小学为例，进行随堂听课的研究调查，调查结果显示：即使是市里的重点小学，但对音乐教学法“体态律动、声势教学”等的教学模式有了解的音乐教师很少，甚至连学生可以在带有钢琴的音乐教室上课的情况都极为罕见。因此，大部分小学音乐课堂的传统授课方式导致音乐课堂缺乏生动性，教学形式单一，小学生备感枯燥，学习积极性也渐渐降低，专注度不够集中，因此会出现音乐基础知识学习不扎实的问题。
(二)当下小学生音准与节奏学习方面的情况
1.当下小学生音不准节奏不稳的原因分析
在大学时期，笔者曾担任广州市某小学的合唱指挥老师，在排练的时候，发现了小学生参差不齐的音准和极度不统一的节奏频率。虽然部分学生音准还是可以的，但仍有部分学生音准和节奏问题比较严重。针对这个问题，笔者帮助那些唱不好的学生调节音准和节奏，先让他们细心聆听一下演唱正确的学生的声音，再针对性地调整他们的旋律和节拍，发现他们的音准和节奏感也稍稍变好了，证明这并非先天性问题，只是后天没有多加注意和培养。更严重的是，小学生对于演唱正确与否的警惕性不高，可能演唱错误也不知道，然后渐渐养成习惯，到以后定形了就很难更正过来了。
2.小学生音不准节奏不稳的普遍现象——以广州市穗石小学为例
“体态律动”教学法在小学音乐课堂的应用中提到“节奏和旋律是共同存在，相辅相成的，谁也不能缺了谁，只有两者结合起来才能充分体会到音乐的真实存在”。而且，节奏与旋律的学习更是小学生阶段应该牢牢掌握的重要的音乐知识，但在现在的小学音乐课堂中往往忽视了这两者的重要性，缺乏可以调节的音乐教学法。该小学一共六个年级，每个年级约有五个班，每个班有40到50个孩子左右，以班级为单位，比赛时听到音准与节奏有偏差的班级高达20个班级左右，而且合唱比赛的呈现已经是经过时间调整后的声音，但还是出现问题，证明了小学生音不准，节奏不稳在该校是一个普遍的现象。
三、针对当下小学音乐课堂所提意见
(一)丰富教学形式
1.“体态律动”教学的多样性
那么如何解决当下小学音乐课堂教学形式单一又枯燥的问题呢?笔者在给小学生上欣赏课时，发现上课上到一半的时候，学生们就喜欢开始“开小差”，当老师改变策略让学生们齐唱时，也发现个别学生不愿意开口。针对学生学习兴趣渐渐降低这个问题，教师可以让课堂活跃起来，可以设计一小段的律动环节，以一小段4/4拍旋律为背景音乐，让学生们站起来，让他们围成一个圈，手拉手，绕圈走动。课堂中发现，学生们在律动中注意力集中，耐心听着音乐，到了换句点能准确地判断其位置及时转换行走方向。课堂上有时会因为有些同学的失误而哄堂大笑，有时也会为整齐无一人出错而互相拍掌鼓勵，每一个人都是至关重要不可或缺的，即使有人出错也能互相鼓励改正过来，增加了课堂的趣味性和参与性的同时又能达到有效学习旋律与节奏的目的，更是为枯燥的课堂气氛作出改变和应对之策。
(二)“体态律动”对于小学生旋律与节奏学习中的优势
“人类的情感是构成音乐的重要部分，而身体动作是表达情感的一种有效方法”。达尔克罗兹“体态律动”可以激发小学生从多个方面去感受音乐的内涵，有利于学生把音乐的美转化为自己的内在素养，提高自己的艺术水平和有效学习。
1.“体态律动”可以增强小学生的节奏感
《青春舞曲》是一首维吾尔族民歌，4/4拍节奏感明显，旋律欢快，课堂上老师会让学生模唱、范唱等方式来学习歌曲，但是唱多了学生会产生歌唱疲劳的情况，课后也容易忘记。这时候教师可以引导学生熟悉该歌曲背景后，作出一次简单的示范，四分音符为一拍，每小结有4拍，前两拍每一拍用“捻指”来表示，后两拍分别用“跺左脚和跺右脚”来表示;鼓励学生们有规律，有韵律地动起来，让学生在欣赏中可以感受音乐的欢快的节奏感和韵律感，感受到4/4拍的旋律感，增强学生们的节奏感。
2.“体态律动”可以增强小学生的旋律感
在小学音乐课堂上，由于小学生好动，注意力集中的时间有限，老师一般会用齐唱的方式来引导学生学习演唱歌曲，尽可能地去希望小学生都开口唱歌，但毕竟学生还小，他们不懂得音乐还有一个重要的因素就是要学会聆听，齐唱时教师无法分辨每一个学生的音准，无法照顾到每一个学生的状况，只能听到大概的音效，而小学生又没有具体的音高概念，又不会聆听别人的声音，往往即使音不准，他们也一样当作是正确的高声歌唱，日积月累成了一种常态，造成了音不准的现象发生。这时候教师可以鼓励学生用演唱和肢体语言结合的方式来表现音乐，通过了解了歌曲的节奏特点后，让学生可以加入自己的理解和总结去演唱歌曲，或加入欢快的舞步，或加入优美的肢体语言动作等等，让学生去自主创编。
四、结语
体态律动是一种运用简单的身体语言表达音乐韵律的新型教学法，对于乐感和节奏感的学习有极强的针对性。而且，节奏与旋律的学习是小学生阶段应该牢牢掌握的重要音乐知识。综上所述，运用体态律动教学法能帮助小学生解决旋律的音准和音乐的节奏问题;提高创新能力，提高参与的积极性，使之最终能够真正融入到快乐的音乐课堂中去。总而言之，教师应站在学生的角度，让学生在实践中感受音乐，体会情感，慢慢理解音乐中的旋律和节奏，从而来达到教育的真正目的。
参考文献：
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[5]何洁莹，邓梁.浅谈“律”与“动”在小学音乐课堂教学中的實践与运用——基于达尔克罗兹“体态律动”教学法[J].北方音乐，2018，(13).
作者：李婉露
【摘要】在人类社会形成的初期，就产生了音乐和舞蹈这两种最为原始的艺术形式。直至今天，音乐和舞蹈在我们的生活中仍然是最为重要的精神食粮。本文从律动在小学音乐课教学中的作用分析入手，结合具体应用原则研究制定相应的对策，力求为推动相关领域实践发展进行有益的尝试。
【关键词】律动;小学音乐;课堂教学;舞蹈
音乐课是小学课程教学的必修课，在培养学生综合素养、陶冶道德情操、增强学生审美情趣等方面意义重大。律动在音乐和舞蹈学习当中都属于学习的基础，适当的将律动带入于音乐课堂的教学，能够使音乐教学的效果更加突出。
一、律动在小学音乐课改教学中的重要作用分析
(一)能够丰富音乐教育手段
今天，传统教学模式已经不能适应课程改革的要求。在这个信息爆炸的年代，如果仍然运用传统的音乐教学的方式是不能满足学生的需求的，也不可能达到音乐课教学的最终目的。有的教师在讲授音乐乐理知识的时候，只是机械的讲解，缺乏适当的演示，学生参与课堂的机会少。而将律动融入在音乐教学中，可以一改过去机械的讲解方式，把听觉、视觉有机的结合起来，用身体的动来感知音乐的韵律，用音乐的韵律来影响身体的节奏，使学生其他身体器官被激活，将其身心带入于音乐学习之中，使音乐教育的效率明显提高[1]。
(二)能够激发学习音乐兴趣
音乐课往往安排在数学、语文课的后面，所以如果在音乐课上过多的讲解理论知识，学生往往难以进入学习的状态，课堂教学难以顺利开展。在教学过程中适当加入律动的环节，学生更容易进入音乐学习的状态，有助于提高音乐教学的效率[2]。无论是在任何学科的课堂上，学生都不可能在课堂教学的全过程始终保持精神状态的高度集中。
(三)能够增强音乐艺术感受力
音乐是需要人们用心来感悟和体会的艺术形式，而音乐的理论知识也应该在感受音乐的过程当中获得。小学音乐课堂中的律动教学，是把音乐旋律与舞蹈动作融为一体，带动每一个学生参与到音乐活动当中，在参与活动的过程中学生的主动性自然被调动起来，与音乐之间的距离也逐渐缩短，音乐的感受能力进而增强。
二、小学音乐课改教学中融入律动的原则
(一)要注意保持融入的适度性
课堂教学中适当加入律动的设计，可以起到调动学生学习积极性的作用，但是教师在运用律动教学的过程中要把握好度。如果活动已经停止，但学生还没有从律动的活动中走出来，仍然在回味刚刚的活动，教学秩序就会受到影响，对课堂内容的进行起到了反作用[3]。所以，做为一种教学手段，律动活动的目的是为了增加学生学习音乐的兴趣，是为服务音乐课而设计的，而不能让它影响音乐课的教学。
(二)要注意强化教学的指向性
在音乐课堂上，采取律动的手段不仅能够活跃课堂气氛，缓解学生的疲劳感，还可以促进学生节奏感的养成。所以，在实际的教学当中，教师在设计律动环节时，应紧密围绕教学内容，尽量使律动的环节与课堂教学有所关联，如欣赏欢快的舞曲时可以设计简单利落的律动，在欣赏柔美的抒情曲时，律动的节奏也应该是轻缓的，学生参加入律动的环节当中，又没有完全脱离课堂教学的内容，与课堂教学内容达到完美的融合。
(三)要选择有特色的典型音乐
当教师运用律动来辅助教学时，舞蹈的优势也凸显出来。音乐教学中，教师精心设计将舞蹈与歌曲完美结合，既增强了学生感知音乐的能力，提高了学生对音乐技能的掌握，又培养了舞蹈方面的兴趣，有助于良好气质的培养和形体的塑造[4]。
三、在小学音乐课改教学中的融入律动
(一) 注重律动在课堂教学的应用，增强课堂的感染力
在音乐课的教学当中，节奏训练的效果一直较为明显，在节奏训练的各种体验当中，每一种节奏都蕴含着自己所学的音乐知识。教师在音乐课堂的教学当中，要尽量避免用机械的方式去讲解音乐的理论，这样的教学不可能会有良好的效果。律动教学与音乐欣赏相结合，可以有效的促进学习的效率，所以一直以传统教学为主要教学方式的教师，要学会把更新的适合现代课堂教学的方式带到教学中来，音乐课上的律动教学即活跃了课堂的气氛，让学生轻松学习知识的同时真正握有学习的主动权。
(二)恰当运用体态律动环节，激发学生学习的动力
音乐教学与其他理论课教学最大的区别是，要努力营造愉快的课堂气氛，调动学生学习的兴趣，让每一个学生都能参与到课堂教学中来，律动环节的设计就颇具这一效果。例如在教授《青春舞曲》时，为了提高学生的感知能力，可以先播放一些优美、明快的曲子。增强学生对音乐的感知能力，这对音乐的学习十分有利。之所以这样做，是为了使学生自觉的进入课堂学习的情景之中，在欣赏音乐，感知音乐的过程中，进入到音乐独有的情境当中，激发学生学习的动力。
(三) 设计舞蹈律动，增强学生对音乐情感的认知能力
我们都知道，音乐是通过声音传播的方式给人以美的享受，舞蹈则是通过肢体和表情的变化带给人美的熏陶，虽然两种审美教育差别显著，但是在实际应用之中，这二者又常常是密不可分的，二者相互依存，相得益彰，当音乐与舞蹈完美统一时，形成的美感是让人无法忘怀的。律动环节就可以看做是音乐与舞蹈的融合，它使教师与学生进入声音与形态完美结合的艺术氛围当中。律动动作的设计还要结合学生的特点难易适度，在发挥律动教学作用的同时，培养学生的自信。
教师在结合舞蹈来设计律动动作时，要选择有代表性又相对简单，易于掌握的舞蹈动作，真正使学生能够乐在其中。这种律动环节看似简单，却是舞蹈与音乐的完美融合，学生的情绪既轻松又深受感染，从内心深处去体验和感受音乐的美妙。
结语
音乐教育是小学美育教育的关键，而小学音乐教师是培育学生审美音乐素质的启蒙者，更要不断完善自身的素养，提高教学能力。在音乐课堂上恰当的运用律动教学的手段，能够提高学生学习音乐的兴趣，培养他们对音乐的感受能力，陶冶学生的思想情操，有助于学生音乐素质的形成。
参考文献
[1]高建进.学校音乐教育新体系的教学目标、内容与方法[J].人民音乐，2014(5)：43-46.
[2]王玲玲.体态律动在小学音乐教学中的运用优先出版[J].学周刊，2014(5)：21-26.
[3]李培培.体态律动——让小学音乐课焕发活力[J].音乐时空，2014(4)：19-22
[4]丁雪莲.声势律动在初中音乐教学中的运用研究教育[J].教学论坛，2015(5)：17-19
作者简介：范琼艳(1982—)，女，浙江宁波人，小学一级教师，在浙江省金华市江滨小学工作。
作者：范琼艳
小学音乐教育重要性逐渐提升的当下，很多学校积极引入声势律动教学，并将这种新方式应用到不同年级的音乐课教学中。为了使音乐课可以实现更高的教学效率，并提升小学生参与音乐课的热情，笔者先是分析声势律动的内涵、价值，并从音乐课教学的实践过程中提出声势律动的教学策略，以便可以和更多小学音乐教学的同仁共同探讨教学实践问题。
一、声势律动的含义
声势律动是指人利用自己的身体所进行的动作或者姿势，来实现声音的表达。声势律动有助于帮助低年级的小学生全身心地投入到音乐课学习过程中，并且进一步通过引导学生利用自身优势创造新的音乐，从而深入学习音乐知识，为学生今后学习音乐知识打下扎实的基础音乐素养。当下中国小学基础教育中对音乐教育的重视程度并不高，全体小学生音乐素养、音乐学习兴趣也整体处于较低的水平。
声势律动本身就是教师引导学生利用自身肢体辨识声音、节奏以及展现声音和节拍的过程，所以在声势律动学习的过程中，学生通过辨识节奏进一步跟上音乐的律动、韵律，并通过拍打等一系列肢体动作来创造音乐。因此有效的声势律动教学可以培养学生的节奏感、律动感、声音的表达能力与创造能力等等。比如，在三年级《我是人民小骑兵》这一音乐课中，教师可以将学生分为四个小组，其中第一组学生可以通过快速拍腿的方式来表现暴雨;第二组学生则可以统一用搓手的方式来表现狂风;第三组学生用原地跳的方式模拟雷声;第四组学生用弹舌的形式来骑兵前进的情景。每一小组的学生都努力地模拟，想要超越其他小组，最终整体的效果非常好，给人一种身临其境的感觉。学生在音乐情境中通过一定的运动来展现音乐中的情景，不仅给学生更多新奇的感受，也给学生提供了自己参与音乐、创造音乐的机会，有利于帮助学生养成良好的音乐素养，还可以借助运动帮助学生舒展身体、释放情绪，最终调节学生养成健康的心理。
二、小学音乐课应用声势律动的价值
(一)挖掘学生所具备的艺术天赋
声势律动并不需要教师特别固定地指定具体的动作，所以有利于学生在节奏中自由探寻最适合自己、最适合韵律的动作。并在探寻的过程中进一步锻炼自身的节奏感，加深对音乐知识的理解。有些小学生自身具备音乐的天赋，但是由于家长缺少发现的眼睛，或者是家长想让孩子掌握其他方面的特长，而忽略了对学生音乐艺术天赋的培养。而在小学音乐声势律动音乐课堂中，学生们在音乐的熏陶下充分放松自我，不需要考虑家长是否想要孩子学习音乐，也不需要考虑学习以及考试的压力，在这种放松的环境下，学生更会发自内心地将自己在音乐世界的天赋展现出来。而在专业音乐教师的帮助下，这些有艺术天赋的学生才更容易得到鼓励，更容易走上艺术发展的道路，取得更多艺术上的成就。
(二)提升学生的学习兴趣
过去十余年小学音乐教学主要是集中在歌曲演唱学习这方面，音乐教师在讲台上边弹琴边示范歌曲的演唱，由学生跟唱，整个学习过程是非常枯燥的，很难真正激发学生对音乐的学习兴趣。融合声势律动之后的音乐教学，需要学生运用简单的肢体语言去呈现音乐，比如拍手、跺脚、拍大腿、拍桌子、弹舌、搓手等等，动作虽然简单，但是这种动静结合展现音乐的方式很新奇，有助于将比较抽象的音乐形式具体化、生活化，学生学习音乐知识时也会更容易理解其中的知识点。激发学生潜在学习音乐的兴趣，吸引学生更聚精会神地参与到音乐课的学习中。
(三)缓解学生的压力
虽然小学阶段对于学生而言学习压力并不是很大，但是目前全国家长对孩子教育的重视程度逐渐提升，很多家长在孩子还很小的时候就已经开始制定一系列的学习计划，给小学生也带来了较大的学习压力。而音乐的聆听与学习则可以更好地缓解其面临的压力，帮助学生净化心灵，比如欢快的音乐就可促使学生的心情也变得欢快，有助于学生形成阳光开朗、积极乐观的性格，浑身充满正能量。引入声势律动教学法之后的音乐，因为加入了一些简单的肢体动作，也可以加强学生的运动量，在音乐与运动中帮助学生发泄不良的情绪。培养德智体全面发展少年的基础就是要培养学生有一个积极的生活态度、学习态度，这样在以后面对挫折时才可以越挫越勇，不至于被小困难轻易打败。
(四)提高学生的鉴赏能力
融合声势律动方式的小学音乐课教学，需要教师将歌曲的创作背景、歌曲所描绘的场景、歌曲想要传递出来的感情、歌曲主要的旋律等，都一一传递给学生，幫助学生深入了解歌曲才能引导学生与音乐更好地交流并产生情感上的共鸣。声势律动教学将声音与动作进行简单的搭配，让学生对音乐作品的理解自我吸收之后又重新传递出来，不仅学生自身的情操得到了较深的陶冶，还可以带动其他学生也积极深入了解音乐，并发现不同音乐作品中所包涵的艺术美。通过了解更多音乐作品的创作背景、音乐内涵、情感，有助于促使学生从音乐作品中感悟作者想要传递给大众的情绪，可以更好地提升学生在音乐方面的鉴赏能力。
三、小学音乐课中妙用声势律动教学的策略
(一)利用节奏模仿妙用声势律动
低年级的小学生具有新奇、爱玩等思维特点，所以小学音乐教师考虑到小学生所具备的身心特点后，就可以考虑从节奏的角度入手，引导学生利用节奏的律动来使用一些肢体语言，用这种简单有趣的方式引导学生从新奇好玩的角度重新认识音乐。在使用这种方式之前，教师需要首先选择一些节奏感较强的音乐，然后再鼓励学生使用自己的身体语言模拟演奏投入到声势律动中。比如，在学习《我们的祖国是花园》这一首歌时，首先教师可以先播放与歌曲相关的动画视频，以动漫的形式吸引学生的关注力并熟悉歌曲中的情景、氛围、整体节奏等一系列因素，然后教师可以引导学生将桌面、自己的大腿等当做节奏鼓，带领学生一边唱歌一边用拍桌子、拍大腿的方式打出相应的节奏，尽量做到节奏整齐划一、声音干脆利落。音乐老师也可以播放与该音乐相关的舞蹈，然后从中找出几个简单的舞蹈动作示范给学生，引导学生使用舞蹈动作来表示音乐中的节奏，根据不同的节奏变换其他的动作，了解音乐学习音乐的同时，也了解了少数民族音乐以及舞蹈元素。利用节奏模仿妙用声势律动既加强节奏感、活跃气氛，也可以帮助学生根据节奏做出不同的动作，始终引导学生在整节音乐课上都兴趣盎然，积极参与与探索音乐的奥秘。
(二)在游戏教学中妙用声势律动
在开展音乐教学的过程中，教师应该注意不能将自己作为教学的主体，但是也不能否定教师的主导作用。但是一味地直接向学生灌输知识的方法已经并不可取，并且很多教师也已经认识到寓教于乐的重要性。结合小学生的身心特点，小学教师更愿意选择游戏化教学的方式来改变以往过于严谨的课堂氛围。毕竟小学生这个阶段本身对各种形式的游戏都极其喜欢，如果音乐教师可以将声势律动与游戏教学相融合，则必然会提升学生的学习热情，并且无形之中学习更多音乐知识，并在自身的潜意识中不自觉地喜欢上音乐。比如，在学习《阿喽喽》这一节课时，因为歌曲趣味性十足，也适合与游戏教学相结合。首先这首歌是一首从儿童视觉展现农村生活产生巨大变化的音乐，属于贵州少数民族音乐，而且这首歌本身就分为多个部分，既有男生组、女生组，也有合唱部分，也适合在班级内分组之后进行演唱。这时候教师可以将学生提前分成不同的小组，并且为小组内的学生分发一些打击的乐器，比如三角铁、沙槌等，鼓励学生一边游戏一边找到歌曲的节奏，并配合节奏肢体也有一些表现，要求学生务必将分配给自己的歌词与声势律动内容有一定的配合，不能毫无关联，具体如何配合则可以让学生自己去即兴发挥。随后可以叫每个小组的学生轮流上台展示自己声势律动的成果，教师以及其他组学生在选择出创新性、趣味性较强的小组。然后全班学生都可以将受欢迎的声势律动方式进行一定的还原表演，将学生喜闻乐见的声势律动快速地推广到全班，这种游戲融合声势律动教学的方式，在竞争的基础上更能激发学生利用声势律动创造音乐的能力。
(三)在声乐练习中妙用声势律动
在以往小学音乐课上的声乐教学，更多是以教师示范歌声的演唱、学生直接跟着学唱为主，基本在整个声乐曲目的学习过程中都不会加入肢体动作。但是若是在声乐练习中加入相应的声势律动，以往声乐教学严肃单调的氛围将会有所改变，学生们也会见识到声乐练习还可以有这样新奇的演绎方式。当下小学音乐课中所接触的声乐练习主要有独唱、轮唱、合唱以及重唱，这时候音乐教师可以结合不同的声乐练习演唱模式分别添加相应的声势律动内容，学生在学习声乐的过程中也会慢慢跟着节奏找到适合自己的律动方式。
综上所述，经过深入的讨论，进一步了解了声势律动教学所具有的重要价值，并提出小学音乐教师可以分别在节奏教学、游戏教学、声乐练习教学中融入声势律动教学，通过设计不同的方式，引导学生沉浸在音乐作品的律动中，鼓励学生更好地体验不同音乐曲目中包含的情感与氛围，并将音乐中情绪传递给学生，帮助学生与音乐作品之间开展心灵与精神上的交流，并在整个过程中不断提升学生音乐欣赏能力、审美能力以及展现表达音乐的能力，为后期深层次学习音乐知识打好基础。
作者：王慧
一、律动在小学音乐课堂中的作用
(一)“律动”教学可以展示学生的表演天赋初级阶段学习的学生善于模仿，创造性思维还不成熟。在传统的小学音乐教学中，一般以开口唱歌为主，这种教学模式一定程度上约束了小学生好动的天性，间接挫伤了小学生喜欢音乐的积极性，不利于培养学生的音乐欣赏能力。“律动”教学模式，充分将学习的动与静相结合。在教学基础上添加符合学生兴趣的元素，不仅可以引导学生在体态律动中提升节奏感和音乐感，还可以培养学生的创造能力和表演天赋。在“律动”教学中，小学生不用顾忌音乐思维模式，只需听到音乐即兴表演。按照小学生活泼好动的特性，鼓励学生多表演，当小学生看到他人的表演就会主动对比分析，怎样做才能更好。这样的引导式教学，有利于学生表演天赋的开发。
(二)“律动”教学可以培养学生的思维能力人对音乐的感受源于心灵，尤其是还在凭感觉认知世界的孩子，对音乐的感受更加直接和敏锐。当身体处于律动状态下时，学生对音乐的理解能力最强。教师可以在课堂上加强对学生乐感和节奏感的训练，引导学生思考如何协调肢体动作表达对音乐的感受。小学生精力旺盛、活泼好动，教师可以引导学生在不同的音乐下做出不同的动作，以此培养学生的创新思维能力和分析能力。教师进行适当的鼓励和肯定，更能调动学生的积极性。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。”在教师可控制范围内，让学生自由发挥想象力和创造力，有利于培养学生的思维能力，促进学生健康成长，事半功倍。
二、律动教学在小学音乐课堂上的应用
(一)从简单的“律动”教学开始对于小学生来说，应该选择简单易懂的音乐进行引导教学。音乐教师在选择音乐时，可以根据欢快的音乐让学生表达愉悦的感觉，如果是低沉的音乐，就可以让学生表达不同的音乐感觉，从节奏简单的入手，再慢慢使用较复杂的音乐。这样循序渐进，从简单到难，可以让学生更快入门，不会让学生感觉太难而挫伤学习积极性。
(二)将“律动”教学与音乐课相结合“律动”教学自身具有将抽象的音乐具体化的优势，这对于还处在直观认识世界阶段的小学生而言，更加容易接受。音乐课相对其他学科来说，实践性和操作性更强。在“律动”教学中，可以将音乐训练和律动有机结合，只要保障课堂学习活动活而不乱、动中有序、能收能放，就不限制学生的自由发挥。音乐教师作为引导者，不仅要带领学生跟上教学节奏，而且要时刻留意学生的接受能力，及时有效地调整备课进度，提高教学效率。
(三)小学音乐教师在“律动”教学中应注意的事项“律动”教学有自身的优势，但掌握不好度，容易出现以下误区：首先是主次不分。“律动”教学是一种学习的工具，而不是学习的目的，在实践过程中，因为课堂气氛活跃和小学生跳跃性的思维模式，教师容易受到影响，忘记“律动”教学只是对音乐课的辅助作用，而不是音乐课本身。掺杂过多的“律动”教学易喧宾夺主，忽视教学目的，不利于提高教学质量。只有分清主次，把握好“律动”教学的使用规律，才能真正发挥其优势，创造良好的学习氛围。其次是“律动”与舞蹈分不清楚。教师要强调律动不是舞蹈，以免误导学生。体态律动的本质是对音乐的反应，而舞蹈是音乐的语言，另一种音乐形式。两者在本质上是不同的。最后要加强师生互动。新课改虽然要求将课堂的主导权交给学生，但教师要时刻记住自己在课堂上扮演着引导者的角色，要有规划、有目的地进行教学活动。应用“律动”教学模式有利于建立平等和谐的师生关系，加强师生、生生互动，营造良好的学习氛围。
三、总结
综上所述，“律动”教学的灵活性弥补了传统音乐教育单一模式的不足，动静结合的新教学模式更能使小学生体会到音乐的魅力。不仅可以提高教学质量，还可以让学生从耳朵、身体和心灵等全方面获得音乐艺术体验。
摘 要：体态律动是瑞士著名音乐教育家达尔克罗兹提出的一种以听觉经验为基础的教育体系。音乐教育最重要的是唤醒儿童的音乐意识，这不仅是音乐学习的需要，更是儿童本能的需要。在小学音乐教学中，根据孩子的年龄特点，利用体态律动作为教学辅助手段，体验音乐，体验情感，实现孩子们从“我知道”到“我体验到”的转化。因此，从体态律动辨别音的高低、体态律动感受节奏韵律感、体态律动体验音乐结构、体态律动培养多声部听觉四个方面阐述了体态律动在低段音乐教学中的重要性。
关键词：体态律动;小学音乐;体验音乐;体验情感
体态律动教学法在小学音乐教学中已经开始逐渐被重视、被运用。然而很多教师只关注了律动的表象，却忽视了如何让律动在音乐课堂上变得有效。课堂上看似热热闹闹，却失去了音乐课堂本该有的价值。我们的音乐课堂不是音乐表演，也不是少数人的事，而是创造机会，让所有的孩子亲身参与活动，充分表现。对于孩子们来说，或迟或早地唱准某个音不是最重要的，最重要的是能够使孩子们主动地去参与活动，去发现，去体验。
如何有效发挥体态律动在音乐教学中的作用呢?针对学生的年龄、心理特点和运动能力的发展特点，我们从音乐要素中音的高低、节奏、曲式、和声等四个方面在音乐教学过程中实践了体态律动教学，让学生体验了“我的身体会唱歌”的真正价值。
一、体态律动辨别音的高低
1.律动体验音的高低
教学中，我们往往会发现学生把音的高低和音的强弱混淆了。我们可以用小鸟飞和乌龟爬进行音高概念的学习。教师故事引入：“有一天小鸟和乌龟都急着赶去参加森林音乐会，你听，它们来了，注意听，哪个声音是小鸟飞，哪个声音是乌龟爬呢?”教师在钢琴上弹奏两种声音，让学生区分是小鸟飞还是乌龟爬的声音。教师可以让他们闭上眼睛，听教师的琴声。如果听到小鸟飞的声音就举手，听到乌龟爬的声音就把手放在地板上，进行高低声音分辨的练习。然后回到移动位置的练习，学生围成圈，听到小鸟飞的声音绕圈做小鸟飞的动作，听到乌龟爬的声音做乌龟爬的动作，学生听着在不同音区的琴声，结合手的动作和不同速度的行走，这就使音高的听辨与体态律动得到了有效的结合。
2.律动体验七个基本音级的高低
在学生初步建立音的高低概念之后，听辨七个唱名的音高更是学生必备的音乐基础，我们可以通过身体音阶律动让学生从视觉、听觉以及空间上得到体验。教师谈话导入：“七个小精灵看不见摸不着，其实它长在我们身体上，我们的身体会唱歌呢!”教师让学生跟着音乐边唱边做，指着身体的各个部位唱七个唱名。如：脚尖do，do，do;小腿re，re，re;膝盖mi，mi，mi;大腿fa，fa，fa;腰上sol，sol，sol;肩上la，la，la;耳朵si，si，si;头顶do’，do’，do’。这样的身体音阶律动，不仅学生感兴趣，还让学生从简单律动中体验了七个唱名的相对音高。
二、体态律动感受节奏韵律感
达尔克罗兹将“节奏”作为第一个教学核心，“节奏”成为他的体态律动教学方法最先要解决的音乐教育问题。通过体态律动感受不同的节奏所带来的韵律感，即跟随音乐的信息体验音乐并外化音乐。以下是对几个典型节奏的体态律动教学。
1.体态律动感受附点节奏
练习连续附点四分音符节奏，“ ”要表现出附点四分音符时值的长短又要表现出强弱拍，教师可以采用横步点地的律动，强拍右脚横步踩地，“附点”处左脚抬起双腿屈膝，弱拍左脚跟随右脚交叉点地，注意在做这个动作的同时要念出此节奏，还可以在此处让学生手拉手绕圈律动。
练习连续附点八分音符节奏，“ ”附点八分音符的节奏更具动感。教师可以引导学生对马进行想象。故事引入：“马儿最喜欢在辽阔的大草原上奔跑，你喜欢什么颜色的马呢?马是怎样跑的?”可以让一个学生模仿马的跑动，再让其他学生用手当脚在地板上模仿拍击马跑的声音，“ ”反复练习使之做得更加准确，再让学生随着老师的鼓点进行移动位置，绕圈模仿骑马的动作，从小肌肉练习过渡到大肌肉的练习。教师在练习中还可以通过速度的快慢，让学生熟练动作掌握节奏。
2.体态律动感受切分节奏
体态律动教学让学生充分感知和体验切分节奏的韵律感。
学生围成圈圈席地而坐，师说：“哇，今天老师看到很多可爱的笑脸呢!我要开始拍照喽!你听，咔，呲，嚓。你能学着老师拍照的声音给老师拍个照吗?”“你能用这样的声音给你喜欢的朋友拍个照吗?”通过师生、生生之间拍照互动学生形象地感知体验了切分节奏。
还可进行移动位置的练习，绕圈跟着老师的鼓点做单跳和双脚跳练习，如“ ”弱拍单脚跳，强拍即切分音双脚跳。在练习过程中，如果学生找不到鼓点，教师可以改用打舌发出鼓点声跟学生一起做，还可以让做得较好的孩子和有困难的孩子结成一对一起做动作，使学生很好地掌握律动和节奏。
另外，不管哪个年龄阶段的孩子，都要让他们进行小肌肉的练习，再过渡到大肌肉的练习，也就是说先让他们用手当脚，在固定的位置上感受练习，熟练以后再做移动位置的练习。
三、体态律动体验音乐结构
1.用肢体动作来感知体验音乐结构
初步接触音乐结构，可以先训练分辨乐句“相同”与“不同”，再感知体验歌曲的音乐结构。
如在二年级下册《郊游》一课中，歌曲有三大乐句组成，第
一、二大乐句相同。教师可以采用不同的律动形式让学生感受歌曲的音乐结构。
律动一：第一大乐句跟着歌曲节奏绕圈走，第二大乐句面对圆心原地律动歌词的形象动作，第三大乐句继续跟着歌曲节奏绕圈走。
律动二：第一大乐句相邻的两个小朋友手挽手原地转圈跳步走，第二大乐句相邻两个小朋友面对面律动，第三大乐句继续手挽手原地转圈跳步走。
律动三：第一大乐句各自找新朋友手挽手跳步走，第二大?肪溆胝业降男屡笥衙娑悦媛啥?，第三乐句各自再换一个朋友手挽手跳步走。
三次体态律动的最终目的是让学生识别歌曲中三大乐句的 “相同”与“不同”，从而很自然地帮助学生感觉到歌曲“ABA”的音乐结构。
2.利用道具的特点结合肢体动作来感知体验音乐结构
在律动中道具的加入让我们的肢体动作变得更加丰富有趣，更提高了学生参与的积极性。如在一年级下册第八课欣赏管弦乐《调皮的小闹钟》一课中，教师从故事引入。“在一个钟表店里，住着很多很多各色各样的小闹钟，白天的时候它们可乖了，可是一到晚上它们就出来调皮了，有的小闹钟在打扫卫生，有的小闹钟在睡大觉，有的小闹钟在拧发条。好，现在我们也变成了小闹钟喽!”学生跟着教师完整聆听音乐并律动。为了让音乐结构更加清晰，音乐更加形象，可引导学生利用道具律动分乐段欣赏。利用“地垫”朝向地面左右挥动好似扫地或是用“拉拉球”左右甩动好似擦窗。聆听A乐段表示“劳动的小闹钟”;聆听B乐段就做睡觉姿势表示“睡觉的小闹钟”;利用拧“琴锤”律动聆听C乐段表示“拧发条的小闹钟”。最后利用道具完整聆听并律动音乐，学生就会很清晰地感知体验ABACA回旋曲式结构的概念。可见，体态律动和音乐结构建立了密切的内在联系，赋予了结构一种“可视”的条件。
四、体态律动培养多声部听觉
1.体态律动培养二声部和声听觉
二声部听觉的培养应该从低段就开始进行，因为听觉需要早期开发。
(1)二声部节奏聆听
刚开始进入听辨可以从简单的节奏入手。如：教师把学生分成两组，一组听沙锤的声音踏步，另一组听鼓的声音踏步。这两种乐器时而单独响，时而同时响。同时响时两组同时踏步，同时踏步时，两组乐器可以敲打不同的节奏，可以是沙锤敲“跑”的节奏，鼓敲“走”的节奏。这样使学生初步体验了一个声音和两个声音的运动形式以及它们的关系。
(2)二声部旋律聆听
再进行听旋律练习。教师即兴弹奏，让学生听到单旋律的时候把手放腿上，听到两个旋律同时进行的时候举手。教师先弹奏单旋律，再加进另一个声部，最后回到单旋律。从学生的律动中告诉他们两三个音同时出现叫“和声”，引进“和声”的概念。还可进行移动位置的练习，学生在教室内跟着音乐的节奏随意走动，教师即兴弹奏，听到单旋律时独自走，听到两个声音同时出现时找个朋友一起走。通过空间上的感受让学生的和声听辨能力再次得到提高。
2.体态律动培养二声部即兴卡农
卡农就是模仿，也是学生进入合唱训练的基础。
(1)节奏卡农
如三拍子卡农练习，学生在熟悉三拍子后，进一步在三拍子中做两组动作：“打舌，跺脚，跺脚”“拍手，拍腿，拍腿”。适应这样的动作之后，把学生分两组，一组先做第一组动作“打舌，跺脚，跺脚”，另一组学生跟着连续模仿，最后构成动作的二声部卡农。在此节奏上还可利用打击乐器的演奏体验乐器卡农，不同音色的组合会增加趣味。
(2)旋律卡农
如在教学二年级下册《两只老虎》中，先把学生分成两组，分别围成里外两个圈。先请外圈的小朋友绕圈边走边唱，唱了一小节后再示意里圈的小朋友绕圈开始唱。为了让卡农的初次演唱更加顺利，外圈的学生可以跟录音范唱走，里圈的学生可以跟着老师走。在熟练之后学会相互倾听，各组独立完成。
以上只从四个方面论述了如何让体态律动在小学音乐教学中得到有效运用，其实还可以以音乐要素作为各个切入点进行不断的探索研究。体态律动表面上是对肢体的运用而实质上是为唤醒人们主动获得音乐意识的才能。体态律动既然是以身体运动来感受和再现所听到的音乐，那么身体就是“乐器”，身体的各个部位和各种动作都可以用来表现音乐。在教学中，体态律动教学可以??造出许许多多的活动形式和方法，让学生在伴随音乐的活动中得到惊人的发现――“我的身体会唱歌”。
参考文献：
[1]陈蓉.音乐教学法教程[M].上海：上海音乐学院出版社，2013.
[2]杨立梅，蔡觉民.达尔克罗兹音乐教育理论与实践[M].上海：上海教育出版社，2011.
编辑 李博宁
多 彩 的 律 动
——小学高段音乐教学设计
作者：许 宁
一、开篇导课
1、什么是律动?(学生动作：最简单的律动齐步走)
2、还能找出别的律动吗?
3、歌曲中的节奏，律动。教师演唱歌曲并进行律动表演。
教师寄语：音乐无处不在，只要你细心的去发现就能发现很多的律动，有时候在自己的身上，有时候在别人身上，不要认为只有乐器才能演奏音乐与节奏，我们的身体和身边的很多事物包括身体都可以作为一样多彩的乐器来使用，通过学习本课你就会发现，生活处处有节奏，生活处处有音乐，生活处处有快乐。
二、中篇导练
1、引导与提示
(1)、引导学生用不同的拍手方法来演绎不同的节奏与音色。是一个学生边讲边练的过程。(提起学生学习的欲望与兴趣)
(2)、选用打响指的办法打出节奏。
*小知识：根据上海复旦大学教授，梵文、巴利文博士生导师钱文忠所讲解的《玄奘法师西游记》对古代印度的记载：在古印度的很多地方，人们在日常见面，打招呼的时候就有用响指的记载。* (3)、学生自主开发用自己身体或是身边的事物，发出声音与节奏律动。(达尔克洛滋的体态律动教学法)
(4)、在学生自主开发完毕后选择典型的有创意的学生进行现场表演，并在其中选择简便易行的律动方法进行推广，以方便合奏。
2、分练律动
(1)选择三种方式，分开进行集练习。
(2)将学生分成三组，每一组负责一种节奏方式(音色)进行练习。
*音乐是协作的艺术，我们在分组练习的时候是一种效果，当我们合起来的时候，音乐将给我们呈现的是更加丰富多彩的律动。* (3)三组一起进行合奏。给学生一分钟的时间分享这份快乐。
教师寄语：音乐是丰富多彩的，音乐是快乐的，当我们沉浸在音乐中的时候，能让我们想起很多美好的事物。
3、律动指挥
俗话说：火车跑的快，全凭车头带。拍电影要有导演，我就是导演大家可以叫我许导!但是还应该有主演吧。当我们进行合奏的时候，领奏的作用是不可忽视的。下面我们来领略一下今天最精彩的环节。
领奏的鼓点。但是今天我们没有鼓，怎么办。 注意，见证奇迹的时候到了。
(1)教师用口技模仿电子音乐的鼓点。(&&&&!!&!!*) (2)介绍技巧：
A、用双手弯曲堵在嘴上但是不能堵的太死，做出一个共鸣箱。 B、嘴里的节奏，重拍上是类似“彭”和“怕”的爆破音，但是声带不发响，只是嘴唇发力。弱拍上是用气声发出的“奇科”。连起来即可。 C、学生自主练习半分钟。
D、练习结束选出口技律动节奏最好的学生进行领奏，其他所有的学生进行合奏。
视频欣赏、各抒己见
教师寄语：同学们不要一味的崇洋媚外，以为这样的口技只是在现代的流行歌曲中电子音乐中出现，其实我们中国有很多优秀的曲艺形式当中有很多这样的节奏的变现方式如：评书中的单田芳。
三、篇末小结
1、今天我们学习了多彩的音乐节奏的律动方式，认识了很多的音色，课后还可以开动自己的脑经在去琢磨更加丰富多彩的律动。
2、今天的我们总是在问：学到了什么，学会了什么。其实，学会了什么，学到了什么，固然是很重要的。但是今天，看大家的样子就知道，你们很快乐的。做为审美教育的艺术学科，根本任务不就是让学生在学习生活中快乐的成长吗?只为“快乐”两个字，难道还不够吗?
结束
致礼 学 校： 阳光占小学 教师姓名： 许 宁 联系电话： 13593099791
多 彩 的 律 动
——小学高段音乐教学设计
作者姓名：许宁
职务：音乐教师
职称：中教二级
单位名称：和顺县阳光占小学
联系电话：13593099791 通信地址：山西省晋中市
和顺县阳光占乡 阳光小学
邮 编：032711
电子信箱：kandemilou@163.com
杨倩
律动是幼儿园韵律活动的类型之一,是指在音乐或节奏的伴奏下,以身体动作为基础、以节奏为中心的音乐活动，其特点是节奏感强,动作形象简单.小班幼儿具有动作发展快、爱模仿、“认知依赖于行动”等特点,从这些特点来看,律动是一种符合小班幼儿学习需要 、深受孩子们喜爱的活动类型。
《幼儿园教育指导纲要》中明确指出：教育活动的选择应注重贴近幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物和问题。而音乐律动活动更应如此，只有选择了幼儿感兴趣的事物和问题作为教育的内容，幼儿才有可能全身心地投入，不断激发出对律动的热情，才有可能丰富经验、拓展 视野。从而达到提高幼儿学习音乐的兴趣和进行音乐素质的培养的目的。在幼儿园的音乐教学中,我们仍在不断地实践和探索。在这一过程中，通过实践，我觉得律动教学有以下几个重点：
一、创设宽松愉快的学习氛围，感受音乐律动。
《幼儿园工作规程》明确把“创设与教育相适应的良好环境，为幼儿提供活动和表现能力的机会与条件”作为幼儿园教育原则之一。因此，教师要多创造激发幼儿音乐兴趣的环境，同时利用幼儿好奇、好玩的心理特点,把音乐教学的每个环节趣味化、生活化。我们班把一日活动中渗透律动音乐，诱发幼儿对音乐的兴趣。同时，我们还利用一些空余时间，如餐后散步，或进餐前、集中教学前等时间来播放或弹 奏各种类型的音乐让幼儿表演一些优美的律动。久而久之，幼儿倾听兴趣慢慢地提高，孩子们耳濡目染地接近音乐、熟悉音乐，从而喜爱音乐、体会音乐，现在孩子们无论在什么场合，只要听到音乐、歌曲，他们都会手舞足蹈，自得其乐。
音乐律动教学应该以听为主线。在幼儿熟悉音乐的过程中，逐步引导他们去做拍手、点头、踏脚等动作，或者，启发他们做简单的即兴表演。这样，既能帮助他们去掌握音乐的节奏、韵律，还能启蒙他们对音乐的感受力和表现力，让他们投入到音乐的意境中。如小班《洗手帕》的音乐，让幼儿感受韵律平缓、反复的特征，想象起床后小朋友洗手帕的情景。教师重复播放让幼儿边听做，通过谈话让幼儿安 排好洗手帕的顺序，然后在晾晒起来。这样律动《洗手帕》就完成了。
二、运用多种音乐教学形式，表现音乐律动。
幼儿期正是一个从情感由低级向高级逐步发展的重要阶段之一，在这时期中，富有情感性的音乐活动对幼儿的情感发展具有明显的促进潜力，幼儿越是能够有机会 接 触 各种 音 乐作 品，参 加 各 种 音 乐 活 动，就 越 会逐 步 懂 得 爱、温 柔、同 情、自 豪、集体精神、憎恨丑恶和追求美善。在律动活动中，幼儿首先需要欣赏音乐作品，了解音乐性质，引起共鸣，激发情感，才能在此基础上创编动作。为此，我们班采用多种音乐律动教学形式，通过欣赏、舞蹈、游戏等多种教学形式来引导，把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。
1、幼儿律动教学跟舞蹈是密不可分的，它们都是把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。由于音乐是诉诸于情感的表演艺术。所以，律动和音乐的语言同是情感的语言。因此，把舞蹈放人律动中，把它的设计重点放在分析教材内容和音乐情绪的基础上，根据教材的特点来设计。轻快活泼的舞曲，动作的设计必然干脆利落，表现出欢快的情绪;柔和优美的抒情曲，其动作就应该突出抒展„„;
2、玩游戏可以说是幼儿的天性，游戏也是幼儿最基本的活动。 实践表明：幼儿对自己感兴趣的游戏连续玩上若干遍，仍然兴趣盎然。它符合幼儿的生理、心理特点：幼儿好动、好玩，思维具体形象，符合音乐的感知规律，因此将音乐和游戏融为一体是可行的教学手段。我们将音乐律动改编成许多律动游戏，使幼儿在有趣的音乐游戏中体验、感知、表现音乐，接受美的熏陶，萌发感受美、表现美的情趣。如：我上的律动教学《小兔捉迷藏》以“捉迷藏”的游戏情节贯穿始终，我事先在教室创设了环境，玩了几次后，幼儿就能自己总结出游戏规则，听到小花的音乐就变成花不动，听到蹦跳的音乐就变回小兔子，非常简单的规则和过程，却深受孩子们的喜爱，幼儿很乐意玩“变一变”、“找一找”的游戏，他们能很快完成从兔子到花朵的角色转换，这种转换同时又体现了动静交替的原则，避免了连续跳造成的疲劳，集中展示了艺术表达的形象性和愉悦性功能。他们聚精会神地从背景音乐中区分这时快时缓的音乐，轻松快乐地游戏着，在发展听力的同时，也在欣赏理解着音乐。既激发了幼儿的兴趣，又满足了幼儿以角色身份参与活动的愿望。
三、从情感入手，提高审美理解力
幼儿对艺术的喜爱都是从情感出发的，他们对艺术活动表现出的兴趣都是浅层次的，往往带有一定的情绪色彩，容易停留在好玩、我喜欢的水平上，而且很容易转移、波动。所以根据幼儿的生活积累、想象都不尽相同，在选择乐曲时，应考虑到是易于幼儿理解的，且具有鲜明节奏特点的音乐。或表现宁静、安详的摇篮曲;或表现雄赳赳、 气昂昂的进行曲;或欢快、活泼的舞曲等，以启发幼儿相应的情绪、 联想和创造。如：用一段以跳音为主的乐曲，请幼儿表演，幼儿能很快感受到音乐活泼、跳跃的特点，表现出小兔、青蛙、袋鼠等动物跳跃的形态。又如：在一段轻柔优美的音乐中小朋友情不自禁地翩翩起舞，表现蝴蝶飞舞、小鱼戏水、树叶柳枝随风摆动„„孩子们会随着音乐而打开记忆的窗户，展开想象的翅膀，在倾听、感受、体验音乐的同时，促进幼儿丰富联想生活中一切美的事物，从而培养陶冶了幼 儿的美感和个性。逐步提高他们的审美理解力。
教师应及时幼儿给予表扬，注意保护每个孩子刚刚萌芽的自尊心， 使儿童经常体验到成功的快乐。即培养了孩子的自信心，又让他体验到成功的快乐，同时鼓励了其他幼儿，使幼儿相互学习，相互激励， 唤起他们的情感，使幼儿从情感上爱律动，愿意参加表演活动是相当重要的，通过对律动的充分表现，来表现内心的喜悦，激起孩子们表现音乐的欲望，享受着音乐的美、动作的美，充分发挥了自己的想象力。让幼儿在自由轻松的氛围中，做自己喜爱的动作，从中感受愉快。总之，音乐教育是改善幼儿心理品质，促进幼儿智能发展，增强幼儿身体健康，丰富幼儿审美情感的一种有效手段。幼儿需要音乐，没有音乐的幼儿生活是不可想象的。因为音乐它可以鼓舞人，给人以灵感和力量，虽然只是简单的律动，也能给幼儿以美的享受，提高他们的精神境界
大班音乐律动《梦》含反思适用于大班的音乐主题教学活动当中，让幼儿通过画面记忆歌词;并创编歌曲替换词，尝试用简笔画形式表现出来，感受歌曲的旋律，学唱歌曲"梦"，初步唱出歌曲的优美情绪与意境，体验创编的成功感及抒情歌曲所带来的情趣与氛围，快来看看幼儿园大班音乐律动《梦》含反思教案吧。
活动目标：
1、感受歌曲的旋律，学唱歌曲"梦"，初步唱出歌曲的优美情绪与意境。
2、通过画面记忆歌词;并创编歌曲替换词，尝试用简笔画形式表现出来。
3、体验创编的成功感及抒情歌曲所带来的情趣与氛围。
4、学会歌唱本首歌曲。
5、能跟着节奏打节拍。
活动准备：
图片：小草、天空、星星、娃娃;幼儿人手一张白纸和一盒蜡笔;音乐磁带;已学会唱摇篮曲。
活动过程：
一、师生问好，唱摇篮曲开始导入过渡语："听着优美的摇篮曲，有些客人都做梦了，它们的梦就藏在一段音乐里，一起来听听"
二、学唱新歌：
1、听音乐弹奏一遍，提问："这首曲子听起来有什么感觉?"
2、配乐唱歌曲(轻轻弹奏)："歌里有谁做梦了?听老师来唱一唱吧。"提问："歌里有谁做梦了?"(边随幼儿回答边出示图片小草、天空、星星、娃娃)，是什么样的梦呢?
3、再听老师唱一遍："还有几张卡片，他们也想来加入，请你们仔细的听，看看他们要放在哪里?"请幼儿上来对应摆放图片，要求能说出完整的一句话。如：小草的梦，绿绿的。
摆好后一起听音乐读歌词。
4、一起看图唱：现在我们一起看着图，听着音乐，来唱一唱吧!
这首歌有个名字叫"梦"。(出示字卡梦)练习对唱，重点提醒幼儿注意听清前奏，用优美的声音来唱，注意那里唱的比较响亮。
(1)老师唱前半句，孩子唱后半句
(2)请一位孩子和大家对唱。
5、取掉部分图片，逐步加难练习唱歌曲。
(1)现在我要考考你们了，请把眼睛闭好，(取掉星星的图片)瞧，谁的梦不见了?没有这张图片你们能唱吗?
(2)我多拿掉一些行吗?那我们再来(取掉宝宝、天空、小草四张图片)，现在能唱吗?
(3)如果我把图片全拿掉，你们能唱吗?
(4)小朋友你们听这首歌曲是几拍子的音乐?
三、创编歌曲的替换词：
刚才我们唱了他们四位的梦，还有谁也会来做梦，做了一个什么样的梦?
1、旁边的小朋友说一说。鼓励孩子进行交流。
2、个别说，教师示范简笔画：把想的画出来，在右边涂色做个标记。
画满四个就一起唱一遍。"变成了一首新歌，我们一起来唱一唱"。
3、幼儿创作画，要求：(同时放《梦》的伴奏带旋律)都想告诉大家，请你也象老师刚才用简笔画的方式也来画一画，有谁来做梦，做的是什么样的梦?
四、替换歌词并练习歌唱：
1、把一位幼儿的作品拿出来，这是XX小朋友的，我们一起来用优美的声音来唱唱他的梦吧。
2、替换上另一位小朋友的作品，集体唱。
3、拿着自己的图唱给客人老师听。
回家可以唱给你的爸爸妈妈听，现在把你编的梦唱给好朋友听听吧!
五、延伸活动：
继续提供纸笔，鼓励孩子创遍自己的《梦》的歌词，并唱给同伴听。
教学反思：
在这次教学活动中，难点在角色表演中解决了，又利用图谱教学让幼儿轻松的记住了歌词和二分音符，因为幼儿在教学活动中目标达到了所以幼儿能在活动中始终保持愉悦的情绪，饱满的精神和歌唱的兴趣，透过幼儿动听的歌声，准确的节奏，我们一起享受到了音乐赋予生活的情趣，我想这就是艺术活动最大的乐趣。
本文扩展阅读：梦(英文：Dream)，主要为两大类，即噩梦和美梦。是每个人都亲身经历的一种现象，做梦的原因已知的有心理和生理两个方面的原因，但即使是在人类已知的这两方面，人类依然无法解释梦形成的机制原理。
托班音乐律动《我爱洗澡》教学反思
律动是幼儿比较喜欢的一种音乐活动形式，对于托班幼儿来说，身体动作是他们感受音乐最直接和最具体的表现。本活动我从幼儿的实际生活出发，把幼儿最熟悉的生活活动“洗澡”作为教育的素材，“以小兔脏了要洗澡”为主线，通过情境的设置，引导幼儿在欢快的音乐声中积极参与活动，大胆的用动作表现洗澡的场景，从而让幼儿爱上洗澡。我在教学活动中采用各种形式，做到动、静结合，尽可能的关注到每个幼儿，但是在活动中有优点也有很多需要改进和不足的地方。
本次活动整体效果还是不错的，幼儿都能积极的参与到游戏活动当中，能达到我先前制定的目标。首先我利用手偶“以小兔脏了要洗澡”引出话题，但我却没有把这一教具利用的更加形象化，但是幼儿的表现却出乎我的意料，她们对于我提出的问题都能很快的达到点子上。在接下来的环节中，幼儿们能跟着音乐《洗澡歌》一起做不同的洗澡动作，在这过程中我引导幼儿可以请朋友帮忙洗，但我却忽略了幼儿的年龄特点，托班幼儿还不能领会相互帮忙这一道理。在最后的环节，我让幼儿跟我一起到先前已经创设好的大浴缸里去洗澡，幼儿洗的都很开心，我还给幼儿倒上沐浴露和洗发水，因为怕幼儿会去追泡泡而忘了洗澡，事先准备好的吹泡泡的道具我没有用上，如果我能在这一环节加上泡泡就更能让幼儿感受到洗澡的乐趣。
细节决定成败，我发现自己在教学中存在着很多细节性的问题，在课前没有考虑清楚，心思不够细腻。在今后的教学活动中，我会加强这一方面的缺失，取长补短，逐渐提高自己的教学水平。
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