初中美术教学素质教育论文

素质教育、创新教育成为21世纪我国实施基础教育的总方向，是我国教育工作者指导自己教育教学行为的要求和指南。我们的教师必须改变原有的“填鸭式”的教育方式，变为学生自主独立创新的素质教育。下面是小编整理的《初中美术教学素质教育论文 (精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

初中美术教学素质教育论文 篇1：

素质教育在初中美术教学中的应用

摘要：作为美育的美术，和其他学科一起为促进人的全面素质的提高起着重要的作用。美术学科在整个素质教育的体系里与其他学科之间存在密切的联系。在新的课程要求中，强调了美术与其他学科相互关联、相互促进的关系。

关键词：素质教育;美术学科教育;其他学科;联系

素质教育是依据人的发展和社会发展的实际需要，以全面提高全体学生的基本素质为根本目的，以尊重学生主体性和主动精神，注重开发人的智慧潜能，注重形成人的健全个性为根本特征的教育。美术教育与人和社会的发展息息相关。中学美术教育作为美育的一种手段，在促进人的全面发展中起着重要的作用，是素质教育的一个重要方面。但是，当前我国中学美术教育现状与素质教育的要求之间还存在着诸多偏差。中学美术课在当前的教育中只起着点缀的作用，可有可无，时刻存在着被其他文化课兼并的危机。本着对教育事业的热爱和努力实践，本人立足初中美术学科教育，瞄准“美术学科与其他学科之间的联系”进行深入阐述。本人根据素质教育的要求，探讨一下美术教育与其他学科之间的联系。

一、美术教育学科自身内部特点之间的联系

自古以来，美术就不仅仅是绘画，而是一个“跨学科”的领域。在传统上，包括绘画、雕塑、建筑、工艺、设计等门类。进入现代社会以来，人类物质生活和精神生活发生极大变化，各种新的美术形态也随之涌现，比如摄影、多媒体等，同时，美术各门类之间既相互借鉴又相互融合，美术与社会的联系更加紧密。《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》已包容了上述各方面的内容，呈现出多元、开放的美术观。新课程标准的要求已不再偏执于写实性造型能力的培养，而是更注重让学生了解“美术语言”从而形成良好的“美术素养”。本人认为，为了适应视觉文化时代，更需要让学生形成“视觉读写能力”，这是“美术素养”中主要的实践能力。美术教育学科是一个包含着理论和技术的综合性学科，学生不仅要通过观察、手绘(雕、刻等)、默画等方面的反复训练与更深层次的感性把握，还要利用本学科的相关知识与其他学科的知识进行联系和融合，从而去逐步体会艺术、分析艺术，进而强化学生的认知能力，提高整体素质水平，使学生自然地把“学知识”转变为灵活的“用知识”。

二、美术教育学科与音乐戏剧及语言表达学科之间的联系

美术与音乐都是借助于情感对学生进行美、德教育的学科，它们的共同点是在特定的艺术氛围感染下，调动人们积极向上的情感，培养他们健康、丰富的精神世界，从而感受“真、善、美”的艺术真谛。好的音乐就是一幅美丽动人的画面，好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。它们像一对孪生姊妹，相互交融、相互渗透，共同陶冶人们的情操，充实人们的精神生活，培养人们热爱人生、热爱艺术、热爱生命的热情，并不断地使人们在生活中发现美、创造美。

实践证明，在上美术欣赏课时，将绘画配上音乐，会使学生对静止的画面产生动态的感受，可以达到图音并茂、声色俱全的效果，可以更好地拓展艺术空间，增强艺术趣味，培养学生的艺术想象力与创造力。岭南版美术教材第13册《古代艺术与科技结合的启示》这一课，便可运用美术与音乐融合的手段进行教学。例如可以在上课之前，先放一首河北民歌《小放牛》，让学生感受音乐欢快的节奏，并让学生留意歌里的歌词，由此作为导入，引出本节课的赵州桥。通过这样的跨学科融合教学方法，既让音乐消除学生学习的疲劳，又让学生在欣赏音乐的同时得到身心愉悦，另外也调动了学生学习的积极性和新鲜感，从而更好地达到教学目标，潜移默化地加深学生对于民间音乐的接触和认识。

三、美术教育学科与信息教育学科之间的联系

互联网不仅是一个计算机网络，更是一个庞大的、实用的、共享的信息源。互联网的出现，极大地丰富了学生们的知识面，使学生自己迅速地收集到与课本知识有关的内容。特别是美术教学，在运用了互联网以后，学生可以自己动手操作，把自己丰富的想象力和创造激情顷刻间变为形象的画面。互联网为学生理解美、表现美、创造美提供了一种充满乐趣和信心的空间，从而使美术教学更为生动活泼。美术教师应该充分利用互联网的优势来获得最新的美术教育的资料和图片，收集大量国内外优秀美术教育的理念和经验，从而提高美术教育的教学质量。不仅如此，充分利用互联网的特点，还可以在学生之间、学校之间、省市之间甚至国家之间开展学生作品和联合教学等方面的交流。

综上所述，素质教育是使人全面发展的教育，而不是单纯的应试教育。美术学科教育是和其他各个学科一起相互联系并共同促进着人的全面发展，而不是孤立存在仅仅为了完成教学任务或者是应付素质教育检查的一门学科。在从小学开始的美术学习中，美术教育带给本人的不仅是专业知识和素养的提高，更多的是对生活、学习、工作各个方面的影响和渗透，使本人更加热爱生活、热爱自然，更加自信。本人以为期半年的初中美术教师的教育经验作为实践基础，在查阅了大量的资料后，越发地坚定美术教育与其他各学科之间是有联系的，并且是密切和必要的，在整个教育体系里位于承上启下地位的初中教育中更是如此。尤为让本人欣喜的是，在本人任教的年级中，热爱美术的学生，在各个方面的表现也同样出色。我想，这应该是素质教育最有力的证明。

加强美术教育学科与其他学科之间的联系，是我们美术教育工作者的重要责任。希望能有更多的人真正得益于美术教育，实现真正的素质教育。

美术教育改革任重道远，为了下一代，为了社会的进步和需要，作为新时代的教师应为之不懈地去努力、去探索。回顾中国美术教育的发展历程，本人对美术学科教育的未来充满期待，而我们这些刚刚踏上讲台的教师也将不断亲身经历这一发展。在素质教育的大道上，美术教育的路还很长，很艰巨……

【参考文献】

[1]王大根.美术是一种重要的学习方式[J].中国美术教育.2006，(3).

[2]张学云.初中美术教学中审美能力的培养[J].雅安职业技术学院学报.2007，(04).

作者：邓红琼

初中美术教学素质教育论文 篇2：

浅议如何把素质教育融入初中美术教学中

素质教育、创新教育成为21世纪我国实施基础教育的总方向，是我国教育工作者指导自己教育教学行为的要求和指南。我们的教师必须改变原有的“填鸭式”的教育方式，变为学生自主独立创新的素质教育。初中美术教学是素质教育的一个重要组成部分，是素质教育中不可缺少的一个重要环节，必须始终坚持用这种思想来指导整个教学活动，才能使我们的初中美术教学真正有利于提高国民的整体素质。

美育也称审美教育或美感教育，是以艺术为主并结合其他一切审美的对象进行的教育活动。在当今充满激烈竞争的世界里，只有具有创造性思维的人才才能获得发展的机遇，才能成为社会的高级人才。美术想象是创造的核心，没有想象，就不会有创造。在今天小學教学中，不少美术教师认为：美术课上只要让学生“依葫芦画瓢”，画出几张画，课堂不出问题就行了。其实，并非这样简单，培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。在美术教学中，教师要以朋友的身份同学生相处，一起畅游美术知识的海洋，一起学习美术专业知识，从而去唤醒学生头脑中的美术创造意识。创造性思维是思维活动的高级水平，即是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程，这种思维具有新疑性、独创性、发散性。那么，如何在美术教学中开展素质教育?

一、初中美术教师的基本任务是普及美术教育，促进学生素质的整体提高和全面发展

初中美术教学是一种普及教育，因此，初中美术教学必须面向全体学生，为学生今后的全面发展创造相应的条件，促进学生德、智、体、美、劳等方面和谐地发展，不能偏废，顾此失彼。

在初中美术教学中，为了克服过分专门化的教育倾向，我们要建立一种宏观意识，广泛建立美术与其他学科的联系，把初中美术教学融入到各个学科系统当中。

1.建立各种艺术门类之间的联系，把美术教育和音乐教育、舞蹈教育、体育教育、文学教育等艺术教育教学相互结合起来。局限于一门学科的孤立的教学方法是不足取的，是片面的、形而上学的。在这方面我们采取以下两个做法：一是鼓励学生同时参加美术、体育、音乐、文学等兴趣小组和其他综合性的文艺活动。音乐、舞蹈中强烈的节奏和优美的韵律有利于绘画时画面意识的表现，能增强绘画和审美中的节奏表现技法;文学中的想象也会有利于画面意境的表达。二是在美术作品欣赏教学中，我们把音乐、文学等知识与造型艺术结合起来讲解和教授，收到极好的教学效果。比如我们在欣赏梵·高的《星月夜》时，重点引导学生理解画面中强烈的节奏感、韵律感，强烈的形式就像音乐中的旋律一样表达了梵·高的心声。又如，在第三册构图知识的传授中，我把构图与写文章的布局谋篇做一比较，使学生很快就能领会其中的奥妙。

2.建立美术教学与历史、地理、政治等人文学科的联系，探索跨学科教学的新途径。比如，在介绍画家达·芬奇时，我们总会提起达·芬奇反复画鸡蛋的故事，然后引导学生分析：达·芬奇并不是个天才，更不是天生绝顶聪明的画家，他的成长过程是靠勤奋好学和艰苦探索而获得的，从而给学生上了一课励志教育课。在介绍毕加索时，我将毕加索一生的经历与整个20世纪全人类的命运紧密相连，然后提问：“20世纪给全人类最大负面影响的事情是什么?”学生的思维一下子回到了世界历史当中。学生们通过思考回答：“20世纪给全人类最大负面影响的事情是战争，战争在当时给人类带来了最大的困扰。”最后我对学生们讲：“毕加索用手中的画笔反映世界大战给人类带来的苦难，控诉法西斯的暴行，成为一个捍卫和平，维护正义的战士，因此受到全世界人民，全人类的爱戴，他的艺术得到广泛的关注和理解。”通过这样的讲解，学生对这位画家有了更加深刻的认识，对他的作品自然会放在特定的历史背景和人文背景下去理解和把握。

二、充分发挥学生的想象力，尊重学生的表达形式和内容

在初中阶段，学生知识结构趋于严谨，教师对学生各方面的约束增加，学生的创造性思维的发展因此受到了制约。想象力是人类特有的一种精神活动，想象力比知识更重要，没有想象，一切发明创造将失去原有的动力，一切艺术作品将黯然失色。很多学生做作业时只动手不动脑。为了改变学生的这个坏习惯，我在提问和布置作业时，让学生在书中找不到答案和例图，只能发挥自己的想象来完成作业。在“图案设计”这一课的教学中，我先向学生展示一个动物图案的设计制作过程，接着以此动物为原型很快画出另一个式样，然后让学生发挥想象，创造出若干不同的此种动物图案，形式要多样，但动物的基本特征不变。通过这样的训练，学生改变了对于教材答案的依心理，变被动为主动，想象力得到提高。

三、遵循学生心理发展规律，激发学生学习兴趣

初中阶段美术教育的实施首先应该围绕提高学生的兴趣来开展。著名心理学家皮亚杰指出：“所有的智力活动方面的工作都依赖于兴趣。”为了培养学生对美术的兴趣，我在每个学期的第一节课都向他们展示自己平时的各类美术作品，并且经常在课堂上做示范，使学生的学习兴趣大大提高。美术和音乐等艺术创作本来就应该在自由愉快的心理环境中完成，如果过分严肃或者过分克制就很难创造出好的作品来。当这些有意义的创作活动被学生当做一种负担或者被当做一种任务去完成时，他们更会产生厌倦的情绪，艺术创作过程中的无限乐趣便会荡然无存。课堂是狭小的空间，教师富有趣味的讲解可以使这个狭小的空间充满生机。在保证教学秩序正常的情况下，我们尽量使教学语气变得随和而富有人情味儿，并且经常把教材的中的知识和生活实际联系起来。如在讲授第三册中的“构图知识”时，让学生描述自己家里客厅、房间的家具摆设情形，说出这些布局方法和构图原理是否一致。这样，学生兴趣盎然，踊跃发言，而且课后印象深刻，受益匪浅。

美术教学最终目的是造就个性完善，人格健全的人。它在学生的全面发展中具有不可忽视的作用。没有艺术教育的教育是不完全的教育。我们在实施艺术教学的时候，必须坚持以素质教育为目标，以学生心理规律为依据，始终注意调动学生学习的积极，激发学生的想象力，加强学生的创新意识教育。只有这样，我们才能通过艺术教育的实施，逐步培养学生感受美、欣赏美和创造美的能力。

(责编 张景贤)

作者：孙状

初中美术教学素质教育论文 篇3：

素质教育背景下初中美术教学策略探究

【摘 要】当前新课改背景下，伴随着素质教育所提出的“德、智、体、美、劳”多方面素养的培养目标，各学科的教学改革成为一种大趋势，尤其是美术等艺术型学科在各个阶段的教学过程中重新焕发生机。所以，本文中我将以初中美术为例，谈谈应当如何做好教学内容和模式等方面的改革，确定最为科学有效的教学策略。

【关键词】初中美术 教学策略 探究 素质教育

众所周知，进入二十一世纪以来伴随着经济、文化等领域的发展和繁荣，我国在教育方面投入了众多的人力、物力、财力进行改革，从而确保每个阶段的学校教育在人才培养过程中做到目标准确、方向正确、策略科学，为社会主义现代化建设源源不断地供应合格的后备人才。先从国家建设的宏观层面来看，各个领域的发展归根结底需要不同类型的人才来推动，所以人才的质量一定程度上就直接决定了一个国家行业发展的潜力和速度。在当前我国经济快速发展的趋势下，人才培养的速度和质量就要跟得上行业发展需求，而学校教学改革也就势在必行;再从人才培养方面来看，对于学生来说要想成长为一个合格的社会人，并不仅仅是具备单一的专业知识就能达标的，而是需要学生在受教育的过程中做到专业素养和道德素养等多方面的综合提升，尤其是注重学习能力的培养和提升，从而为持续不断的自我提高奠定基础。而本文中，我就将针对新时期的初中美术教学进行探究，分析问题，提出教学改革策略，从而切实发挥美术等艺术类学生在实际教学中的作用。

一、重视基础知识教学，培养学生的学科知识素养

首先，对于美术教学来说，我们在教学过程中要做好内容规划，以课本内容为主，注重基础知识传输。因为对于初中阶段来说，学生本身学习压力大，科目多，对美术这类非考试型学科来说，往往在课时设置方面极为有限，往往一周一到两节课，但涉及到的教学内容却相对较多，所以在固定的课时中需要传播给学生的知识量也会相对加大，这就需要教师在课前做好教学内容规划，划分好每节课的学习重点，并有针对性的做好备课工作，从而保证课堂教学的有条不紊，保证学生在课堂学习过程中的层层推进，增加课堂听课效率。

其次，在美术教学过程中，我们要结合学生需求进行适当的知识拓展。因为对于美术来说，基本不涉及考试，所以对于教学内容的要求范围较宽泛，那么教师在课堂教学内容的选择方面也就具备更大的灵活性和可操作性。

因此，作为美术教师的我们可以结合学生的实际需要，结合教学需求对教学内容进行灵活的调整，归类整合等等，从而确保课堂教学的连贯性和整体性;同时我们还要本着终生学习的教育理念，不断增强自身的专业知识素养，不论是针对初中美术教学内容来说，还是针对艺术这个广泛概念来说，不断的了解学习美术相关知识，培养自身的审美能力和艺术理解与感知能力，从而在美术教学过程中给予学生更为全面、科学的引导。

二、开展审美教育，培养学生的审美意识

首先，在审美教学过程中，我们要塑造学生的审美意识。尤其是对于初中生来说，由于学生身心发育方面的不完全，思维方面的“天真”尚且存在，想象力和联想力尚且富余。而在美術教学审美意识的培养过程中，最主要的途径就是通过作品鉴赏让学生在想象与联想中建立与作者精神之间沟通的桥梁，进而感受作者画作的情感之美。所以在美术课堂教学中我们要做到学生“脑洞”的开发者，通过作品赏析，引导学生结合画作本身所表现的色彩、内容，作品创作的时代背景、作者个人精神色彩等发挥想象，进而全面的感受美术作品美之所在，进而启发学生的审美意识。

其次，在美术教学过程中我们要进一步培养学生的审美能力。对于初中生来说往往对于美术作品的欣赏呈现一种“心有余而力不足”的情况：鉴赏一幅画，学生能够感受到美、体会作者情感，但在审美方面却无从下手，只能是“一切尽在不言中”。因此，作为教师来说我们要切实解决学生的“审美无能”问题，例如，在教学过程中通过提问、引导交流等方式，给予学生审美的方向和线索，让学生在拿到一副美术作品时，能够找到艺术情感体味的角度和渠道，顺利完成艺术审美过程，进而逐渐形成审美能力。

三、创新课堂教学模式，培养学生的学习兴趣

首先，在美术课堂教学过程中，我们要尽量选择互动形式的课堂教学模式，让学生在课堂学习中动起来。如在美术作品鉴赏过程中，我们通过提出问题，共同交流等形式，营造和谐、活跃的课堂氛围，让学生在课堂上能够自由的探究、质疑并表达自己的观点和看法，通过美术这一灵活自由的课堂呈现形式，一定程度上缓解学生刚刚进入初中语数外等考试型学科课堂教学的压抑感，进而给学生持续学习充电。

其次，在课堂教学过程中我们要适时挖掘学生的学习潜力。对于初中生来说，虽然美术等艺术类学科不是学习的重点，但在其未来的求学道路上也能给学生开辟一条新的发展途径，尤其是部分学生在日常学习过程中潜藏有美术等艺术方面的天赋。通过美术教学，我们可以重点观察一个班级中学生在美术方面的潜力，从而有针对性的挖掘学生潜力，为学生未来学习道路的走向提供多一种可能。

四、促进情感和思维的升华，调控学生心理

首先，美术教学过程中我们要通过包含有积极向上精神、充满正能量的作品来影响学生的思想，升华学生情感。因为对于初中生来说，身心发展过程中对于外界的感知会更加敏感，好则越好，差则越差，所以在课堂教学中我们要充分发挥艺术传播真善美的作用，通过美术作品的鉴赏，在无形中给予学生积极向上的引导，保证学生个性和人格的良好发展。

其次，在美术课堂上，我们可以通过欣赏与创作来帮助学生宣泄情绪，调控心理。除却欣赏美术作品之外，我们还可以引导学生进行美术创作，素描、水彩等形式，让学生选择感性的内容画出来，在艺术创作过程中引导学生实现情感的外放，尤其是消极情绪的宣泄，从而保证学生心理的健康发展。

总而言之，对于初中美术教学来说，其最主要的形式就是课堂美术作品的鉴赏，最直观的教学目的就是让学生了解美术知识，培养学生的艺术审美思维和能力，从而陶冶学生情操，洗涤学生心灵，让学生在个性和人格的发展阶段内能够始终保持健康成长状态。所以在美术课堂教学中我们要从学生需求出发，鉴定教学目标不断实现教学模式的创新和改革，切实发挥美术学科美育作用。

作者：彭宣