浅析中国动漫电影未来发展
[摘要]《喜羊羊与灰太狼》的上演带给了中国乃至世界观众一个意外惊喜，《喜羊羊与灰太狼》模式给了我们饱满的信心，让中国观众看到了我国动漫发展的新亮点新希望。我们应该迎着动画发展的春风，做真正的中国本土原创动画，不断创新不断开拓，以充足的热情投身于动漫产业。中国动画将为传播中国优秀传统文化和为我国文化、教育的发展做出重大贡献！
[关键词]《喜羊羊与灰太狼》系列电影 教育 文化阵地 票房
doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.19.003
引言
动漫艺术是一种世界性的文化。从动漫诞生以来，各国的动漫交流就十分广泛。而当今动漫电影格局以美国和日本两个动漫产业大国为首，其他各国均根据国情不断创作并取得一定的成绩，但至今仍然难以撼动美国和日本两个在世界范围内对动画电影的统治和影响。[1]中国动漫从它创始之初就与世界动漫紧密相连，作为世界动漫的一分子，中国动画发展在这些年里饱经风霜。中国动画发展将何去何从？这时候《喜羊羊与灰太狼》的上演带给了中国乃至世界观众一个意外惊喜，它不仅是中国动画近期发展的代表，而且对《喜羊羊与灰太狼》这部动漫的解读中，我们的既可从中借鉴吸收独特之处，又可发现总结中国动漫的不足之处，为新时期中国动漫发展开发一条道路。
1.中国动漫电影市场现状及发展
对中国动漫发展历程的了解，对今后的动漫创作是大有裨益的。中国动漫的发展迄今为止经历了86多年的时间，其间中国动漫取得了可喜的成绩，产生了一大批蜚声海内外的优秀作品。而中国动画发展大致分以下几个阶段：
1.1艰辛的创始期
有专家说过，谈到中国动漫，不能不提及万氏兄弟（万涤寰、万古蟾等），他们可谓是中国动漫的鼻祖。在当时艰难的条件下，他们于1926年摄制了中国第一部动画片《大闹画室》，以此揭开了中国动画史的帷幕。20世纪40年代中国第一部动画长片《铁扇公主》也由万氏兄弟完成，在国内外引起广泛影响，发行到了新加坡、马来西亚、日本等地区，为中国动画走向国际作了成功的铺垫。
1.2探寻民族之路
新中国成立之后，中国动漫片开始了民族风格道路的探寻。中国动画艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养，为己所用，力求表现出中国独有的风格。然而由于“文革”的影响，这一时期中国的动画事业也受到了阻碍，发展甚为缓慢。“文革”结束后，中国的动画人以更大的热情投入到动画创作当中，中国的动画业也更多地与国际接轨，呼吸更多的新鲜空气，呈现出一片生机盎然的景象。
1.3二十世纪90年代至今的新发展
20世纪90年代至今，中国动画在开拓中转折，中国动画创作相对于世界动画的发展出现缓慢趋势。在美日动画的冲击下，同时也由于缺乏市场化操作，动画的回收慢，中国动画以往是纯国家投资，私人不愿投资，从而导致动画者的流失和中国动画业的发展滞慢。在这一段中国动画低谷时期，中国电影人依旧坚持着对中国新动画的探索。1999年，《宝莲灯》制作完成，投人、产出基本持平，在当时被称为奇迹。在《宝莲灯》之后，中国民族动画已经开始向商业动画转型。影院动画有2004年《梁山伯与祝英台》、2006年《魔比斯环》、2008年中国第一部武侠动画电影《风云决》等。动画系列片有2002年《我为歌狂》、2007年国内首部大型武侠三维动画连续剧《秦时明月》等。[1]
2.《喜羊羊与灰太狼》的成功因素分析
《喜羊羊和灰太狼》走出了一条独特的中国式动漫创意之路。它凭借中国式幽默和传统观念赢得了人们的喜爱和掌声。该片的成功具有以下特点：
2.1卡通形象设计的成功，设计简单，健康向上。
这部片子走的是 “老少皆宜”路线，形象设计可爱，满足观众对娱乐性的追求。为让小朋友喜欢“喜羊羊”卡通形象,主创方颇费了一番心思。在创作之初,导演率领编剧、漫画师先将设计好的卡通形象在公司内部进行投票选择,选出其中最好的形象,再进行修改。然后又将设计好的卡通形象拿到中小学、幼儿园找学生来评议,再根据学生意见进行修改。最后拿到玩具制造商那里去征求意见。经过这三个环节的推敲、修改,才确定好每个卡通形象。
2.2打造全年龄动画，简单蕴含意义 。
动画电影版《喜羊羊》秉承该系列动画电视剧一贯的幽默风趣、老少咸宜的创作风格,巧妙地融入“牛气冲天”的贺岁元素,加入更加爆笑的情节与对白,颇具故事性,内容幽默有趣。因此,该片依靠自身的亲和力,不仅吸引儿童观众,也吸引了不少成人观众,尤其是白领群体,创造了广泛的观众基础。据抽样调查显示，喜欢收看《喜羊羊》的成年人中，95%认为该片的故事幽默轻松，可以用来排解压力，26岁的公司白领袁小姐表示，看《喜羊羊》就是为了放松。国内某媒体负责人甚至就此断言，中国将和日本一样，进入一个崭新的“成人动画片时代”，而有过深刻童年回忆的“80后”与“奔三族”就是这个新的时代的第一批消费者。 [3]
2.3巧妙的市场营销策略
从策划《喜羊羊》开始,广东原创动力文化传播有限公司就将营销策划理念灌输在创作中。
2.3.1抢占电视领域完成第一圈传播效应
任何动漫节目实现节目形象的优质化、品牌化都需要完成一个播出周期，借助电视连续日播完成第一圈传播效应，树立节目口碑，使形象深入人心。自2005年，《喜羊羊》在杭州少儿频道首播，并创办《动漫火车》栏目，确保《喜羊羊》节目形成固定栏目播出，动画节目天天在同一时间、同一时段在全国同时播出，并以广告为互动。节目构成热播的基础条件。[2]迄今为止，《喜羊羊》已制作播出500余集，每集约15分钟，共约8000分钟。
2.3.2开拓电影市场完成第二圈传播效应
《喜羊羊》的行销战略不仅仅停留在电视媒体，在决定推出《喜羊羊牛气冲天》电影制作项目后，投资方在长达半年的时间内开始密集立体宣传，特别是国庆测试放映后，《喜羊羊牛气冲天》电影宣传片在央视少儿频道及全国各少儿频道、地铁车厢视频媒体上投放,多款喜羊羊、灰太狼的巨型人偶立体雕塑也出现在公众视野。并在2009年元旦公映前，突然调整公映档期，制造“新闻事件”，强化公众关注度。最终，“喜羊羊与灰太狼”完成了第二圈传播效应。
2.3.3动漫产业周边的多赢促进资本链良性循环
介于成功的美国动漫产业营销，中国动漫产业长久以来存在的问题是缺少完整的动漫产业链。一条完整的动漫产业链，70%-80%的利润来源于周边产品。而美国迪斯尼百年来遗传的可持续发展模式，终于在《喜羊羊》上得到了中国版的传承和拓荒。以600万的投资博回8000万的票房，《喜羊羊》向电影业、动漫业及社会其他产业展示了它开辟先河的巨大成绩。[4]
资本链是制约动漫产业的关键因素，国产动画电影据《喜羊羊》投资方之一广东原创动力文化传播有限公司向媒体透露，动画片《喜羊羊》总投资超过2000万元，主要是自主投资。2006年，《喜羊羊》播出一年后，制作方开始融资计划，主要的融资渠道是预售音像版权、图书版权和产品授权等，授权涉及音像图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具服装、食品、日用品，以及QQ、MSN表情、手机桌布、屏保、多媒体等动漫衍生品。据有关报道，其图书销售产值超过2000万元，制作成本已收回约60％，其中节目播映权约占40％，图书音像约占10％，衍生产品授权约占20％，其他约占30％。
3．不足和建议
3.1国产动画得不到国人支持,内容略显单薄乏味。
《喜羊羊》系列动画故事情节过于简单，同时也继承了中国动画电影“大圆满”的一贯结局。影片没有惊心动魄的大场面，也缺乏有价值和考究的片段与细节。相比《狮子王》《功夫熊猫》等优秀的电影，《喜羊羊》情节上还显单薄。[5]
3．2相对国外制片较为粗糙，技术不成熟，一直被认为是动画而不是动漫。
《喜羊羊》现在还停留在二维动画层面，影片角色的动作显得不够灵活和生动，不能带给观众视觉上的满足。在动画的艺术设计和美术风格上也显得单调，质感不强。从好莱坞动画片技术来看，《喜羊羊》比不上三维动画《机器人九号》《海底总动员》或《超人总动员》，与国际水准相比更是相形见绌。[4]
3.3盲目追求流行设置牵强笑点，缺乏文化底蕴。
《喜羊羊》中对现代题材的运用体现了它的新颖和创新，但是为了追求新潮和流行，借用了现代的一些热门话题和流行语言，硬是把这顶帽子扣到了可爱的“羊族”和“狼族”的头上，增加的笑点显得生硬和牵强。[4]具有文化底蕴和高艺术水准的动画电影才能从心底唤起观众的热爱和共鸣。如果我们的国产动画电影能够深挖文化底蕴、重视人文关怀、提高艺术水准、增强技术手段，我们一定能取得更大的进步。
3.4国家对国产动画保护过严，缺少真正的自由发展政策。
中国动画的重心依然摆在了教育上，甚至有些动画直接进行道德，法律教育，让动画背上了政治的枷锁，反而让人看得心慌。动画应该用故事讲述道理，用情节讲述道理，动画才能更加的深入人心。[5]
3.5国产动漫缺少创意，题材腻旧，无法真正起到广泛而深刻的教育作用。
2008年，《功夫熊猫》冲击了世界电影票房，然而这部电影却出自美国梦工场，这也给中国动画界人士敲响了警钟：外国人出中国风动画，竟比中国人自己做得好！《功夫熊猫》告诉我们，只有创新与优美的动画制作，软硬相结合才能成功，中国的硬件实力并不比他们差，差的是新的素材、新的技术，只有创新才能摆脱这种困境。[1]
3.6动漫制作非商业化、市场化，不注重原创性，制约其真正的发展。
90年代以后，日本、美国的动漫大举入侵，而国产动画则走向了长达十几年的停滞和徘徊期。在中央主管部门的要求下，一些电视台开始投钱加入动画片的制作，虽然产量不小，但在质量、影响力和知名度上都收效甚微。[6]目前中国已经是世界动画技术加工基地，但只有打破动漫加工的枷锁，创作真正属于中国个性的动漫才是未来中国动漫发展之路。
4．新世纪中国动画电影对下一代潜移默化的教育作用
国产动漫的首要目标就是教育，制作的初衷是正确的。但效果如何，似乎并没有被认真考虑，只是把教育的场所从家庭、课堂搬到了电视、电影院里；把教导的人从老师、父母换成可爱的动画人物。在里面的教育方式只是重复着传统教育模式，孩子只是机械的接受单方面的教育，而缺少了对其的思考，这使教育的效果大打折扣。国产动漫的教育失败主要不在于教育的本身，而在于表现教育意义的方法。[3]中国动画制作人刻意地去追求教育目的，即把教育意义强行灌入到动漫中去，而不是让观众自己去发掘片中深藏的教育意义。生硬的重复“谁是好孩子”、“谁是坏人”只会在孩子还不成熟的思想里固定好与坏的刻板形象，抹杀了最基本的判断力。国产动画已经开始渐渐摸索出一条适合国情的动画道路，中国式的动画教育正在潜移默化的影响这下一代的成长。
结语
中国动漫产业在近几年有了快速的增长。在产量、人才、投资等方面都有明显的成效。我国动漫产业还有很长一条路要走。《喜羊羊与灰太狼》模式给了我们饱满的信心，让中国观众看到了我国动漫发展的新亮点新希望。我们应该迎着动画发展的春风，做真正的中国本土原创动画，不断创新不断开拓，以充足的热情投身于动漫产业。中国动画将为传播中国优秀传统文化和为我国文化、教育的发展作出重大贡献！
参考文献
[1]李望忠，《国产动漫的出路……国际动漫与中国动漫的比较分析》，策天划地，中国传媒大学出版社，2008-01-14.
[2]沈远安，《一年一部<喜羊羊>国产动画出现拐点？》，广州日报，2009-01-29.
[3]小溪，《国产动画电影为啥这么火》，人民日报海外版，2009-02-23.
[4]万佳欢，《喜羊羊身世调查用中国话讲好莱坞式故事》，中国新闻周刊，2009-02-26.
[5]周南焱，《“喜羊羊”成春节票房黑马给国产动画启示》，中国新闻传播学评论北京日报/第171期，2009-02-06.
[6]林创坤，《从<水果部落>谈广州本土动画的发展》，广州日报，2009-06-08.
作者简介
陈颢明，南京农业大学。
作者：陈颢明
摘要：一首好的音乐往往就是一部电影的灵魂。在电影中表达叙事的方式有很多种，比如“语言”“画面”，但是都离不开音乐对其内容的补充，或者说，音乐具有表达银幕之外的叙事能力，具备表达抽象的作用。本文对动漫电影中的音乐应用进行分析。
关键词：动漫电影;音乐;应用
在看恐怖电影时我们往往有这种感觉，当我们关闭声音的时候，恐怖片往往就变得不那么恐怖了。小时候我们看《猫和老鼠》关注的可能只是动画，而今再看却被其丰富而精致的配乐所吸引。很多学者认为，音乐并不具备像语言一样能够清晰表达的能力，但是音乐更像是近视眼镜，可以在迷雾中，辅助你更清晰地找到目标。例如卓别林的默片《摩登时代》，片中诙谐幽默的音乐表达出了主人公乐观的精神，鼓点节奏贴合角色的步伐，音乐主题走向也预示着剧情的发展。
一部成功的电影除了演员精湛的演技、紧凑而巧妙的剧情外，更离不开合适的背景音乐。在大多数时候，一部经典的作品之所以被人难以忘怀，往往缘于一首经典的背景音乐。可以说只要曲子选得好，这个人物的塑造就成功了一半，例如“天龙八部”中萧峰的出场，标志性的音乐以及“降龙十八掌”让人自然而然地就回忆起故事情节。
音乐在电影中的重要作用就是抒发感情，我们在看电影时都知道电影在播放的过程中会时不时地出现背景音乐，根据不同的剧情走向，音乐或低沉或高昂抑或欢快，观众可以从这些音乐中提取出一种情绪，而电影正是通过这种音乐性的表达来刻画角色的内心以及思想情感，进而使角色的形象更加立体鲜活。
一、电影《哪吒》的音乐应用
哪吒作为一代人的记忆，从小就被我们熟知，“三头六臂”“混天绫”“乾坤圈”这些神通宝物，以及跌宕起伏的剧情，对人物鲜明的刻画和描写都使我们深深记住了这个名字“哪吒”。2019年《哪吒之魔童降世》上映，令人意外的是，此片并没有循规蹈矩地采用传统神话中哪吒的剧情，而是对其进行了新颖的创作。叙述了“纵生而为魔，却对抗到底”，就算得不到认可，却依然不放弃的人生经历。
在生活中，好马要配好鞍，在电影中亦是如此，要配好的音乐。《哪吒》的配乐不仅题材丰富，更是贯穿了“我命由我不由天”的主题。在序幕当中采用了g小调的配乐，小调音乐在音乐语言中表现出了悲伤、失落，还带有一点惆怅、彷徨、神秘、温柔和迷茫。g小调的音乐语言正是暗合了主人公哪吒的性格特点，在张狂不羁的外表下藏着的是一颗彷徨、温柔、善良的心，并对后文哪吒的成长经历做了铺垫。在哪吒知道身世之后又采用了小调，与序幕中g小调的铺垫形成呼应，背景音乐多采用不协和音程，既增加了戏剧性冲突，也预示着悲剧发生。欲扬先抑，用低沉压抑的音乐语言为后文哪吒与敖丙的决战进行情绪与心理上的铺垫。最后，本来身为正义一方的“敖丙”黑化，作为魔丸托生的哪吒却站在陈塘关前保护黎民百姓。背景音乐此时转为明亮激昂的大调，调性转到F大调的上属音B大调，具有十分强劲的动力感，碧浪层叠一波一波迭起，将战斗和剧情推向高潮。在结尾时，音乐再次回归到了小调音乐，a小调天真忧伤，将哪吒的心情表达出来，音乐力度的对比与开头进行了首尾呼应，在略显低沉中升华了哪吒的形象，从“亦正亦邪”转到了“似邪其正”。
二、电影《千与千寻》的音乐应用
伯牙善琴，子期善聽。在日本动漫界就有这么一对朋友，就是久石让与宫崎骏。“这辈子能认识宫崎骏是最令他高兴的事情”，久石让说。宫崎骏与久石让最早在《风之谷》时就开始合作，最初两人虽然小有名气，但是并不相识，或许是命运注定两个人要有一段管鲍之交。
在《千与千寻》中，随着银幕的缓缓落下，千寻一家人正准备搬家，这时候背景音乐采用欢快、诙谐、轻快的钢琴曲，表达了千寻对于新世界的向往，并在低音中赋予较为感伤的旋律色彩，亦表达了对故居的留恋和对熟悉环境的不舍。当进入奇异的神明世界时，背景音乐变为由管弦乐演奏的进行式的较为焦急的音乐。后期影片中音乐多次变换风格，根据剧情的走向或者不同角色的出场进行切换。例如小精灵出现时诙谐、快乐、积极向上的音乐，无脸男出现时不协和音程的加入，表达出了那种寂寞、空虚、虚无的氛围。在影片结尾时又回归到温暖、舒畅的音乐，在使观影者有着结尾的归属感的同时，更是治愈了观者的心灵。
三、电影《大鱼海棠》的音乐应用
谈起动漫电影中民族音乐的发展，就不得不提到一部电影，那就是《大鱼海棠》。《大鱼海棠》中有许多配乐，一首首配乐将电影故事紧密地串联在了一起。通过不同的旋律色彩、不同的节奏、不同的音乐语言，将每一个人物进行了鲜明的刻画，并恰到好处地运用了音乐的共情性，精妙地使用音乐情感来引起观众的共鸣。音乐是全人类的语言，不同地域的文明发展也不尽相同，每个民族的音乐都有其独特的地域性。民族音乐在影片中主要包含在歌曲、器乐以及戏曲这三个方面。
主题曲《在这个世界相遇》，从歌名就预示了本片的故事内容。印象曲《大鱼》表达出影片的主题，这个歌曲与旋律凭借富有中国特色的民族化的表达，十分恰当地契合了影片的故事线。影片中还运用了多种中国传统乐器，如吹奏乐器、打击乐器、古琴、骨笛、二胡等等，在表达出民族风格的同时也加入了西洋乐器的衬托，例如开场的《椿之梦》，通过中西乐器的结合将大海静谧的画面表达出来，并随着乐器的丰富将其形象逐渐丰富。《大鱼海棠》还展示了我国传统的戏曲音乐。用京剧作为背景音乐，将人们宁静安逸的生活刻画出来，并在其中穿插音乐性的细节，预示着未来发生的危机，形成前后的对比。
四、电影《玩具总动员》的音乐应用
一部优秀的动画一定伴随着一首优秀的音乐，而错过或者误读了电影中的音乐是悲哀的，那么忽略动漫中的音乐无异于错过了一座巨大的宝藏。在人们对审美表达日益挑剔的今天，作曲家不断地进行创新，将严肃又规整的古典音乐中融入更加时尚更加流行的音乐元素，例如电子音乐、说唱、摇滚、民谣、爵士等等。在《玩具总动员》系列电影中，这一创作手法更是取得了不俗的成绩。巧妙又紧凑的故事剧本，视觉震撼的动漫效果，近乎完美地与动漫配乐进行了融合，给观众带来立体的视听体验。
在《玩具总动员》中，主要的配乐采用了古典交响乐。交响乐和交响曲不同，最初一般是字面意思“一起响”，后来逐渐演变为管弦乐团创作的大型管弦乐曲套曲。在电影配乐中运用古典交响乐可以使电影的场景具有更大的张力。在电影中，当角色做出激烈的动作时，比如跑动、打架等，管弦乐演奏出激昂的音乐配合剧情的发展。而观众则能通过规模宏大的交响乐来感受到剧中人物的情感以及紧张的情节。另外，使用交响乐进行配乐的同时，音乐的编配也更加灵活，可以根据剧中人物的需要以及情节的设定进行修正和调节。例如影片中角色打碎物品时，管弦乐则配合演奏出短促、隔断的音符;当影片中的角色进行思考或者进行计划时，管弦乐则配合演奏出长音、滑音等不确定性的较强的音乐。在塑造角色的过程中，古典交响乐与影片中的角色相结合，会使人物的形象更加饱满，更加凸显人物的真实性。在剧情叙事的方面，古典交响乐也是一种很好的选择，通过运用不同风格的配乐，来描述电影的情节，渲染气氛，衬托情景。
在《玩具总动员》中还运用了多种不同曲风、不同风格的流行音乐。流行音乐相较于严谨的古典交响乐而言，不仅十分具有个性，风格也是多变的。流行音乐具有非常强烈的动感和节奏感，简单明了、人人能解的歌词和旋律更加符合青年观众的审美。在影片的创作过程中，作曲家还将电子音乐、说唱、摇滚、民谣、爵士等不同的音乐风格融入电影配乐中，使观众不仅感受到不同的音乐风格，更是体验到不同地区不同地域的文化元素。例如非洲的说唱，美国的乡村民谣、牛仔音乐，中国的民族曲调等。这些不同风格特点的流行音乐在《玩具总动员》中大放异彩，使世界各地具有不同文化风俗的人们得到了精神愉悦。流行音乐作为通俗文化的一部分，为动漫电影赋予了新的亮点。
五、结语
音乐是一种听觉的艺术，并不能像文字那样具体阐释内容，但正是因为这种不确定性和模糊性，使得它区别于文学、美术等艺术形式。就如同每个人心中都有一個哈姆雷特一样，我们每个人都对音乐有着不同的解读。合适的音乐能推动电影剧情的发展，给人留下深刻的印象。
参考文献：
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[9]曹娟，刘双.浅谈久石让在宫崎骏动漫电影中的音乐艺术——以《千与千寻》为例[J].北方音乐，2019(16)：102-103.
(作者简介：牟锦鹏，男，硕士研究生在读，辽宁师范大学音乐学院，研究方向：音乐史与文化审美)
(责任编辑 刘月娇)
作者：牟锦鹏
摘要： 宫崎骏是日本著名的动漫大师，其作品是日本乃至是世界整个动漫行业发展的重要里程碑。在宫崎骏的动漫电影中，音乐扮演着重要的角色。只有了解宫崎骏动漫电影作品中的音乐特色才能深刻理解其动漫电影的主题思想。本文拟从音乐在宫崎骏动漫电影中的重要性出发，重点分析动漫作品中的音乐特色以及音乐在作品中的具体体现，旨在揭示宫崎骏动漫电影艺术中音乐的艺术魅力。
关键词：宫崎骏 动漫电影 音乐特色 配乐
宫崎骏的动漫电影在动漫领域有着不可忽视的重要地位，在世界范围内得到了一致的好评和反响。其影像唯美浪漫、基调寂静平和，不单纯依靠跌宕起伏的故事情节来激发人们的兴趣，只是运用简单、平易近人的基调就能轻而易举地打动观众。其作品之所以取得良好的成就，不仅剧情的发展变化功不可没，同时动漫电影的配乐也是不可忽视的，音乐一直在宫崎骏动漫作品中具有重要的艺术魅力，通过音乐与剧情二者相结合，突出表现了作品的主题思想以及作者的内心世界。音乐对动漫电影有着极其重要的价值。首先，音乐将人物角色的性格特征和气质表现的淋漓尽致，为角色的塑造增辉不少，增强了观众对角色的印象，使得观众对影片过目不忘。其次，音乐对影片场景的重要性，随着故事情节的不断深入，音乐的融入给影片注入了或悲壮、或魔幻、或单纯的情感基调，丰富了人们的视觉感受，不断给观众带来新的惊喜和感动。再次，音乐能够渲染影片的气氛，弥补语言和视觉上的不足，突出故事的情感发展。最后，音乐对剧情的发展具有重要的推动作用，不同的故事情节运用不同的音乐表达，让人沉醉于剧情的变化之中。比如《幽灵公主》开头以基调低沉的音乐为剧情的发展埋下了伏笔，给古老的森林赋予了无限的神秘感，引人入胜。
一 鲜明的民族特色
宫崎骏的动漫电影，不仅仅依靠唯美感人的故事情节吸引观众的兴趣，同时在配乐上有着其独特的艺术性和审美性，在世界范围内获得了极大的反响和评价，取得了较高的艺术成就。宫崎骏的动漫配乐，继承了日本音乐的优秀传统，将日本大和民族的音乐元素与动漫紧密结合在一起，给予作品浓厚的民族特色，一方面使得日本本国人民很容易从心里上接受其作品，另一方面也使得各个国家的观众都能受到日本传统文化的熏陶，加强了对日本文化在世界范围内的传播。
比如，其著名动漫作品《幽灵公主》，围绕日本幕府时代的民间故事展开，其动漫情节和同名主题曲都带有浓厚的大和民族传统音乐元素。宫崎骏借助电影屏幕和动漫配乐，从整体上将日本幕府统治时期的市民生活场景呈现给每一位观众。《幽灵公主》故事内容不断发生变化，宫崎骏在给电影作品配乐时选择弦乐器，创造出气势磅礴的歌曲。动漫情节与音乐相互融合、相互补充，一方面有助于引起群众对影片的共鸣，另一方面也增强了动漫电影的艺术性和审美性，在很大程度上促使动漫作品格调和故事情节的升华。《龙猫》是宫崎骏动漫电影的又一大作，其主题曲《风之甬道》已经成为人们心中的经典之作，对动漫领域影响深远，远远离不开日本大和民族音乐中的民谣色彩的作用。主题曲采用童声的方式进行表演，能够唤起观众对于小时候的回忆，增强了作品在观众心中的印象。《千与千寻》中的音乐《神明们》，单从名字就可以看出其具有鲜明的日本民族风情。其音乐旋律带有浓郁的日本民谣色彩，在乐器的演奏上选用三味弦，期间还伴有太鼓。从这些乐器的性质上看，不论是三味弦还是太鼓都是极具日本大和民族特色的乐器，给影片的传播增色不少。
二 独特的简约风格
久石让是日本著名的钢琴家和作曲家，他的音乐旋律优美、歌词清晰明了、质感亲切，被人们普遍称为简约主义音乐，亦名重复音乐。因此可见，重复是这种音乐风格的突出特征。1984年宫崎骏和久石让两人相识，在动漫配乐上达到了极大的默契，一直合作至今。一般而言，动漫电影的音乐主题很少，容易理解、方便记忆，不同的音乐代表着不同性格的人物，电影的配乐围绕着仅有的几段音乐主题不断重复展开的。然而作家并不是毫无规律、随意重复，而是按照动漫的故事情节的发展开展的。因此，简约主义很好地表现了动漫剧情的发展以及人物情感的变化。
比如，动漫电影《千与千寻》中的音乐《夏日的一天》的主题重复使用，不仅增强了人们对影片的记忆，也加强了人们对影片的理解。首先，选择钢琴这种乐器，以温柔的旋律进入主题，让人充分享受音乐带来的迷人气息;其次，运用弦乐器不断重复严重，加强了影片的气氛;最后，在音乐中又增加了合成器和组乐器等其他音色，不停的重复，势必会加强人们对音乐的记忆，产生一种熟悉感。
三 浓厚的人文气息
从宫崎骏的动漫电影中，可以发现其诸多作品都表现出了浓厚的人文主义气息，当今社会经济快速发展，人们虚荣心和物质欲望较强烈，过分追求经济的发展给自然带来了巨大的破坏，加大了人与自然之间的矛盾。而宫崎骏在影片中不断向人们展示灾难的发展，旨在提醒人们应该尊重自然、按照自然规律进行可持续发展，引导人们关注生命，其大部分作品的主题都与自然、人类、社会以及和谐有关，他的影片相对于其他动漫作品而言，进步性表现在他的作品中具有浓厚的人文主义色彩，能够引发人们的反思，其中蕴含了丰富的哲理和现实意义，他认为消极、颓废和悲观并不能解决已经发生的问题，强调人们要以积极乐观的心态面对世界、面对生活。
比如，动漫电影《千与千寻》在当今动漫领域依然享有较高的盛誉，吸引了大量观众的兴趣，其成就离不开音乐的运用。久石让选择独特的音符、变化多端的弦乐器将主人公千寻的内心情感表达的淋漓尽致，运用钢琴别具一格的韵律表达了千寻内心的孤独，悲观色彩十足。其插曲《夏日的一天》带有浓重的成人基调，让人联想到岁月流逝的悲观情绪。影片通过故事情节的不断变化表达了人们对失去的东西开始懂得珍惜，引发人们不断反思过去，其配乐充满了温暖，一点点抚慰人们脆弱的心灵，具有较强的人性关怀。《千与千寻》中交响乐和豁达的歌声交织在一起暗示最终归于平静、和谐的自然万物。音乐声渐渐消失象征着自然的平和与美好，自然万物恢复平静，而离别开始上演，珊珊公主和阿斯达卡决定共同享受富有温暖和人性的和谐世界，低沉的音乐基调巧妙地表现了离别带来的不舍与感伤。优美的钢琴演奏不仅让人渐渐遗憾战争带来的残酷，也使得人们善于发现人性的温暖和自然的美好。
作者：周芳
《罗小黑战记》讲述的是猫妖罗小黑因为家园被破坏无奈进行流浪之旅，在旅途中遇到惺惺相惜的妖精同类与能够和自己和谐相处的人类伙伴，小黑也因此陷入了两难的局面，究竟哪里才是自己真正的归属呢?小编整理以下观后感，希望对您有所帮助!
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在了解“罗小黑”之前，有生之年这个词在我的世界观里，是不指涉一只长着三角形的嘴的黑猫的。在认识小黑之后，耳边就被“良心国漫”、“清流”、“长寿观众才能追的剧”碎碎念持续洗脑着。
直到有一天，小黑说“罗小黑”要上映了，被爱情冲昏头脑的我默默记下9月12日是上映的时间，心里盘算着996如我也要抽时间一起把这个电影看了，毕竟，傍着对方的情怀好显得两人回忆深刻。(心机如我
我内心还是忍不住小声BB这电影海报“不再流浪”的标语略显鸡汤，口味过于清新，应该不太适合我这种第一次约人看电影就选了个有假装高潮12分钟长镜头戏份的重口味患者。(安哲的《猎人》)。人生总是逃不开真香定律，解构系的我还是诚(wei)心(le)实(liao)意(han)为治愈系的“小黑”写点什么。
点映场是小黑看到时隔2年(是2年吧)更新的第二十八集结尾出现的字幕后，火速搜索附近影院下单的，到了周五就一直屁颠屁颠说“明天我们要去看罗小黑了”，到了现场，小黑看到别人手里拿着点映场赠送的周边一脸兴奋冲上前咨询别人在哪里领周边，插一句人设背景也许才能体现出反差萌，这可是个平常是个能不笑就不笑，开启节能模式的死傲娇。
在看《罗小黑战记》之前，我不知道小黑为什么在几乎不更新的社交软件上放上“治愈系”的关键词，也不知道为何小黑作为一个年近30的大叔还有着的小公举“哼”语气风。为了看电影而补课的我，在某集中被小白和“沉迷ACG的宅男”老君的对话戳中，顺便也Get了小黑的傲娇主义和萌点。从对方爱的故事里看到的对方的身影，大概也算是某种浪漫主义。
言归正传，《罗小黑战记》在我这个处于粉丝圈外，对动画没有几毛钱的了解，却是个半吊子学电影的人眼里，究竟怎么样?
打斗戏份优秀，角色视觉呈现元素优秀，这些我都谈不来。但从主题来看，还是有点话想说。
私以为这个片子的意义还蛮大的，在当代尤其如此，放严肃点讲《罗小黑战记》还是在讲一个现代性的问题，反思大都市的科学主义和理性主义的同时，也把田园牧歌的遐思给解构了。区别于剧集的泡面番风格，大电影对于剧本的处理非常戏剧化和类型化，这并不是贬义，而是一种尊重电影工业规则的专业做法。
有人说，这部电影架构一个人与妖如何相处的冲突模式，围绕着是维持平衡好呢还是一山不容二虎，有你没我的好。这样看来倒有几分是一D优秀还是多D制优秀的政治问题嘻嘻。(没这么复杂，hhh)
成人视角的我认为故事的冲突是围绕妖精们的哈姆雷特式选择展开的：tobenornottobe，thatisamodernityproblem.
风息选择了有你没我，倒也不是没有道理，触底的人有选择吗?不相信共生共赢本身就属于一种阶级视角，被剥夺权益的人同时也被剥夺了期待未来会更好的勇气。说到这个，倒是想起来一句戏谑的话，那些打倒地主的人都有个地主梦。所谓少年屠龙后身上长出鳞片的梗也是百用不腻的。
选择被妖精会馆招安的边缘人更是可以理解。大势所趋，既得利益，何乐不为呢。提供资金，提供保护，不过要收敛一些自己的天性和自由，代表了大多数人的选择。想起李诞说起自己的Bigmoment：世界已经这样子了，我还在磨蹭什么。
无限的有趣之处在于，他作为人类方为妖精做事，双面边缘身份，人设更加复杂。在选择接受世界进程之余，他多了一些反思，“我不过是个打杂的”是有几分寓意在其中的。无论处于何种体系之中，要想发展，就得先认同自己不过是体系的一份子，一颗螺丝钉，这也许是无限大人高冷之下些许落寞的缘由。这种反思精神是罗小黑们作为社会主义的接班人最需要的品质～
小黑作为天选之子，天赋异禀，身怀拯救世界的能力，很不幸，他也是作为一个边缘人出现在故事里的。城市吞没森林，人群覆盖妖群，家的消逝，居无定所就是小黑对这个世界的初识。“寻家”，对于小黑而言是最重要的，在东方文化里也是非常能引起共鸣的。但这个片子有趣的地方在于，家的概念因为无限的存在和教导而发生了变化。这里可以小题大做的一点是，在风息看来，家是一个物理和地域概念，只有让森林回来，家就回来了，这是田园牧歌系的梦。从无限和小黑的成长线来看，“家”的概念慢慢褪成了心理维度，小黑最后一句“我可不可以和你一起走”，便是寻家概念变化的完成。我们无法决定物质空间时，只能抓紧人和人的羁绊。
Tobenornottobe，thatisamodernityproblem，在我国当代文艺作品里总归需要有人思考，是非对错是复杂的。
Thisisforyou.写得不好，但是是文科生的心意噢。
《罗小黑战记》观后感二
《罗小黑战记》之前看网评都是对影评技术方面什么的介绍 现场看了影片，动漫人物软萌治愈，画面清新，影院杜比厅里气氛超好，想笑就笑，大家都很激动，紧张的场面整场特别安静，观影体验超棒，打斗画面超级好，制作人很用心了，喜欢高冷帅气的无限大人和软萌可爱的小黑相处时的画面，可可爱爱。小黑的心路成长历程也让我启迪，我们也可以在平时的一点一滴的积攒追求真、善、美的过程中，找到自己的心灵港湾，感受生命旋律的和谐之美，体味和享受生活的幸福与和谐♛*^_^*
《罗小黑战记》观后感三
在《哪吒》横空出世之前，“罗小黑”应该是今年计划上映的动画片里代表中国的头号种子选手，毕竟那么多年的粉丝积累在那里，毕竟那么多年内容的好口碑在那里。小哪吒的好口碑高票房抢了“罗小黑”的风头，也给了紧随其后上映的“罗小黑”动力。虽然两部片子在内容，美术风格，受众定位等方面无法相提并论，但好在携哪吒余威上映的“罗小黑”绝对没有给“哪吒”丢人，再次有力的证明了国漫动画大有希望! 电影《罗小黑战记》里罗小黑身处的世界在我看来，是颇似《千与千寻》那个神隐的世界：妖怪和人类在各自的世界生活着，一般情况下产生不了交集，但偶尔的交集，就会发生奇妙的故事，天雷地火。两个对立的二元世界，却又交错成就了罗小黑的命运际遇。罗小黑就这样在误解和迷惑中成长。电影的最后，小黑和无限大人的故事远远没有完结，他们又踏上了新的旅途，开始了新的冒险。
《罗小黑战记》的画风不是很浓墨重彩，但很多画面的清新，还是让人忍不住联想到那些把自然描绘得又美丽又神奇的日本动画大师的手笔;故事时不时的笑点，设计得一点也不尬，和人物和剧情发展结合得很好……让人印象深刻的还有电影的音乐，让我这个普通观众发觉原来中国动画也能做出不逊色于久石让的电影音乐来。
《罗小黑战记》观后感四
今天看完点映，真的感觉很好看，在观看之前我曾在微博上看过这部电影的一些评价，很多都是从动作戏上表达对这部电影的称赞，对这部电影的定位是合家欢电影。只不过剧情上大家的评价可能更偏向于“人与自然的和谐共处”，也不乏觉得这一主题较为老套的评价。其他方面来讲，我观看时的动作戏确实非常精彩，也同时存在着叙事节奏上出现的失误。在这里，我只想谈谈对于这一电影的主题我的一些理解。
先从“人与自然的和谐相处”这一主题来讲，我不赞同这个是这部电影的主题，至少不是主要主题。或许可以从“人类的飞速进步最后导致人类被妖精攻击”这一角度理解，但事实上除了这种“因果报应”的既视感之外，我并没有看出这一主题的突出性。在这部电影里面，妖精是被赋予人类一般的意识的，同时也拥有超越凡人的能力，妖精角色和自然相比更贴近于社会的一份子。无法否认的是，妖精和人类之间的平衡虽然微妙，但平衡仍然存在，也就是说妖精已经成为社会的一员了，而如风息对于人类的敌意，更多的是威胁到了自己的生存而自己勇于发声的状态，所以这更像是人类之间、种族之间的战争，或许你甚至可以将妖精理解成社会的少数群体，虽然两者之间存在偏差。我们不能忘记，人与自然的关系更多是人类自身的克制，自然不会有人类的意识和直接发声的能力，自然灾害也没有话语那样振聋发聩的直截了当。
在看这部电影的时候，我们如果从小黑的视角出发，他最开始就是一个单纯的孩子，孩子见到的第一个对他好的人就是好人，所以就算是半天时间也足够小黑信任风息。同时，小黑也一直存在着人类是坏人这一想法，当这种想法被打破的时候，他就陷入了疑惑，也就是那句“我不知道”。事实上，在失去了非黑即白的判断标准之后，小黑就陷入了疑惑，但无限和他说，这个问题的答案就在你的心里，实际上，世界就是如此，人类就是人类，不是好人也不是坏人，小黑迈出的这一步，毫无疑问就是成长。
我们再看看风息，风息一直在追求，但他追求的究竟是什么，是过去森林繁茂的龙游吗，是想光明磊落的活在这个社会中的需求吗，是自由吗，或许都有吧，对于这个问题，他的回答是“我无话可说”，真是众生相啊。他的反抗，源自于他的愤怒，源自于对现实生活的不满，为了自己的愤怒，他可以牺牲同为妖精的同伴，但仰望星空，究竟什么才是他真正追求的呢?
《卧虎藏龙》中的玉娇龙，最后在武当山选择了跳崖，未经世故的她，拥有的是年轻人都有的愤懑，对现实人情生活不自在的不满，但当她听到的同样“回”的答案时，她同时也知道，自己的年少轻狂已然随风而逝，而这人世间却也没有她能追求的那一份自由，或许风息也一样，他追求的终究没能得到，执着的或许往往都是虚妄吧，也祝愿他能够在纠缠大楼的森林下，寻得他想追求的东西。
《罗小黑战记》观后感五
未曾想到在B站追了四年的《罗小黑》有生之年会搬上大荧幕，在购买点映场时几乎所有影院都爆满，而我也是在影院观影以来第一次感受了一番当片尾曲的最后一个音符落下时还没有一个观众起身离场。
放在这个时间上映难免会被人拿来与《哪吒》做对比，若论主题，《哪吒》探讨的是人性，《罗小黑战记》提倡关爱环境。预测上映后票房可能无法与《哪吒》相比，但不得不说《罗小黑》制作团队这次可谓诚意满满：全片笑点不断，致敬了宫崎骏;调侃了吴亦凡;连哪吒也跑来助阵。就我个人而言爱《罗小黑战记》甚于《哪吒》。
影片中所说的“好不容易建立起来的平衡，要破坏它可真容易”甚至关注到了香港问题，当然也许只是巧合。国漫从《大圣归来》开始到《大鱼海棠》、《大护法》、《白蛇：缘起》、《哪吒》再到今天的《罗小黑战记》可以说已经崛起，愿能再接再厉，切莫如《上海堡垒》般一棍就把国产科幻打回了原地。
《秒速5厘米》(日)——听说感情脆弱的人不能看……
成长三部曲
第一部：远野贵树(配音 水桥研二)与筱原明里(配音 近藤好美)的重逢——《樱花抄》 。 小学毕业后，从小青梅竹马的贵树和明里升入了不同的中学，两人之间的感情从两小无猜的儿时玩伴那种纯粹，不知不觉间发生了微妙的变化，步入青春期的少男少女，心中萌生了青涩的爱情。一学期后，贵树给因家人工作变动而进入其他中学学习的明里写了第一封信，此时的贵树，也决定转学到鹿儿岛县的种子岛。
第二部：花苗(花村怜美饰)眼中的贵树
高中的贵树，认识了好朋友澄田花苗。花苗以自己的视角去了解贵树，讲述给我们贵树的故事以及内心的情感变化。
第三部：贵树内心的彷徨——《秒速5厘米》。注：筱原明里(配音 尾上绫华)
高中毕业后的贵树考入了东京大学，毕业后在东京工作，在大都市的孤独、空虚让贵树感觉窒息，于是辞去了工作。为了放松心情，他走入了春日的樱花中……
《蒸汽男孩》(日)——发明家，嘻嘻。。
出生于发明世家的主人公雷，是一名喜欢发明种种匪夷所思的蒸汽机械装置的天才少年。雷的祖父以及父亲也都是极度热衷于研究的发明家，常常为了科学研究和发明探索游走于世界各国。
这一年英国召开万国博览会在即，在美国研究发明的祖父罗伊德寄给雷一颗神秘的密封金属球，雷因此而突遭一伙身份不明的人的袭击，他们的目的就是想要抢走那颗金属球。雷只好带着金属球，乘上自己发明的单轮自走车踏上逃亡之路。
《萤火虫之墓》(日)——战争带来的东西，除了伤感还有什么哪?大概就剩下对和平的憧憬吧……
影片的开场镜景是一个衣衫褴褛的少年，没有光芒的视野内只有一个旧弃的糖
果盒——那裏有他太过短暂的甜美怀念，有他宁愿忘却又真实存在的记忆——又一次空袭过后，兄妹俩失去了母亲，做海员的父亲也早已在战争中逝去。留下的，是一些预先藏好的生活用品，是兄妹俩即将开始的寄人篱下的生活;还有，就是这个妹妹笑著玩过的糖果盒。
《翡翠森林之狼与羊》(日)——貌似水彩的画风，绝对会让你耳目一新的!
小羊咩咩为了躲避暴风雨，闯入了阴暗的山间小屋，他发现小屋里还有个一同避难的伙伴。虽然看不到彼此，也闻不到对方，但是两人无所不谈。一起经历了狂风暴雨，他们也从陌生人成了朋友。两人相约要一起去野餐，到时候确认彼此身份的暗语就是：「暴风雨之夜」。结果到了约定的第二天，羊咩咩才发现对方竟然是--大野狼!
《哆基朴的天空》(韩)——总有一些别的东西要我们为他而存在的!
哆基朴只是一只小花狗的排泄物，它不被祝福、不被期 待地来到世界上。它孤零零地，静静地坐在乡村的黄泥土地上，小鸟不愿意跟它做朋友，连经过的公鸡都不准小鸡跟它说话。于是伤心的哆基朴开始怀疑：我究竟为了什么而来到这个世界上?
《春香传》(韩)——主线还是爱情……
片中场景上天入地，女主人公周围有神仙相伴，最后得到了完美的爱情。
《美丽密语》(韩)——My Beautiful Girl, Mari.
十二岁的罗武与母亲及祖母同住在海边的渔村中。罗武唯一的朋友便是同年纪的俊浩及宠物猫猫。一天，罗武跟俊浩在海边玩时，为跟随猫猫而独自跑进旧灯塔内，竟发现一粒神秘的波子。一阵夺目的光芒照过波子后，灯塔竟幻变成为一个不可思议的美丽世界。罗武连忙将这段奇遇告诉俊浩，一同进入波子世界，并邂逅美丽的白衣女孩美丽。从此，美丽及波子世界便是他们的宝藏。可惜好景不常，罗武的祖母染上重病，性命垂危，俊浩的父亲亦身陷险境，同时渔村遭受风暴吹袭，罗武应该如何应付呢?
《新暗行御史》剧场版(日?韩?)——日语配音?韩国动画?
本作是一部具有亚洲风情和黑暗风格的动作幻想片，描写了暗行御史文秀的故事。在一个叫做聚慎的国家，有一群叫做暗行御史的秘密官员。这是一种特殊官职，他们隐藏身份流连于江湖，专门帮助被贪官恶政压迫的百姓。聚慎灭亡后，一位名叫文秀的将军孤身继续从事着暗行御史的活动。文秀有一次在沙漠遇到一位垂死的青年梦龙。梦龙为了成为暗行御史离开家乡奋斗，但他得知恋人春香被恶霸抓走的消息，在赶回家乡救她的路上，穿越沙漠时受到食人鬼袭击后死去。文秀为了实现梦龙的遗愿，前往梦龙的家乡…… .
《五岁庵》(韩)——妈妈，你在哪里?
五岁的小朋友Son-yi自小便失去了父母，与姊姊Kam-yi可说是相依为命。他们在偶然的机会下，遇上了寺庙的和尚。两人于是便开始住在和尚寺的日子。Son-yi由于对寺庙内的规矩一窍不通，为寺庙带来了不少麻烦，但同时间亦为寺庙带来不少生气。
虽然在寺庙内的生活较为安稳，但姊弟两人却仍然挂念着一直待他们甚好的母亲。不知真相的弟弟仍在想着寻回自己的母亲，而知道真相的姊姊只有不停地饮泣。某天Son-yi跟随了到山上寺庙修行的少年和尚，希望可以找到妈妈……
《我与河童的暑假》非常清新感人!
《钢琴之森》非常清新感人!
经典电影作品强力推荐
经典不容错过，不看定会后悔!毫无保留的强力推荐。有了它们，你会有太多收获，有了它们，会给你带来无尽快乐，有了它也许会改变你的生活。
一、3D动画电影经典作品
2012年新上映作品：
《疯狂原始人》
《卑鄙的我》
《生化危机：诅咒(BDRIP)》(首荐)
《冰河世纪系列4：大陆漂移》 (首荐)7月13日 .《老雷斯的故事》(首荐)3月2日
.《神奇海盗团》(首荐)3月30日
《马达加斯加3》(首荐)6月8日
.《勇敢雄心》(首荐)6月22日
.《通灵男孩诺曼》(首荐)8月17日
.《海底总动员3D》(首荐)9月14日
《特兰西瓦尼亚酒店》(首荐)9月21日
.《科学怪狗》(首荐) 10月5日
《大兵金宝历险记》即将上映
经典老作品全集：
《艾尔文与花栗鼠》系列
《艾尔文与花栗鼠1》(爆笑作品)(首推)音乐很好听
《艾尔文与花栗鼠2》(爆笑作品)(首推)音乐很好听
《鼠来宝》(第三部)(爆笑作品)(首推)音乐很好听
《波普先生和他的企鹅》(可爱、搞笑、有爱、经典)
《小叮当1》(首推)
《小叮当2：小叮当与失去的宝藏》(首推)
《小叮当3：夏日风暴》(首推)
《飞屋环球记》(很有爱的动画电影，很温馨，超经典)(首推) 《里约大冒险》(爆笑作品)(首推)
《蓝精灵》(爆笑作品)(首推)
《怪兽电力公司》(最有爱的动画电影，很温馨，超经典)(首推) 《怪兽电力公司2 》(预计将于2013年下半年上映很期待。) 《冰川时代》系列：(首推)
《冰河世纪1》、(首推)
《冰河世纪2》、(首推)
《冰河世纪3》、(首推)
《龙息少年》(首推)
《魁拔十万火急》(经典的国产动画电影了，很多人不知道的)(首推) 《风云决》(最经典的国产动画电影了，很多人不知道的)(首推) 《汽车总动员1》(首推)
《汽车总动员2》(首推)
《功夫熊猫1》(首推)
《功夫熊猫2》(首推)
《机器人总动员》(机器人瓦力)(首推)
《超级大坏蛋》(首推)
《爱丽丝梦游奇境》(首推)
《火星救母记》(首推)(很有爱)
《海贼王---追寻草帽》(首推)(爱海贼的人不容错过)
《海底总动员》(首推)
《博物馆奇妙夜1》(首推)
《博物馆奇妙夜2》(首推)
《极地特快》(首推)
《快乐的大脚》、(首推)
《料理鼠王》、(首推)
《丛林有情狼》
《玩具总动员1》
《玩具总动员2》
《玩具总动员3 》
《小鸡快跑》
《穿靴子的猫》
《兰戈》
《倒楣熊》、(韩国、短篇)
《驯龙高手》
《超人总动员》(首推)
《豚鼠特工队》
《怪物史瑞克》
《疯狂约会美丽都》
《最终幻想：降临之子》
《丛林大反攻》
《别惹蚂蚁》
《战鸽总动员》、
《猫狗大战》、(不是动画，但主角都是些阿猫阿狗，很好看) 《马达加斯加》系列、(首推)
《老鼠总动员》、
《鼠国流浪记》、
《蜜蜂总动员》、
《查理与巧克力工厂》、(虽然不是动画片，但非常好看!情节卡通) 《疯狂农庄》、(首推)
《小鸡快跑》、
《僵尸新娘》、
《母牛总动员》、
《闪电狗》、
《忍者神龟》、
《鲨鱼总动员》、
《篱笆墙外》、
《怪兽屋》、
《加菲猫》系列……
二、日本动画连续剧强力推荐
《魔王奶爸》(第一季已出完，共60集)(简介：搞笑，经典之作) 《海贼王》(更新至544)(简介：搞笑，感人、有爱，经典，神作) 《火影忍者》
《死神》
《七龙球》《七龙球改》国产动画
《灰太狼与喜羊羊》国产动画(本不需推荐，但…..)
三、印度电影强力推荐
1、沙鲁克.汉经典作品推荐
《天生一对》(首推)(爱情、感人)
《再生缘》又名《宝莱坞传奇》(首推) (爱情、感人) 《花无百日红》(首推)(亲情、有爱、感人)
《印度加油》
《情字路上》(剧情类似《三个傻子》)
《吾土吾名》
《我的名字叫可罕》(2010年作品)
2、阿米尔汗经典作品推荐
《三个傻子》(亲情、友情、爱情，理想、有爱、感人)(首推) 《未知死亡》(首推)(爱情、感人)
《地球上的星星》(首推)(爱情、感人)
《印度往事》
《为爱毁灭》
3、赫里尼克·罗斯汉作品推荐
《花无百日红》(首推)(亲情、有爱、感人) 《幻影车神》(首推)
《阿克巴大帝》
《有时快乐有时悲伤》
《风筝》
《约达哈·阿克巴》
4其它推荐
《宝莱坞机器人之恋》(首推)
四、经典动作片推荐
1、李连杰系列
2、甄子丹电影全集
3、成龙大哥系列
4、托尼.贾系(泰拳)
《盗佛线》、
《冬荫功》、
《断骨功》
6、其它推荐
《铁甲钢拳》
一、专业方向简介
1.本科学制：四年
2.培养目标：
培养适应当前及未来社会发展需要的动画编剧及原创动漫策划人才。
3.主要专业课程：
《动漫策划》，《动画剧作》，《漫画脚本》等。
以项目实习的方式进行社会实践。
4.就业方向：
从事动漫画项目创意策划、剧作的创作和研究工作，并具有参与动画剧本策划、动漫项目研发管理及衍生品开发、漫画脚本创作、游戏文案策划、动画理论研究等工作的能力。
二、考试指南
1.对考生的基本要求
①热爱祖国，热爱社会主义，热爱电影事业。有坚定正确的人生观，有明确的学习目的与方向，有敬业精神和社会责任感;
②具备扎实一定文化艺术修养;
③具有较强文字写作能力和语言表达能力;独立分析问题和解决问题的能力，有创新精神;
④丰富的想象力和独特的艺术创造力;
⑤具备一定的英语听说读写能力;
⑥应具有良好的沟通、合作能力;
⑦考生应具有健康、良好的体魄。
2.考试科目及要求
①初试：(笔试)文艺综合常识
文艺综合常识笔试旨在考察考生的文化艺术修养，文字创作能力，对电影及动画艺术的理解，和对专业动态以及技术知识的掌握程度。
②面试：
面试最好考也最难考。面试是对考生的全方位了解和认识。 面试将涉及文艺常识、造型艺术、动画常识、个人爱好等，以及很多常人不注意的庞杂小事，我们只是通过这样一个考试考察考生的应变能力、反应能力、观察力、记忆力和对艺术的感悟能力。
全部专业考试结束后，我们将根据各专业方向考生的专业排名顺序，按照教育部规定不超过招生计划4倍的原则，发给“专业考试合格证”。 获得我院动漫策划方向“专业考试合格证”的考生需参加当年全国高等学校统一文化课程的考试，按文化课考试的成绩排序，择优录取。
——岚度摄影编辑
中国美术电影的一个显著的特征：
有浓厚的鲜明的民族特色，汲取了中国古代的绘画、敦煌壁画、永乐宫壁画、以及丰富的民间艺术，如皮影戏、剪纸、窗花的特色，熔于一炉，加以创造。发展出了木偶片、水墨片、剪纸片的有中国特色的美术片种，因此，中国的美术电影，不仅内容上为中国独有，形式上也是中国独有的。 木偶片：
木偶片是一种美术电影片种。它是在借鉴木偶戏的基础上发展起来的，赋予立体感。影片中的木偶多采用木料、石膏、橡胶、海绵、钢丝等制成关节、连接。拍摄时分解动作，逐步拍摄，连续放映的出动画。 折纸片：
折纸片是在儿童折纸和手工劳动的基础之上改造演化而来，通过十分夸张干练的造型与表演，与剪纸片相比，有了三维的鲜明的立体感。
001大闹天宫 动画片 美影厂
涉及：佛像 壁画 古建筑、雕塑、绘画
故事：最后一点，玉帝被吓得浑身发抖，跌跌撞撞的逃亡南天门，天兵天将也被打得四处逃散……。孙悟空，回到了花果山，大摆宴席，小猴子们庆祝他大闹天宫归来。 思考：反抗、园美结果
002 梁山伯与祝英台
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细节：乐府 《双碟记》 与《罗密欧与朱丽叶》同样提名，结尾借鉴《人鬼情未了》的浪漫感人方式。 涉及：爱情 传说 借鉴浪漫手法
故事：梁山伯 祝英台 马文才 之间的一场纨绔子弟，愚笨爱情的错误纠纷。
003 哪咤闹海
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细节：哪咤闹海 哪咤 龙王 李靖 太乙真人
故事：带有俄国风格 通过为民除害、父子情深、师生情深、手足之情，采用以情动人的方式。 发生在商朝末年陈唐关总兵李靖家里……最后哪咤学艺归来。
004 草原英雄小姐妹
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故事：龙梅 和 玉荣 为了保护集体的羊群与暴风雪拼死搏斗用生命和热血谱写了一曲英雄的赞歌。 政治：极左的思想影响
005 小猫钓鱼
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细节：小猫咪没有耐心，结果钓不到鱼，接受了教会，虚心改正，最后以正确方法和方式达到了目的和要求。
006 木头姑娘
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人物：牧羊少年 巴特尔 老木匠 乌力吉
007 过猴山
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故事：草帽老头买帽子，在树下休息，一群猴子偷走了他的帽子 特点：猴子动作幽默风趣，给人以童年乐趣的享受。
008 等明天
特色：形象采用装饰图案的风格;
故事：森林里百花盛开，天气变化无常。小猴子总是等明天，结果一直没有盖房房子
要下雨了，要下雨了。快回家吧，快回家吧……
009 金色的海螺
风格：剪纸 镂刻艺术
故事：海神娘娘被青年的勇敢和真诚打动，终于同意女儿和他永远的生活在一起。最后当然还是以大团结结尾。
010 渔童【没有意义】
政治：表现的是反抗封建统治和外寇统治侵略的事 011 好猫咪咪
故事：小猫年幼不好好学习本领，长大被老鼠欺负，他吸取教训，下决心学习，掌握了过硬的本事，消灭了狡猾的老鼠。 特点：古朴的线条画风
012 蜜蜂和蚯蚓
感悟：学习蚯蚓的知错改错，学习蜜蜂的勤勤恳恳。
故事：小蜜蜂采花蜜，小蚯蚓不干活没什么可以吃，没脸见人钻在了地下，最后好好劳动大家都接受了他，他在地底下劳作。
013 长发妹
风格：木偶片 形象美丽可爱
故事：高山下的美丽姑娘的村庄干旱缺水，无意中发现了上上泉水的秘密，但是同时她被山上的恶魔警告，最后在良心的谴责之下，长发妹选择了正义，结合乡亲们与恶魔进行了殊死战争。最后，长发妹的头发变成了美丽的瀑布，浇灌了山下的绿野、农田，整片大地都复活了。 民族：侗族
014 猴子捞月
风格：剪纸片
感悟：发现美丽就像占为己有是错误的，因为，有些东西是不属于任何人的。
015 骄傲的将军
风格：借鉴了大量的京剧特色，将军是一个大花脸，食客是二花脸
感悟：淋漓尽致的表现了“临阵磨枪”的现象;
故事：将军得胜归来，沉湎花天酒地，纸醉金迷，结果，兵器锈化，最后只有束手就擒了。
016 山羊和狼
风格：剪纸片 狼和羊的邪恶与善经典模式
故事：凶狠的大灰狼借口小山羊喝了它河里的水，嚎叫着要在晚上吃掉她，在小动物们的密切合作下，一只恶狼终于遭到了灭亡。
017 老狼请客 the old wolf’s banquet
细节：老狼挑着鸡在回家的路上唱到：“今天好运气，活捉两只鸡，快去快去找老熊，一起来吃鸡。鸡肉鸡肉香又美，管保他满意”。狐狸挑拨离间，最后被识破。
018 宝莲灯 lotus lantern
故事：小沉香劈山救母的传奇性故事。华山脚下，万木峥嵘，一场劈山救母的精心故事结束了，沉香那孩子的志气与孝心却流芳百世…………
风格：采用传统“思凡”的典型结构，以“思凡”发端，酿成悲剧;
019 神笔
风格：木偶片 人物性格、思想、习性、动作语言都体现了本民族的特征导演运用浪漫手法塑造了马良可爱天真、可爱的艺术形象。 备注：导演是木偶片大师恩卡的弟子靳【jin四声】夕 。技巧指导是中国动漫之父“万氏三兄弟”
020 黑猫警长
故事：猫抓老鼠，老鼠找帮手……
021 葫芦兄弟(the calabash brothers)
风格：剪纸片 七个葫芦七种本事协作七兄弟 各自都是一种精神的化身，是一个关于救赎的故事，触摸到了人心深处最脆弱的一点。
故事：七只葫芦团结一心，战胜了敌人?????
022 铁扇公主
风格：黑白片
023 雪孩子
风格：以舍己为人为主题。 人物：兔妈妈、小白兔、雪孩子
024 半夜鸡叫
风格：地主时代的角色，是一部木偶片
025 一只新足球 人物：李英、爷爷
特色：木偶片、以教育孩子为主
026 两只孔雀
备注：发生在战争时代的傣族地区(西双版纳)
027 小八路
故事：抗日战争时期，儿童团长虎子从小就参加抗日战争，赴向战场。
028 冰上遇险
风格：水墨线条风格的人物，小小故事大大的教育。
029 孔雀公主
风格：木偶片，改编自傣族长篇叙事诗歌。标志着木偶片的成熟，是不可多得的经典片。采用宫廷特有的王子—公主模式。 主题：缠绵的爱情，尖锐的官厅斗争纠葛在一起，情节曲折动人。
030 胖嫂回娘家
故事：胖嫂看信没看完，急急忙忙赶回家，捡了芝麻丢了西瓜，忘了孩子还在家。
031 小一号
备注：文革时期的反映红军威猛的片子，采用《红星闪闪》的原形。
032 人参娃娃
风格：剪纸片 采用债主—长工 模式 借助神力(人参娃娃)惩罚了财主胡瓜皮。
033 老鼠嫁女
故事：正月初七“老鼠娶亲”的日子。男大当婚，女大当嫁，老鼠王国，穷汉子，娶公主，被宰一通……
感悟：女婿跌落陷阱，咱再找呀，只要宝贝女儿在……。钓完了
女婿的积蓄，又开始招摇招亲了，好没人性呀!!! 034 小燕子
风格：画面有墨，山水怡人，教育意义强。
故事：小燕子不珍惜妈妈找来的虫子，随意把他们丢弃，最后自己找到虫子，知道了辛苦。
035 我知道
风格：典型的“教训儿童”片子，小白兔总是喜欢说：“我知道”，不懂装懂，结果差点赔上了小命。
故事：小白兔不认识狼还胡说自己知道，结果差点丢了小命……
036 差不多
故事：小猎人小林不好好学习箭法，险些被狼吃掉，在爷爷的帮助之下，认识了自己的错误。
037 三个和尚
风格：准确定位佛门子弟的心，“善良”。采用写意的手法，没有对白，而以佛教音乐为素材，创造了以民乐器演奏富有现代节奏感的曲子，格调高雅，实现了雅俗共享的目的。超级留白，只剩下了简单的几声‘木鱼声’……
038 萝卜回来了
故事：下雪天没有吃的，小白兔找到了萝卜，小白兔送萝卜给朋友，最后朋友们把萝卜又送了回来。教育我们友谊是什么也买不到的(不过，也一定不会有人去买。)
039 小蝌蚪找妈妈
风格：水墨片 。诞生于上个世纪五六时代，取材于齐白石的《虾》，融入了电影以艺术水准。幽幽荷塘，淡淡琵琶，勾画出了一幅美丽的水墨世界。采用了没有边缘的水墨，意境幽美。
备注：法国《世界报》评论到：“中国水墨动画有柔和的景色，细致的笔调，以及所表达出来的忧虑、犹豫和欢快的动作，是这部片子产生了诗意和魅力。”
再次的证明：愈有民族性，便愈有群众性，也就愈有国际性。
040 集体有余
风格：剪纸片 人民公社时期的“叛逆”。
故事：有个老汉对加入人民公社很不情愿，不想与大家一起劳动，共同“致富”。离开了集体，受到了教训，明白了：“大河有水，小河满。大河无水，小河干。”
041 红领巾
风格：剪纸片 打上了“时代”的烙印。 故事:红领巾战胜三个伪装特务的故事。
042 怕羞的黄莺
感悟：影响儿童心里的因素有两个：1.周围人对个体的评价。2.更重要的的是个体实力，从困难中感到自己的力量，实力所在。 故事：朋友们都鼓励小黄莺唱歌，小黄莺克服了自身的缺点。
043 放学以后
故事：李国华大喝一声：“少装蒜!我们红小兵，心明眼亮，早就识破了你的诡计，不准你用儿歌毒害青少年!!”
044 金色的大雁 风格：剪纸片
主题：对待我们的敌人我们不能有任何的仁慈，姑息养奸，会造成严重后果。
045 小鲤鱼跳龙门
主题：鲤鱼跳龙门是当时，人们对于建设新中国和追求成功最好的诠释。
046 天书奇谭
感悟：最经典的全全中国元素，只有看看才知道其中的精华。
047 猪八戒吃西瓜 风格：剪纸片
故事：“师傅，不要怪我老猪贪吃，就留着一块西瓜也过意不去，我就替您先吃了吧。”
048 金猴降妖 故事：三打白骨精
049 人参果
故事：万寿山镇元子的五庄观……
050 谁的本领大
感悟：人各有长处，取长补短。有时候，自己的高超本领反而会害了自己……
故事：小鹿、小猴合作，完成一项任务。认识了自身的优缺点……
051丁丁战猴王
故事：古代版神话人物来到现代。
052象不像
故事：小明参观动物园，东张西望，回来后画了个“四不像”。
053 黑公鸡
故事：小画家的黑公鸡得了一等奖，奖牌被挂在了黑公鸡身上，公鸡骄傲了
054 熊猫百货店
故事：熊猫开店，没有合适的货源，满足不了各种动物的需求。
055 鹿铃
风格：水墨题材，讲述了人救小动物的故事，倡导人与自然和谐相处。 故事：小女孩救，一只没有父母的小鹿，并建立了友谊。
056 善良的夏乌冬
风格：少数民族的故事，带有强烈的神话色彩。
故事：夏乌冬在路上救了许多的小动物，包括：大鱼，一窝小鸟，一群小狐狸，和一个变态规定。(公主征婚，三藏不露，乃娶之。)
057 布谷鸟叫迟了
主题：反映大跃进时期的冒进现象
058 曹冲称象
风格：木偶片，题材取自四大名著，
059 咕咚来了
主题：“咕咚来了，大家快跑呀……”反映了人们盲从的心里，谣言通常以最快的速度传播。人言可畏呀!!
060 小鸭喳喳
风格：剪纸片，立体生动，色彩绚丽，具有优雅的艺术特色。 故事：十只弱小的小鸭子，一体联合打败了凶恶的狐狸。
061 鹬蚌相争
风格：中国水墨背景，剪纸角色的综合片 故事：鹬蚌相争渔翁得利
062 我的朋友小海豚
故事：人与动物。讲述阿波在海上遇到了一只小海豚……
063 拔萝卜
风格：角色活泼可爱，画面优美生动，具有较高的艺术欣赏价值和教育意义。
故事：小白兔拔萝卜，小猴小猪和小熊和小刺猬齐心协力拔萝卜。
064 松鼠理发师 风格：简单有趣
065 蛐蛐(程民之子) 风格：木偶片，童年在寻寻觅觅
066 狐狸打猎人
主题：学不好技艺一定做不好‘人’，人最大的敌人其实是自己。
067 九色鹿
风格：敦煌佛教绘画艺术，有着净化人心的作用。
感悟：像《功夫熊猫》一样，他是一个顶峰，就如乔布斯，没有人再会像他那样。
068 抬驴(父子抬驴去赶集)
主题：别管别人怎么活，生活永远是自己的，不能改变别人那就改变自己。
听多了别人的建议，只会弄的自己无所适从。
069 红军桥
风格：有浓厚的革命传奇色彩，和民间风味。 070 小熊猫学木匠
风格：剪纸片，采用教育为主的主题。教育孩子们做事要用心，不要马虎。拟人化的东西很好玩。
071 老婆婆的枣树
故事：老婆婆育枣树，大风暴雨哗哗下，枣儿枣儿满地爬，刺猬小子打个滚，满身都是枣儿香。小喜鹊把枣儿送回家，啄木鸟一起来帮助他。婆婆晚来归，损失早挽回，鸟儿好辛勤，人儿应学习。
072 金耳环与铁锄头
主题：善良的人一定会有好结果，反之，恶人必定会有报应。(媒体心理学)
故事：类似于阿里巴巴与江洋大盗，穷小子救人，其女儿报恩，赐予其开启金库的钥匙，恶人贪得，死于石窟。
073 西岳奇童(沉香劈山救母) 风格：木偶片
074 牧笛 风格：水墨片
故事：江南水乡 牧笛悠扬，大柳树下牧童牵着一头水牛，吹起了一支欢快悠扬的曲子。
075 谢谢小花猫 风格：黑白片
076 采蘑菇
感悟：看一看，那是童年的梦，童年的天宫…… 077 奇怪的病号
故事：小青虫，吃蔬菜，得了病，送医院。饿扁扁，去偷菜，被擒拿，变蝴蝶，想溜走，落网中。
078 夸口的青蛙
风格：黑白片，夸口的孩子不是好孩子，一部教育意义的片子。
079 野外的遭遇 感悟：两个字儿“可爱”。
故事：两只小猪在睡觉，乌鸦偷吃了他们的东西……
080 狼来了
风格：木偶片，教育意义强，故事取自《伊索寓言》，经过改编，教育了中国青少年。
081 济公斗蟋蟀
风格：剪纸片，借用传奇人物“济公”
082抢枕头
主题：孝道。
故事：三个儿子都不孝顺，出嫁的大女儿设计了一个骗局，让三个儿子赡养了老人。 083 黄金梦
风格：线条粗犷，形象夸张，讽刺了贪得无厌的富豪们。
备注：作者：华君武先生，其画作有十足的中国风韵，准确犀利干练自然，洒脱明快。
主题：讽刺资本家们疯狂的拜金主义。
084 没头脑和不高兴
主题：教育孩子们认真做事，改掉一些坏习惯。
085 小溪流
风格：水墨片，赋予自然以力量。
故事：小姑娘小溪流以旺盛的活力，迎来了春天的阳光，流过金黄的稻田，一直向前。一路上小溪流受到了无尽的阻挠，不过他很坚定。 主题：一滴水，只有放进大海，生命才不会枯竭。即便是大海有多么的遥远。
086 乌鸦为什么是黑的
背景：本片是中国第一部彩色的在国际上获奖的杰作。有浓烈的“苏联”气息。
087 刺猬背西瓜 风格：剪纸片
感悟：妈妈们没有教给我们的方法，有时候是最好的，何不去试试?
088 牧童与公主 风格：木偶片
故事：古代一个南韶国的公主，在牧童的帮助之下，脱离的宰相儿子的求婚，嫁给了一个放牧人。
089 娇娇的奇遇
故事：娇娇平时不好好吃饭，不听妈妈的话，做梦时梦见自己进了昆虫王国，却没有一丝的力气，受到了羞辱。
090 雕龙记
主题：邪恶在人们的齐心协力之下一定会完蛋。
故事：云南大理仓上有一条害人的猪婆龙，危害人间杨木匠的儿子被猪婆龙拉到了潭，于是人们制作个“龙”。战胜了猪婆龙。
091 一只鞋
风格：(布制的)木偶 092 鸽子
风格：木偶片
主题：Pease人们追求和平，但是帝国主义反对和平。具有较强的讽刺意义。
093 美丽的小金鱼
故事：小小萤火虫，翅膀被雨打湿，荧火熄灭，美丽小金鱼，衔来了流星，萤火虫又恢复了光明。
094 劈柴姑娘
风格：木偶片，采用正邪不两立的
095 画廊一夜
主题：政治，打倒“四人帮”。
096 一颗大白菜 风格：折纸片
097 智斗乌鸦
故事：乌鸦偷走了老熊的肉，老熊以为狐狸也参加了偷肉，狐狸为了证明，于是欺骗乌鸦，证明了自己的清白。 098 四点半
故事：讲述解放军战士积极抢着干的精神风貌。歌颂了人民军队的勇
猛的气质。
099 山水情
风格：水墨片，全片没有一句对白，全部是音效。体现了小伙子天真活泼的个性。表现了深刻的内涵，有着高山流水的意境。 背景：是中国动画走向商业之前的一部杰作。
100 聪明的鸭子 风格：折纸片
故事：三只小鸭子智斗小黑猫的感人故事。
一段续(河南师范大学音乐学院，河南新乡450003) [摘 要】 宫崎骏是日本非常有名的动漫电影制作人，音乐是其动漫电影的最突出的特点。人们只有研究宫崎骏
动漫中的音乐艺术特色才能更深刻了解他的内心世界和动漫主题。要了解宫崎骏就要看他的动漫电影，要深刻理
解其动漫电影就要聆听其动漫音乐。本文就宫崎骏动漫电影中的音乐艺术特色作了一些论述。
[关键词】 宫崎骏;动漫电影;音乐特色
音乐是宫崎骏的动漫电影最独具魅力的地方。他的动 龙猫出现在电影中是宫崎骏给人们印象中美好童年的极其
漫作品一直在动漫爱好者中备受关爱。他细腻的绘I哂、纪 浪漫的阐释，那种对幼年的纯真梦想的重现。电影的配乐
实的手法与构思奇特的故事情节，都被观众所称颂。宫崎 共有九首，在《音乐故事――龙猫》的音乐专辑中，此组
骏动漫影片中的音乐艺术特色，更让人们去回味。 音乐的配备被发挥到了顶点。是久石让指挥的新日本交响
在赏析宫崎骏的动漫影片音乐的时候，应该将音乐作 乐队演奏的再次编排的龙猫音乐。交响音乐，给予了组曲
为欣赏的主体，看音乐怎样服务于其他元素。运用此种方 分外的神圣庄严与厚重感，大提琴与钢琴的配合，给人们
法来了解宫崎骏的动漫影片音乐，以致了解宫崎骏的音乐 以穿越时空的感觉。使人们震撼，满怀童稚，又格外神圣。
艺术特色。
音乐特点二：写实和幻想
音乐特点一：淳朴和纯真
宫崎骏的音乐让观众有亦真亦幻的感官享受，以动漫 宫崎骏运用淳朴又简单的音调描绘出美好的童年。它 影片《幽灵公主》为例。《幽灵公主》是一部经典动漫影
的动漫经典之作《龙猫》，这部电影首先使人体会到那种孩 片，该片主题很宏大、意境高远、影片构造繁杂。该片曾
童的纯真，不管是从这部电影的视觉还是从故事的情节来 被当做宫崎骏的最后之作。日本是一个崇敬自然生灵的国
说，无跌宕起伏的故事情节与俗套的图画，就像是一本小 度，日本人认为自然界的一切都有生灵为其庇护，树木花
孩日记，里面充满真实和想象，但都是对童年的美好回忆 革、山川河流全都有灵性。在这种情况下，《幽灵公主》问
和怀念。淳朴纯净的曲调慢慢讲述着那童年的趣事，给人 世了。该片描绘的是古日本的室町时代，那时是战乱不断
们以无限的遐想。电影结束时的歌曲是宫崎骏本人填词， 的。男主人公阿斯达卡为保卫家乡，勇敢杀死了猪神，但
歌词很真实地展现了这个歌曲所创设的“奇妙的幽会”。曲 他身体中了诅咒。为了去除诅咒，他远离了家乡。在他的
子虽短，可电影的灵魂却完全呈现在里面。小精灵似的多 历险过程中，认识了珊珊公主，一同保护森林。电影的结
多洛，仅仅在儿童面前才会出来，也只有纯真的孩童才不 尾是大团圆，万物复苏，人们在历经与大自然的斗争最终
会惧怕它，把它当朋友。 明白，世界是有规律可循的，凡生命都有其活着的价值，
(一)该电影的故事犹和它的音乐一样质朴 人类与自然是和谐，不能割裂的整体。在这部电影中，久
电影一开始，姊妹两个紧跟爸爸，全家搬到乡下的新 石让使用了很多弦乐，运用交响乐表现其广阔的音乐情怀，
家。电影画面随汽车而动，接着展现乡村的美丽环境。潮 使人们在音乐中体会到了一种悲怆又厚重的历史和沧桑感。
湿的空气、青青的草地、弯曲的田埂、小虫偶尔的鸣声。 电影结束时，米良美一优美动听的声音，是极富日本传统
背景音乐清脆、欢愉、宁静，弦乐伴奏，夹杂着姊妹俩戏 民族特征的演绎，清澈醇厚的声音犹如一个女人在叙述古
耍的声音，散发出淳朴又清灵的气息。这部分音乐就是两 代的传说，这就创设了一个幻境般的景象，使人意味悠远。
姊妹的心中反映，稍有俏皮、新奇感、求知欲的意味。宫 整部电影的音乐分八部分，每一部分都表示各异的境遇和
崎骏和他的艺术总监一起创设的这样的开头，简单明了而 心情。
又给人们一种无限的想象――这么美妙的地方，必定会发 第一部分是《幽灵公主》的开始，这个曲子对电影来
生美妙的故事。音乐就在这部电影里充当了“恰当的角色”， 讲，有点题的功用，在开篇云雾缭绕的大山中。匾面从空
使故事的情节简洁又接近实际生活，怎样在这么简单的情节 中到大地，一片神秘的树林呈现在人们眼前。这时大提琴
中增加童趣与神秘色彩、又让观众相信呢?宫崎骏的音乐达 重低音与电影i田i面结合，就像身在大山中，又有一丝庄严
到了此效果。高雅又平和，古灵精怪，神秘而义有童趣。 的感受。伴随嘶面走动，高音慢慢起来，接着进入故事之
(二)该电影为了使人们体会到电影中的童真，辅助了 中。一开始音乐就给整个故事定好了基调，庄严而又神圣。
恰当的音乐 第二部分电影的首次高潮出现，就是猪神因为被恶魔
许多音乐部分都有俏皮、欢愉、童真感很足的意味。 附身。威胁整个村民的安全。而阿斯达卡面对危险骑着长
万方数据
角来引起恶魔的注意，试图劝说它不要进攻。在危急时刻 的神隐》。《千与千寻》讲述的是自我找寻的故事。描述的
为保护乡亲，仍然对恶魔发起攻击，他本人受了重伤。这 是千寻一家误进神秘国度，进入了困境，最后在千寻的努 段音乐紧凑而又有节奏，极为恰当地配合着阿斯达卡的 力下最后脱险重回安逸生活的故事。千寻从一个自我散漫、
动作。 毫无激情的普通女孩子，最终成为一个彬彬有礼、包容、
第三部分是电影中最有典型性的音乐。阿斯达卡因为 善良、谦卑、真诚又勇敢的人，是苦难的磨炼与成长给予
受到恶魔的侵入，为不伤害乡亲，被迫远离家乡。在路途 了千寻淳朴的个性。千寻最后获得的不仅是她本人的名字
中，这个曲子作伴奏，广袤无垠的草原上，阿斯达卡与长 与自由，也不仅仅是爸妈的回来，而是在苦难中找寻到了
角鹿缓慢前行，微风吹来，碧波荡漾的草浪，风景怡人。 真正是“我”的人生价值与尊严，这乃是成长的最丰盛的
这部分交响乐所蕴含的内在力量使观众震撼，夹杂的二胡 回赠。电影《千与千寻》的音乐是：逐渐使节奏变缓，用
音乐好像游离于交响之外，暗示主人公脱离了自己生存土 较简易的音符、最繁杂变化多的弦乐乐章来阐释小女孩千
壤，孤独而凄凉。 寻的感情世界。钢琴，经常是用独自的方法独立在交响乐
第四部分音乐出现在阿斯达卡与幽灵公主首次见面时。 中，给观众某种源自复杂世界中孤独的内心体验。略带民
服饰怪异的幽灵公主珊珊，在看见阿斯达卡以后，幽灵公 族感的音乐特色中闪现着深藏在里面的浪漫。
主的回眸，满嘴狼的鲜血，刚强坚毅的眼神，微风吹拂的 整个章节动听的钢琴伴奏，使音乐的意境愈发宁静，
头发。给人们的首次印象是：毫无疑问她就是幽灵公主! 使人的心境远离喧嚣的世界，不由自主地想念以前。人们
再配上钢琴的独奏音乐，在忧伤的音乐衬托下，赋予了当 离开家去远游，是为了寻求异地的景色，或是强大的力量， 时暂时的宁静，两主角的爱慕之情可能就在那瞬间产生， 事实上真正美好与坚韧的东西仅存在自己内心。宫崎骏创
拓展了令人遐想的空间。 作的作品还有很多很多。众多作品大都有以上所说的三个
第五部分是阿斯达卡进人森林时的音乐，这段音乐主 主要特色。《风之谷》，1985年在日本上映时轰动全国，使
要运用管乐，用簧管创设了怪异的氛围。来渲染背景。让 官崎骏被人们誉为动漫界的黑泽明，也成就了宫崎骏与久
人们觉得就置身在那个神秘的森林。 石让在动漫电影界的经典作品。还如电影《天空城》，是艺
第六部分乐曲有较大起伏，一会儿管乐独奏，一会儿 术与商业的完美结合。气势宏大的交响音乐，表现了影片
弦乐合奏，尽力展现紧张的战斗氛围。 中最让人感动的场景：传说的天空城拉普达从厚厚云层中
第七部分是最终的决战时刻所运用的音乐，庞大的森 呈现在人们面前。人为所造的城市拉普达能在空中翱翔，
林之神出现，战斗出现转机，当森林之神头颅被砍下之后，
众多的远古遗址证明了古人所创造的辉煌。可现在却人迹
情况有了变化，森林之神转而变成了恶魔，山纷纷成为死
罕至，唯有锈迹斑斑的机器人细心照料着鸟类和花草树木，
丘，森林被毁坏，灾难爆发。这时曲子鼓点反复运用，呈 这种壮观和沧桑交替的感受，都让人们满含热泪。小提琴
现出紧张的战斗氛围。
带有忧伤的旋律，给观众一个满腹惆怅的引子，一直到钢
第八部分是大结局，一切又恢复了往日的宁静，树木
琴音乐的进入，陡然升华出某种让人潸然泪下的情感，音
花草重新发芽，死丘逐渐变绿，两人离别的时刻来临，这
乐旋律反复多次。
时的主旋律是钢琴音乐，蓝蓝的天空下是青山绿水，交响
在欣赏过宫崎骏动漫影片以后，观众很容易记下那些
乐合奏配合，将多彩的世界展现在人们面前。欢快嘹亮的
让人难以忘怀的音乐。听到音乐又使人想到他的动漫电影。
歌声好像源自远古的人们日出而作的情景，充溢着人类征
只有研究宫崎骏动漫中的音乐艺术特色才能更深刻知晓他
服大自然的欢愉，两者交替出现，象征着人类和大自然的
的内心世界与动漫主题。他动漫中的音乐把故事的时代背
不断冲突而又不断趋平。在逐渐远逝的踏歌声里
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