奥斯卡获奖纪录片
第十四届(1941)始于本届最佳记录片：《Churchill‘s Island》 第十五届 (1942)最佳记录片：《The Battle of Midway—中途岛战役》、《Moscow Strikes Back》、《Kokoda Front Line》、《World War》 第十六届 (1943)最佳记录片：《December 7th-12月7日》(短片),《Desert Victory-沙漠胜利》(长片)
第十七届(1944)最佳记录片：《海军陆战队登陆踏拉瓦岛》、《战斗夫人》 第十八届(1945)最佳记录片：《希特勒活着吗?》、《名副其实的光荣》 第十九届(1946)最佳记录片：《命运的种子》(Seeds of Destiny) 第二十届 (1947)最佳记录片：《第一步》(短片)(First Steps)、《死亡设计》(长片)(Division of Films and Visual Education) 第二十一届(1948)最佳记录片(短片)：《走向独立》(美国海军)、最佳记录片(长片)：《秘密陆地》(美国海军)
第二十二届(1949)最佳记录片(短片)：《生存机会》(20世纪福斯电影公司)，《以多抵少》(华纳兄弟电影公司)最佳记录片(长片)：《乌地的黎明》(英国新闻处) 第二十三届(1950)最佳记录片(短片)：《朝鲜内情》(20世纪福斯电影公司)最佳记录片(长片)：《提坦--米开朗基罗的故事》(制作人：罗伯特.斯奈德) 第二十四届(1951)最佳记录片(长片)：《南太平洋岛风光》(雷电华电影公司旅游风光片) 第二十五届(1952)最佳记录片(短片：《邻居们》(加拿大国家电影局)最佳记录片(长片)：《环绕我们的海洋》(雷电华电影公司，制片人：欧文.艾伦) 第二十六届(1953)最佳记录片(短片)：《阿拉斯加的爱斯基摩人》(制片人：华尔特.迪斯尼)最佳记录片(长片)：《沙漠奇观》(制片人：华尔特.迪斯尼) 第二十七届(1954)最佳记录片(短片)：《星斯四的孩子们》(英国情报处)最佳记录片(长片)：《消失的大草原》(制片人：华尔特.迪斯尼) 第二十八届(1955)最佳记录片(长片)：《海伦.凯勒自己的故事》(制片人：南茜.海顿) 第二十九届(1956)最佳记录片(短片)：《南北战争的真相》最佳记录片(长片)：《沉默的世界》
第三十届(1957)最佳记录片(长片)：《艾伯特.施韦策》 第三十一届(1958)最佳记录片(短片)：《女佣人》最佳记录片(长片)：《白色的荒地》 第三十二届(1959)最佳记录片(短片)：《玻璃》(荷兰)最佳记录片(长片)：《塞伦吉蒂不会死》
第三十三届(1960)最佳记录片(短片)：《吉斯皮纳》(英国)最佳记录片(长片)：《飞马》 第三十四届(1961)最佳记录片(短片)：《展望》最佳记录片(长片)：《上有天，下有地》(法国)
第三十五届(1962)最佳纪录片(短片)：《迪伦.托马斯》最佳纪录片(长片)：《黑狐狸》 第三十六届(1963)最佳纪录片(短片)：《查格尔》最佳纪录片(长片)：《罗伯特.弗罗斯特：一位与众人争吵的情人》
第三十七届(1964)最佳纪录片(短片)：《来自小石城的几个人》最佳纪录片(长片)：《雅克一伊夫斯.库斯图的没有太阳的世界》 第三十八届(1965)最佳纪录片(短片)：《活下去!》最佳纪录片(长片)：《埃莉诺、罗斯福的故事》
第三十九届(1966)最佳纪录片(短片)：《到明天就是一年了》最佳纪录片(长片)：《战争游戏》 第四十届(1967)最佳纪录片(短片)：《红木树》最佳纪录片(长片)：《安德森队伍》(法国)
第四十一届(1968)最佳纪录片(短片)：《人为什么创造》最佳纪录片(长片)：《自己的历程》
第四十二届(1969)最佳纪录片(短片)：《1968年的捷克斯洛伐克》最佳纪录片(长片)：《阿瑟.鲁宾斯坦一热爱生活》
第四十三届(1970)最佳纪录片(短片)：《访问我的老战士》最佳纪录片(长片)：《伍德斯托克》
第四十四届(1971)最佳纪录片(短片)：《暗哨》最佳纪录片(长片)：《赫尔斯特龙记事》 第四十五届(1972)最佳纪录片(短片)：《这个极小世界》最佳纪录片(长片)：《马乔》 第四十六届(1973)最佳纪录片(短片)：《普林斯顿：寻找答案》最佳纪录片(长片)：《伟大的美国牧童》
第四十七届(1974)最佳纪录片(短片)：《不》最佳纪录片(长片)：《心灵与精神》 第四十八届(1975)最佳纪录片(短片)：《比赛结果》最佳纪录片(长片)：《从珠穆朗峰滑下来的人》
第四十九届(1976)最佳纪录片(短片)：《计算我们的日子》最佳纪录片(长片)：《美国哈兰县》
第五十届(1977)最佳纪录片(短片)：《严肃是我的敌人》 第五十一届(1978)最佳纪录片(短片)：《戈萨默.康多的逃跑》最佳纪录片(长片)：《吓人的真相》
第五十二届(1979)最佳纪录片(短片)：《保罗.罗伯逊：对一位艺术家的歌颂》最佳纪录片(长片)：《最好的孩子》 第五十三届(1980)最佳纪录片：《从东方伟人到莫扎特：艾萨克.斯特恩在中国》(默里.勒纳摄制)
第五十四届(1981)最佳纪录片(短片)：《协调一致》最佳纪录片(长片)：《灭绝种族的大屠杀》
第五十五届(1982)最佳纪录片(短片)：《如果你热爱这个星球》(加拿大)最佳纪录片(长片)：《又一个孩子失踪》(加拿大)
第五十六届(1983)最佳纪录片(短片)：《5点15分的弗拉明戈舞》最佳纪录片(长片)：《他想让我跳舞》
第五十七届(1984)最佳纪录片(短片)：《石雕师》最佳纪录片(长片)：《哈维.米尔克的时代》
第五十八届(1985)最佳纪录片：《破碎的彩虹》 第五十九届(1986)最佳纪录片(短片)：《女人--为了美国，为了世界》最佳纪录片(长片)：《阿蒂.肖：你们大家都有时间》、《在美国穷困潦倒》 第六十届(1987)最佳纪录片(短片)：《童心不泯》最佳纪录片(长片)：《悠悠十载午餐：阿尔贡昆圆桌上的妙语和传说》
第六十一届(1988-1989)最佳纪录片，长片：《终点饭店：克劳斯.巴比的一生》(马塞尔.奥菲尔斯) 第六十二届(1989-1990)最佳记录片：《普通线索：棉被的故事》 第六十三届(1990-1991)最佳纪实短片：《午餐约会》最佳纪录片：《美国之梦》(制片人史蒂文-冈崎) 第六十四届(1991-1992)最佳纪录片，短片：戴布拉-沙斯诺夫《弥天大谎：通用电气公司、核武器和我们的环境》最佳纪录片，长片：阿莱-莱特和欧文-萨拉夫《在明星的影子中》 第六十五届(1992-1993)最佳纪实短片：萨姆-卡曼《小巴士》 第六十六届(1993-1994)最佳纪录短片：《保护我的生命》最佳纪实故事片：《我是个许诺：儿童》苏珊.雷蒙德和艾伦.雷蒙德
第六十七届(1994-1995)最佳纪录短片：查尔斯.古根海姆《需要正义的时刻》最佳纪录长片：弗赖达.李.莫克和特里.桑德斯《马雅.林：十分清楚的洞察力》
第六十八届(1995-1996)最佳记实性题材短片：卡里.安卡利斯《一位幸存者的回忆》最佳纪录故事奖：约翰.布莱尔《受人怀念的安妮.弗兰克》 第69届(1996-1997年)无 第70届(1997-1998)无
第71届(1998-1999)最佳长纪录片 《最后的日子(The Last Days) 》最佳短纪录片《金色年华的即时浪漫故事 》
第72届(1999-2000)最佳纪录片：《九月的一天》最佳记录短片：《花边国王》(King Gimp) 第73届(2000-2001)最佳长记录片：《Into the Arms of Strangers: Stories of the Kindertransport》Tracy Seretean 第74届(2001-2002)最佳纪录短片：《Thoth》最佳纪录片：《周末谋杀》 第75届(2002-2003)最佳纪录短片：《Twin Towers》最佳纪录片：《Bowling For Columbine》 第76届(2003-2004)无
第77届(2004-2005)最佳纪录片：《生于妓院》最佳纪录短片：《奇迹时分：孩子们的进步》 第78届(2005-2006)最佳纪录片：《帝企鹅日记》 March of the Penguins最佳纪录短片：胜利要诀 A Note Of Triumph The Golden Age Of Norman Corwin 第79届(2006-2007)最佳纪录片：《难以忽视的真相(An Inconvenient Truth)》最佳纪录短片：《颍州的孩子》
第80届(2007-2008)最佳纪录片：《驶向阴霾的出租》(Taxi to the Dark Side)最佳纪录短片：《自由空间》(Freeheld) 第81届(2008-2009)最佳纪录片：《走钢索的人》 (Man on Wire)最佳纪录短片：《微笑的Pinki》 (Smile Pinki)
2010-01-29 11:11:26
第十四届(1941)
最佳记录片：Churchill‘s Island
第十五届 (1942)
最佳记录片：《中途岛战役》等四部记录片
第十六届 (1943)
最佳记录片：《12月7日》(短片),《沙漠胜利》(长片)
第十七届(1944)
最佳记录片：《海军陆战队登陆踏拉瓦岛》、《战斗夫人》
第十八届(1945)
最佳记录片：《希特勒活着吗?》、《名副其实的光荣》
第十九届(1946)
最佳记录片：《命运的种子》(Seeds of Destiny)
第二十届 (1947)
最佳记录片：《第一步》(短片)(First Steps)、
《死亡设计》(长片)(Division of Films and Visual Education)
第二十一届(1948)
最佳记录片(短片)：《走向独立》(美国海军)
最佳记录片(长片)：《秘密陆地》(美国海军)
第二十二届(1949)
最佳记录片(短片)：《生存机会》(20世纪福斯电影公司)，《以多抵少》(华纳兄弟电影公司)
最佳记录片(长片)：《乌地的黎明》(英国新闻处)
第二十三届(1950)
最佳记录片(短片)：《朝鲜内情》(20世纪福斯电影公司)
最佳记录片(长片)：《提坦--米开朗基罗的故事》(制作人：罗伯特.斯奈德)
第二十四届(1951)
最佳记录片(长片)：《南太平洋岛风光》(雷电华电影公司旅游风光片)
第二十五届(1952)
最佳记录片(短片：《邻居们》(加拿大国家电影局)
最佳记录片(长片)：《环绕我们的海洋》(雷电华电影公司，制片人：欧文.艾伦)
第二十六届(1953)
最佳记录片(短片)：《阿拉斯加的爱斯基摩人》(制片人：华尔特.迪斯尼)
最佳记录片(长片)：《沙漠奇观》(制片人：华尔特.迪斯尼)
第二十七届(1954)
最佳记录片(短片)：《星期四的孩子们》(英国情报处)
最佳记录片(长片)：《消失的大草原》(制片人：华尔特.迪斯尼)
第二十八届(1955)
最佳记录片(长片)：《海伦.凯勒自己的故事》(制片人：南茜.海顿)
第二十九届(1956)
最佳记录片(短片)：《南北战争的真相》
最佳记录片(长片)：《沉默的世界》
第三十届(1957)
最佳记录片(长片)：《艾伯特.施韦策》
第三十一届(1958)
最佳记录片(短片)：《女佣人》
最佳记录片(长片)：《白色的荒地》
第三十二届(1959)
最佳记录片(短片)：《玻璃》(荷兰)最佳记录片(长片)：《塞伦吉蒂不会死》
第三十三届(1960)
最佳记录片(短片)：《吉斯皮纳》(英国)最佳记录片(长片)：《飞马》
第三十四届(1961)
最佳记录片(短片)：《展望》最佳记录片(长片)：《上有天，下有地》(法国)
第三十五届(1962)
最佳纪录片(短片)：《迪伦.托马斯》最佳纪录片(长片)：《黑狐狸》
第三十六届(1963)
最佳纪录片(短片)：《查格尔》
最佳纪录片(长片)：《罗伯特.弗罗斯特：一位与众人争吵的情人》
第三十七届(1964)
最佳纪录片(短片)：《来自小石城的几个人》
最佳纪录片(长片)：《雅克一伊夫斯.库斯图的没有太阳的世界》
第三十八届(1965)
最佳纪录片(短片)：《活下去!》
最佳纪录片(长片)：《埃莉诺、罗斯福的故事》
第三十九届(1966)
最佳纪录片(短片)：《到明天就是一年了》最佳纪录片(长片)：《战争游戏》
第四十届(1967)
最佳纪录片(短片)：《红木树》最佳纪录片(长片)：《安德森队伍》(法国)
第四十一届(1968)
最佳纪录片(短片)：《人为什么创造》
最佳纪录片(长片)：《自己的历程》
第四十二届(1969)
最佳纪录片(短片)：《最佳纪录片(长片)：《阿瑟.鲁宾斯坦一热爱生活》
第四十三届(1970)
最佳纪录片(短片)：《访问我的老战士》最佳纪录片(长片)：《伍德斯托克》
第四十四届(1971)
最佳纪录片(短片)：《暗哨》
1968年的捷克斯洛伐克》
最佳纪录片(长片)：《赫尔斯特龙记事》
第四十五届(1972)
最佳纪录片(短片)：《这个极小世界》
最佳纪录片(长片)：《马乔》
第四十六届(1973)
最佳纪录片(短片)：《普林斯顿：寻找答案》
最佳纪录片(长片)：《伟大的美国牧童》
第四十七届(1974)
最佳纪录片(短片)：《不》
最佳纪录片(长片)：《心灵与精神》
第四十八届(1975)
最佳纪录片(短片)：《比赛结果》
最佳纪录片(长片)：《从珠穆朗峰滑下来的人》
第四十九届(1976)
最佳纪录片(短片)：《计算我们的日子》
最佳纪录片(长片)：《美国哈兰县》
第五十届(1977)
最佳纪录片(短片)：《严肃是我的敌人》
第五十一届(1978)
最佳纪录片(短片)：《戈萨默.康多的逃跑》
最佳纪录片(长片)：《吓人的真相》
第五十二届(1979)
最佳纪录片(短片)：《保罗.罗伯逊：对一位艺术家的歌颂》
最佳纪录片(长片)：《最好的孩子》
第五十三届(1980)
最佳纪录片：《从东方伟人到莫扎特：艾萨克.斯特恩在中国》(默里.勒纳摄制)
第五十四届(1981)
最佳纪录片(短片)：《协调一致》
最佳纪录片(长片)：《灭绝种族的大屠杀》
第五十五届(1982)
最佳纪录片(短片)：《如果你热爱这个星球》(加拿大)
最佳纪录片(长片)：《又一个孩子失踪》(加拿大)
第五十六届(1983)
最佳纪录片(短片)：《5点15分的弗拉明戈舞》 最佳纪录片(长片)：《他想让我跳舞》
第五十七届(1984)
最佳纪录片(短片)：《石雕师》
最佳纪录片(长片)：《哈维.米尔克的时代》
第五十八届(1985) 最佳纪录片：《破碎的彩虹》
第五十九届(1986)
最佳纪录片(短片)：《女人--为了美国，为了世界》
最佳纪录片(长片)：《阿蒂.肖：你们大家都有时间》、《在美国穷困潦倒》
第六十届(1987)
最佳纪录片(短片)：《童心不泯》
最佳纪录片(长片)：《悠悠十载午餐：阿尔贡昆圆桌上的妙语和传说》
第六十一届(1988-1989) 最佳纪录片，长片：《终点饭店：克劳斯.巴比的一生》(马塞尔.奥菲尔斯)
第六十二届(1989-1990) 最佳记录片：《普通线索：棉被的故事》
第六十三届(1990-1991) 最佳纪实短片：《午餐约会》
最佳纪录片：《美国之梦》(制片人史蒂文-冈崎)
第六十四届(1991-1992) 最佳纪录片，短片：戴布拉-沙斯诺夫《弥天大谎：通用电气公司、核武器和我们的环境》
最佳纪录片，长片：阿莱-莱特和欧文-萨拉夫《在明星的影子中》
第六十五届(1992-1993) 最佳纪实短片：萨姆-卡曼《小巴士》
第六十六届(1993-1994) 最佳纪录短片：《保护我的生命》
最佳纪实故事片：《我是个许诺：儿童》苏珊.雷蒙德和艾伦.雷蒙德
第六十七届(1994-1995)
最佳纪录短片：查尔斯.古根海姆《需要正义的时刻》
最佳纪录长片：弗赖达.李.莫克和特里.桑德斯《马雅.林：十分清楚的洞察力》
第六十八届(1995-1996)
最佳记实性题材短片：卡里.安卡利斯《一位幸存者的回忆》 最佳纪录故事奖：约翰.布莱尔《受人怀念的安妮.弗兰克》
第69届(1996-1997年) 最佳纪录短片
《马克·奥布莱恩的生活和工作》 最佳纪录长片 《一代拳王》
第70届(1997-1998) 最佳纪录片：短片 《康复记》 最佳纪录片：长片
《漫漫回乡路》
第71届
最佳长纪录片 《最后的日子(The Last Days) 》 最佳短纪录片《金色年华的即时浪漫故事 》
第72届
最佳纪录片：《九月的一天》
最佳记录短片：《花边国王》(King Gimp)
第73届
最佳纪录短片：《母亲》
最佳纪录长片：《战地余生/陌生的怀抱》
第74届
最佳纪录短片：《Thoth》 最佳纪录片：《周末谋杀》
第75届
最佳纪录短片：《Twin Towers》 最佳纪录片：《Bowling For Columbine》
第76届 无
第77届
最佳纪录片：《生于妓院》
最佳纪录短片：《奇迹时分：孩子们的进步》
第78届
最佳纪录片：《帝企鹅日记》 March of the Penguins
最佳纪录短片：胜利要诀 A Note Of Triumph The Golden Age Of Norman Corwin
第79届
最佳纪录片：难以忽视的真相
最佳纪录短片：颍州的孩子
第80届
最佳纪录片：《驶向阴霾的出租》(Taxi to the Dark Side) 最佳纪录短片：《自由空间》(Freeheld)
81
2009
最佳纪录长片 《走钢索的人》 最佳纪录短片 《微笑的Pinki》
82 2010
《海豚湾》——路易·皮斯霍斯和费舍·史蒂芬斯(Fisher Stevens)
《普鲁登斯的音乐》——罗杰·罗斯·威廉斯和埃莉诺·伯克特
83 2011
最佳纪录长片(Best Documentary Feature)： 《监守自盗》Inside Job 最佳纪录短片(Best documentary short subject)： 《不再是陌生人》 Strangers No More 84 2012 最佳纪录长片
《不败》(Undefeated) 最佳纪录短片
《面子》(Saving Face)
85 2013
最佳纪录长片 《寻找小糖人》 最佳纪录短片 《控诉》
第86届
2014
最佳纪录长片 《离巨星二十英尺》
最佳纪录短片 《6号女人：音乐把我拯救》
(2010-04-23 14:10:03) 转载 标签：
杂谈
第十四届(1941)始于本届
最佳记录片：《Churchill‘s Island》
第十五届 (1942)
最佳记录片：《The Battle of Midway—中途岛战役》、《Moscow Strikes Back》、《Kokoda Front Line》、《World War》
第十六届 (1943)
最佳记录片：《December 7th-12月7日》(短片),《Desert Victory-沙漠胜利》(长片)
第十七届(1944)
最佳记录片：《海军陆战队登陆踏拉瓦岛》、《战斗夫人》
第十八届(1945)
最佳记录片：《希特勒活着吗?》、《名副其实的光荣》
第十九届(1946)
最佳记录片：《命运的种子》(Seeds of Destiny)
第二十届 (1947)
最佳记录片：《第一步》(短片)(First Steps)、 《死亡设计》(长片)(Division of Films and Visual Education)
第二十一届(1948)
最佳记录片(短片)：《走向独立》(美国海军) 最佳记录片(长片)：《秘密陆地》(美国海军)
第二十二届(1949)
最佳记录片(短片)：《生存机会》(20世纪福斯电影公司)，《以多抵少》(华纳兄弟电影公司)
最佳记录片(长片)：《乌地的黎明》(英国新闻处)
第二十三届(1950)
最佳记录片(短片)：《朝鲜内情》(20世纪福斯电影公司)
最佳记录片(长片)：《提坦--米开朗基罗的故事》(制作人：罗伯特.斯奈德)
第二十四届(1951)
最佳记录片(长片)：《南太平洋岛风光》(雷电华电影公司旅游风光片)
第二十五届(1952)
最佳记录片(短片：《邻居们》(加拿大国家电影局)
最佳记录片(长片)：《环绕我们的海洋》(雷电华电影公司，制片人：欧文.艾伦)
第二十六届(1953)
最佳记录片(短片)：《阿拉斯加的爱斯基摩人》(制片人：华尔特.迪斯尼) 最佳记录片(长片)：《沙漠奇观》(制片人：华尔特.迪斯尼)
第二十七届(1954) 最佳记录片(短片)：《星斯四的孩子们》(英国情报处)
最佳记录片(长片)：《消失的大草原》(制片人：华尔特.迪斯尼)
第二十八届(1955)
最佳记录片(长片)：《海伦.凯勒自己的故事》(制片人：南茜.海顿)
第二十九届(1956)
最佳记录片(短片)：《南北战争的真相》最佳记录片(长片)：《沉默的世界》第三十届(1957)
最佳记录片(长片)：《艾伯特.施韦策》第三十一届(1958)
最佳记录片(短片)：《女佣人》最佳记录片(长片)：《白色的荒地》第三十二届(1959)
最佳记录片(短片)：《玻璃》(荷兰)最佳记录片(长片)：《塞伦吉蒂不会死》第三十三届(1960)
最佳记录片(短片)：《吉斯皮纳》(英国)最佳记录片(长片)：《飞马》第三十四届(1961)
最佳记录片(短片)：《展望》最佳记录片(长片)：《上有天，下有地》(法国)
第三十五届(1962)
最佳纪录片(短片)：《迪伦.托马斯》 最佳纪录片(长片)：《黑狐狸》
第三十六届(1963)
最佳纪录片(短片)：《查格尔》最佳纪录片(长片)：《罗伯特.弗罗斯特：一位与众人争吵的情人》第三十七届(1964)
最佳纪录片(短片)：《来自小石城的几个人》最佳纪录片(长片)：《雅克一伊夫斯.库斯图的没有太阳的世界》第三十八届(1965)
最佳纪录片(短片)：《活下去!》最佳纪录片(长片)：《埃莉诺、罗斯福的故事》第三十九届(1966)
最佳纪录片(短片)：《到明天就是一年了》最佳纪录片(长片)：《战争游戏》第四十届(1967)
最佳纪录片(短片)：《红木树》最佳纪录片(长片)：《安德森队伍》(法国)第四十一届(1968)
最佳纪录片(短片)：《人为什么创造》
最佳纪录片(长片)：《自己的历程》
第四十二届(1969)
最佳纪录片(短片)：《1968年的捷克斯洛伐克》 最佳纪录片(长片)：《阿瑟.鲁宾斯坦一热爱生活》
第四十三届(1970)
最佳纪录片(短片)：《访问我的老战士》最佳纪录片(长片)：《伍德斯托克》第四十四届(1971)
最佳纪录片(短片)：《暗哨》最佳纪录片(长片)：《赫尔斯特龙记事》第四十五届(1972)
最佳纪录片(短片)：《这个极小世界》最佳纪录片(长片)：《马乔》第四十六届(1973)
最佳纪录片(短片)：《普林斯顿：寻找答案》最佳纪录片(长片)：《伟大的美国牧童》第四十七届(1974)
最佳纪录片(短片)：《不》最佳纪录片(长片)：《心灵与精神》第四十八届(1975)
最佳纪录片(短片)：《比赛结果》
最佳纪录片(长片)：《从珠穆朗峰滑下来的人》
第四十九届(1976)
最佳纪录片(短片)：《计算我们的日子》
最佳纪录片(长片)：《美国哈兰县》
第五十届(1977)
最佳纪录片(短片)：《严肃是我的敌人》
第五十一届(1978)
最佳纪录片(短片)：《戈萨默.康多的逃跑》 最佳纪录片(长片)：《吓人的真相》
第五十二届(1979)
最佳纪录片(短片)：《保罗.罗伯逊：对一位艺术家的歌颂》最佳纪录片(长片)：《最好的孩子》
第五十三届(1980)
最佳纪录片：《从东方伟人到莫扎特：艾萨克.斯特恩在中国》第五十四届(1981)
最佳纪录片(短片)：《协调一致》 最佳纪录片(长片)：《灭绝种族的大屠杀》
第五十五届(1982)
最佳纪录片(短片)：《如果你热爱这个星球》(加拿大) 最佳纪录片(长片)：《又一个孩子失踪》(加拿大)
(默里.勒纳摄制) 第五十六届(1983)
最佳纪录片(短片)：《5点15分的弗拉明戈舞》 最佳纪录片(长片)：《他想让我跳舞》
第五十七届(1984)
最佳纪录片(短片)：《石雕师》
最佳纪录片(长片)：《哈维.米尔克的时代》
第五十八届(1985) 最佳纪录片：《破碎的彩虹》
第五十九届(1986)
最佳纪录片(短片)：《女人--为了美国，为了世界》
最佳纪录片(长片)：《阿蒂.肖：你们大家都有时间》、《在美国穷困潦倒》
第六十届(1987)
最佳纪录片(短片)：《童心不泯》
最佳纪录片(长片)：《悠悠十载午餐：阿尔贡昆圆桌上的妙语和传说》
第六十一届(1988-1989) 最佳纪录片，长片：《终点饭店：克劳斯.巴比的一生》(马塞尔.奥菲尔斯)
第六十二届(1989-1990) 最佳记录片：《普通线索：棉被的故事》
第六十三届(1990-1991) 最佳纪实短片：《午餐约会》
最佳纪录片：《美国之梦》(制片人史蒂文-冈崎)
第六十四届(1991-1992) 最佳纪录片，短片：戴布拉-沙斯诺夫《弥天大谎：通用电气公司、核武器和我们的环境》 最佳纪录片，长片：阿莱-莱特和欧文-萨拉夫《在明星的影子中》 第六十五届(1992-1993) 最佳纪实短片：萨姆-卡曼《小巴士》
第六十六届(1993-1994) 最佳纪录短片：《保护我的生命》
最佳纪实故事片：《我是个许诺：儿童》苏珊.雷蒙德和艾伦.雷蒙德
第六十七届(1994-1995)
最佳纪录短片：查尔斯.古根海姆《需要正义的时刻》
最佳纪录长片：弗赖达.李.莫克和特里.桑德斯《马雅.林：十分清楚的洞察力》
第六十八届(1995-1996)
最佳记实性题材短片：卡里.安卡利斯《一位幸存者的回忆》 最佳纪录故事奖：约翰.布莱尔《受人怀念的安妮.弗兰克》
第69届(1996-1997年) 无
第70届(1997-1998) 无
第71届(1998-1999)
最佳长纪录片《最后的日子(The Last Days) 》 最佳短纪录片《金色年华的即时浪漫故事 》
第72届(1999-2000) 最佳纪录片：《九月的一天》
最佳记录短片：《花边国王》(King Gimp)
第73届(2000-2001)
最佳长记录片：《Into the Arms of Strangers: Stories of the Kindertransport》Tracy Seretean
第74届(2001-2002)
最佳纪录短片：《Thoth》 最佳纪录片：《周末谋杀》
第75届(2002-2003)
最佳纪录短片：《Twin Towers》 最佳纪录片：《Bowling For Columbine》
第76届(2003-2004)
无
第77届(2004-2005) 最佳纪录片：《生于妓院》
最佳纪录短片：《奇迹时分：孩子们的进步》
第78届(2005-2006)
最佳纪录片：《帝企鹅日记》 March of the Penguins
最佳纪录短片：胜利要诀 A Note Of Triumph The Golden Age Of Norman Corwin
第79届(2006-2007)
最佳纪录片：《难以忽视的真相(An Inconvenient Truth)》
最佳纪录短片：《颍州的孩子》
第80届(2007-2008)
最佳纪录片：《驶向阴霾的出租》(Taxi to the Dark Side) 最佳纪录短片：《自由空间》(Freeheld) 第81届(2008-2009)
最佳纪录片：《走钢索的人》 (Man on Wire)
最佳纪录短片：《微笑的Pinki》 (Smile Pinki
但是纪录片的成功是没有窍门的。纪录片的成功是什么?是所选用的题材成功地吸引到了尽可能多的观众。那么为什么这样或那样的题材就能吸引到观众，有的就不能呢?因为我们知道，用何种手法去处理题材非常重要。这就是我们经常说的风格，或者叫创作手法，这是我一直强调的。这个很重要。不论是何种类型的节目，纪录片也好，故事片也罢，都是对其它人或事物的观点、看法，或许是一种批判性的观点，对于我们喜欢的或不喜欢的事物的观点。应当具有独特的意义和价值，我指的是独特，并非新颖，或许那些事物是人们司空见惯的，但我们用一种独特的手法去处理，去用一种新的风格去表达。人们会说：啊，是的，确实是这样。
纪录片也是一种思考的方式。一种发人深省的思考，一种态度鲜明的个性观点，这就是纪录片的意义。但没有什么窍门。如果说在纪录片或者其它片子的成功中有窍门的话，如果谁知道成功的窍门这一秘密的话，所有的制作人就都成亿万富翁了，都发家致富了，但事实并非如此。制作人还并不富有，甚至是很穷，在欧洲甚至会穷死，从来不可能靠这种职业发大财。虽然他们也想赚钱，但实际上是不会有所谓的秘诀的。这是不可能存在的。现在唯一的秘诀就是，为了不赔钱，尽可能地为片子打广告。通过电影、电视、广播等等各种手段，使公众知道这部片子要放映了，然后他们就会去看。但这是另外一回事，另外一个领域了，这并非影片创作范畴内的事情，与影片制作的质量好坏无关。
中国纪录片吸引我之处，在于可以通过这种方式认识和了解中国人，因为它们正是以中国发生的问题为题材的。它们中间，很多展示的是一些底层人艰难的生活处境，但却不去揭示原因。不过，原因肯定是存在的。凡事有果必有因。我不太赞同中国片子的一点是，似乎从不在片中说明原因，似乎那些结果是理所当然、自然而然的;但我们知道种种情况并非正常。正如雷电带来暴雨，暴雨会引发洪灾一样，任何事都会有起因。我觉得中国的片子教育性太强了，我这样说是就整体而言，而不是针对哪一部片子。可能这是对现实的一种反映，可能是因为中国有独特的国情，国土面积巨大，人口众多，因而中国的纪录片承担了相当重要的对广大国民的教育功能。因为画面和镜头最易于理解，即使人们不识字也无妨。人们可以用画面来做这些事情。但是在用摄像机拍摄一个镜头的同时，旁边没有被摄入镜头的地方又在发生什么呢?镜头应当忠实全面地记录全程，这具有另外一种意义。
从记录片获奖谈记录片创作
刘湘晨，新疆电视台导演兼摄像师，中国纪录片学术委员会“十年特殊贡献奖”获得者之一。身为“记录片人”的他，最擅长拍摄反映新疆民俗风情的纪录片。其作品《太阳部族》被美国《国家地理》频道连续播放4年;作品《山玉》入围第九届上海国际电视节“白玉兰”奖，并在世界一百多个国家发行;香港《阳光卫视》曾为其安排为期4个半月的个人作品专题展播。
由刘湘晨导演兼摄像并编辑的高清记录片《水来了》在2006广电总局电视“金帆奖”和第五届Sony“高清杯”评比中双双获奖。评委的点评是：“朴实、自然、原生态，取景构图漂亮，室内室外曝光处理适当，有胶片的感觉，字幕音乐配合好。”2007年新年刚过，正逢刘导在北京拍戏，我们有幸采访了他本人，以下是他对记录片创作的感言。
《水来了》创作源泉
丝绸之路一度是世界性的文化景观，它也给新疆带来了世界性的声誉。丝绸之路后来衰落，其外在原因是海上丝绸之路的兴起，但最重要的原因是塔里木河的断流。罗布泊曾经是世界著名的内湖，但到了上世纪六十年代却逐渐枯萎，最后完全消失。一方面是由于气候的变化，更主要是人对环境的不适当开采，对水资源的破坏，导致塔里木河干涸，甚至生态环境和生存环境完全发生变化。这两年，新疆政府对塔里木河流域进行大规模的治理，完成几次大的抢救性的注水，采取对河道梳理等多项措施。已经使大片胡杨林植被恢复，整个生态环境得到改善。沙漠中的胡杨树有个特点，它可以很多年不发芽，一旦有水就会生机勃发。
我们抓住了这个大环境做背景，从近处看可以理解为对生态的保护，看的更远些思考人类与环境是否能和谐相处都有非常重要的意义。因此记录片《水来了》大脉络是塔里木河注水前后的变迁，这是面;而点选择了塔河下游的一家普通牧民，通过他们一家人在变迁过程中的生活，如塔河注水后，家里的羊牛数量比以前增多等，来反映他们对塔河的深厚感情。片中景观很美，在沙漠中有胡杨林，在胡杨林中有水，像一组色彩的交响乐，也描述了塔里木河两岸的独特风光。
我们台技术部门的领导一直有一个愿望，就是利用新疆丰富的少数民族题材拍一部高清记录片。这是台里第一次使用高清设备，新疆台高清设备不全，Sony给予了很大的技术支持。高清设备的特点是色彩还原逼真，这正复合新疆的特点。我们选择了秋天正好是胡杨树树叶黄了的季节，不同色块比较丰富，色彩反差比较鲜明，地点选在天山以南塔里木河的下游。从技术角度看，高清设备确实将水、树、沙交融在一起的景观清晰地再现出来。虽然“高清杯”是侧重技术上的探索，但我们考虑还应该有更深的文化蕴涵在里面。在对高清设备使用的同时，也应该有一个好故事题材，两方面结合起来更能打动观众。这个记录片的重点是环境中的人，在室内拍摄照度并不需要太高，在这种环境下更能体现高清设备的优势。在相对照度比较低的情况下仍然能够达到满意的层次效果，从创作角度看难度也更大。这主要靠导演对光的敏感度，对光线的捕捉能力，以及对光线运用的判断力。本来也有打光的想法，发电机也带了，但后来还是放弃了。从记录片来讲，追求自然光效果应该是一种方向。摄影师不但要对自然景观敏感，对环境中的人也要敏感，故事的细节要抓得住，还要具备更高的素质。以上几点都非常重要。
世界经典记录片
印象最深刻的，是法国导演雅克?贝汉的《天、地、人》三部曲――《迁徙的鸟》、《微观世界》、《喜马拉雅》，看了人家拍的片子特别感动，它使我震惊。
迁徙的鸟
微观世界
喜马拉雅
《迁徙的鸟》拍摄历时4年，横跨5大洲、行程10万公里，选择了50多个国家中的175个自然景地，动用了最先进的高空摄影器材，耗资4000万美元。该片为我们呈现出了一个神奇的世界，来自自然界的声音，来自自然界的感觉，这些都远远超越了人们能够感知的世界。带着观众走进鸟群，深入鸟的灵魂，为我们心中留下了永恒的奇迹。《迁徙的鸟》被誉为法国有史以来最优美的纪录影片，在2003年获奥斯卡奖最佳记录长片提名、2002年欧洲电影奖最佳记录片奖提名，2002年获法国恺撒奖最佳剪辑奖及最佳长片导演/音乐提名。
2005年法国导演吕克·雅盖拍摄的纪录片《帝企鹅日记》让世界眼前一亮。编导倾注了无限的爱恋之情和对生命力的赞叹之感，全片上下真正蕴含着纪录片的高雅品格与崇高意境。《帝企鹅日记》以纪实的手法，再现出荒凉孤寂的南极洲上，不畏寒冷的帝企鹅族群的求爱、成婚、繁衍的过程。片中运用生动的情节，有趣的“对白”，娓娓道来的讲故事的形式，成功地演绎了当今世界最感人的主题：爱与生命的伟大。《帝企鹅日记》以白色、蓝色、黑色为主调的画面语言，涌动着生命的韵律，孕育出大自然最美的旋律。片中的大海、浮云、风雪、极光、落日、弦月处处是诗意，篇篇有韵味，让观众时时被真实之品所感动。
这些享誉全球的纪录片，为我们带来崭新的视听享受和绝妙的创意启迪，以及另一种思维方式。总的来看，世界优秀的记录片，一定是关注人类共同的经验，也一定是最简单的东西。我国纪录片创作要赶上世界潮流，与世界佳片比肩，恐怕还需有相当长的奋斗历程。
反思中国记录片
中国记录片导演总是说：“如果我有那么多钱，那么好的技术装备，我也能拍的怎样怎样。”其实不然，仔细想想，我们欠缺的首先不是钱，而是人家哪种感知细微的爱心、博大的人文心怀。
纪录片不像电影、电视剧那么热闹，更多是纪录社会的变化和人的生存状态，虽然从经济上看，回报可能不成比例;但从精神来讲，它的回报是巨大的。我可以看到不同的风景，不同的人生，感悟到很多东西，这些东西让我自己感动，显出非凡的寓意。记录片主要不是娱乐价值，是一种社会、道德、文化，甚至是哲学。对于纪录片工作者来说，通过画面和声音去发现世界要比去创造一个世界更有意义。
我国电视台总数已超过2000家, 频道数量超过3500家，表面上看我国已经是个巨无霸似的电视大国。然而，细细考察就会发现，如此众多的电视频道中,纪录片频道寥寥无几，细算一下有中央电视台十套，上海纪实频道，阳光卫视和中央数字频道中的《老故事》频道等，这对于一个泱泱大国，又有三千多个频道来说，不能不说是个“悲剧”。英国只有5000多万人口，可是开办的纪录片频道可以说在欧洲是最多的，比如纪实频道，真实频道，探索发现，国家地理，历史频道，赛马频道等等。
面对我国纪录片与国际市场接轨时的窘境与困境，我们有必要再认真研讨一下纪录片创作中的症结问题：首先，中国记录片有两大特点，一个是指令性比较强，属于任务型，包括中央到地方，以完成任务为目的;二是要马上兑现，市场欢迎新、奇、特，中国记录片目前过去急功近利，过于追求目的性。
应该这么说，这个时代也产生了这个时代的作品，这些作品也完成了它在这个时代肩负的责任，承担的道义。也产生了一些高级的、富贵的作品，但高贵的作品不多，高贵是一种精神气质，它是人的很高的内心指数，有了这样的心地，才能有这样的眼光。我自身也由不少困惑，对自己的作品也有不满意，离自己的目标差的很远。
现在社会的主题词是财富，什么时候才能迎来真正的记录片的春天，当主题词变成财富的价值，人们考虑的不是财富，而是寻求财富的价值的时候，我们的记录片才能发生根本的变化。
我们认为，记录片要走出怪圈，必须从以下几个方面下功夫。
第一，记录片创作要强调精品。记录片是一门艺术，要求记录片的创作者要有精品意识。它体现在两个方面：首先在制作上，要有精品意识;其次在思想上要有一定深度。通常要创作一部制作精良而又有思想深度的记录片精品，是需要有比较长的创作周期的，周期长并不一定能出精品，但要出精品则一定要有周期创作前提，这已经成为记录片创作中不成文的规律。陈晓卿拍《龙脊》时，在山里一蹲就是大半年;王海兵拍《山里的日子》九进大巴山，拍摄时间长达一年半;康健宁和高国栋的《沙与海》，拍摄时间更是长达三年。
第二，记录片要关注百姓生活。片子的素材要从人民群众最关心、最直接、最现实的利益问题入手，关注现实，关注人民群众最基本的生存状态，关注他们最关心的问题。如曾经牵动民心的上海电视台制作的《大动迁》，记录了上海“一年一个样，三年大变样”中闹市中心的市民为新规划的成都路高架桥让道的一幕幕人间戏剧，反映了改革开放中上海的发展轨迹和上海居民在社会转型过程中的种种心态。整个片子立足上海的平民阶层，讲述的就是家长里短的琐碎事，却受到了许多观众的欢迎和好评。
第三，记录片要注意历史与现实的融合。现在中央台和地方台拍摄了不少历史文献记录片，受到观众的欢迎，它们为史学研究和史志的撰写提供了鲜活的史料，为文艺创作提供了丰富的素材，为革命传统教育提供了生动的教材，为地方经济建设乃至改革开放提供了宝贵的经验，其深远意义，是难以尽述的。黑龙江电视台创作的大型文献记录片《犹太人在哈尔滨》，站在当今改革开放的高度，俯视上个世纪犹太人在哈尔滨生活的历史，发现了许多他们当年生活和从事经贸活动的珍贵史料，并给予艺术的加工和再现。例如，犹太人在哈尔滨曾开办中国最早的合资企业、股份制银行，他们重视教育、重视音乐等艺术人才的培养等等，为哈尔滨的经济繁荣和音乐城的建设做出了宝贵的贡献。本片获得2004年中国广播影视大奖并获得观众的好评。
第四，学习借鉴优秀故事片的创作经验，提高记录片的艺术品位和艺术魅力。例如，我们应当注意在创作中寻找新颖的视角。视角是从生活(史实)到银幕(银屏)的切入点，新颖的视角会为故事片创作开辟新的途径和表现领域，从而赢得观众，大量的故事片就因此而获得成功，我们记录片的创作也应如此。例如文献记录片《邓小平》，在表现伟人生平事迹时，变传统的“仰视”为“平视”，片头语云“我是中国人民的儿子，我深情地爱着我的祖国和人民。”使他对祖国的忠诚、孝心和痴情迅速地感染了每一位观众，拉近了伟人与观众的距离，一种亲切感、亲密感、和谐感、融合感油然而生，从而产生强烈的感染力量。再如，着意刻画个性。好的故事片，都以塑造刻画人物的鲜明个性而获得成功。而一般的记录片都着力叙说伟人的高贵品质和丰功伟绩，淹没了伟人的个性特征。文献记录片《邓小平》却着意表现了小平同志的个性风采。片子描述在山西召开的全国农业学大寨的会议上，江青插话：“有些地方粮食产量不如解放前是个别现象。”小平同志马上义正言辞地反驳：“个别现象也是不能容许的!”其对江青的蔑视和厌恶溢于言表。在毛主席受“四人帮”蛊惑提出让他做文革“三七开”决议时，他说，桃花源中人，不知有汉，无论魏晋?丝毫没有掩饰对主席错误决定的不满。这些描述，非常鲜明地表现了邓小平同志胸怀磊落、憎爱分明、深于思考、谨于决策、作风果断、敢于负责的性格特征，真实而又准确地表现了“小平风格”。可以说，对小平的“卓越的个性刻画”是本片创作成功的重要原因。 (作者单位：高苒董长青黑龙江电视台申思哈尔滨电视台)
二、 柏林电影节——金熊奖作品鉴赏
柏林电影节的诞生与发展
柏林电影节独特的主题及其当今影响力
德国电影与柏林电影节 附：柏林电影节金熊奖作品欣赏
第三节 柏林电影节——金熊奖作品鉴赏
柏林电影节，原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。20世纪50年代初由阿尔弗莱德¡¤鲍尔发起筹划。
1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届，后为与戛纳国际电影节竞争，提前至
每年2～3 月间举行，为期两周。
1956年被国际电影制片人协会(FIAPF)接纳为国际A类电影节 。
20世纪60年代中期进入明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，柏林电影节重新定位，淡化政治和意识形态的差异，面向所有国家开放 。
第三节 柏林电影节——金熊奖作品鉴赏
从柏林电影节诞生的第一天起，政治就是其压倒性的主题。例如：第58届柏林电影节金熊奖作品《精锐部队》、2006年柏林电影节金熊奖得主《格巴维察》等等。
关注女性：《图雅的婚事》、《伤心的奶水》、《女人和陌生人》、《香魂女》……，这些以女性为主题电影都曾获得金熊奖。
第三节 柏林电影节——金熊奖作品鉴赏 • 主奖有“金熊奖”和“银熊奖”。
• “金熊奖”授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片;
• “银熊奖”授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。
• 此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。 第三节 柏林电影节——金熊奖作品鉴赏
21世纪初，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。 柏林电影节“发现”了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。其中包括莱那·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、英格玛·伯格曼、李安、张艺谋、和其他许多人。
• 第三节 柏林电影节——金熊奖作品鉴赏
1996年,严浩《太阳有耳》获第46届柏林国际电影节“国际电影评论协会奖”和最佳导演“银熊奖”
2000年,张艺谋《我的父亲母亲》获第50届柏林国际电影节银熊奖
2001年,王小帅《十七岁的单车》获第51届柏林国际电影节评审团大奖银熊奖 2003年,影片《盲井》获第53届柏林国际电影节艺术贡献银熊奖、《英雄》获特别创新奖。
2004年,朱文《云的南方》获非竞赛单元奖
2005年,顾长卫的《孔雀》获第55届柏林电影节评委会大奖银熊奖; 蔡明亮的《天边一朵云》获得了费比西国际影评人奖， 阿尔弗雷德·鲍尔奖及最佳艺术贡献奖(剧本);
鄢雨和李一凡凭借《淹没》获得沃尔夫冈·斯陶特大奖(青年论坛)：
刘佳茵凭借《牛皮》一片获得卡里加利奖(青年论坛)及费比西国际影评人奖(青年论坛)。
2006年,《伊莎贝拉》获第56届柏林电影节华语影片最佳电影音乐银熊奖。 2007年,王全安导演《图雅的婚事》获得第57届柏林电影节金熊奖, 《落叶归根》荣获独立影评人(全景单元)最佳电影
2008年,王小帅凭借《左右》获得第58届柏林电影节最佳编剧 。
柏林电影金熊奖影片赏析 • • •
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《中央车站》(巴西) 《中央车站》赏析 • 导演：瓦尔特·萨列斯
• 出品：巴西、法国、西班牙、日本联合摄制 •
1998年出品
一、影片的背景介绍：60年代社会工业化进程中带来的各种问题。
二、结构：公路片 线性结构：中央车站 第一节 威尼斯电影节¡ª¡ª金狮奖作品鉴赏 第二节 奥斯卡及金像奖作品鉴赏
奥斯卡金像奖的由来 奥斯卡金像奖的评选 奥斯卡奖项设置
奥斯卡金像奖评奖规则 附：作品欣赏
第二节 奥斯卡及金像奖作品鉴赏
奥斯卡金像奖(Oscar Awards)正式名称叫¡°电影艺术与科学学院奖¡±(Academy Awards)，1928年设立，每年一次在美国的好莱坞举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。
1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个¡°非盈利组织¡±，定名为电影艺术与科学学院(the Academy of motion picture Arts and Sciences，缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进世界电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的突出成就给予表彰，创立了¡°电影艺术与科学学院奖¡±(Academy Award)，1931年后逐渐被其通俗叫法¡°奥斯卡金像奖¡±所代替。 第二节 奥斯卡及金像奖作品鉴赏奥斯卡奖项设置
奥斯卡奖可分成就奖和特别奖及科学技术奖三大类。成就奖主要包括最佳影片、最佳剧本、最佳导演、最佳表演(男女主、配角)、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳剪辑、最佳服装设计、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳外国语影片等。特别奖则有荣誉奖、欧文·撒尔伯格纪念奖、琼·赫肖尔特人道主义奖、科技成果奖和特别成就奖。在上述众多奖之中，最具影响的为最佳影片奖，而最佳男女角奖属表演主奖，获奖人有“影帝”与“影后”之称，是男女演员们希冀的殊荣。
第二节 奥斯卡及金像奖作品鉴赏
前十九届奥斯卡奖只评美国影片，从第二十届起，才在特别奖中设最佳外语片奖。其参选影片必须是上一年十一月一日至下一年十月三十一日在某国商业性影院公映的大型故事片。每个国家只选送一部影片，这部影片由该国的电影组织或审查委员会推荐，且须加盖英文字幕，送交学院外国片委员会审查。然后进行秘密投票选出五部提名影片。观摩完五部影片后，再由四千名美国影界权威人士组成的评审委员会，选出一部最佳外国语片。该项奖只授予作品，而不授予个人。 第一节 奥斯卡及金像奖作品鉴赏 奥斯卡金像奖评奖规则
奥斯卡评审规则由两部分组成：评审机构规则、评审奖项规则。
奥斯卡的评审机分为二级金字塔形式，最高层是学院主席评审团，下设学院分支评审团。主席团成员资格聘选的主要条件是你在这一行业的贡献和声誉，和最少两名在职委员的推荐。主席团下设的分支学会评审团，除了职业评委外，还包括一支庞大的自愿参与会员队伍，每个分支自愿参与会员达到
五、六千人次，这是奥斯卡影响的真正来源。
奥斯卡的评审奖项规则繁琐，可达几十页之多。规则正题包括几大部分——对参赛影片的资格条件限定、投票规则限定以及针对各类奖项的具体评选办法。
据了解，第86届奥斯卡颁奖典礼于当地时间3月2日晚在美国洛杉矶好莱坞杜比剧院举行。作为美国电影的最高奖项，它的颁奖典礼也是受着全国乃至全世界的关注。在持续了数个小时后，这场盛大的颁奖仪式终于落下了帷幕。喜欢电影或者帅哥靓女的童鞋们请注意，下面的内容可能亮爆双眼。
最佳男主角入围演员：
NO.1 切瓦特-埃加福特入围作品《为奴十二年》
切瓦特-埃加福特，男，生于1974年7月10日，英国伦敦人士。(ps：巨蟹座的)。他的父母都是尼日利亚人，父亲Arinze是一 医生，母亲Obiajulu是一位药剂师。他大约在13岁的时候开始在学校表演，并加入了青年剧院，于1995年在布鲁斯伯利剧院上演的《奥赛罗》中扮演男主角，因此一炮走红。(虽然他本人不是特别帅，但是他的女友确是很不一般)
No.2 马修-麦康纳入围作品《达拉斯卖家俱乐部》
马修-麦康纳，美国演员，1969年11月4日出生于德克萨斯州。在德州大学学习期间，他对表演产生了浓厚的兴趣，并把专业从法律改成了电影。他的表演生涯开始于1991年的学生电影，早期大多实验一些花花公子角色，从1994年的《德州电锯杀人狂》开始转型。他自己觉得最有意思的银幕角色是在《火龙帝国》中扮演的美国战士。之后他因其在《林肯律师》《魔力麦克》等影片中不俗的表演而备受肯定。(ps:以名誉担保，彻头彻尾的高富
帅)
NO.3 布鲁斯-邓恩入围作品《内布拉斯加》
布鲁斯-邓恩是美国演员，1936年六月四日出生于芝加哥，是此次奥斯卡最佳男主角得主中年龄最大的一位。代表作《开开吧，他说》《回家》《荣归》等。
NO.4 莱昂纳多-迪卡普里奥入围作品《华尔街之狼》
相信大家对这位著名影星非常熟悉，他所出演的《泰坦尼克号》《血钻》《飞行家》和《盗梦空间》无一不是经典中的经典。对他感兴趣的童鞋们不妨看一下他的入围作品《华尔街之狼》，虽然风格不同，但是风采依旧。
NO.5 克里斯蒂安-贝尔入围作品《美国骗局》
克里斯蒂安-贝尔1974年出生于威尔士，英国男演员。在他十三岁时主演大导演斯蒂芬-斯皮尔伯格执导的电影《太阳帝国》而成名，被英国影评人协会评为当时最优秀的青少年演员。(有木有亮爆)2005年，贝尔主演了《蝙蝠侠：侠影之谜》，之后又在续集《蝙蝠侠：黑暗骑士》和《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中出演蝙蝠侠。2011年，贝尔凭借《斗士》荣获奥斯卡及金球奖最佳男配角。2013年因其在《美国骗局》中的出色表演获得奥斯卡金像奖最佳男主角提名。2014年抨击奥斯卡奖项太虚伪。 最佳女主角入围演员：
NO.1 凯特-布兰切特入围作品《蓝色茉莉》
澳大利亚电影演员，出生于澳大利亚墨尔本，毕业于悉尼国家戏
剧学院。她饰演过的角色都很鲜明，如伊丽莎白女王《魔戒》中的凯兰崔尔及《印第安纳-琼斯和水晶头骨王国》中的艾琳娜-史帕可2014年3月获2014年美国独立精神电影大奖最佳女主角。(ps：真心赞)
NO.2 桑德拉-布洛克入围作品《地心引力》
桑德拉-安妮特-布洛克是美国电影女演员，在1990年代蹿红，代表作包括《生死时速》和《二见钟情》，自此确立好莱坞一线女星的地位。2010年的第82届奥斯卡金像奖中，她凭《弱点》中的精彩演出赢得奥斯卡最佳女主角奖，又因为电影《关于史蒂夫的一切》获得金酸梅奖最差女主角，成为同事获得金酸梅和奥斯卡奖的女演员，有趣的是这位女星去了金酸梅奖的现场。(ps：她生于1964年，看着一点都不像)
NO.3 朱迪-丹奇入围作品《菲洛梅娜》
朱迪-丹奇，于1934年12月9日出生于英格兰约克郡，中学时代就快表演，毕业后进入伦敦戏剧学校学习表演艺术。1957年第一次登上舞台。1964年她步入了电影行业，在《第三个秘密》中扮演了一个配角，为她赢得了第一个奖项。尽管她从事电影事业，但是她在舞台上的表演却获得更多的认同和赞赏。偶然她也会把舞台上的角色带上银幕。如：1968年改变影片《仲夏之梦》和1978年的《麦克白》。
NO.4 艾米-亚当斯入围作品《美国骗局》
艾米亚当斯是美国女演员。1974年8月20日出生于意大利阿维
亚诺。代表作有《魔法奇缘》《美国骗局》《她》等。 NO.5 梅丽尔-斯特里普入围作品《八月：奥色治郡》
她是美国女演员，1949年6月22日出生于萨米特。代表作有《廊桥遗梦》《走出非洲》《穿普拉达的女王》等。
最佳男配角入围演员有：巴哈德-阿布迪(《菲利普船长》)，杰拉德-莱托(《达拉斯买家俱乐部》)，迈克尔-法斯宾德(《为奴十二年》)，乔纳-希尔(《华尔街之狼》)。
最佳女配角入围演员：露皮塔-尼永奥(《为奴十二年》)，琼-斯奎布(《内布拉斯加》)，萨利-霍金斯(《蓝色茉莉》)，詹妮弗-劳伦斯(《美国骗局》)，茱莉亚-罗伯茨(《八月：奥色治郡》) 最佳导演入围导演：史蒂夫-麦奎因(《为奴十二年》)，阿方索-卡隆(《地心引力》)，马丁-斯科塞斯(《华尔街之狼》)，大卫-0-拉塞尔(《美国骗局》)，亚历山大-佩恩(《内布拉斯加》)。 奥斯卡小知识：
1.正式名称是“电影艺术与科学学院奖”，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行，半个多世纪以来一直享有声誉。它不仅反映着美国电影艺术发展进程而且对世界许多电影艺术有着不可忽视的影响。
2.1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起一个“非赢利组织”，定名为电影艺术与科学学院。其宗旨是促进电影艺术和技术的进步。1931年后，“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”代替。
3.话说“奥斯卡”这个名称的来历十分有趣。1931年电影艺术与科学学院图书馆的女管理员玛格丽特-赫里奇在仔细端详了金像奖之后大叫“它真的很像我的奥斯卡叔叔”。于是，奥斯卡就成为了小金人的名字，逐渐地演变成电影节中最具有重量的代表。
对《蓝色多瑙河圆舞曲》
的理解
《蓝色多瑙河》，全名为《在美丽的蓝色的多瑙河畔》，作者是小约翰斯特劳斯。这首歌是在奥地利战争惨败后受赫贝克的委托所写，它象征维也纳生命活力的圆舞曲。
这首曲子是由作者看见一首诗激发灵感所作，其歌词如下： 你多愁善感，
你年轻，美丽，温和柔顺，
犹如矿中闪闪发光的金子，
真情就在那里苏醒，
在多瑙河旁，
美丽的蓝色多瑙河旁。
小约翰被其真挚的感情所感动，遂写下了这首华丽而活泼，富有弹性和生命力的曲子。
此乐曲按维也纳圆舞曲形式，由序曲，五首小圆舞曲曲和结尾组成。此曲整体速度较快，使其旋律活泼而富有生命力，加上鲜明的节奏，显得富有张性。还有小约翰赋予其丰富的艺术内容，造就了这首流传至今的圆舞曲。从这首诗细节来欣赏这首曲子，序奏。序奏开始时，小提琴在A大调上用碎弓轻轻奏出徐缓的震音，多瑙河的水波，在弦乐震音中闪烁荡漾。雾气消散的河面上，辉映出朝阳的绚丽光斑。
圆号象一道霞光穿透薄雾，呼唤着春天。晨曦中，深睡在多瑙河畔的维也纳开始苏醒。很快，呼唤音调响彻管弦乐队;在晨光照耀下，美丽的蓝色的多瑙河，扬起欢乐的波涛。
接下来是五首连着一起演奏的小圆舞曲，第一小圆舞曲描写了在多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。主题A抒情明朗的旋律、轻松活泼
的节奏，以及和主旋律相响应的顿音，充满了欢快的情绪，使人感到春天的气息已经来到多瑙河;主题B轻松、明快，仿佛是对春天的多瑙河的赞美。 第二小圆舞曲首先在D大调上出现，第一部分旋律跳跃、起伏，层层推进，情绪爽朗、活泼，给人以朝气蓬勃的感觉;突然乐曲转为降B大调，显得优美委婉，与第一部分形成对比。巧妙而富于变化的第二圆舞曲描写了南阿尔卑斯山下的小姑娘们，穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞，富于变化的色彩显得格外动人。 第三小圆舞曲属歌唱性旋律，富于奥地利乡村舞曲特点。主题A有优美典雅、端庄稳重的特点;主题B具有流动性特点，加强了舞蹈性，呈现出狂欢的舞蹈场面。这段音乐采用了切分节奏，给人以亲切新颖的感觉。
第四小圆舞曲流畅的旋律在奥地利疆土上勾画出弯弯曲曲的蓝色航道。
主题A优美动人，主题B强调舞蹈节奏，情绪热烈奔放，与主题A形成了对比。在开始时节奏比较自由，琶音上行的旋律美妙得连作曲家本人也很得意，仿佛春意盎然，沁人心脾。
第五小圆舞曲是第四首圆舞曲的扩充与发展。虽然在音调上它们相去殊远，但在气质上却同是一曲欢呼春到多瑙河的热情赞歌。只是转到A大调上。主题A旋律起伏回荡，柔美而又温情，富于歌唱性;主题B则是一段炽热而欢腾的音乐，形成了全曲的高潮。起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景。
尾声，结构庞大，音响丰富，几乎包容了曲中的所有的圆舞曲主题。但是，在复奏的次序，主题的选择以及配器的色调上，仍有多彩的变化。尾声中现了第
三、第四和第一首圆舞曲，然后，响起序奏中多瑙河水波荡漾的美妙回声。在清澄的色彩中，长笛颤动跳跃的鸟语，让人们沉浸到田园诗境之中。忽然，一阵急风骤般的音流汹涌而至。全曲在火热的狂欢高潮中结束。这段尾声，显示出施特劳斯的高超的管弦乐写作技巧。
《蓝色的多瑙河》是小约翰·施特劳斯的圆舞曲作品中最受欢迎的一首，每年的维也纳新年音乐会绝对少不了她，其象徵性的意义直可化名为奥地利第二号国歌。
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