大地艺术风景园林设计论文

摘要：动画电影是一门综合型艺术产业，兼具绘画、文学、音乐、表演等艺术特征。表面上看来“风景园林”与“动画电影”似乎没有什么交集，然而文章经过细致分析发现：动画电影中的每一个场景几乎都用到风景园林的设计语言，并且优秀的动画电影尤其重视风景园林语言的运用，从人物的塑造到场景的渲染，甚至影片中空间的组织处处可见风景园林的设计语言。下面小编整理了一些《大地艺术风景园林设计论文 (精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

大地艺术风景园林设计论文 篇1：

浅谈大地艺术对风景园林设计的影响

摘 要：本文从风景园林的内涵、大地艺术的主要特征、大地艺术对风景园林的设计影响等方面进行阐述，得出大地艺术在当代风景园林设计中有着重要的影响。

关键词：大地艺术;风景园林

在西方现代艺术的发展中，大地艺术(Land Art)的出现，为现代艺术进行变革与创新，开辟了一条新的道路，形成了一个非常有影响的艺术流派。大地艺术贴近了景观，改变着人们的生态观念和自然观念，其触角深入到风景园林专业涉及的领域，对西方现代风景园林设计产生了重要的影响。

一、 风景园林的内涵

“风景园林学”是规划、设计、保护、建设和管理户外自然和人工境域的学科。其核心内容是户外空间营造，根本使命是协调人和自然之间的关系。

风景园林学空间营造理论(Theory of Landscape Planning and Design)是关于如何规划和设计不同尺度户外环境的理论，是风景园林学的核心基础理论。又可细分为风景园林学规划理论和风景园林学设计理论。风景园林学规划理论包括表述模型、过程模型、评价模型、变化模型、影响模型和决策模型等六个模型;风景园林学设计理论包括如下8个技术环节：确定范围与目标、数据收集与区域分析、现场踏勘、社会经济文化背景分析、完成现状调研报告、多方案比较、概念设计、项目概算和施工设计。

二、大地艺术的主要特征

1自然因素作为艺术创作的首要材料和艺术家关注的首要内容

德·马利亚所说的“土壤不仅应被看见，而且应被思考”可以看做是大地艺术关注自然因素的宣言。在大地艺术中，土壤、石头、木头、冰雪、砂石都成为艺术家常用的材料。沙漠、森林、农场或工业废墟，成为艺术家关注的对象。这是大地艺术对传统艺术概念革命的重要标志之一。而克里斯托的作品，虽然是以人工的材料作为主要工作材料，但艺术家真正关心的是自然風景的力量。史密森创作“螺旋形防波堤”(场地曾因开采石油而污染)的本意，是探索自然与人类之间相互作用的“进程”。

2原型形式

大地艺术的形式语言追求简单化，点、线、环、螺旋、金字塔是最频繁使用的形式，大地艺术家认为这些基本几何形的意义，根植在人类集体意识之中，能够通过无意识进行阅读。这种观点明显受到当时的精神分析学、美学，尤其是卡尔·古斯塔夫·荣格(Carl Gustav Jung 1875—1961)的“集体无意识”和“原型”理论的影响。由于艺术形式上多为基本的几何形，所以从创作语言的角度来看，大地艺术表现出一定的抽象性特征。

3用时间因素来进行艺术创作或作为表达的一个主要内容

德·马利亚在70年代初总结道：“艺术家用泥土创作的同时，还用时间来创作”。这句话不仅表明了材料与时间的关系，而且强调了时间因素对于艺术作品的重要性，对作品在时间这个因素中发生的改变，持积极的态度。马利亚的“闪电的原野”强调的是自然界特定的时间段——闪电来临之际，而安迪·戈兹沃斯(Andy Goldsworthy)的“响尾蛇”(Sidewinder，1985)源于他在一个森林周围找到的扭曲的树干，从而建造了一条大约长55m的“蛇”，在树林中蜿蜒，随着自然侵蚀而逐渐消融，成为环境的一部分。强调的是自然是一种演进的过程。以时间维度为主的“无常性、短暂性”(Transient)成为多数大地艺术家表达的一个重要主题。

4对工业废弃地的关注

许多大地艺术家都是怀着一种社会责任感进行艺术创作的，这主要表现在对工业废弃地的关注。艺术家通过对工业废弃地的特别彰显，对工业生产的副作用进行揭示和批判，吸引人们关注生态问题和社会问题。史密森主张的“艺术可成为调和生态学家和工业学家的一种资源”，流露出的就是这样一种关注社会和环境的态度。

三、大地艺术对风景园林设计的影响

作为一种影响广泛、意义深刻的艺术派别，大地艺术改变着人们的自然观和生态观，旗帜鲜明地关注工业废弃地和工业文明的副作用，运用基本几何形作为创作语汇，对同样致力于人类生存环境的改善的风景园林专业，造成了很大的影响。

(1)大地艺术的存在，开拓了风景园林师的思维，对人们的生态观念和自然观念的提高与转变，具有积极意义。史密森所进行的理论和实践探索，尤其是许多涉及风景园林方面的内容，对风景园林师有很大的影响。风景园林师哈格里夫斯(George Hargreaves)从史密森的艺术作品的那未完成的环和开放的螺旋中，看到了一种新的语言。在这种语言里，“各种元素诸如水、风和重力都可以进入并且影响到景观”。他在实践中多次进行尝试和运用，在烛台角文化公园(Candlestick Point Cultural Park)中营造一个缓缓伸向水面的平缓坡地，在风吹来时，它就像一个迎接风的通道。风成为这个公园的一个主题，创作出“一种使环境自我表达的景观”。在对待自然这个观念上，哈格里夫斯所创造的大地、风和水相互交融的“环境剧场”，运用雕塑地形的手段，形成一种看起来并不是“自然”的“自然景观”。这与史密森的“自然是与任何形态模型不相关的”的观念完全吻合。

(2)大地艺术对工业废弃地的重视，影响到风景园林师对这个问题的认识和处理手法。史密森所认为的大地艺术最好的场所，是那些被工业化和人类其他活动严重降质(degraded)的场地，这些场地可以被艺术化地再利用(recy-cie as art)，为风景园林师解决工业废弃地的处理问题，提供了很好的借鉴。史密森之后的风景园林师们，正是怀着一种艺术创作的愉悦感，保留了那些废弃的厂房、机器，创作出具有时代特点的新园林景观。美国西雅图煤气厂公园(Gas Works Park)、德国鲁尔区国际建筑展埃姆舍公园(IBA Emscherpark)中的一系列园林如杜伊斯堡北风景公园都保留了原有工厂的设备，并进行了再利用和艺术再创作。在对待工业废弃地这个问题上，哈格里夫斯做了很多探索，他以把后工业景观转变成优质景观而著称。前后完成有贝克斯比公园(Byxbee Park)、克理斯场公园(Crissy Field)、Tejo和Traneao河公园(里斯本)、路易斯维尔滨水公园(Louisville Waterfront Park)等多项包含工业废弃地改造内容的工程。他自称在专业的道路上，有三次“顿悟”的过程，其中第二个“顿悟”发生在他看到了史密森的大地艺术作品的照片——螺旋等作品时，由此对自然进程和艺术产生了深刻的认识。在他的贝克斯比公园设计中，在合理地处理了埋藏在地下的垃圾的同时，设计者还和雕塑家合作，创作了一种电线杆阵列的“大地艺术”景观。这些电杆顶部是平齐的，与地形形成对比，隐喻了人工与自然的结合。从它的造型上，我们可以看到德·马利亚的“闪电的原野”的造型特点。

(3)大地艺术对大地的塑造，为风景园林师的形式语言提供了借鉴。史密森、莫里斯(Robert Morris)都有对地形进行再塑造的作品。大地能够成为艺术的材料，这无疑激发了面对同样对象的风景园林师的创作热情和创作灵感，尤其是大地艺术常用的几何地形塑造，越来越多地出现在风景园林作品中，林璎、沃克、施瓦茨、哈格里夫斯等的作品中，常常出现地形塑造的造景手段。

综上所述，大地艺术与极简主义艺术一样，一方面，从思想上潜移默化地影响着人们的社会意识、生态和自然观念;另一方面，大地艺术的造型语言为风景园林设计提供了丰富的借鉴，从思想上和实践上，都为风景园林设计提供了丰富的源泉。了解这一点，对于我们理解西方现代园林有重要的意义。

作者：王静

大地艺术风景园林设计论文 篇2：

风景园林语言在中外动画电影中的分析

摘要：动画电影是一门综合型艺术产业，兼具绘画、文学、音乐、表演等艺术特征。表面上看来“风景园林”与“动画电影”似乎没有什么交集，然而文章经过细致分析发现：动画电影中的每一个场景几乎都用到风景园林的设计语言，并且优秀的动画电影尤其重视风景园林语言的运用，从人物的塑造到场景的渲染，甚至影片中空间的组织处处可见风景园林的设计语言。而对比国内外动画电影的发展，发现中国动画电影在风景园林语言的“形”、“技”、“意”三方面运用上仍有较多提高和改进的空间。

关键词：风景园林;语言;动画电影;艺术;文化

文献标识码：A

1、研究综述

1.1 动画电影与风景园林

动画电影是一种特殊的综合艺术，其本身具有商业美学特点，受到市场需求和大众审美水平的影响。好的动画电影是艺术的集合体，包含绘画、音乐、雕塑、表演、文学等多门艺术形式，而这些艺术形式往往在一个共同的“环境”中存在。多数情况下，这个“环境”就是依托风景园林来体现的。风景园林不仅仅指传统园林，也不只是风景名胜，它所包含的内容非常丰富，既有人工环境也有自然景观，既可以是微观的精雕细琢的庭院花园，也可以是宏观的自然朴实的大地景观，既有建筑、道路、雕塑，也有山水、植物等等。风景园林是兼具工程和艺术性的科学。动画电影中的风景园林，其艺术性的特点更加鲜明。2009年上映的《凯尔经的秘密》神秘唯美，风景园林作为影片“环境”着力渲染这种华丽的艺术氛围，从色彩表现到形式构图都极具爱尔兰民族文化特征，很好地表达了影片主题(如图1)。

1.2 风景园林语言

语言，从广义而言，是指一套用于表达、沟通与交流的符号。语言兼具表性与隐性的表达特征。风景园林与其他学科一样，有着独特的专业语言。根据语言的广义定义阐述，风景园林语言是指一套借助风景园林的专业符号未表达思想、交流情感的沟通体系，它有着专业特有的处理原则与表达方式。按照风景园林语言由表及里的表达层次，可以分为三大类型，即“形”、“技”和“意”语言。风景园林无论是未实现的方案还是已经存在的既成景观，无一例外的都在使用这些语言跟人们沟通交流。

1.2.1 “形”

表性的，形态、形式，类似于物质语言。在风景园林中往往通过尺度和构图未体现。风景园林本身含义甚广，从规模尺度上来看，既可以指广袤无垠的大地景观，也可以指精致细腻的庭院花园，规模尺度的差异会导致风景园林语言运用的变化。宏大尺度下，大气磅礴就是风景园林运用的语言之一，而小巧的尺度，尽可能的体现环境的雅致细腻才是语言运用的重点。除了尺度，形态和构图也可以体现“形”语言的运用。在经典的法国勒诺特园林中，构图规整、主次分明，规则的中央放射状轴线景观，贯通全园，形成了鲜明的轴线景观;相反，中国传统江南园林中，则多运用自然曲线构图，借助曲水、曲径组织园林景观。两种不同的园林形态，表现出来是园林语言运用的差别，前者要表现皇家宫苑的大气、统治性，后者则表现私家园林的幽静、趣味性。

1.2.2 “技”

技术、方法，也可以是对物质的加工语言。风景园林的技术语言多通过空间处理、园林元素的组织(也称造景)、艺术表现三个方面来体现。

1.2.2.1 空间处理

在风景园林中，空间处理方法主要从空间组织和空间限定两个角度未阐述。关于空间组织，彭一刚先生在《中国古典园林分析》中有系统的介绍，空间组织强调空间的秩序和节奏变化。在风景园林设计中，人在空间中的感受是设计的重要出发点。空间的开合、起伏、动静组织都会影响到人们的心理感受。在设计中，往往利用空间的围合开敞，地形高差的起伏变化，动静活动场地的安排未组织空间，设计中注意节奏变化和空间的对比关系。中国传统园林留园的空间处理，就运用了空间收放处理，创造了丰富的空间变化，达到了小中见大的空间效果。颐和园中借助万寿山自然的地形高差变化，通过建筑群体的围合，打造了具有强烈秩序感的建筑群引导下的轴线景观。

在一个空旷无际的原野，人会变得迷茫惊慌。在这个原野中植一棵大树，就会产生一个向心力，人就会有方向感和安全感。这就是一种空间限定。一般情况下空间限定分外部限定和内部限定。外部限定是指在空间周边有围合物存在，如欧洲广场周围的建筑物就对广场空间起到了外部限定的作用。而关于原野中植大树的这个例子，中央大树就对原野空间起到了内部限定的作用。一个缺少限定的空间在色彩中往往被称为“白色空间”，会带来缺乏生命力的苍白感受，是风景园林设计中要避免的。芦原义信在《外部空间设计》中对这种空间限定做了量化研究，提出了设计中引入D/H的重要意义。

1.2.2.2 园林造景

风景园林造景要素主要有山、水、建筑、小品、植物等。每种造景元素都不是孤立存在的，而是相互组合共同成景。山、水可以取景自然，也可以人工打造，堆山理水有一定的章法可循。建筑、小品从外观体量、形态到功能都有非常细致的划分，在园林中既可以独立成景，对景观起到辐射和领导作用，也可以辅助造景，为景观增加空间层次。植物造景注重植物的多样性，以适地适树为原则，根据植物生长特性，追求季相变化，借助植物对空间进行收放处理，塑造变化的空间。

1.2.2.3 艺术表现

风景园林作品在满足功能、布局等合理性的同时，往往追求艺术表现力。艺术感染力也是一个园林作品能够打动读者的关键。园林作品在创造阶段会表现出较多的艺术追求，图纸表现力求充满感染力，以打动读者。在实施阶段，也力求在现有技术、材料等的基础上，使作品能够充分展现当初方案创作时的艺术思想。

1.2.3 “意”

意象，意指，是精神类语言，“意”强调文化关注、启发联想、传达内涵思想。一块木头本身和人没有“意”的语言交流，经过雕刻家反复雕饰、艺术加工后方赋予新的思想和灵魂，也就有了“意”的语言。风景园林对形进行加工的目的是为了获得意的享受。

一个好的园林作品会根据主题进行语言的分配，通过色彩、音乐、线条、符号等元素，借助比喻、拟人、暗喻、联想等手法启发读者与作品产生共鸣，以达到主题明确、效果鲜明、结构严谨的目的。除此之外，风景园林作品还往往会植入深刻的文化内涵，也会借助一定的元素符号给予读者以暗示和引导，以获得更多的思考和悬念，达到启发和教育的目的。

2、赏析：风景园林语言在国外动画电影中的运用——以《借东西的小人阿莉埃蒂》为例

《借东西的小人阿莉埃蒂》(后文简写成《借》)改编自英国已故儿童文学家玛丽·诺顿发表于1953年的代表作《借东西的地下小人》，影片讲述的是一位身长10cm的14岁少女阿莉埃蒂，与搬家至此的小男孩翔相识的故事。这部动画中，故事背景由1950年代转化到2010年日本的东京都小金井市，着力对身长10cm的阿莉埃蒂和她的迷你家族的生活状态展开描述。这部动画片是由著名的吉卜力工作室制作的，宫崎骏并没有担任导演之职，而是将导棒交给了画师出身的新人米林宏昌，自己则只担任了编剧一职。

2.1 “形”：尺度与构图

2.1.1 尺度

动画电影都有一个鲜明的主题，配合主题会为电影中的人物活动营造一个“环境”，这个环境是有强烈的尺度概念的。有些影片的环境尺度非常宏大，而有些则极度细致。《阿凡达》和《借》的环境尺度就很不同，前者表现气势万千的战争背景，场面宏大，而后者基本上都是以迷你人的视角看世界，景观尺度非常细腻，刻画深入，细致入微(如图2、图3)。

2.1.2 构图

优秀的动画电影所选取的每一个视角都经过精心的构思，影片中出现的每一幅画面都会经过深入地思考和仔细地构图。《借》画面大都采用自然线条构图，时而饱满，时而开朗，多利用形象写实的手法对场景中各要素进行刻画。电影中出现了多种构图形式，为了强调迷你人类阿莉埃蒂的视角，还运用了一些夸张手法增加了很多仰视和鸟瞰的角度，具有强烈的艺术感染力。

2.2 “技”：空间、造景与表现

2.2.1 空间处理：理性与节奏

一开始随着车子缓缓前行，电影镜头从市区慢慢进入古树参天的环境，从鳞次栉比的建筑群很快切换到绿树环抱的园林风景中来。空间组织自然地完成了开与合的切换。道路几经弯曲，高差起伏，才进入古老而幽静的院落空间，这是风景园林中常用的“曲径通幽”的空间处理手法。较之前面茂密植物围合的悠长道路空间而言，院门一打开，庭院空间的开敞让人眼前一亮，这里又实现了空间的收放切换。除此之外，影片中镜头视角的变化，也很快由正常人视的角度切换到了迷你人阿丽埃蒂的视角。

电影从从始至终一直非常注重空间的节奏变化，运用了风景园林常用的空间引导和组织手法，通过空间的收放、开合，以及道路高差的起伏变化，给人难忘的空间体验，并通过合理的镜头切换和视角转换，给人们趣味十足的观影感受。

再者，在该影片中能够清晰的看到整个园子的空间布局。按照故事发生的地点——日本东京都小金井市的经纬度以及光照的方向可以推断出故事中住宅的主要朝向是坐北朝南的，按照建筑和庭院的关系，暂且把园子按照方位关系划分为南园、东园和北园。发生在园子里的每一个故事都恰如其分地被安排了园子的某个位置。房屋西侧的通道空间、北侧的车库空间、起居室对着的南园、厨房对着的东园空间，每一处都进行了细致的园林设计。在每个空间的组织上，南园有有一条曲水蜿蜒穿行，穿过小河的空间通过小巧的拱桥连接，建筑和庭院之间有清晰的汀步引导，时而疏朗时而茂密的树木把庭院空间分隔出了不同的场地。影片镜头中共出现了两个亭子，一个是南园西南角的凉亭，一个是在东园出现的，两个亭子造型都非常古朴、自然，掩映在茂密的植物背景中，既是点景又兼休憩功能，符合庭院景观的主题。另外，车库空间的处理上也用了很大的心思，尽管这个镜头在影片中一闪而过，浓密的绿色中随意点缀着几个白色欧式雕塑，既满足了入口空间需要醒目标志的要求，又丰富了景观的层次，整个空间都带有浓厚的田园景观特色。

在电影中出现的每一个画面，都非常理性地运用了很多风景园林的设计手法。掩映于茂密树丛中的亭子，静静的立在缓缓的坡地上，坡地静湖，空间充满高低变化。弯弯曲曲的汀步穿过蜿蜒的小溪，引导人们进入幽静的休憩空间。周围茂密的大树把整个院子分成了几个独立的空间，蜿蜓的河流又将整个庭院空间有机的组织到了一起，无论是大树还是小溪，空间的隔与连完全依靠自然的造景元素，空间变化处理的非常巧妙。

2.2.2 造景：多元、细致

该影片故事发生在一个美丽的花园中，高大的树木遮天蔽日，院子里姹紫嫣红的花朵盛开在平静的湖畔，古老的房子上有攀援生长的爬山虎，庭院入口处点缀在植物丛中的雕塑小品，四处走动的猫，飞来飞去的乌鸦，影片中出现的场景几乎用到了风景园林中所有的造景元素，建筑、亭、水、山、石、植物、动物、座椅等等，极大地丰富了景观层次。

庭院景观非常注重景观元素的组合造景。在影片中无论景观作为主景还是背景出现，每一个镜头下的景观都充满了园林特有的美感。水岸利用自然置石结合水生植物来塑造驳岸。院墙本身的设计非常注重形态和材质的体现，同时院墙也不是孤零零存在，而是结合植物造景来布置，为庭院景观增加了深刻的历史感。水体上架设的小拱桥，也结合日本传统造景元素——石灯笼形成景观组合(如图4)。

从植物造景角度来看，该影片中出现的植物种类繁多，从高大的乔木、挺拔的小乔木、灌木、草本花卉再到地被植物，甚至还有攀援植物、各种各样的盆栽，像月桂、紫苏、鸭跖草、非洲菊、孔雀草、虞美人、地锦、松树等等，植物景观形成的层次丰富，色彩迷人。很多场景都是依靠迷人的植物景观来实现庭院空间引导与分隔的。

场景刻画之细腻可以用精雕细琢来描述。虫噬的植物叶子、锈迹斑驳的墙身、晶莹的露珠等，处处表现出制作团队的独具匠心和深厚功力。

2.2.3 艺术表现：立体、感动

动画电影尤其重视整个影片的色彩表情。一部忧伤深沉的电影和欢快明丽的电影所选取的色彩是有很大差距的。该影片出现的每个画面色彩都富有艺术感染力。影片整体色调清新明快，象征了生机和活力。在色彩构成上，影片中每一个画面都具有研究价值。常用的表现是：远景和近景植物用冷暖不同色调处理，场景因为色彩的冷暖差距而变得更加深远。在绿色掩映中点缀红、蓝色彩，画面因为色彩对比而变得生动、丰富。通过灰白色处理墙身、汀步和小品的色彩，使整个画面色彩在无色彩的辅助下变得连贯、调和。这样的画面中主色是绿色，辅色以无色彩为主，色彩构成运用了同色相调和、无彩色调和的手法，点缀色以暗红色、蓝紫色为主，通过色彩面积的差距形成点缀效果，并借助色彩对比形成生动、静美的画面(如图5)。

除此之外，影片音乐也充满了艺术感染力。宫崎骏动画电影的音乐往往是久石让未制作完成的。电影中每个场景的配乐都进行了仔细的筛选和思考。久石让的音乐往往非常纯美，紧密配合动画的剧情，以其真挚的感情感染着观众。

从绘画的线条到色彩再到音乐，宫崎骏的动画片调动了观众从视觉到听觉的感官，利用立体多维的表现形式，把动人的故事借助美妙的艺术感染力向观众娓娓道来，这种艺术与剧情的完美结合再一次成就了一部优秀的动画影片。

2.3 “意”：意境与文化

在影片《借》中，观众都能被主人公阿莉埃蒂坚强、勇敢，努力生活的性格所感染，也能感受到人类和迷你人友好相处、和平生活的希望。同时也能感受到深层次主题，吉卜力作品一贯的文化主张——“生态与和平”。

其中，生态文化的内涵在风景园林景观塑造上表达地非常充分。影片中出现的每个场景，都是绿意盎然，充满自然气息的，连阿莉埃蒂的房间都是摆满了各种植物的花和叶子。这是宫崎骏团队对大自然极度热爱的表现。庭院中每栋建筑体量都进行了有效的控制，在这里，建筑是景观的一部分，被重重的绿色包围，掩映在大自然迷人的景色中。甚至硬质铺装的面积也得到了有效的控制，院子里的道路大多采用了汀步的形式。水体驳岸也采用自然生态的处理手法，以天然石头围合。另外，“物种多样性”的生态原则在该园子中也体现很充分。跳来跳去的蟋蟀、翩翩起舞的蝴蝶、色彩鲜艳的瓢虫、成群的乌鸦、巡逻的猫儿、美丽的迷你人类……

和平主张也是吉卜力工作室作品一贯的文化主题。和平意味着友好，在影片中翔与阿莉埃蒂的友谊，猫咪对迷你人类的帮助，都是和平思想的体现。从更大范围讲，生态观念也是和平思想的一种表现形式。人类与其他物种的和平相处，自然环境和人工环境的友好并存等等，都是和平的象征。

3、遗憾：风景园林语言在中国动画电影运用中的不足——以剧场版《喜羊羊与灰太狼》为例

国内影片以最近热映的《喜羊羊与灰太狼》为例。这部影片充满喜剧色彩，主人公的性格特征也比较鲜明，情节轻松愉悦，赢得了很多观众的好评和喜爱。但是与《借》相比，在风景园林语言的运用方面，这部影片仍然存在一定的不足。

第一，构图游离于抽象夸张与形象写实之间。影片中人物造型进行了夸张加工，但形象的艺术夸张刻画仍显不足，使影片人物形象刻画依然停留在幼年观众的视角上。

第二，空间处理缺乏景深。影片比较注重前景的表现，对景深的关注不够，往往一个草地或天空就完成了对影片背景的交待。这样就会带来影片光影的质感单薄，层次不够深远，表现效果比较粗糙的遗憾。

第三，艺术表现力仍然不足。影片在色彩的运用上，仅仅以几个色块为主，色彩的调和与对比手法运用较少。虽然整体色调明亮轻快，与表达喜剧情节相吻合，但缺乏细致的色彩变化，因而色彩带给观众的感染力还不够。另外，影片配乐以一首歌从头至尾播放，音乐的制作与场景配合上也显肤浅。

第四，风景园林造景手法运用不多。风景园林从堆山理水、建筑置石到植物造景，手法巧妙，值得借鉴的地方很多。影片中出现的场景几乎都可以运用风景园林的设计手法来进行场景设计，但在该影片中场景的处理都相对简单，缺乏必要的设计。当然，通过对比2009年剧场版《牛气冲天》和2013年《喜气洋洋过蛇年》，就能够清晰地看出该电影早期在风景园林语言的运用上有一些不足，而到今年，影片在这方面已经做了不少改善，影片的艺术效果也得到了加强(如图6，图7)。

第五，影片制作走低幼路线，文化内涵亟待挖掘。尽管影片赢得了不少观众的好评和喜爱，但该影片在满足喜剧娱乐之余，电影的教育意义和文化内涵还没有得到充分的体现，能够留给观众思考和启发的内容尚待挖掘。

4、结语

动画电影是一门综合艺术，也是一项产业。作为艺术型产业的动画电影需要赢得更广阔的市场，随着动画电影的兴盛，国内动画面临的国际竞争力也越来越大。一部优秀的动画电影的诞生需要多种条件，具体表现在：

第一，敬业的创作团队。动画电影是一门综合型艺术，需要一支综合型艺术团队共同合作，在传统绘画、音乐、文学、表演等艺术的基础上还要重视风景园林知识在动画电影中所起的作用，每个成员都要有纯粹的创作热情，抛除急功近利，以一颗返璞归真的心来创作作品。

第二，政府对动画产业的支持。动画是一门产业，需要政府在政策和资金上给予大力的支持。日本动画产业非常发达，国内的管理机制也非常成熟，动画从融资开发、构思制作、到发行销售都有不同的部门参与，并且分工明确，共同投资，形成综合产业链。

第三，尊重文化，提升动画电影内涵。中国动画电影要从低幼路线转入成熟路线，以打造精品动画为目标，重视本国文化的继承，并在此基础上进行更新创作，塑造动画电影的文化品牌。关注电影的教育意义和启发联想，提升影片内涵。

作者：李小双　陈星　王凯

大地艺术风景园林设计论文 篇3：

对园林设计在城市景观中的影响及问题的研究

摘 要：园林在城市景观规划中的作用随着人类的不断进步，居住环境日益城市化。城市，是人们集中生活和工作的环境。城市景观规划设计便是改造自然，创造集中的人居环境的做法。随着人类对居住环境要求的不断提高，在城市化的进程中，就必然包含有人工重建城市自然生态环境，使城市人群更贴近自然而生活。如何才能将与自然分离的城市通过人为的手段有机地融汇到大自然中，成为城市规划中的重大课题，而这一课题的实施，有赖于园林规划设计的再创造。

关键词：城市景观 园林设计 融入自然

引言 作为城市景观重要组成部分的园林景观，有助于突出城市特色、塑造城市形象，展现城市景观。当前我国一些城市在城市建设及景观发展中存在一些突出问题，促进城市的可持续发展，必须重视园林设计创新。本文首先分析了园林设计在城市景观中的地位，分析了我国城市景观建设存在问题，在此基础上，提出了园林设计理念创新。随着我国经济发展，我国城市化进一步加快。城市化发展也进一步促进了我国城市园林建设，改革开放30年来，我国园林规划设计百花齐放，城市园林发展在速度和数量上都是空前的。园林设计为人们营造一个个优美的环境空间，供人们观赏、游憩、娱乐，在现代城市钢筋混凝土森林中，重寻回归大自然的乐趣。园林景观也作为城市景观的重要组成部分近些年受到人们的高度关注，本文仅就园林设计在城市景观中地位及其创新进行探讨。

园林设计的概念

园林设计，就是园林的筹划策略。具体地讲，园林设计就是在一定的地域范围内，运用园林技术和工程技术手段，通过改造地形(或进一步筑山、叠水、理石)、种植树木和花草、营造建筑和布置园路等途径，创作并建成的美的自然环境过程。

一、园林设计在城市景观中的地位

城市景观可概括为人工景观和自然景观两大类。人工景观诸如建筑物、构筑物及街道、广场、驳岸等;自然景观包括大自然景观和人造自然景观，亦即恩格斯所说的第二自然，我们称谓的园林。园林构成因素中面积最大的是绿色植物。惟绿色植物，既可与山水自然景观亲和，又可与人工建筑物亲和，并可有效地综合生态环境与景观两方面来隔离过于密集的建筑景观。根据城市园林对城市景观所起的不同作用，可大致将园林分为以下四类： (1)城市風景游览建筑。如亭、廊、榭、舫、楼、阁、厅、堂、轩、斋、殿、馆等等。(2)庭园建筑。如：空廊、隔墙、景架等等。(3) 建筑小品。如： 雕塑、喷泉、水池、花坛、标志等等。(4) 交通建筑。如道路、台阶、桥梁、汀步、码头、船埠等等均属此类。园林的规模大小不同，内容繁简不一，但都包含着四种基本的要素：土地、水体、植物、建筑。园林设计的宗旨是不断满足人对自然环境在物质和精神方面的要求，最大限度地发挥在生态环境、社会文化、休息游览和经济等方面的综合效益，促进人与自然的健康长寿和共同持续发展。

作为城市景观的重要组成部分，园林设计在城市景观中具有重要地位，主要是：

1、园林设计有助于突出城市特色。每个城市由于所处地理位置及形成年代的不同，其园林设计也不同，随城市的发展，城市规模的不断扩大，城市用地不断增加，园林设计都反映着历史的发展过程，记载着重要历史事件和故事。生活在其中的人门在这些特殊的地点就会产生相应的联想，想的是这个城市曾经发生的一切，可以说园林记载着城市的历史，蕴涵城市的文化。园林设计反映了城市的特色。

2、园林设计有助于塑造城市形象。园林设计的优劣对人们的精神文明有很大影响。对于生活在这个城市的人们来说，园林设计质量的提高可以增强市民的自豪感和凝聚力，促进精神文明和物质文明建设。对于外地的旅游者和办公者来说，由于他们停留的时间较短，而且有相当部分时间在园林上度过，因此园林就代表整个城市给这些外来人员的形象。总之，园林景观是城市景观的核心，随城市的发展，人类对生存环境要求越来越高，因此对园林的需求不断提高。

3、园林有助于展示城市景观。一般人很少从城市形态、城市发展史这些专业角度来认识。一个城市给人留下深刻印象的往往是城市园林景观，这些园林景观往往成为这座城市景观的代表。

二、 创新园林设计理念，促进城市的可持续发展随城市的发展

环境也随着恶化，环境的恶化警醒了人们，可持续发展应运而生。可持续的城市发展是可持续发展的重要组成部分，在园林设计中也要遵循这一点，崇尚自然、追求自然、力求人与自然的高度融合。在园林设计中要注意加强自然景观要素的调整、运用和恢复。园林设计应以源于自然高于自然的绿色空间为蓝本。同样是园林建筑，又有不同的设计构思，创作出千变万化的园林画图，这些是永恒的。世俗化、潮流化都将成为来去匆匆的过客。

1、坚持“以人为本”的原则。在园林设计中体现以人为本，主要体现人们的主人翁位，在总体规划中控制详细规划的城市景观设计。各种服务性设施的配置都要从人的角度出发，满足人的心理和生理的要求。因为人城市的主体，他们的生活方式和行为活动决定着城市的未来。园林设计时考虑不同的要求，反映不同的观念。一个好的园林设计要处处为人着想。

2、注重城市的历史与现实结合。城市中那些具有历史意义的场所所给人留下印象是深刻的，这就为园林设计个性建设奠定了基础。这是因为城市有历史意义的场所的建筑形式、色彩、空间尺度和生活方式，恰恰与隐藏在市民心中的、驾驶行为产生地域文化认同社会价值观吻合，因此能引起市民的共鸣，唤起对过去的回忆，产生文化认同感。由此看来，我们在园林设计中要尊重历史、继承和保护历史，同时要向前发展。取其精华，取其糟粕。

3、强化园林设计中的绿化设计。园林的绿化设计是园林设计的核心，良好的绿化构成简洁、大方、鲜明、自然、开放的景观。任何一个城市都十分重视绿化。随着城市建设飞跃发展，绿化设计同其它绿地一样也要遵循统一、调和、均衡、节奏和韵律、尺度和比例五大原则。4、注重园林设计的方法和技巧。由于园林设计不同于其它设计，它既要满足一定的功能要求，又要求艺术性、观赏性强。其设计的方法和技巧主要是：(1)强调立意。园林设计的立意强调景观效果，突出艺术意境创造，但绝不能忽视园林功能和自然环境条件。园林设计的立意还在于设计者如何利用和改造环境条件，如绿化、水源、山石、地形、气候等。(2)注重选址。从景观上说，园林是创造某种和大自然相谐调并具有某种典型效果的空间塑造。因此景观建筑如选址不当，不但不利于艺术意境的创造，反而会削弱整个景观的效果。(3)细化布局。建筑布局的无法，零乱无章，不可能成为园林佳作。(4)讲究尺度与比例。功能、审美和环境特点是决定园林尺度的依据，恰当的尺度应和功能、审美的要求相一致，并和环境相协调。同样除了园林建筑本身的比例外，还需考虑园林环境中水、石、树等的形状、比例问题，以达到整体环境协调。(5)突出色彩与质感。 园林的的色彩与质感处理得当，园林空间才能有强有力的艺术感染力

5、重视园林设计风格的风格多样性与差异性。城市园林景观环境是与整个社会的发展紧密相连、息息相关。它不同程度的折射着社会的各个侧面，或强烈或温和的充当着“晴雨表”的角色。较之传统的园林，现代城市园林景观所呈现的风格特征则更为丰富。在信息交流频繁、思想文化繁荣、艺术风格多元、更能要求复杂的今天，城市园林体现出的既有内在的逻辑发展轨迹，又有外在的令人目不暇接的迥然的风格特征，显示出与其他门类设计风格变化的一致性。为此，在进行园林设计时，必须突出园林风格的多样性和差异性。

结语

在城市中营造园林，将自然景观融入到人造环境中，使之成为一个自由、合理、平衡的新的生活空间，这种自然回归力一直在有力地抗衡着城市与自然彼此疏离的倾向。这样，园林已不仅仅是提高人们休憩、娱乐、观赏的场所，而必须同时考虑到城市居民的生活需求及对社会功能的满足和实现。园林，在为人类的活动环境创造美景的同时，还必须给予城市居民以舒适、便利和健康。这一设计理念的提出，使园林规划设计被提高到了一个前所未有的深度和广度。

参考文献[

[1]陈洪伟：《略论构成美学与园林设计》，载于《文艺评论》，2008年第3期。

[2]乔永强：《终极关怀与园林设计》，载于《东南大学学报》(哲学社会科学版)，2006年 第2期。

[3]王绍增：《孤寂耕耘 默默奉献——孙筱祥教授对“风景园林与大地规划设计学科”的巨大贡献及其深远影响》，载于《中国园林》，2007年第12期。

作者：郭佳薇　夏正红