分析媒体艺术对国产动画电影设计的影响

摘要：数字媒体艺术处于文化产业中的重要位置，青少年喜爱的动漫是数字媒体艺术的核心，对文化和经济产生了重要的影响。许多动画创作者将数字媒体艺术运用于国产动画电影设计，极大地促进了国产动画电影的发展，为国产动画电影提供了新的理念与道路。该文介绍了数字媒体艺术的定义和特点，分析了国产动画电影的现状和数字媒体艺术对于国产动画电影产生的影响等。

一、数字媒体艺术的概述

1.数字媒体艺术的定义

数字媒体艺术是以数字化科技和现代传媒艺术为基础、将人的理性思维和艺术的感性思维融合的艺术形式[1]。数字媒体艺术与其他艺术表现形式最大的不同就是数字化。数字媒体包括动画、电影、电视、电子书籍、电子报刊等，数字媒体艺术涉及的行业广泛，与国产动画电影设计相融合，从而产生了新的文化行业，这对国产动画电影设计产生了重要影响。

2.数字媒体艺术的特点

(1)制作的高效性

以往设计人员往往需要耗费较多时间完成一部作品，由于没有数字媒体的支撑，其传播效果也有限。而随着数字媒体艺术的发展，设计人员可以更高效地完成作品。如，动画设计可以通过电脑整合声音、图像等元素，并及时调整，在很大程度上提高了制作的效率与准确度。

(2)观众与创作者之间的互动性

数字媒体艺术的显著特点就是互动性。随着数字媒体艺术的出现，观众可以更容易地欣赏创作者的作品，并且及时反馈对于作品的评价和感受，从而帮助创作者完善作品。

二、国产动画电影发展存在的问题

近几年，国产动画电影市场不断壮大，动画相关企业的数量不断增加，中国原创动画电影在市场上也有了一席之地。但是，国产动画电影在取得优异成绩的同时，也存在一定的问题。

1.现象级原创动画电影的缺位

虽然近年来原创动画电影越来越多，但现象级的原创动画电影相对不足，难以满足观众的需求。部分国产动画电影在发展的过程中偏向于借鉴国外优秀的动画作品，缺乏原创性，存在同质化倾向。部分国产动画创作者甚至存在抄袭现象，使作品变得“四不像”。国产动画电影应该利用好中国元素，将中华文化融入动画，使动画更具有吸引力。

2.竞争性较弱

2016年，票房过亿的国产动画电影只有几部。虽然国产动画电影的市场占有率不断上升，但是整体竞争力还有待增强。2015年的《西游记之大圣归来》(图1)、2020年的《姜子牙》都使国内观众眼前一亮，这说明国产动画电影的发展仍有上升空间，需要相关人员继续付出努力。

三、数字媒体艺术对于国产动画电影的影响

1.提高创作效率

以往的动画设计往往是创作者运用纸张进行创作，这样的创作方式使修改十分不便，也容易耗费创作者的精力。数字媒体的出现改变了这一现象，创作者可以运用电脑创作动画电影中的元素，摆脱手工绘图的束缚，使创作流程更为简便，减少工作量。创作者可以利用电脑随意调节绘画纸张的大小，从而获得满意的尺寸，相关人员也能通过计算机技术的优势宣传与推广作品，获得一定的经济效益。

2.拓展表现空间

以往国产动画设计受到多方面的影响，如空间、材料以及元素的控制，这些在一定程度上限制了国产动画电影的发展。数字媒体艺术的出现可以使创作者运用一些动画设计软件，通过虚拟技术实现更多艺术形式的表达。

3.设计形式多样化

随着数字媒体艺术的高速发展，国产动画电影设计的发展更趋向于多样化。数字媒体艺术可以使图像与声音结合，从而增强动画设计的整合性。创作者在创作时可以利用计算机与相关绘图软件进行绘画和设计，通过不断地修改和完善，创作出满意的作品。创作者也可以从网站上选择自己喜欢的图片进行加工与再创作，利用相关软件将二维图片变成三维动画，增强人物的生动性与真实性，吸引观众的注意。创作者还能利用计算机实现更便捷的操作与创作，可以将流行色彩与元素加入动画设计;或者将音乐与故事情节完美融合，这是数字媒体艺术的独特魅力所在。

4.添加动感效果

相比以往的二维动画设计，人们更倾向于在数字媒体艺术的基础上创作动画。数字媒体艺术的出现极大地推动了动画电影的发展，突现了动画从二维到三维的转变，在动画中增加了许多动感元素，动画中的人物也更为生动与充满活力，形象更为饱满。

5.积累更多艺术素材

以往的动画创作者在构思与创作时，往往偏向于图画的创作与设计，忽视了后期动画与背景、音乐的融合过程。随着数字媒体艺术的不断发展，现在的创作者可以在创作时融入音乐与相关背景，从而检验动画人物的设计与其他元素是否匹配。数字媒体艺术本身就是多种艺术的综合体，为动画提供了丰富的艺术表现元素与素材，当创作者创作时，就会有更多的选择。

6.促进动画电影产业发展

随着数字媒体艺术的发展，动画设计融入数字媒体艺术使更多的年轻人关注动画电影，年轻人投身于国产动画电影的创作，使动画设计趋于多元化，有效地推动了国产动画电影的发展。如今的三维动画与以往的二维动画相比更灵活和充满生气，能够满足人们多元化、个性化的审美需求，三维动画、4D动画等的出现，使国产动画电影市场获得了更好的发展机遇与前景。

在数字媒体艺术的帮助下，国产动画电影中的人物更为饱满与生动，如，《哪吒之魔童降世》中拥有圆滚滚的肚皮、黑眼圈的哪吒使许多观众印象深刻。哪吒和敖丙的形象一红一蓝，色彩对比十分强烈，给观众带来很大的视觉冲击。这些人物形象都是利用CameraRaw插件等相关软件完成设计的。这些动画获得了众多观众的喜爱，拓宽了动画电影设计的发展道路，推动了国产动画电影产业的发展。

四、数字媒体艺术在国产动画电影中的运用

1.数字媒体艺术在国产动画电影中的应用范围广

数字媒体艺术在国产动画电影中的应用十分广泛。近年来出现的国产动画电影都运用了数字媒体艺术，如国产动漫电影《大鱼海棠》《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》，也获得了不错的成绩。数字媒体最初在动画设计中的运用，往往只是进行简单的背景、场景的制作，随着数字媒体技术的飞速发展，数字媒体艺术在动画电影中的运用越来越广泛。

2.数字媒体艺术在国产动画电影中发挥重要作用

数字媒体艺术在国产动画电影中发挥着重要的作用。创作者在创作过程中可以更加细腻地处理人物形象，使之更加活泼与生动。创作者利用计算机可以渲染和完善场景、人物等，使观众在观看动画电影时感觉更加真实，增强观众对于动画场景与人物的信念感，提升动画电影的传播效果。

3.数字媒体艺术带动国产电影的进步

数字媒体艺术的发展可以推动国产动画电影设计的进步，两者是相辅相成的关系。如，有些动画电影设计需要抠图以实现理想的制作效果，要求演员在绿幕前完成表演后，运用数字媒体技术进行后期的制作。这进一步提高了数字媒体艺术在国产动画电影设计中的应用水平，反过来也推动了国产动画电影的进步与发展。

结语

当代数字媒体艺术丰富了国产动画电影设计的可能与选择，使动画电影的创作者有了更多的思路和创新空间。如今，国产动画电影设计已经离不开数字媒体艺术，创作者利用计算机可以更为简便地制作与完善作品，使电影中的人物更加饱满、生动，从而获得更多观众的喜爱。随着时代的进步和数字媒体艺术的发展，更多的年轻人投身于我国的动画电影创作，使国产动画电影设计趋于多元化，有效地推动了国产动画电影产业的发展。数字媒体艺术超前的传播方式，为以后的国产动画电影设计指明了新的发展道路。

参考文献：

[1]李四达.数字媒体艺术概论[M].北京：清华大学出版社，2015.