如何拍出黑色背景花朵

2022-09-27 版权声明 我要投稿

第1篇:如何拍出黑色背景花朵

第2篇:简单背景拍出精彩人像

外拍时在公园或、小区、街道等拍摄地点,感觉场景太杂太乱,很难控制。 拍摄的人物总被喧宾夺主,难以表达模特的美感。那么怎么才能拍摄出好照片呢 下面哈尔滨高端写真悦美维度高端写真会所(小编珊珊)就来告诉您 简单背景拍出精彩人像的方法吧

1、选择有颜色的背景

建筑物的墙同样是个很好的选择,很多古代的建筑物都有红墙,而一些欧式 洋建筑更有黄蓝绿多种颜色。但要尽量避免有复杂的图案,这会分散画面 的注意力。使背景与主体有鲜明的影调对比。暗的主体宜衬托在亮的背景上, 亮的主体宜衬托在暗的背景上(中灰背景对明、暗主体均适宜),当主体、 背景均为深色调时,主体宜有亮的轮廓线。这样主体就会更加突出。

使主体与背景的色彩产生对比。一般说,主体与背景的色彩对比,应是对立的, 在对立中求和谐。另一方面,在一幅画面里,如果背景与主体有较大的面积对比时, 要有色彩重音。

2、把人物置于花丛、草丛之中

公园和小区范围都不乏花丛草丛,拍摄时尽量选择造型比较立体的,因为这 时候模特才可以整个人可以置身其中,让植物所环绕,然后可以通过靠近拍摄 或者长焦拍摄,使画面构图饱满。

3、尝试改变拍摄角度

当你发现周边实在没有什么草丛、红墙的时候怎么办?不如低头看看,或许 站着的草丛就是一个很好的背景。尝试从高处俯视拍摄又或者让模特躺下来拍摄。

4、压暗背景

选取光比大的地方:人处于明处,而背景较暗。或者使用闪光灯,并调整光圈 和快门速度,使人充分曝光,而背景曝光不足。

以上是哈尔滨婚纱摄影悦美维度高端写真会所(小编珊珊)与您分享

第3篇:拍花用神器拍出好背景图片

总在发愁拍照没有好背景?你可以自己创造嘛!一串 LED 小彩灯(Fairy light),其实就能创造出很不错的背景,而且价格也不贵。

只要你用上一些简单的技术手法,就能把它们化为唯美的焦外散景,当背景简直是太棒了!

不同的颜色会带来不同的效果,但最好用暖白色的,适用性最广。

你只需要开大光圈,把小彩灯放在离主体有一段距离,远离焦平面的位置上,就可以创造出华丽的焦外散景效果了。

事实上,无论是拍人像还是静物,都可以用大小、数量不同的彩灯来创造出众的散景背景。

今天我们要讲解的,是如何利用最小号的小彩灯,来制造出文艺、唯美的花卉摄影背景,拍花党人不要错过哦!

1. 在黄昏时拍摄

小彩灯的实际亮度并不高,在白天的环境光下会变得很不起眼;而如果在低光环境下拍摄,小彩灯又不足以为主体提供照明。

所以,要想拍摄这一题材,最好在黄昏时分拍摄,这时的环境光既不是很强,能突出小彩灯形成的散景,又不至于让主体过黑。

你可以尝试在不同时间段(如太阳刚开始“下沉”,太阳接近地平线,太阳刚完全落下等)进行拍摄。不同的环境光条件会带来不一样的散景效果。

除了画面整体色调的改变之外,随着环境光的减弱,小彩灯形成的散景会变得更明显,与背景也更分离,显得边缘更“锐”——这说不上是好是坏,关键看你的需求。

2. 相机设置

在相机设置方面,一般使用光圈优先模式,然后把光圈调到最大。这样不仅能使小彩灯形成的散景更朦胧更发散,还能让你使用更高的快门速度和更低的感光度。

接着,你可以以主体(一般是花卉本身)为基准进行测光,再略微调低一些曝光补偿。这样更有“黄昏”的氛围,同时也会让彩灯散景更突出。

镜头方面,使用微距镜头拍摄是最好的,但你也可以使用定焦大光圈标准镜头(如 50mm F/1.8),它在虚化和画质方面表现也很不错,而且更轻便,适合手持拍摄。

使用大光圈拍摄,景深会变得很浅(尤其是使用微距镜头时),自动对焦系统的精度可能会不足,你可能需要手动对焦来确保对焦准确。

此外,你还需要使用实时取景功能,通过放大功能来辅助手动对焦;也可以提高 LCD 屏亮度,以更好地在弱光环境下对景物进行观察。

3. 放置小彩灯

把灯放在主体后一般来说,把小彩灯放在主体后几厘米的地方,就可以保证它在大光圈下被虚化成散景;但如果你离主体很远,或使用窄一些的光圈,彩灯到主体的距离就应该适当扩大。

你可以把灯悬挂在主体后方的其他花朵或树枝上,也可以让助手(或自己)用手拿着,再控制取景构图,不要让手出现在取景框里。

把灯放在主体前

你也可以把灯放在主体前,确切地说,是接近镜头,远离主体的位置上。

你甚至可以直接用左手把灯串拎起,放在镜头前,另一只手进行调试参数、手动对焦等参数,这样就可以保证灯光的散景化。

如果你有助手,同时也准备了多串小彩灯,可以同时使用上述两种方法,把灯放在镜头前和主体后,创造出不同的散景效果。

4. 构图

在背景中引入小彩灯散景,不代表就要把小彩灯放得到处都是,让它填充背景——这样可能会很有趣,但也可能会导致画面杂乱。

事实上,设计好小彩灯的排列、呈现形式,更有助于提升作品的画面表现力;此外,这种“设计感”本身也是提升作品逼格的重要手段。

你可以把散景集中在一条线上,让它“穿过”主体,起视觉引导线的作用;可以让散景环绕主体;可以让花体沿对角线分布,散景占据另外半边对焦位置…… 多做些尝试吧。

如果你想把彩灯放在镜头与花卉之间,创造“前景式散景”,还需要注意一个问题:散景虽然很漂亮,但还是会对视线产生阻挡、干扰效果。

在分布前景式散景时,最好别让它占据过多画面比例,以免喧宾夺主,没人看花;也不要遮挡住花卉的重要部分(如花蕊,花瓣线条等)。

使用前景式散景时,需要慎重考虑构图

第4篇:如何拍出好照片?

照片的拍摄效果取决于选择被摄物

¤据说把摄影作为爱好的人有300万之多(指日本)。摄影为什么会吸引人?为什么会使我们着迷?作者认为是由于以下四个因素使摄影变得很有趣:被摄物、器材、摄影技巧、心智力。其中被摄物的发掘最为重要,这是产生优秀作品不可缺少的要因。我在此刨析4个要因的同时,也想探索用单反照相机拍照的魅力和提高拍摄技巧的密诀。

一. 使摄影变得有趣的4个要因

随着单反照相机的开发与进化,变焦镜头也极为普及。单反照相机的构造是很适合使用变焦镜头的。能够使用变焦镜头,更进一步说正是单反照相机的魅力所在。另外,为了使还不知道单反照相机和变焦头有趣所在的人便于理解,我还是先说说照片的趣味性。

照片有各种各样的魅力,笔者把它们分为4个:

1. 被摄物——拍什么才有趣

首先就是选择拍摄题材。照片的世界里,选择拍什么最关键。诸如自己发现的拍摄题材、自己制作的拍摄题材、自己关心的拍摄题材等等,能拍出好照片的人往往是那些有有着欲罢不能的拍摄题材的人。富士山、樱花、红叶等每年有很多的摄影家在拍。

2. 器材——操作才有趣

第二点就是照相机、镜头、胶卷等我们常说的器材。作为工具的照相机自发明以来就是吸引人的东西。以前对机械的精巧着迷的人有,但是现在由于微处理器在照相机上的应用照相机实现了多功能化,可以自在的使用各种技巧。镜头的精细描写也得以提高,照片的画质也有了质的飞跃。也有成天只摆弄照相机就很高兴的发烧友(mania)。

3. 摄影技巧——提高的快乐

第三点是摄影的技巧,说得便于理解一点就是拍摄方法。面对相同的拍摄物,由于拍摄方法的不同拍出的照片就会完全不一样,也可将此说成是魔力。决定照片好坏的基准就是摄影技巧。技巧的提高会令我们体会到愉快!

4. 心智力——创作才有趣

第四点笔者称为心智力。就是心和精神的意思。照片是表现的手段。所谓的表现就是用心去想,把感受到的东西溶入作品中传递给人们。照片在此方面可以十足的发挥其优势。换句话说第四点就是创作照片的乐趣。

照片的趣味性有在哪?什么题材适合自己?打算今后开始拍照的读者应当自问自己。一旦明

白了摄影的整体含义,就取决于你所具有的知识积累了,在大脑中进行整理也就和提高水平联系起来了。并不是说你什么都要学,关键是要弄明白要学习摄影的哪个方面,搞明白此点了水平提高就离你很近了。

二、好照片90%取决于拍摄题材(拍摄物)的选择

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1. 照片的2个个性:记录和创造性的表现

照片有2张面孔,一是作为记录,二是作为创造性的表现手段。前者包含了新闻报道、自然科学摄影、抓拍、纪念照等,后者是指风景摄影、体育摄影、广告摄影等艺术摄影。但是,无论对什么样的照片,由于都包容有记录性和艺术性的两个方面,所以进行完全的分类是不可能的。同样,不管什么类型的照片都表现了摄影者对被摄体的个性、感性认识、思想主张、生活体验、心情及取向方法。

从照片可以看出摄影者的性格,即便是面对同样的被摄体,由于摄影者不同会拍出不同的照片来,因为照片可以表现出作者的心智力(是指心灵和精神方面,所以我译为心智力——译者注)。如果在自然表现的时候,作为表现意图可以进行积极的表现。

可以通过照片把自己的主张、体会告诉大家,在这点上不管是文学、音乐、体育、艺能(日本民族戏剧的一种)都是相同的。最近,我深刻感受到一郎(在美国棒球队打球的日本选手,由于其技艺高超,无论是在美国还是日本都是超人气的选手,日本把此视为日本人的骄傲,每天的体育新闻中都有关于他的消息——译者注)利用棒球充分的表现了自己。对表现自己很关心的人来说,照片就很有意思。我希望那些嘴笨、写文章不拿手的人,不妨挑战用照片作品来表现自己的思想。

2. 通过照片传递自己的主张和体会乐趣所在

心智力具体的说就是把主题、影像、动机作为思考方法来进行表现。

动机和按快门紧密联系,按快门时,为什么要按下,肯定是有理由的。我们有时候也会着眼于被摄体的一瞬间表现出的表情、光线的美丽、不可思议的现象、珍贵的光景等被摄体的变化。另一方面,摄影者的诸如惊讶、感动、期待、失望、同情、憎恶等感情上的变化也是我们按下快门的机会。这些都可称之为动机,动机也就是在被摄物面前瞬间爆发出的智慧火花。

影像就是在拍摄前,已经在大脑中打好了底稿的照片,也就如同我们座在桌前已经画好的设计图一样,已经设想好就是想拍这样的照片。虽然要拍摄到和腹稿完全一样的照片的机会比较稀少,但我们在拍摄前在大脑中设计好蓝图是必不可少的(和亚当斯的理论相同——译者注)。实际上要想拍出按自己事先设计的蓝图一样的照片,必须依靠努力和运气,而且当真的成为现实的时候会有格外的喜悦。

主题可以说就是把众多的影像统一考虑产生的作品群构想,照片作为一种媒介形式,要实现向谁传递什么的功能,这在举办摄影展和拍摄作品集时是必不可少的。带有主题的拍摄活动,会令你体会到最高的充实感。

至今已经解说了的被摄体、照相器材、摄影技巧虽说有稍微的不同,但其基本是相同的,被摄体对任何人都是共通的,象富士山、樱花同时有很多的摄影家在拍。照相器材由于厂家的不同会多少有点不同但大的差别没有。各种各样描述摄影技巧的书已经是定律化大同小异。但是心智力却是因人而不同,所以才具有很强的表现价值。对创作抱有强烈关心的人来说,心智力的部分是很有趣的课题。

围绕照片整体如何?就趣味性和中心已经做了说明。(此处作者运用自己拍摄的很多图例进行了说明,但由于我的编辑手段有限无法引用,故从略——译者注)并且我们要经常分析哪儿有趣哪儿无聊,哪儿是自己拿手的哪儿是自己不擅长的,搞明白这些,超越自己的弱点后就可以拍出好照片了。

——活用镜头的特性

1. 如何用好广角镜头

广角镜头就是指镜头焦点距离在50MM以下的镜头,像35MM、28MM、20MM,焦点距离越短拍摄的场面就越广。如果是在场地不受限制的地方拍摄的话,拉长拍摄距离当然没有什么问题。但如果是场地对拍摄者的活动限制比较大的时候,就要使用画角大的广角镜头了。像从展望台要把风景的全貌拍入画面时、在狭小的室内拍团体纪念照时,广角镜头就特别有效。

当使用广角镜头时取景窗中的画像倍率减小的厉害,被摄物的细微部分观察起来非常困难,所以就要仔细观察画面的角角落落,注意不要把有碍画面的东西拍进去,有时容易出现照片拍出后才发现画面中有烟头等杂物妨碍画面的尴尬事。

从广角镜头的描写特性看,最典型的当属远近感强烈。焦点距离越短就越能强调出画面的远近感,离的越近表现出的被摄体就越大。利用此描写特性可以把广阔的范围摄入画面,当把主题被摄体作为近景放在画面中时,强烈的远近感就会产生感人的冲击力。但是不能忽视的是在强调远近感的时候,实物会出现变形,所以作为重视记录被摄体的形态的记录摄影是不适合使用此镜头的。画面的歪斜受照相机的机位影响很大,所以尽量不要采用俯拍,水平状态下的照相机可以减少歪斜的发生。

广角镜头是景深很大的一种镜头。被摄体的景深伴随着摄影焦点距离越短就越大。35MM的广角镜头光圈放在F8,聚焦在2M时,景深在1·5-3·3M的范围内都是清晰可见的。同样的拍摄距离,如果用20MM超广角的话,从90CM到无限远的范围都是清晰的,进一步扩大了焦点范围。把从近景到远景都合焦叫做Pan-focus,此特点被用在抓拍时不用看取景窗就可拍出想要的照片。景深悠远是风光摄影的基本,广角镜头在此方面可以说是非常有效。

2.如何用好标准镜头?

标准镜头是指摄影画面的对角线的长度接近焦点距离的镜头。135照相机对角线的长度是43·2MM,所以我们一般把接近焦点距离的50MM左右镜头称之为标准镜头。50MM镜头的画角为46度,接近肉眼的视觉。

标准镜头的特征是所拍照片给人以自然描写之感。

由于标准镜头是能令我们看到毫不夸张的、进行自然描写的镜头,所以对追求真实再现对象的摄影而言是最合适不过的了。对拍花、风景等记实摄影来说,标准镜头是最适合的镜头。如此以来我们就容易理解特写镜头、微距摄影接圈等等是以标准镜头为基础发展而成的道理了。

标准镜头就其镜头构成来说比较单纯,在左右虚化味道的收差残留的方法上容易使其具有特点,所以我们可以看到标头所具有的特有的虚化美。

标准镜头的特征就是自然的远近感的描写和漂亮的虚化味道。虚化是靠清晰描写被摄体的像芯(中心部分)才能产生的效果。虚化是肉眼直视无法看到,只能通过镜头可以看到的摄影的世界。正是由于此点,对物体的轮廓的虚化描写能给观赏者以心情美好的刺激,因此感受到美的存在。所以人们就在拍花及女性特写等摄影时,把标头的此特点用做创造罗曼蒂克氛围的表现手段。

在构图时虚化的效果也具有省略的功能。在强调主题的被摄体时弱化前景、后景就可体现出虚化表现的效果。根据虚化就可以抬升作为主题的被摄体,削弱进入画面前后的景色以突出趣味中心。当被摄体的背后有鲜艳夺目的东西时,就会出现弱化主题的存在,此时的虚化效果是最为有效的。

当F1·

4、F1·8等大口径镜头光圈在开放值附近时,景深就极小,也就容易得到更大的虚化效果。

3. 如何用好望远镜头?

我们一般把焦点距离在50MM以上的镜头称之为望远镜头。一般被广泛使用的是从105MM到300MM的镜头。超望远镜头是指300MM以上的500MM、800MM等,也有1000MM以上的。

此镜头的特点就是具有把远景拉近的效果。超望远镜头多用在野生动物摄影领域、或是把离的很远的目标拉近进行特写拍摄时。也可用在在动物园中由于危险不能靠近时摄影用。不仅如此,对近距离处的花草做特写拍摄也很有效。镜头结构上不用全部伸出的那种内聚焦式的镜头,由于最短摄影距离短,对花草、昆虫的特写非常有利。

望远镜头可以对花草做特写拍摄只是其众特点中的一个,300MM的镜头在5M处的摄影距离上可以摄得1/13倍倍率的照片。

压缩效果是望远镜头特有的描写特色。近景和远景经过压缩就会增强效果。用500MM、1000MM的望远镜头把太阳拉近放大,使其和地面上的风景形成对比的画面,是超望远镜头的拿手好戏。拍摄出来的太阳会被缩小到镜头焦点距离大约1/100倍大小。虽然太阳的大小无论在地球的何处拍摄都是一样的,但如果能处理好和地面上风景的远景、近景对比距离,倍率也会出现变化的。有鉴于此,当把太阳和可以变化大小的风景结合起来时,就可以拍出理想的照片。

望远镜头的景深深度是随着焦点距离的越长而变得越浅,虚化也就越大。深入一步说就是可

把景深浅产生的美丽的虚化活用在特写拍摄上。300MM/F2·

8、180MM/F2·8等大口径镜头是进行近距离摄影特别有效的镜头,使用在拍摄花草上就可以拍出后景虚化很美的照片来。

4. 如何用好特殊镜头?

微距镜头伸出距离长是可以进行近距离摄影的镜头。虽说微距镜头重视的是近距离拍摄,但并非只能近摄用,在远景拍摄上可以取得和一般镜头同样的效果。

焦点距离有50MM、60MM的标准型微距镜头,也有105MM、200MM的望远型微剧镜头。标准型微距镜头其优点是体积小便于携带,适合可以接近被摄体的拍摄。望远型微距镜头有可以从远处将被摄物拉近的优点,特别有利于拍摄像蜓蜻、蝴蝶等很难靠近的昆虫摄影。望远镜头特有的虚化大和突出被摄物的功能,会更进一步提高构图效果。

鱼眼镜头属于有残留歪曲收差的镜头,从而使我们可以看到整体的樽型歪曲。歪曲是从画面中央画角为180度,不过特殊的可以达到220度。拍摄的画面对角线大约是23MM的圆的镜头叫做圆周鱼眼,还有拍摄的画面对角线大约为43MM圆的范围更宽的叫做对角线鱼眼镜头。再就是截取了胶卷24X36MM的全部,所以也被称之为可拍四角的鱼眼镜头。

没有四角,拍摄的画面为对角线方向180度范围,长度为36MM方向140度范围,我们一般把此种镜头叫做超广角镜头。在广角镜头上采用近摄接环,就可拍摄出有极度远近感和焦点特别深的独特的照片。

当摄影距离特别短、极度接近时,被摄体几乎要触到镜头,此时要特别注意要保护镜头。反射式镜头是一种使用了凹面镜,因此镜头的全长得以缩短的镜头。其虚化味道很独特,点状光源能产生圆圈状的虚化。是一款有着独特描写性格的镜头,我活用其特征曾经拍出很多杰作。

5.如何用好浅景深?

当焦点和被摄体的一部分合焦时,就可拍到焦点面上鲜明的被摄体像。要是继续旋转镜头的调焦环,就会出现少许虚化。虚化就是当焦点偏离景深深度时产生的,是我们肉眼的视觉无法看到照片所独有的现象。虚化在如下的情形下会变大:选用了镜头最小光圈值(指镜头口径的最大值)、镜头的焦点距离长、摄影距离短。

由于焦点距离长的镜头即使光圈小景深也很浅,所以用望远镜头时既便是用小光圈也可以拍出背景虚化的照片。望远镜头用在近距离摄影时由于能虚化背景突出主题的描写效果,所以人们喜欢用来进行昆虫 、花草摄影。

利用大光圈镜头的浅景深光圈,也可以产生景深浅的效果。人们喜欢用中望远的大口径镜头拍摄花及女性的特写,是由于景深浅、容易出气氛的中望远镜头的独有的美丽的虚化效果使然。

虚化是作为主题的被摄体的前后可见的东西,比起被摄体的后方前方的虚化更大。由于前方的虚化比后方的虚化大,所以当近景中摄入的是花等场面时,大虚化使花被描写得很柔和,会带来氛围四溢的效果。

景深深度以合焦处为界前面的短,后面的长,但当近距离拍摄时前后的景深深度几乎是相同的。

作为虚化的作画效果可以强调合焦的部分,省略不要的部分。特别是拍摄背景繁杂的场面时,利用被虚化的背景可以突出作为主题的被摄体。照相机上的景深预测按钮。就是让拍摄者从取景窗中可以确认虚化状况的功能。由于从AF照相机的明亮反光板上看到的要比实际画面的虚化小,所以要考虑此视差用心设定光圈。

自然主义的描写是风光摄影的基本,一般的拍摄方法就是对准画面合焦后即便是画面中的角落也要考虑到。所以,缩小光圈使景深变深的Pan-focus摄影法是基础。过焦点距离就是指旋转镜头的距离调整环,把调整环设定在自景深内至无限远位置都是清楚的。因为广角镜头的景深比较深,所以过焦点距离比较接近近距离的一侧。如果收缩光圈后,就会更加接近近。

焦点距离X焦点距离

过焦点距离=————————————

0·033X光圈值

过焦点距离可以根据上述公式计算出来。根据此公式28MM镜头,当光圈是F4时过焦点距离就是6M,如果是F8就是3M。由于前方的景深深度是过焦点距离的1/2,那么3M的F8就是从1·5M到无限远,焦点都是清晰可见的。镜头的距离调整环旁边都刻有景深深度的指示标志,但AF头几乎都没有景深指示标志。

广角镜头虽然是景深深的镜头,但当用F1·

4、F2类大口径镜头进行近距离拍摄时,景深深度是很浅的。当需要去除背景中不必要的东西时,使其虚化模糊、弱化其存在,就可以进行独特的表现。

望远镜头由于景深浅,近距离拍摄时背景无法清楚的表现出来,但是通过缩小光圈可以隐隐约约的看到背景物体的存在。当遇到拍花需要使人们看见背景中说明情景的被摄体时、进行以记录为目的等摄影情况下,通过缩小光圈可以使背景渐渐清晰起来,所以选择合适的光圈是必须的。

使用照相机的景深预测按钮就可抓住光圈的效果。

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第5篇:如何拍出清晰照片

转的《如何拍出清晰的照片》 转的《如何拍出清晰的照片》

最近总在看一些技术方面的文章,有些日子没出去练手了(感觉自己快成理论派 的了),只是昨天晚上帮朋友在极其恶劣的条件下拍了张证件照——灯光,日光 灯管,没有返光板,背景是蓝色的运动服挂在后面,没有椅子,朋友蹲着马步站 在背景前= =!!!,没有脚架,弄了个床头柜,我跪在上面(再一次的汗~~), 然后就突然想起了哪位领导人曾说过的一句话: “有条件要上,没有条件创造条 件也要上!”。好,发完牢骚了,下面是正文:

从三脚架开始

要想拍出专业品质的摄影作品,很多方面共同发挥作用.才能拍出 tack sharp 的作品。要想拍出理想的照片,最重要的是如何在三脚架上拍摄。事实上,能把 专业摄影师和业

了带快门线-使用自拍模式

如果你不想使用快门线(或遥控快门线) .或者外出摄影时忘记带上快门线了, 那么最好使用自拍模式。我知道,你通常使用自拍模式的时候,是你能飞速地跑 到相机前,把自已拍下来。但是想想,自拍模式还有其他什么作用呢?它可以让 你无需接触到相机就可以拍照.对不对?也就是说.使用自拍模式.相机不会发 生抖动.只不过你多等 10 秒钟而已。如果不想等 .那看看相机能否改变定时 时间。长就把相机定时时间调到了 5 秒钟。按下快门,5 秒钟后,照片就照完 了。

照片超级清晰的秘诀-反光镜预升

下面我要提到另一个武器― 反光镜预升。它的主要作用就是在上方锁住相机反 光镜,当你照相时,在曝光之前,反光镜都不会振动 ― 在曝光过程中,它会防 止相机的机震, 因此可以让拍出的相片更清晰。 当然这个需要使用三脚架! 所以, 你需要弄清楚反光镜预升控制在哪里(现在多数数码单反相机都有这项功能,因 为你也要用它来清洁感光器件)。如果你把相机设置为反光镜预升,你必须按动 快门(遥控快门线)两次,第一次是升起反光镜,第二次才是拍照。

关掉防抖功能

现在流行的数码防抖镜头是尼康的防抖( VR) 镇头和佳能的图像稳定( lS )镜 头。呵呵,宾得是机身防抖。当在较暗的光线下手持相机拍摄时,防抖可以拍出 更清晰的照片。当快门很长时,它通过防止镜头抖动.使得摄影师可以在光线不 足的条件下拍摄,在不能使用三脚架的场合(如婚礼,体育比赛.在一个城市中 拍摄或者不允许使用三脚架对). 它可以拍出令人惊叹的照片。当你不能使用三

脚架时,我强烈推荐你使用 VR 镜头或者 IS 镜头。但是正在三脚架上拍摄.为 了拍出的照片更清晰,你需要关闭防抖功能。这样做的非技术性解释是:镜头寻 找抖动。知果没有发现抖动.镜头寻找抖动本身会导致微小的抖动。所以请记住 这条简单的规律: 当手持相机拍摄时, 请启动防抖功能。 当你在三脚架上拍摄时, 请取消 VR 或 Is 功能;但是.使用一些尼康带 VR 功能镜头的相机和某些老款 佳能带 IS 功能镜头,在三脚架上拍摄时,VR 或 IS 功能需要启用。所以请仔细 阅读有 VR 或者 IS 镜头的说明书,再确定 VR 或 lS 功能是否需要关闭。

采用镜头的最佳光圈拍摄

当有必要的时候.专业摄影师采用的另一个方法是用镜头的最佳光圈拍摄。对于 大多数镜头来说. 最佳光圈要比最大光圈大约低两档。 例如, 你有一个 f/ 2.8 镜 头,那么镜头的最佳光圈应该是 f/5.6 和 f/8。当然.你不可能总是选择这样的 光圈.但在允许的情形下.用比

最大光圈小两档时拍摄的照片锐度是最佳的。不 过这也并非适用于一切镜头。如果这个方法不适用于你的镜头,你可以细心观察 光圈多大时拍出来的照片是锐度最佳的。这样你就知道了你的镜头的最佳光圈。 在 Photoshop 中,进入到 Photoshop 文件菜单.这择属性,你可以察看照片的 ExIF 信息。 数码相机会把一些拍摄信息自动存到照片中) ( 然后选择相机信息. 你 可以看到照片拍摄所用的光圈。 如果你发现大部分锐度最佳的照片都是用同一个 光圈拍摄的,那么这个光圈就是最佳光圈。但是不要因为这个而受到误导.拍照 只选择这一个光圈, 你要考虑拍摄照片所要的景深, 当你主要关注的是清晰度时, 就应该知道选择哪档光圈,而不是控制景深。

优质的镜头,巨大的变化

买一个好的镜头,照片清晰度真会有变化吗?豪无疑问!几个星期以前,我跟一 个朋友到尤他州的锡安山国家公园拍摄。他买了一款佳能 EF24 - 70F/2.8L 镜 头.这镜头锐度十分之好。当然它也价格不菲。就像摄影领域里很多别的器材一 样.一分钱一分货,他以前使用了几年价位较低的长焦镜头。当他发现佳能的这 款镜头拍出来的照片与他的老长焦镜头拍出的照片在清晰度方面差异是如此之 大时, 他不再使用以前的长焦镜头了。 如果你只考虑花 2400 元买一个变焦镜头, 那么锐度绝不是它的最大优点。买一个优质镜头是种投资,只要你悉心保养它, 它会让你拍出廉价镜头所拍不出的清晰照片。

即使光线暗淡,也要谨慎增加 ISO 值

当你在光线暗淡或者弱光条件下,使用三脚架拍摄时,不要把 ISO 值调大(ISO 值与胶卷感光度相当)为了能拍出最清斯、最干净的照片,把相机的 ISO 值设 为最小(ISO200 、100 或者 50 ,如果你的相机 ISO 值允许) 。调高 ISO 值 会给照片增加不必要的杂色( 当然,如果是手持相机拍摄或者别无选择的情形 下: 比如教堂婚礼上低光拍摄, 增加 ISO 值是必要的, 但是使用三脚架拍摄时. 尽 量不要使用较高的 ISO 值,这样每次你都会拍出清晰干净的照片)。 如界不能使用三脚架,你该怎么做呢(比如你拍摄的地方无法使用三脚架) ? 在这和情况下,如果光线很强,可以使用很快的快门速度拍摄,把因手持相机造 成的抖动降到最低程度,把相机设为快门优先模式,选择相当或超过镜头焦距数 字的快门速度(如:180mm 的镜头以 1 / 200 秒的快门速度拍摄)。

放大图片,检查照片清晰度

照片在相机背面的液晶显示屏上看起来很清晰,对焦准确。较小规格看时,照片 总是很清晰。但把照片放在电脑上时,你很快会发现,相机那个小小的液晶显示

屏跟本不可靠.拍摄完以后,应该放大图片检查照片清晰度。在相机的背面,有 一个放大按钮,它让你对照片进行放大,判断对焦是否清晰。专业摄影师常用这 种方式检查清晰度。如果发现照片模糊.还有重拍的机会。

在 Photoshop 里锐化

妇果你遵循了以上所有的提示,那么你已经可以拍出很不错的照片了,你还可以 使用 Ad obe Photoshop 进行锐化处理。那么,哪些照片是需要用 photoshop 锐 化的呢?答案是所有的照片都需要。我们可以通过 Photoshop 的 USM 锐化滤镜 对每张照片逐一进行锐化处理。USM 锐化使用起来非常简便。在 Photoshop 里 打开照片,然后进入滤镜菜单,在锐化里选择 USM 锐化。当出现对话框时,有 3 个参数的调节滑动条,但并非所有的参数都要调整,下面我将告诉你在实际操作 中 3 种类型的参数及定义。 ( 1 )人物摄影:Amount (数量)1 50 % Radius (半径)1 , Threshold (阈 值)10

( 2 )城市风光户外摄影:Amount (数量)65% Radius(半径)3 . Threshold (阈值)2 ( 3 )日常牛活摄影:Amount (数量)85 % Radius(半径)l , Threshold (阈 值)4

专业锐化 专业锐化只能在 Photoshop 完整版里进行,因为它需要进入 Photoshop 通道面 板(Elements 版没有)。所以,如果你使用 Photoshop ,可以有效地避免由于 使用许多锐化而产生的杂晕和色斑,这是很多专业摄影师经常使用的方法,从而 使锐化效果更理想。下面是具体操作: ( 1 )进入“图像”菜单,在“模式”下选择“Lab 颜色”; ( 2 )进入通道面板,单击“明度通道” (注意:这个明度通道只涉及明度细节, 而不包括照片中的颜色, 这样就可以避免因对照片进行锐化而导致的某些颜色问 题). ( 3 )现在通过参数设置(如前页所示) 来使用 USM 滤镜; ( 4 )使用相同的参数设置,再次使用 USM 一次,如果照片锐化太强,请不要 进行其他任何操作,进入“编辑”菜单,选择“取消 USM 滤镜”.在“取消” 对话框里,将“不透明度”滑竿调至 50 % ,这样,第二次使用滤镜的效果将减 褪一半! ( 5 )进入“图像”菜单,在“模式”下选择“RGB 颜色”。

手持相机保持清晰的秘诀

你在阳光没那么强烈的时候拍摄,会担心不能拍到成像足够清晰的照片,在这种 情形下,试试专业摄影师们常用的方法吧!改成连拍模式,按下快门,那样可以 拍出很多照片,而不仅仅是一两张。这么多张照片里至少有一张成像清晰的,而 且如果是非常重要的照片,它常常能拯救大局。很多时候我都使用过这个方法, 而且不止一次地解决了燃眉之急。

寻找支撑

这个方法我是跟摄影师 Joel Lipovetsky 学的,我们一起出去拍摄时,我看

见他

手持相机,相机的挂带缠在上臂(他称之为该死的把手)上。把相机挂带缠在手 臂 (比肘部稍高一点的位置) 上, 这样手持相机拍摄时有一个支撑, 相机更稳定, 成像更清晰,把相机挂带牢牢缠在手腕上并拉紧,这样手中的相机就更稳定了。 你可以看看上图是如何缠绕的,但这个姿势是为了演示用的——真正拍摄时,你 是需要把相机举到眼前,并观察取景器的。 专业摄影师还会使用另一个方法(在不能使用三脚架的情况下) ( a )靠着墙,使身体更稳定,如果身体稳定了,相机就会更稳定;或者(b ) 把相机靠在或放在栏杆、篱笆或者其他固定物上,把这些固定物作为三脚架。当 没有三脚架时,留心这些三脚架的替代品,它们非常有用。

第6篇:如何拍出不傻得自拍照

怎样使放在微博或是空间上的自拍头像更加自然、更加引人注意呢,大家 一定费了不少功夫吧。定时拍摄会显得有些做作,而伸长手臂来自拍又可 能让你的胳膊酸痛不已。下面哈尔滨写真哪家好悦美维度高端摄影会所 小编珊珊就来向亲们推荐几种关于单人自拍时的技巧。希望亲们喜欢~

1、试试反射

当你站在镜子前时,你可以很轻易地拍摄自己。不过请注意关闭闪光灯, 而且你衣服上的文字也将反转。

2、倒转场景

将傻瓜相机倒置可以减轻你手上的压力(你的拇指比食指更加有劲)。 此外,有些人还觉得这种自下而上的闪光效果更加柔和、色调更好。

3、高角度拍摄

别让你的相机低于你的自身水平。将相机高举过头部,并且以45度 角来拍摄自己,这可以让自己展示得更加出色,同时也会避免照出双 重下巴的尴尬。

4、趴着照相很美很安静很干净很文艺呀

ps:注意光线角度,背光拍的照片永远都是黑的,而在拍照时适当的拍 一些爽肤水也能令皮肤看起来更为通透圆润;

5、戴眼镜会显得眼睛小有木有 没关系

嘟嘟小嘴 头微微倾斜 扶下眼眶显得很俏皮 美腻啦 -w-

6、充分利用身边的小道具,一件精美的饰品或随手可得的小物件都可 以改变你照片的整体风格;拿着两杯饮料一起照 更多一份俏皮的感觉这样姿势应该让朋友帮忙拍下 -w-

7、对于脸盘稍微大一些的女孩,头发无疑是最好利用的道具,稍微 调整一下即可挡住胖胖的脸蛋。

8、合适的角度是照片好坏的关键要素,右脸拍起来比较不好看,所以 会以左脸的方式;正面脸拍起来比较不好看,所以我通常会以侧脸45 °或从额头高度的地方往下拍的方式自拍…

以上是哈尔滨婚纱摄影悦美维度高端摄影会所(小编珊珊)与您分享

第7篇:

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