视觉形象设计

第1篇：视觉形象设计

视觉艺术形象设计的视觉美学原则

在信息技术发达的现代商业社会，视觉艺术形象在媒介和环境中的应用纷繁复杂，这就要求对形象的各个创作设计要素全面细致的分析，探求深藏于形象形色的内在本质，从中分离出内化于形的视觉美学原则，力求视觉艺术形象本身具有强大的生命力和视觉说服力，达到“永无国界、人见人爱、长生不老、经久不衰”经典的视觉艺术形象。

视觉艺术形象设计的视觉关联性原则

视觉艺术形象主要为特定商业内容和主题而设计的，所以要求视觉形象本身必须和设计主题相关联，使形象与特定的活动、产品、企业的性质、企业的类型等等建立广泛的视觉联系，以达到视觉形象本身与设计内容溶为一体，最终形成观其形明其意具有“意味”的视觉形象。视觉艺术形象缺乏这种关联性，它就失去了它的商业价值和存在的合理性，成为徒有其表的图形符号和装饰纹样。现代商业种类繁多，企业本身形式多样，各种不同性质和目的的活动纷繁复杂，它们都有自身的本质特点与独特的元素，这些特点和元素都要通过形象的视觉造型表现出来，从而将设计主题和企业特征固化于形象的外形中。在进行视觉艺术形象设计中，应充分分析设计主体的本质特征，研究需要表现的本质元素，将设计主题的表现元素一一提取出来，通过于设计主题的相关人员讨论确定重点表现那些元素及以何种视觉造型形式表现。

视觉艺术形象视觉元素的关联性的体现依靠视觉经验和生活经验，将视觉经验和生活经验中与主题相关的视觉元素整合重组形成形象雏形。现实生活中能反映事物本质特征的视觉元素相当的多，一部分元素能通过人的感官直接感受到，如物体的外形、行为动作、色调等等，另一部分视觉元素是通过人长期的感受形成一种综合的视觉印象，如人物和动物的个性、人的精神风貌等等。而视觉艺术形象正是通过剥离出原始主题形象的本质特征，将其创造性的融入到自身形象之中，使形象与主题自然关联在一起。如：多哈亚运会吉祥物“奥利“（ORRY）通过对典型视觉元素——代表亚运会主办国特征的卡塔尔羚羊的解构，将其从意识形态的语境中解脱出来，消除其中的原始意味并赋予了形象新的运动的元素。通过这样的设计把主办国的地域特色、亚运会的主题思想与这一视觉艺术形象完美的关联在一起。

视觉艺术形象设计视觉独创性原则

视觉艺术形象的独创性是指形象的视觉特征和视觉感受是独一无二的，形象的造型风格、基本色彩、声音、形态动作、性格特征都必须有区别于其他任何形象，形成自身独特的韵味。视觉艺术形象设计时，通常要根据设计的主题分析其主题元素中区别于其他任何形式的本质特征，提取表现本质特征的视觉元素确定形象的原型及形象本体视像特征。真正具有独特性、生活气息的角色，是由这个角色典型的视觉元素与形象的表意特性决定。典型的视觉元素构成了形象的独特表征形态，它既有符号性的直观描述，也具有典型的寓意内涵；既有艺术视觉传达的视觉特征，也有符合情景的时空结构。视觉艺术形象典型视觉元素的提取必须必须依靠视觉现象的条件，不同立场提取的独特元素有所不同，如传达对象的质、量、形、时空和环境的关系等等。典型的视觉元素的提取与视觉感知之间的关系是不可分离的。

形象的独特视觉元素的产生于也与当时的社会风潮密不可分，如在20世纪30年代，美国流行皮肤白皙，眼睛大大的女孩，于是迪斯尼创造了白雪公主。迪斯尼赋予了这个童话人物真正的生命和近乎完美的形象。它的皮肤洁白如雪、双眼明亮动人、红红的嘴唇、乌黑的头发、这些都是这个时代美丽的符号。直到21世纪的今天，白雪公主仍然是全世界观众心中永远不老的青春偶像。1950年随着《飞瀑怒潮（Niagara）》的上演，玛丽莲.梦露式的金发美女形象成为那时的流行元素，这自然变成了迪斯尼50年代角色形象的标准。1950年的灰姑娘，1951年的爱丽丝，以及1953年的《小飞侠》中的角色形象等等无一不是金色长发。韩国设计的视觉艺术形象Puppy Red选取了动物典型视觉特征包括颜色、形态等作为设计的参考，成功俘获了大量的女性。

视觉艺术形象设计视觉性格气质塑造原则

视觉艺术形象设计时必须考虑拟人化的赋予形象“生命特征”，只有当视觉艺术形象具有了“生命特征”，形象才会具有艺术感染力、强大的传播效应和与大众的沟通能力。而无论人或拟人动物最能被人们感受和吸引的生命特征是他们的性格和气质。性格和气质是塑造他们自身独特内在特征的重要因素。因此，视觉艺术形象的性格和气质的塑造将是形象推广和应用的关键因素。个性鲜明、气质出众的形象将会得到更多受众的认可和喜爱。

1.视觉艺术形象的性格塑造

通常性格是指表现在人物对周围世界的态度和相应的行为方式中的比较稳定的、具有核心意义的个性心理特征，是一种与社会相关最密切的人格特征，是内化于人物外表和言行中的内在生命特征，现实生活中人物的性格主要体现在对自己、对别人、对事物的态度和所采取的言行中。现实中的人物众多，千千万万中的人物性格都不尽相同，这里我们可以列举一些典型的性格特征如：活泼开朗、温文尔雅、重情重义、乐天达观、成熟稳重、幼稚调皮、郁郁寡欢、正义正直、疑神疑鬼、多愁善感、豪放不羁、老实巴交、圆滑老练、脾气暴躁等等。人物的性格特征是多方面的，可能在情感方面他多愁善感；在行为处事方面他重情重义；也可能在言行举止方面豪放不羁。视觉艺术形象在设计时首先应该模拟人物的性格特征结合形象设计主题与应用领域和相关人员沟通设定形象的性格总特征，对形象的性格进行精准的定位，再通过与设计主题相关人员沟通确定如何有效的使用视觉表现手段塑造形象的性格。视觉艺术形象性格塑造主要通过形象的面部形象表情、形象的外表、形象的声音语言、动画中的故事情节、动画形象的言行等等来表现。面部形象表情是反应性格的最直观的视觉方式，不同的眼神、不同的五官和面部会给人不同的性格感受。在现实生活中人们往往第一时间体会到的是人物面部形象表情带来的视觉感受，不同的面部形象往往是人物性格判读的第一要素，也就是人们常说的察言观色，因此，在形象性格设计塑造时首先对形象的五官、面部特征及常用的表情进行精确的设定。形象的外表主要是形象的衣著、配饰、静态动作等，衣着及配饰也会从另一个侧面反应人物的性格，夸张色彩与造型的服饰和张扬的静态动作常常给人活泼开朗、豪放不羁、古灵精怪、追求刺激等性格特征，中性色彩、传统正规的服饰和内敛的静态行为诠释着温文尔雅、成熟稳重、小心谨慎和务实实际的性格特质。动画是塑造视觉艺术形象个性特征最为全面的视觉表现手段，形象的性格可以通过动画的故事情节、声音语言和动作行为全方位塑造。

2.视觉艺术形象的气质塑造

气质是指人物相对稳定的个性特征、风格以及气度。气质是比性格更为抽象和高级的内在生命特征，气质美看似无形，实为有形，往往通过外在形象、性格特征、行为举止、文化修养等等综合因素共同凝结成的，通过人感官高度提炼形成的一种抽象的感觉。而气质主要通过性格和一些附加因素共同形成主导的。性格开朗、潇洒大方的人，往往表现出一种聪慧的气质；性格开朗、温文尔雅，多显露出高洁的气质；性格爽直、风格豪放的人，气质多表现为粗犷；性格温和、风度秀丽端庄，气质则表现为恬静……无论聪慧、高洁，还是粗犷、恬静，都能产生一定的美感。相反，刁钻奸滑、孤傲冷僻，或卑劣萎靡的气质，除了使人厌恶以外，绝无美感可言。

当然有气质不等同于美感。美丽的容貌，时髦的服饰，精心的打扮，都能给人以美感。但是这种外表的美总是肤浅而短暂的，如同天上的流云，转瞬即逝。仔细观察分析体验，则会发现，气质给人的美感是不受年纪、服饰和打扮局限的。一个人的真正魅力主要在于特有的气质，这种气质对所有人（不管同性还是异性或者不同肤色的人）都有吸引力。这是一种内在的人格魅力。

视觉艺术形象气质的塑造是一个很高的命题，它必须从形象的性格特征从发，结合形象设定的故事情节；形象所产生的美誉度；形象设定的文化素养与文化背景等因素，对有形的因素加以提炼而形成的。

（作者单位：重庆第二师范学院）

作者：李贤

第2篇：视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”

摘要：长期以来，视觉传达设计从设计策划、信息概念的视觉表现、媒介的选择到信息传达，都是以视觉形式的创意设计为核心。当今以视觉方式传达信息的信息设计是从信息媒介的特性、信息架构、设计策划到视觉表现，都是以清晰有效的信息传达为核心，是视觉传达设计中的一种新的设计理念和方法。面对视觉传达设计发展中出现的新问题、新观念，文章对“视觉设计”和“信息设计”进行了必要的讨论和理论梳理，并从信息载体、设计权利、检验标准、专业技能等方面加以比较，讨论它们之间的主要区别点。

关键词：视觉传达设计;视觉设计;信息设计

一、视觉传达设计发展背景

视觉传达设计起源于19世纪中叶的欧洲。二战后，以商业信息传达为主体的视觉传达设计得到快速发展，这也在某种程度上促进了印刷技术的飞速发展。直至当今，以高品质的印刷媒介为载体的视觉传达设计在大众传播媒体中仍占有重要地位。

20世纪40年代以来，由于电视媒体的发展，为以视觉方式传达信息开辟了新的领域。视觉传达设计也由静态的平面印刷媒体扩展到综合视听艺术的动态媒体。

从20 世纪70 年代末个人计算机的诞生，到90 年代初互联网信息高速公路的发展，信息设计(Information Design)的概念被提出。虽然，信息设计是基于网络媒体研究并以Web为中心的信息架构、网站组织、链接工具开发和页面设计开始的，但这一术语很快流行于数字多媒体、数字通讯等其它数字终端产品的设计。由于，信息设计最终是以“可视化” 的信息传播去实现“用户体验”的数字终端产品或服务，因此也进入了视觉传达设计的视野。但是，信息设计与以往印刷媒体的视觉传达设计相比是一个全新的设计领域，是以“用户体验”(user experience， UX)、“易于实用”(ease of use)为设计目标的，不仅需要数字化技术和信息架构技术的支撑，还需要更科学的方法和更综合的知识才能实现不同数字媒介的用户体验。

由于数字媒体的多元化、网络化、全球化、即时性、交互性、体验性等特征，以空前的速度和广度得到发展，改变着人们的工作和生活方式，成为了当代社会信息传播和人们获取信息最重要的方式。视觉传达设计面对以数字媒体传播为主导，与印刷媒体、电视媒体共存的时代，媒体技术、传播方式、信息功能、视觉形式和设计方法等都发生了很大的变化，传统的设计理论和当代设计观念的相互碰撞、相互借鉴、继承延续、融和发展成为当代视觉传达设计面对的重要课题。

二、视觉传达设计的基本特征

(一)视觉传达设计的共性

在日本《ザィン辞典》中对视觉传达设计的定义是“给人看的设计，告知的设计”。在尹定邦先生的《设计概论》中，对视觉传达设计的定义是“利用视觉符号来进行信息传达的设计”。由于媒体的发展作用于信息传达至关重要，不同媒体有着不同的信息传递方式、不同的技术支撑、不同的设计要素和设计方法。因此，视觉传达设计应包括视觉“符号”、“媒介”、“传达”三个最基本的概念，确切的讲，视觉传达设计应该是指利用视觉符号、视觉媒介传递信息的设计。

视觉传达是利用关于“看”的形式所进行的交流，通过视觉语言进行表达与识别;视觉信息首先表现为视觉符号从而实现信息的传递，在信息传递中通过对视觉符号的认知获得信息;视觉传达设计是通过对图形、图像、文字、色彩、形式、结构、行为、空间等视觉符号的组织、创意和设计，以视觉语言的表达方式进行信息传达的。这是视觉传达设计的基本特质，也是所有视觉传达设计领域的共性。

长期以来，视觉传达设计从设计策划、信息概念的视觉表现、媒介的选择到信息传达，都是以视觉形式的创意设计为核心的，它与当今以视觉方式传达信息的信息设计是有明显区别的。信息设计从信息媒介的特性、信息架构、设计策划到视觉表现，都是以清晰有效的信息传达为核心，是视觉传达设计中的一种新的设计理念和方法。面对视觉传达设计发展中出现的新问题、新观念，我们有必要进行讨论和理论梳理。为了区分讨论问题的两个方面，我们不妨称之为“视觉设计”和“信息设计”。

(二)视觉设计的基本特征

所谓“视觉设计”，主要是指在视觉传达设计中以视觉创意设计为核心，通过视觉表现的冲击力、吸引力引起受众的注意和兴趣，实现信息传达并激发受众行为的设计。如品牌标志、商品包装、印刷海报、各类广告、书刊装帧、企业形象、电视包装等。在视觉设计中，对特定信息的视觉化创意与表达是关键，图式化、图像化的视觉表现效果有利于营造视觉传达的氛围，增强视觉冲击力、吸引力和感染力。但是，由于图式语言具有一定的模糊性，所传达的往往只是一种概念的信息，传达的信息缺乏清晰度和准确性。因此，一般来讲，视觉设计在社会活动及商业活动中是引导受众行为的信息传达，是一种助推产品、服务或价值观念的视觉传达设计，而不是产品或服务的终端设计。通俗的比喻可以称之为“叫卖式”的设计。

(三)信息设计的基本特点

何谓“信息设计”?在弗兰克·西森的《数字信息设计辞典》中明确提出“信息设计是对信息清晰而有效的呈现”;格林德·舒勒也指出在“大多数情况下，信息设计是将复杂的数据转换成二维视觉呈现，旨在交流、记录和保存知识。”从信息设计主要包括的图标符号、信息公告、网站网页、软件界面、电子地图、3G产品等数字终端交互设计等内容看，信息设计应该是指：视觉传达设计中以清晰有效的信息传达为核心，通过对复杂的信息梳理、架构和视觉化的创意表现，有利于特定信息的传达和易于受众的理解、接受，为受众提供信息终端产品或服务的设计。虽然，信息设计中的视觉化设计也是一個基本特点，但更重要的是信息传达的清晰、易于理解才能有效地实现用户体验，满足受众对信息资源的消费。通俗的讲，信息设计是可以叫做“信息终端产品设计”、“信息消费的设计”。

三、视觉设计与信息设计的关系

在当今的视觉传达设计中，实际上视觉设计与信息设计除了从设计的媒介和功能上可以较明确区分外，在设计的内容和方法上往往有许多交叉。比如包装设计中的主体设计面应该具备视觉设计的特征，而使用说明部分则应该是信息设计的内容;在网页设计中的信息架构和页面版式设计应该体现了信息设计的主要特点，但在页面形象设计上更强调了视觉设计效果等。因此，我们讨论视觉设计、信息设计的区别，并不是要把两种设计观念和方法截然分开，而是要从更新设计观念的角度，正确把握设计项目和设计目标，以科学的态度和方法更好地发挥设计的社会效益和经济效益。

作者：金鑫

第3篇：视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”

摘要：随着信息科技的快速发展，视觉传达设计的核心逐渐从视觉形式的创意设计转向为清晰有效的信息传达，这与人们生活节奏、信息获取渠道、审美方式等因素都有直接的关系，此项转变更有利于设计理念和内容的传播，宣传效果更理想，本文为对视觉传达设计的核心转变产生更加全面的认识，针对视觉传达设计的基本特征、视觉设计和信息设计的区别与联系两方面展开研究。

关键词：视觉传达设计;视觉设计;信息设计

前言：19世纪中期视觉传达设计在欧洲出现并得到较迅速的推广，推动了印刷技术的发展，上个世纪中期电视媒体的出现和普及，使视觉传达设计由静态展示向动态媒体形势转变，而随着计算机技术及相关信息技术的出现和推广，视觉传达设计逐渐由可视化向体验化转变，其核心也开始由视觉设计向信息设计深化。

一、视觉传达设计的基本特征

(二)视觉传达设计。

现阶段国际上并未对视觉传达设计形成统一的界定，例如《设计概论》中将其界定为“利用设计符号实现信息传达的设计”;日本《辞典》中将其界定为“提供给别人看，起到告知作用的設计”等，随着媒体的发展，视觉传达设计的传播媒介、展示方式等发生着不断的变化，但其都以符号、媒介和传达三种要素构成，所以现代人普遍认为视觉传达设计是利用视觉符号和视觉媒介实现信息传递的设计。由此可见视觉传达设计以人类的视觉语言作为交流的主要途径，人类在信息传递的过程中通过视觉感知设计符号，进而由人脑加工获得设计信息，而视觉传达设计就是将图形、图像、文字、色彩、格式、空间等视觉符号进行组织、搭配、创意的过程，以便其能够完成有效的信息传达的过程，这是不同时期视觉传达设计的共性[1]。过去人们在进行视觉传达设计的各环节中都强调视觉设计的创意，如设计策划、信息概念等环节;而现阶段为了适应媒介特征以及现代人信息获取的方式等，其逐渐以信息传达为核心。

(二)视觉设计。

视觉设计即在视觉传达设计的过程中试图利用设计效果对受众视觉的吸引力和冲击力，调动受众“看”的兴趣，进而实现信息的传达和作用，如广告、印刷海报、品牌标志等都属于视觉设计，可见其强调信息的视觉化创意和表达，但图示语言在信息表达的准确性方面存在先天的缺陷，受众通常只能获取概念化的信息，所以其在实用的过程中，虽然可以发挥引导受众行为发生的信息传达作用，但其并不是产品或服务的终端设计效果。

(三)信息设计。

信息设计现阶段国际上也未形成统一的界定，但通常情况下，信息设计会通过信息处理手段使复杂的数据转化为二维视觉效果，例如网站网页、软件的界面、电子地图等都属于信息设计，可见视觉传达设计中的信息设计强调对复杂的信息进行有效的整理、架构、创造视觉化的创意表现，使信息在传达的过程中更容易被受众接受和理解，其属于面向产品或服务终端的设计，其并未完全脱离视觉设计，但更强调信息传达过程中是否真正实现受众体验，满足受众对信息资源的实际需求。

二、视觉设计和信息设计的区别与联系

(一)视觉设计和信息设计的区别。

1.信息载体。通过上文阐述可以发现视觉设计的信息载体主要是图形和图像符号以及必要的文字，其在设计的过程中强调整体信息概念，所以信息传达模糊特征明显;而信息设计以图表、图标和文字作为主要的信息载体，其在设计的过程中除强调信息的准确性外，对架构设计也予以高度重视[2]。

2.设计权利。信息传达设计通常会涉及信息发布者、信息媒介、信息受众三方面主体关系，而受众作为信息传达的接收者和反馈者，决定了信息传达的意义，所以其地位最为重要，视觉设计中，通常将信息发布者视为信息传达的主导，而信息受众通常在信息传播的过程中被忽视，成为信息发布的被动接受主体;而在信息设计中，通常以信息受众的信息回馈作为信息发布的主要依据，设计要以满足信息受众的需求为目标，其更突出受众的权利。

3.检验标准。视觉设计以设计对信息发布媒体的适应性、创意和表现效果的视觉感染力和设计对受众价值观和消费行为的影响作为检验的标准，可见其标准自身具有较强烈的模糊性;而信息设计以仪器设备对信息终端产品技术测试结果、受众体验结果、受众满意度调查为检验标准，可获取明确的信息，指向性更突出。

4.专业技能。视觉设计主要要求设计师准确的了解市场需求、全面完成受众分析、了解印刷技术，具有较高的艺术修养和能以思维能力，艺术表现能力优越;而信息设计只要求设计者具备独立完成项目的能力，而项目涉及的专业技能较多，所以其通常以团队的形式完成，例如通常信息设计团队中要包含工业设计、人机工学、认知心理学、数字技术、工艺等各方面的设计工程师，而且在设计的过程中需要各种研究工具，实现通过信息设计与目标受众的有效沟通。

(二)视觉设计和信息设计的联系。

视觉设计和信息设计在视觉传达设计中会存在较多的交叉部分，例如在设计产品包装的过程中，包装的外立面要通过视觉设计，使其具有较强的视觉冲击力和吸引力，而内部说明书要通过信息设计，使其能够准确的传达产品功能和售后信息等，所以在实践中并不能完全的将两种设计分离对待，而是要结合设计项目的具体情况和设定的设计目标等，有意识的将两者结合，以此最大程度的发挥视觉传达设计的作用[1]。

结论：通过上述分析可以发现，随着技术的发展，视觉传达设计的展示方式、设计核心等都发生着潜移默化的改变，这是其顺应时代发展的体现，所以在视觉传达设计发展的过程中，人们应正确、全面的认识“视觉设计”向“信息设计”的转变，并有意识的推动其继续稳定的深化发展。

参考文献：

[1]何蕾.视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”[J].艺术与设计(理论)，2011，04：31-33.

[2]詹伟锋.视觉传达设计中的多媒体艺术表现形式研究[J].设计艺术研究，2012，03：27-31+84.

[3]董鳘靓.浅谈视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”[J].中国包装工业，2015，06：38.

作者：邵楠李迪张铭阳

第4篇：视觉传达设计视觉语言的创新

从某种意义上讲，视觉传达设计就是“图形语言化”和“语言化图形”的过程。为了达到信息传达的目标，设计师需要始终不渝地寻找、挖掘并创造出最佳的视觉语言，借以表现传达自我的设计理念和艺术主张。19世纪和20世纪的许多艺术和设计运动都是以探索视觉语言新形式为基本目标的，一种新的形式往往就是由反传统的艺术通过反对过去时代的艺术而创生的，“工艺美术运动”、“新艺术”、“现代主义”、“波普设计”和“后现代主义”等流派的设计运动在形式方面的试验与革命，以及为寻找并获得体现时代特征的形式和视觉语言而进行的探索都说明了这一点[2]。视觉语言创新的重中之重在于对图形、文字、色彩这三大视觉元素的创新以及这三大元素相互之间的美学性构成的创新。而对于设计师来说，每一种视觉元素都是其表现自己设计作品的功能与风格的基本要素，在选择这些视觉元素来传达信息时，应该突破一般视觉所习惯的东西，力求以简约化、符号化的形式表现最为丰富的内容。

第5篇：封面：视觉传达设计中设计师视觉思维的培养

晋中学院

本科毕业论文(设计)

题目视觉传达设计中设计师视觉思维的培养

院系美术学院

专业视觉传达

姓名

学号

学习年限2008年9月至2012年7月

指导教师职称讲师

申请学位学士学位

2012年 4 月 12日

视觉传达设计中设计师视觉思维的培养

学生姓名：指导教师：

摘要：视觉思维及其概念是一个需要深入研究的问题。我们作为设计者，我们的角色也是从一个工作者或者说一个设计者转变为一个导演，我们必须具有综合各种知识、思维和感性的能力，具有感性的表现能力和超越一切领域的思维创造性活力。针对视觉传达设计的设计师，对于视觉思维的培养应该是更加丰富、多元的。我们将视觉思维进行更条理的划分，充分了解它在视觉传达设计中的作用，并结合多种方法训练、培养我们设计师的视觉思维。

关键词：视觉传达设计;视觉思维;抽象思维;形式表象要素;设计语言

In the design of visual communication designers visual

thinking training

Author’s Name:Tutor:

ABSTRACT：Visual thinking and concept is an issue that needs thorough research. We as designers, our role is from a worker or a designer transforms into a director, we must have a comprehensive knowledge, thinking and perceptual ability, has the perceptual performance ability and beyond all areas of thinking creative vitality. In view of the visual communication design for designers, visual thinking training should be more rich, diverse. We will conduct more structured division of visual thinking, a full understanding of its role in visual communication design, combined with a variety of training methods, training our designer visual thinking.

KEYWORDS：Visual communication design;visual thinking;abstract thinking;form of representational elements;design language

引言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 1

一、视觉传达设计的兴起及发展趋势„„„„„„„„„„„

1(一)传达设计的兴起 „„„„„„„„„„„„„„„„„„ 1

(二)传达设计的发展趋势 „„„„„„„„„„„„„„„„ 2

二、视觉思维的提出及在视觉传达设计中的重要性„„„„„

2(一)视觉思维的提出 „„„„„„„„„„„„„„„„„„ 2

(二)视觉思维的概念„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 3

(三)视觉思维在视觉传达设计中的重要性„„„„„„„„„„ 3

三、视觉传达设计中设计师视觉思维的培养„„„„„„„„

4(一)由“复制”形式本质转为抽象思维训练„„„„„„„„

5(二)对形式表象要素的视觉训练„„„„„„„„„„„„„ 6

(三)利用视觉思维丰富设计语言训练„„„„„„„„„„„ 8

四、结语„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„10 注释„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„10 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„10

第6篇：视觉形象设计说明书

四川工商学院电子工程学院视觉形象设计说明书

1. CI设计概述

1.1. CI的定义

CI，也称CIS，是英文Corporate Identity System的缩写，目前一般译为"企业视觉形象识别系统"、“企业形象战略”、“企业形象设计”等。CI设计，即有关企业形象识别的设计，包括企业名称、标志、标准字体、色彩、象征图案、标语、吉祥物等方面的设计。

将企业经营理念与精神文化，运用整体传达系统(特别是视觉传达系统)，使其有一个统一的标准传达给企业内部与大众，并使其对企业生产一致的认同感或价值观，从而达到形成良好的企业形象和促销产品的设计系统，并发挥促进消费的作用。从某种意义上说CI活动就是创造、生产和推销企业形象的过程。 1.2. CI的意义

CI的意义包含三大渗透：视觉渗透、意识渗透、战略渗透。

视觉渗透包括企业标准色、标志及标准字，从而让大众在大脑中形成意识渗透，进而在实践中产生战略渗透，最终达到促进消费的作用。 1.3. CI的三大构成要素

企业识别系统主要由企业理念识别(MI)、企业行为识别(BI )、企业视觉识别(VI)三个部分构成。这些要素相互联系，相互作用，有机配合。而VI是企业视觉识别系统，它是CI工程中形象性最鲜明的一部分，以致于很多人会错误地把VI当作CI的主体。 2. 视觉识别设计之基础要素 2.1. 标志的设计与开发

第7篇：视觉识别设计

视觉识别系统审美设计的基本内容包括基本要素系统和应用要素设计系统两大部分，基本要素是表达企业经营理念的统一性基本设计要素，是应用要素设计的基础。

(1)视觉识别设计基本要素系统

其设计项目包括：企业标志释义、标准制图法、标志色彩应用规范、标志的标准色彩以及辅助色彩、中文全称标准字体(竖式)、中文全称标准字体(横式)、英文全称标准字体(竖式)、英文全称标准字体(横式)、标志与中英文全称分别组合规范、标志与中文全称组合规范(横式)、标志与英文全称组合规范(横式)、标志与中英文简称组合规范(竖式)、标志与中英文简称组合规范(横式)、企业标准字系统、标志最小使用范围、基础系统禁用案例、辅助图形。

(2)视觉识别设计应用要素系统

其基本内容与展开的幅度，由于对象经营性质和规模的不同而有所差异，如一个工业企业和一个宾馆其内容项目是不尽相同的;一个跨国经营的大企业与一个地区性的企业，是设计项目展开的幅度也是大有差异的。

其设计项目的基本内容包括：

①办公用品设计系列：信封(国内信封、国际信封、航空信封、大信封)、信笺(国内信笺、国际信笺、便笺)、名片(高级主管名片、中级主管名片、一般员工名片)、传真纸、薪资袋、工作证、出入证、工作记事簿、文件夹、公文袋、职位牌、考勤卡、合同书规范格式、批示签呈、请假单、名片盒、名片座、办公桌标识牌、企业徽章、及时贴标签、财产编号牌、培训证书、财务报表等。

②公关用品设计系列：贺卡、请柬、礼金袋、礼品手提袋、钥匙牌、挂历、台历、日历卡、企业宣传卡、企业介绍宣传册、鲜花袋、小型礼品盒。

③办公环境识别设计;企业机构平面图、接待台及背景板、董事长室背景板、正副总经理室背景板、办公室背景板、门窗识别图形、会客间背景板、布告栏、办公楼走廊处理、旗座(国旗、企业旗、吉祥物旗)、企业名称大理石坡面处理、导向牌等。

④企业员工服饰规范(分夏装、春秋装)：主管人员(白领男装：西装礼服、衬衣、领带、领带夹)、主管人员(白领女装：裙装、西服礼装、领花、胸饰)、服务男生：(蓝领男装：西装、衬衣、马甲)、服务女生(蓝领女装：裙装、西装、领花、胸饰)、圆领衫、T恤衫、保安人员(礼装、领花、配饰、臂章、手套)。

⑤企业车体外观设计：小轿车、面包车、通勤车、运输货车、集装箱运输车。

⑥企业广告宣传规范：海报版式规范、大型路牌广告版式规范、灯箱广告版式规范、公交车体广告规范、报纸广告版式规范、杂志广告版式规范、丁恤衫广告、横竖条幅广告、大型气球广告、大型气模广告等。

第8篇：视觉形象识别手册

视觉形象识别手册：：：：

A:VI基础设计项目

A-1企业标志设计

A-1-1企业标志及标志创意说明

A-1-2标志墨稿

A-1-3标志反白效果图

A-1-4标志标准化制图

A-1-5标志方格坐标制图

A-1-6标志预留空间与最小比例限定

A-1-7标志特定色彩效果展示

A-2企业标准字体

企业全称中文字体

企业简称中文字体

企业全称中文字体方格坐标制图

企业简称中文字体方格坐标制图

企业全称英文字体

企业简称英文字体

企业全称英文字体方格坐标制图

企业简称英文字体方格坐标制图

A-3企业标准色 (色彩计划)

企业标准色(印刷色)

辅助色系列

下属产业色彩识别

背景色使用规定

色彩搭配组合专用表

背景色色度,色相

A-4企业造型(吉祥物)

吉祥物彩色稿及造型说明

吉祥物立体效果图

吉祥物基本动态造型

企业吉祥物造型单色印刷规范

吉祥物展开使用规范

A-5企业象征图形

象征图形彩色稿(单元图形)

象征图形延展效果稿

象征图形使用规范

象征图形组合规范

A-6企业专用印刷字体

企业专用印刷字体

A-7基本要素组合规范

标志与标准字组合多种模式

标志与象征图形组合多种模式

标志吉祥物组合多种模式

标志与标准字,象征图形,吉祥物组合多种模式

基本要素禁止组合多种模式

B:VI应用设计项目： B-1办公事物用品设计

高级主管名片

中级主管名片

员工名片

信封

国内信封

国际信封

大信封

信纸

国内信纸

国际信纸

特种信纸

便笺

传真纸

票据夹

合同夹

合同书规范格式

档案盒

薪资袋

识别卡(工作证) 临时工作证

出入证

工作记事簿

文件夹

文件袋

档案袋

卷宗纸

公函信纸

备忘录

简报

签呈

文件题头

直式,横式表格规范

电话记录

办公文具

聘书

岗位聘用书

奖状

公告

维修网点名址封面及内页版式

产品说明书封面及内页版式

考勤卡

请假单

名片盒

名片台

办公桌标识牌

及时贴标签

意见箱

稿件箱

企业徽章

纸杯

茶杯,杯垫

办公用笔,笔架

笔记本

记事本

公文包

通讯录

财产编号牌

培训证书

国旗,企业旗,吉祥物旗旗座造型

挂旗

屋顶吊旗

竖旗

桌旗

B-2公共关系赠品设计

贺卡

专用请柬

邀请函及信封

手提袋

包装纸

钥匙牌

鼠标垫

挂历版式规范

台历版式规范

日历卡版式规范

明信片版式规范

小型礼品盒

礼赠用品

标识伞

B-3员工服装,服饰规范

管理人员男装(西服礼装白领领带领带夹) 管理人员女装(裙装西式礼装领花胸饰) 春秋装衬衣(短袖) 春秋装衬衣(长袖) 员工男装(西装蓝领衬衣马甲) 员工女装(裙装西装领花胸饰) 冬季防寒工作服

运动服外套

运动服,运动帽,T恤(文化衫) 外勤人员服装

安全盔

工作帽

B-4企业车体外观设计企业车体外观设计企业车体外观设计企业车体外观设计

公务车

面包车

班车

大型运输货车

小型运输货车

集装箱运输车

特殊车型

B-5标志符号指示系统

企业大门外观

企业厂房外观

办公大楼体示意效果图

大楼户外招牌

公司名称标识牌

公司名称大理石坡面处理

活动式招牌

公司机构平面图

大门入口指示

玻璃门

楼层标识牌

方向指引标识牌

公共设施标识

布告栏

生产区楼房标志设置规范

立地式道路导向牌

立地式道路指示牌

立地式标识牌

欢迎标语牌

户外立地式灯箱

停车场区域指示牌

立地式道路导向牌

车间标识牌与地面导向线

生产车间门牌规范

分公司及工厂竖式门牌

门牌

生产区平面指示图

生产区指示牌

接待台及背景板

室内企业精神口号标牌

玻璃门窗醒示性装饰带

车间室内标识牌

警示标识牌

公共区域指示性功能符号

公司内部参观指示

各部门工作组别指示

内部作业流程指示

各营业处出口/通路规划

B-6销售店面标识系统销售店面标识系统销售店面标识系统销售店面标识系统

小型销售店面

大型销售店面

店面横,竖,方招牌

导购流程图版式规范

店内背景板(形象墙) 店内展台

配件柜及货架

店面灯箱

立墙灯箱

资料架

垃圾筒

室内环境

B-7企业商品包装识别系统企业商品包装识别系统企业商品包装识别系统企业商品包装识别系统

大件商品运输包装

外包装箱(木质,纸质) 商品系列包装

礼品盒包装

包装纸

配件包装纸箱

合格证

产品标识卡

存放卡

保修卡

质量通知书版式规

说明书版式规范

封箱胶

会议事务用品

B-8企业广告宣传规范企业广告宣传规范企业广告宣传规范企业广告宣传规范

电视广告标志定格

报纸广告系列版式规范(整版,半版,通栏) 杂志广告规范

海报版式规范

系列主题海报

大型路牌版式规范

灯箱广告规范

公交车体广告规范

双层车体车身广告规范

T恤衫广告

横竖条幅广告规范

大型氢气球广告规范

霓红灯标志表现效果

直邮DM宣传页版式

广告促销用纸杯

直邮宣传三折页版式规范

企业宣传册封面,版式规范

年度报告书封面版式规范

宣传折页封面及封底版式规范

产品单页说明书规范

对折式宣传卡规范

网络主页版式规范

分类网页版式规范

光盘封面规范

擎天拄灯箱广告规范

墙体广告

楼顶灯箱广告规范

户外标识夜间效果

展板陈列规范

柜台立式POP广告规范

立地式POP规范

悬挂式POP规范

产品技术资料说明版式规范

产品说明书

路牌广告版式

B-9展览指示系统展览指示系统展览指示系统展览指示系统

标准展台,展板形式

特装展位示意规范

标准展位规范

样品展台

样品展板

产品说明牌

资料架

会议事务用品

B-10再生工具再生工具再生工具再生工具

色票样本标准色

色票样本辅助色

标准组合形式

象征图案样本

吉祥物造型样本

第9篇：视觉艺术设计

视觉艺术

视觉艺术是用一定的物质材料，塑造直观形象的艺术，包括绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。视觉艺术是一种感受的方式，它也就是造型艺术。它的特点是所选用的材料是多方面的，木、泥、铜、布多种多样;所表现的形态主要为三维的立体形态，既或是平面的两维绘画作品，也会因为色调变化和透视原则的运用，而使人们有三维感觉;视觉艺术的另一特征是它的静态的、凝固的特点，是在某一时间断面上凝固的审美客体。不过静态的视觉艺术也可以产生动态的效果。除了国画、油画、版画、摄影等大类别，其他的如漆画、粉画、速写、根雕、木雕、剪纸等等，均具备以上所谈及的艺术特征。

视觉艺术是用一定的物质材料，塑造可为人观看的直观艺术形象的造型艺术，包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术和工艺品等。造型手法多种多样;所表现出来的艺术形象既包括两维的平面绘画作品和三维的雕塑等艺术形式，也包括动态的影视视觉艺术等视觉艺术形式。

视觉艺术不同于听觉艺术，它是看的见，用手摸的到的艺术，强调真实性。绘画艺术、雕塑艺术、服装艺术、摄影艺术都是传统的视觉艺术。影视艺术、动漫艺术、环境艺术，这三个视觉艺术的存在时间不是很长，但是却起到了很大的作用，影视艺术和动漫艺术属于综合艺术，既属于视觉艺术又属于听觉艺术。环境艺术是一个新兴学科，它在环境的规划方面起到很大的作用，对人类的生活起到很大的帮助，使城市的规划更加人性化。所以环境艺术是很好的视觉艺术形式!

视觉艺术的学习还包含对视觉文化的学习，分析和研究视觉世界中观念性的因素。以颜色为例，学习颜色不仅包括使用颜色的各种技术使用手段，还应包括更广阔和更深入复杂的问题，要求理解各种颜色的象征意义，各种颜色引起的情感反应，全面认识在不同历史阶段和不同文化中，颜色使用方面的各种微妙问题。摄影艺术：shè yǐnɡ yì shù

造型艺术的一种。以照相机和感光材料为工具，运用画面构图、光线、影调(或色调)等造型手段来表现主题并求得其艺术形象。主要特点在于所表现的对象必须是实际存在的。体裁上分新闻摄影、人像摄影、风景摄影、动静物摄影等。

摄影艺术现代造型艺术。是摄影师运用照相机作为基本工具，根据创作构思将人物或景物拍摄下来，现经过暗房工艺处理，塑造出可视的艺术形象，用来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺术样式。

视觉传达

视觉传达设计(Visual Communication Design)是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计。

什么是视觉传达?

视觉传达是人与人之间利用“看”的形式所进行的交流，是通过视觉语言进行表达传播的方式。不同的地域、肤色、年龄、性别、说不同语言的人们，通过视觉及媒介进行信息的传达、情感的沟通、文化的交流，视觉的观察及体验可以跨越彼此语言不通的障碍，可以消除文字不同的阻隔，凭借对“图”——图像、图形、图案、图画、图法、图式

的视觉共识获得理解与互动。视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念

所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。

所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括"谁"、"把什么"、"向谁传达"、"效果、影响如何"这四个程序。)

视觉艺术

视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”——(日本《ザィン辞典》)。

视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。

视觉传达是当代新兴起的一个学术概念,视觉就是我们所看到的,传达则是通过某种形式表达出来.从大的方向主要包括:平面设计,多媒体设计,动画设计,装饰设计等

从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计(Graphic Design,又译为“平面设计”、“图形设计”等)的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，因此，视觉传达设计便应运而生。

视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计

体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计、(即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计)等。

视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计

又称装潢设计。从发展的角度来看，视觉传达设计是科学、严谨的概念名称，蕴含着未来设计的趋向。就现阶段的设计状况分析，其视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。

视觉传达设计是为现代商业服务的艺术

主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。

视觉传达设计的领域

(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计

各类视觉传达设计的涵义和特点

标志设计:

人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。

包装设计:

对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。

字体设计:

视觉艺术

以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。

图像设计:

指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法，使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。

书籍设计:

为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。

广告设计:

各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。

视觉形象识别系统设计:

产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。

视觉传达设计是为现代商业服务的艺术

专业培养目标：培养有一定艺术素养，掌握视觉传达艺术设计基本理论和专业技能，在各级各类视觉传达艺术设计、出版教育和生产制作单位工作的高级技术应用性专门人才

专业核心能力：视觉传达艺术设计和应用表现能力

专业核心课程与主要实践环节：绘画基础、图案基础、平面构成、色彩构成、立体构成、专业水粉技法、国画基础、标志设计、包装装潢设计、包装造型设计、容器造型设计、书籍装帧设计、广告招贴设计、展示设计、广告设计、电脑平面动画设计、绘画技法表达能力训练、电脑设计应用、视觉传达艺术设计、参观实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节

就业领域：

新闻出版、彩色印刷、平面广告、户外广告、企业CIS策划设计、海报设计、招贴设计、刊物设计、产品包装设计、商业手绘、网站形象设计、网页制作、Flash、动画设计、商业摄影、家装设计、效果图设计、展览、展示设计、园林设计、建筑设计、景观设计、三维动画设计、影视制作、栏目包装、企业形象宣传片、产品专题片、会议礼仪拍摄、影视编辑、语音编辑、MTV制作、电视片头制作等领域。

●课程设置

一、经典艺术之理性修养篇

1、素描：通过学习使学生明确素描的正确概念、掌握素描的各种表现形式，形成素描是一切造型艺术必须的基本功的正确概念。学习结构素描、全因素描、设计素描等

视觉艺术

2、色彩：了解色彩规律、掌握色彩工具(以水粉为主)的性能、使学生能运用色彩工具完成室内静物写生的课题

3、平面构成：平面构成的基本元素点、线、面特征、将基本元素点线面按一定美学规律进行排列、组合构成

4、色彩构成：色彩基础理论、色彩三大要素、变化规律、对比关系、色彩情感表达、调和方法

5、立体构成：从二维空间的平面转化为三维空间立体的构成方法及美学特色、加工手法、材料运用、立体构成在设计中的应用、及立体构成在实际中的应用

6、摄影：了解摄影技巧与手法、学会广告、新闻、人物、风光、体育、演出等摄影的基本方法，掌握摄影用光、构图、色彩等基本规律及暗房制作手段，并与Photoshop、3DS MAX等软件的应用有机的结合起来

7、书法：介绍中国书法史略、详细讲解楷书、行书的书写技巧和规律、同时介绍隶书、篆书、草书的基本特点、掌握三种以上美术字的规范写法

8、标准制图：画法几何与工程制图的基本概念和表达方法，机械和建筑等制图的基本规范与画法、计算机制图

9、 CIS策划设计：CIS理论、综合讲解企业理念及视觉设计的重点讲解、视觉识别的策划及设计

10、乐理基础：音乐理论的基础知识，音程、和弦、调试调性的讲解及和声的编配等，重点培养学生的音乐素质为后面的语音编辑课程打下良好的基础

11、艺术点评：通过对中外艺术发展史上一些著名作品的评价、提高学生对建筑、雕塑、绘画、工艺美术、摄影文学、戏剧、电影、音乐、舞蹈的审美能力

12、中外美术史：重点介绍中外美术发展史上主要流派及其代表画家与代表作品的艺术特点、提高学生的艺术鉴赏能力、为艺术创作奠定较强的艺术修养基础

二、现代艺术之能力实践篇

1、平面艺术设计篇

13、 POP手绘：POP工具的用途用法、大标题字的绘制、附加的效果变化、相同的字组的变化示范例练习、海报制作

14、字体设计：介绍不同美术字体的艺术风格和适用范围，详细讲解基本美术字体和创意美术字体的书写技法和设计规律

15、图案设计：图形构成基础知识、造型原则、组合方式、图形设计与色彩关系

16、标志设计：标志设计的概念、功能，设计原则、设计形式、设计技法、设计程序以及标志的发展概况及现在的趋势、优秀标志设计作品的欣赏与分析

17、书籍装帧：书籍装帧艺术的发展历程，书籍设计中的语言、语法，书籍封面的设计艺术，书籍的版式与插图编排，书籍艺术的表现媒体、装饰材料与印刷工艺、书籍的版式与插图编排、版式设计的原则;点、线、面的空间编排、版式设计的形式法则

18、包装设计：包装概述，包装装潢设计的概念、功能、意义;包装设计相关的材料、方法、造型结构、工艺和消费心理知识;包装设计构思及定位设计;包装设计艺术传达的基本理论;包装设计的基本程序

19、印刷工艺：印刷的基本概念、种类、要素、印前桌面出版系统、印中、印后的基本工艺及处理

视觉艺术

20、广告设计：广告设计概述、广告分类、广告的创意与构思、广告图像、图形的设计与表达、广告的版面构图、广告文字的编排、广告色彩的心理及运用、广告文案的构成、优秀作品欣赏

21、Photoshop基础篇：操作环境介绍与设置、图像的基础知识、常用工具的操作与应用、图层、路径、通道与蒙版、文本、任务自动化的使用与管理、使用内建滤镜创建特殊效果、色彩的混合模式、图像编辑与图像色彩调整

22、Photoshop专业篇：图像制作、色彩混合、图像的后期处理、Photoshop复杂实例制作，印刷前期设计图像处理的方法、常见外挂滤镜的使用

23、Illustrator：工作环境简介与参数设定、颜色基础与应用、基本图形的创建与编辑、渐变、混合与图案制作、文字处理、图表的制作、文件的管理与导入导出、滤镜的使用

24、Freehand：工作环境的介绍与设置、文本和基本图形的处理、节点和路径的使用、使用图层和样式创建艺术效果、页面设计与多页文档、动画设计

25、CorelDraw：设置工作环境、工具箱和调色板、基本矢量图形的绘制、辅助面板的使用、输入输出文件、基本文本操作、轮廓线和填充效果、特殊效果的制作、CI手册的制作、结构复杂的物体

26、PageMaker：工作环境的介绍与设置、工具栏与浮动面板的使用、文字排版与特效、图形与图像的设定、颜色的设定与管理、打印设置与控制

2、环境艺术设计篇

27、环境艺术设计：近、现代建筑风格流派、平面制图规范、空间设计、透视原理、表现技法、造型因素、光源因素、色彩要素、质约要素在室内空间设计的应用和表现、室内各功能空间设计、结合具体案例分析

28、展示设计：展示材料与施工工艺、展示空间方案设计、舞台空间美术设计、专业展览展示设计制作、企业参展、展览工程的设计制作

29、人体工程学：人体工程学概论、人体与室内空间、人体与家具、人的感知、感觉与室内环境、人的行为心理与空间环境

30 、AutoCAD：工作环境的介绍与设定、基本图形的绘制、辅助绘图工具的使用、图形的编辑、图层、颜色和线型的设置与使用、文字注释与尺寸标注、页面布局与打印控制、三维空间绘图

31、建筑艺术：建筑设计的形式美法则及其风格流派(体系)发展的历史沿革、建筑的美学规律、各个时代建筑艺术大师的典型作品介绍(设计思想、艺术特征、装饰色彩、纹样、表现手法)、了解掌握不同建筑风格之间的区别

32、室内设计实务：装修工艺、室内设计的内涵、室内装修的表现技法、室内装修材料与制作工艺、室内装修设计风格、工程预算与统计、工程预算书的制作

33、3DMAX基础篇：界面介绍、基本功能介绍、基础建模方法、放样、合成、布尔等建模方法、简单修改器使用、灯光、摄影机简介

34 、3DSMAX& Lightscape室内外装潢设计与建筑动画：3DSMAX二维、三维建模、基本材质与贴图、灯光应用、Lighttracer与Radiosity使用、摄影机应用、Lightscape界面介绍、灯光设置方法、块的使用及动画应用

3、影视艺术设计篇

35、摄像基础及影像画面艺术设计：摄像机发展概述、画面景别、镜头运用、构图技巧、角度、色彩、镜头调度、摄像机操作技术、影像时序构成艺术及蒙太奇技法、MTV的拍摄及制作技巧、专题片的拍摄及制作技巧

视觉艺术

36、影视画面编排技巧：影视节目编排概论、编辑系统简介、画面编辑技巧、声音编辑技巧、字幕和特技的运用技巧、影像表现手法及风格设计、应用实例

37`、Premiere：工作环境的介绍与设置、素材的引入与编辑、切换特技的制作、过滤特技的制作、叠加特技的制作、标题字幕的制作、运动特技的制作、电影参数的设置与输出、数字视频的基本概念、视频采集

38、语音编辑：对音频的降噪、剪辑及消除歌曲的原唱、对原有音频添加合唱及混响等后期制作、制作各种专业、迷人的声音效果、如 Reverb 、 Dynamics Processing 、 Time/Pitch ;现代音乐与电脑音乐的区别及联系、五线谱、钢琴卷筒、 MIDI事件、调音台等窗口的使用及各种乐器的编配及不同风格的乐曲的编配

39、影视编辑插件：hollwood fx jold 好莱坞转场，可多达 30 多个影片同时转场特技、 panopticum 火焰与镜头特效、 Boris of Ae 模糊、变形调色等的滤镜、 DigiEffects 变形滤镜包、 FE 光照、粒子插件包、 Eye of AE 创建烟火、金属、毛发等、 Filmfx 胶片色彩校正

40、AfterEffects：电影电视动画基本原理、非线性编辑基础知识、层的管理应用、遮罩应用、特效使用、图像合成、校色方法、键控和追踪与三维软件联合使用的方法、表达式简介

41、Combustion：界面构成、认识、操作;摄影机跟踪影视拍摄用光;影视合成素材组织与管理、抠象、较色、跟踪、稳定;粒子系统paint绘画设置;音频、视频输入输出;与3DMAX无缝结合

4、动画艺术设计篇

42、动画美术设计：美术动漫的发展历程，漫画、动画、卡通画分类，漫画、动画、卡通的实践，电脑实践(漫画制作)

43 、3DMAX高级动画设计：游戏角色设计、游戏场景设计、多边形及面片高级建模、角色材质与贴图、骨骼与皮肤技术、高级角色动画插件Character studio、动力学插件Reactor

44 、Maya：基本的Polygon建模和自由的NURBS造型、雕刻刀修改工具、角色动画中骨骼的应用、反相IK计算、角色蒙皮、曲肌变形、画笔功能、毛发生成器和布料模拟模块

5、网站艺术设计篇(140学时)

45 、Flash：Flash动画制作原理、过渡动画的制作、蒙板动画技巧、交互动画的制作、声音的添加及编辑、动画制作的总体思想、动画优化与发布

46 、Fireworks：Fireworks简介、图形的绘制，位图的处理与修饰，滤镜的应用、层的使用、动画的制作技术、基于Web的图形设计、图像的优化导出及与Dreamweaver的结合

47 、HTML：HTML概述、HTML的基本标签、基本HTML元素的使用、多媒体对象的嵌入、表单元素及使用、层叠样式表(CSS)的应用、框架的应用

48 、Dreamweaver：Dreamweaver功能及优势、站点概念及创立、表格排版技巧、页面元素的使用和技巧、框架和布局视图排版、模板、库、样式表的使用、图层特效与Javascript特效

视觉设计

一、视觉设计的基本定义

1，一般定义：视觉设计是针对眼睛官能的主观形式的表现手段和结果。

2，与视觉传达设计的异同：视觉传达设计属于视觉设计的一部分，主要针对被传达对象即观众而有所表现，缺少对设计者自身视觉需求因素的诉求。视觉传达既传达给视觉观众也传 6

视觉艺术

达给设计者本人，因此深入的视觉传达研究已经关注到视觉的方方面面感受，称其为视觉设计更加贴切。

3，视觉设计的理论范畴：a.眼睛器官的生理分析;b.视觉信号传递的生理分析;c.视觉经验形成分析理论;其它感官对视觉的影响;d.视觉心理学;e.与视觉科学的交叉学科;f.视觉仿生学;g.视觉与认知的关系研究;h.视觉信息分析;i.视觉科学展望;j.视觉哲学;k.视觉效率;l.视错心理研究;m.增强视觉途径研究;n.极端视觉的形态与意识影响分析;...... [编辑本段]

二、视觉设计定义的嬗变

视觉设计的概念是由”视觉传达设计“演变而来的。

因此有人推断，视觉设计最终将演化为信息设计。他们的依据是：

1，人所获得的信息近80%来自视觉;

2，从知识爆炸到信息爆炸的现代文明进程观;

3，优秀媒体和新媒体无一不是对视听渠道的整合结果;

4，高科技时代的嗅觉、味觉和知觉需要或者已经在充分发掘。

可见信息设计学的建立将是空前的：它的规模庞大，可能产生广泛深远的影响，从而极大地催动新学科新科技的诞生。

对于视觉艺术，有以下两个问题尚处于研究中：

一：我们尚未来得及对视觉设计进行深入探讨，信息学和信息设计已经随着IT(信息技术)的发展提前出现在我们面前。

二：完整的而有成效的信息设计并不以IT为基础，而应该以视觉设计自身的相关研究为前提。否则，我们就会发现我们对信息时代的叫唤声不绝于耳，而信息技术大众化普及化始终走不出固定人群的圈子。

49、网站建设案例解析：欣赏并解析国内外知名网站的设计风格及流程、确定网站的建设目标、网站的需求分析、网站的内容和功能设计、网站的信息结构设计、可视化设计、对网站开发相关问题的考虑、如何对网站进行管理、维护和升级

三、计算机之专业修养篇

50、计算机系统与文化：计算机科学体系、计算机系统模型、硬件系统、软件系统、操作系统、语言系统、应用软件系统、程序设计、学习方法、计算机与网络、计算机与人、计算机与社会

51、电子商务导论：电子商务基础，电子商务安全，电子支付、网络营销、电子商务与物流基础、电子商务法律基础等

52、计算机网络技术：计算机网络概述、OSI/七层参考模型和实用模型、数据通信技术、网络体系结构、局域网协议和组成、广域网、网络互联设备及互联技术、Internet与TCP/IP、Inter与Extranet

53、高级办公应用：Word2000文字录入、文字排版、图文混排、表格绘制、Excel2000电子表格设置、函数运算、数据统计、PowerPoint2000演示文稿的创建、编辑、幻灯片的制作、幻灯片的导出

54、硬件组装与维护：PC机的硬件体系结构、计算机组成、技术性能和硬件产品、计算机硬件组装、常见故障诊断与维修、系统参数配置与软件系统安装

三、视觉设计研究的几个立论

1，视觉需要传递准确的信息

2，视觉应包含一定的信息量

视觉艺术

3，视觉效果来源于匹配程度

4，视觉与信息的唯一匹配性(这是视觉传达的最高境界)

视觉传达设计

视觉传达设计(Visual Communication Design)是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计。

视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念

视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计

视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计

视觉传达设计是为现代商业服务的艺术

视觉传达设计的领域

(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计

视觉艺术

各类视觉传达设计的涵义和特点

标志设计:

人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。

包装设计:

对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。

字体设计:

以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。

图像设计:

书籍设计:

为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。

广告设计:

各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。

视觉形象识别系统设计:

产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。美术设计

为影片造型进行设计和制作。通过布景、道具、服装等的设计，来创造画面造型、地方色彩、时代精神、民族色彩及人物造型等具有艺术感染力的银幕形象，是电影艺术中重要组成部门，在电影的分工上由美术指导负责。

美术设计主要包括：平面设计，环艺，工业设计，服装设计，广告设计，戏剧美术设计，建筑设计(这7类基本包括了所有设计行业)

平面设计主要包括：封面设计，包装设计，壁饰，插图设计，招贴海报，标志设计，文字设计，陶艺设计(只要是平面都是平面设计)

环艺主要包括：室内设计，公共场所设计，展示设计(只要是规划一个区域的具体样子的都是环境艺术设计，如公园，室内，地铁站等)

工业设计主要包括：产品造型设计，(物体的外观造型及功能设计，如珠宝，手机，汽车等)

戏剧美术设计主要包括：舞台灯光，舞台设计，影视美术设计等

服装设计主要包括：服装设计，人物化装，发型设计

大学一般开设有：平面设计系，环艺设计系，工业设计系，服装设计系，广告设计系，建筑系，戏剧美术设计系也有一些大学开有单一的设计，它只在培养单方面人才，而不是一名设计师(如景德镇陶瓷学院的陶艺专业)

PS:网页设计，音效设计不是美术设计。在中国建筑设计是工科类的，而在国外建筑设计是美术设计类的

视觉形象设计

第1篇：视觉形象设计

第2篇：视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”

第3篇：视觉传达设计中的“视觉设计”与“信息设计”

第4篇：视觉传达设计视觉语言的创新

第5篇：封面：视觉传达设计中设计师视觉思维的培养

第6篇：视觉形象设计说明书

第7篇：视觉识别设计

第8篇：视觉形象识别手册

第9篇：视觉艺术设计

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