菊花诗红楼梦赏析

2023-07-06 版权声明 我要投稿

第1篇:菊花诗红楼梦赏析

红楼梦中的菊花诗

忆菊

蘅芜君

怅望西风抱闷思,蓼红苇白断肠时。 空篱旧蒲秋无迹,冷月青霜梦有知。

念念心随归雁远,寥寥做听晚坫(dian)迟。寥:静寂

坫:古时室内放置东西的土台子 谁怜我为黄花瘦,慰语重阳会有期。 访菊 怡红公子

闲趁霜晴试一游,酒杯药盏莫淹留。淹:久,迟 霜前月下谁家种?栏外篱边何处秋?

蜡屐远来情得得,冷吟不尽兴悠悠。得:满意 黄花若解怜诗客,休负今朝挂枝头。解:懂得 种菊

绛红公子

携锄秋圃自移来,篱畔庭前处处栽。 昨夜不期经雨活,今朝尤喜带霜开。 冷吟秋色诗千首,醉醑寒香酒一杯。 泉溉泥封勤护惜,好和井径绝尘埃。 对菊 枕霞旧友

别圃移来贵比金,一丛浅淡一丛深。

萧疏篱畔科头坐,清冷香中抱膝吟。萧:冷落 科:表示动作表情的用语如科白、插科打诨 数去更无君傲世,看来唯有我知音。 秋光荏苒休辜负,相对原宜惜寸阴。 供菊

枕霞旧友

弹琴酌酒喜堪 ,几案袅袅点缀幽。 隔坐香分三径露,抛书人对一支秋。 霜清纸帐来新梦,圃冷斜阳亿旧游。 傲世也因同气味,春风桃李未淹留。 咏菊 潇湘妃子

无赖诗魔昏哓侵,绕篱

石自沉音。 豪端晕秀临霜写,口角吟香对月吟。 满纸自怜题素怨,片言谁解诉秋心。 一从陶令评章后,千古高风说到今。 画菊 蘅芜君

诗余戏笔不知狂,岂是丹青费较量。 聚叶泼成千点墨,攒花染出几痕霜。 淡浓神会风前影,挑脱秋生腕底香。 莫认东篱闲采撷,粘屏聊以慰重阳。 问菊 潇湘妃子

欲讯秋情众莫知,喃喃负手问东篱。 孤标傲世偕谁隐,一样花开为底迟? 圃露庭霜何寂寞,燕归

病可相思, 莫言举世无谈者,解语何妨话片时。 簪菊 蕉下客

瓶供篱载日日忙,折来休认镜中妆。 长安公子因花瓣,彭泽先生是酒狂。 短鬓冷沾三径露,葛巾香染九秋霜。 高情不如入人眼,拍手凭他笑路旁。 菊影 枕霞旧友

秋光叠叠复重重,潜度偷移三径中。 窗隔疏灯描远近,篱筛破月锁玲珑。 寒芳留照魂应驻,霜印传神梦有空。 珍重暗香踏碎处,凭谁醉眼认朦胧。 菊梦 潇湘妃子

篱畔秋憨一觉清,和云伴月不分明。 登仙非慕庄生蝶,忆旧还寻陶令盟。 睡去依依随燕断,惊回故故脑蛰鸣。 醒时幽怨同谁诉?衰草寒烟无限情。 残菊 蕉下客

露凝霜重渐倾

,宴赏才过小雪时。 蒂有余香金淡泊,枝无全叶翠离披。 半床落月蛰声切,万里寒云雁阵迟。 明岁秋分知再会,暂时分手莫相思。

《秋窗风雨夕》 林

秋花惨淡秋草黄,耿耿秋灯秋夜长,已觉秋窗秋不尽,那堪风雨助凄凉。助秋风雨来何速?惊破秋窗秋梦续。抱得秋情不忍眠,自向秋屏挑泪烛。泪烛摇摇熟短檠(qing,灯架),牵愁照眼动离情。谁家秋院无风入,何处秋窗无雨声?罗衾不耐秋风力,残漏声催秋雨急,连宵脉脉复飕飕,灯前似伴离人泣。寒烟小院转萧条,疏竹虚窗时滴沥。不知风雨几时休,已教泪洒窗纱湿。

第2篇:适合孩子们积累的“菊花诗”

1.咏菊

唐代 白居易

一夜新霜著瓦轻,芭蕉新折败荷倾。 耐寒唯有东篱菊,金粟初开晓更清。 2.菊花 唐代 元稹

秋丛绕舍似陶家,不是花中偏爱菊,3. 咏菊 明代 丘浚

浅红淡白间深黄,簇簇新妆阵阵香。无限枝头好颜色,可怜开不为重阳。4.赵昌寒菊 宋代 苏轼

轻肌弱骨散幽葩,更将金蕊泛流霞。欲知却老延龄药,百草摧时始起花。

5.题菊花 唐:黄巢

飒飒西风满院栽,蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝,报与桃花一处开。 遍绕篱边日渐斜。

此花开尽更无花。

6.不第后赋菊 作者:黄巢

待到秋来九月八,我花开后百花杀。 冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲。

7.过故人庄 作者:孟浩然

故人具鸡黍,邀我至田家。 绿树村边合,青山郭外斜。 开轩面场圃,把酒话桑麻。 待到重阳日,还来就菊花。

第3篇:菊花台歌词赏析(小编推荐)

菊花台歌词赏析

听了周杰伦的《菊花台》这首歌,感觉这首歌意境很深,但一时难于理解其深刻的内涵,于是上网查了一些资料,和大家共享。

一、菊花台在什么地方

菊花台位于乌鲁木齐市西南的干沟乡,与南山西白杨沟相邻。这是一片中山带森林草甸,每年的四月至十月间,这块草甸上开满了野菊花,芳香袭人。这里的密林间经常会有马鹿出没,雨过天晴之后,树下会钻出大片蘑菇任你采摘。喜欢摄影的朋友可趁晨昏之际在这里找到灵感,拍出最美的作品。山下有数家度假村,但在旅游旺季最好提前订房。

二、周杰伦的“御用作词人”方文山的《菊花台》歌词

你的泪光 柔弱中带伤

惨白的月弯弯 勾出过往

夜太漫长 凝结成了霜

是谁在阁楼上冰冷地绝望

雨轻轻淌 朱红色的窗

我一生在纸上被风吹乱

梦在远方 化成一缕香

随风飘散你的模样

菊花残满地伤

你的笑容已泛黄

花落人断肠 我心事静静淌

北风乱 夜未央

你的影子剪不断

徒留我孤单 在湖面生霜

花已向晚 飘落了灿烂

凋谢的世道上 命运不堪

愁莫渡江 秋心拆两半

怕你上不了岸 一辈子摇晃

谁的江山 马蹄声荒乱

我一身的戎装 呼啸沧桑

天微微亮 你轻声地叹

一夜惆怅如此委婉

三、菊花台歌词赏析

意境很深,隐喻、伏笔、用典华丽自在!方文山作词真是精彩绝伦!笔触细腻!境界隽永!文心雕龙!

歌词分四段:分别描写了一对夫妇在不同时空情境下的心态和感觉!

男主角是位从征在外的将军,男主角所处的地方应该偏暖些(等下在歌词当中解释) 先看第一段:

你的泪光 柔弱中带伤

惨白的月弯弯 勾出过往

夜太漫长 凝结成了霜

是谁在阁楼上冰冷地绝望

诠释:这一段是表现女主角的心境。第一句话是经过长久的相思,女主角对于丈夫的别离已经产生无奈的忧伤。

第二句的意思是明月寄相思和表现当时的情境。第三句一语“霜”关,一方面表现天气的寒冷(这是女主角地处较冷的证据,如果还觉得不确凿,将进一步证明),另一方面表现女主角内心的孤寂与苍凉!

第四句所谓独自莫凭栏!缘愁似个长!寂寞高楼之上,没有爱人温暖的怀抱只有“冰冷的绝望”!

接下来第二段:

雨轻轻淌 朱红色的窗

我一生在纸上被风吹乱

梦在远方 化成一缕香

随风飘散你的模样 菊花残满地伤 你的笑容已泛黄

花落人断肠 我心事静静淌

诠释:这一段写的是男主角的心境。第一句很明显的点出了男主角的位置较暖,在下雨(要知道北方的冬天是不下雨的)。所谓:转朱阁,低绮户,照无眠。朱窗即典出于此。说明男主角也在相思中失眠了。

第二句中一生在纸上的“纸”字有两种含义:其一,男主角连年征战,夫妻无法相聚,只能以鸿雁寄书,互通消息。所以他们本应相亲相爱的青春年华都在信纸上流逝了。其二,男主角征战一生功名事业何在?一是皇上圣旨;二是排兵作战地图。也只是纸而已。在这里被风吹乱,也表明男主角的心乱了。

第三四句,由香呈形,既表示思念,又表示这思念的对象是无法触手可及的,一切只是随风飘散的幻梦。

第五六句,这里实际有两个黄出现,但是方文山只明写了其中一个。而且这两个黄表现四种意思。一,所谓菊花残,即是第一个黄;二,就是明写的黄;第一个菊花黄,表现了两个意思,一是时节,应为秋季(江南秋季为多雨时节)二,寓意为人的老去;

第二个黄,明写的黄,第一个意思表现了回忆的模糊如同来往的信件泛黄一般,第二个意思也表现了年华逝去,只余下空空相思。

最后一句,既写明了相思之苦,又以“淌”字,双关式地点出了在秋雨之中感情的流逝。

接下来第三段

北风乱 夜未央

你的影子剪不断

徒留我孤单 在湖面生霜

诠释:这一段又是女主角的内心独白。第一句,“北风”,这是显而易见的证据表明女主角所在之处较北较冷。“乱”即是风乱,又是心乱! 第二句,所谓影子剪不断,有两重含义,可以想象北风狂乱,女主角在烛影之中思念男主角。一方面是以刀剪烛,烛影不断(如同抽刀断水水更流)表现相思之悠悠,正暗合李清照词中“剪不断,理还乱,是离愁!”的名句;另一方面,青灯只影,表现女主角的孤单。

第三句,再次点明女主角所处是寒冷的,所谓湖面生霜,要知道霜遇水即融,唯有湖面结冰才能出现湖面生霜的效果。同时,可以想象此湖是昔日两人共泛舟之处。可是现在只留下了女主角和女主角在湖中冰面上的影子,对影成双(霜)!此“霜”不同彼“双”!

最后最经典的第四段

花已向晚 飘落了灿烂

凋谢的世道上 命运不堪

愁莫渡江 秋心拆两半

怕你上不了岸 一辈子摇晃

谁的江山 马蹄声荒乱

我一身的戎装 呼啸沧桑

天微微亮 你轻声地叹

一夜惆怅如此委婉

诠释:这是最经典的一段,是男女主角千里之间的心灵对话与合唱!

第一句将情境重新拉回男主角的情境当中,花的灿烂已过去,正说明美好青春已流逝,恰是“花若堪折直须折,莫待花落空折枝”的感叹!

第二句说的是男主角感叹既遇乱世,未逢明主,为自己和妻子将来的命运担忧! 第三句经典之中的经典!上半句是男主角的想法,现在一个字一个字来分析!“愁”字在这里愁两件事情,一是战局,二是离情。同时还与后半句相呼应;“江”中国古代,江是特指名词,即是长江!(又一个南北相隔的证据!)整个前半句,正是江山载不动万千悲哀,又怎能渡过江呢?下半句“秋”“心”(再次大喊经典!!)秋心合起来正是上半句的愁字,三层意思:一是相思之愁,二,秋是季节,所谓古人之悲秋也,秋即表现了悲伤和肃杀之意!三,在第二含义的基础上,秋是指代男主角(谁悲怅?此情境中正是男主角在悲怅,所有悲怅之人即是秋),心是指代女主角(杜甫诗中有云:一片冰心在玉壶。冰心既是指清丽的女子,又是指纯洁的思念)整个下半句,就说明了男女主角心神天涯两分隔!“拆”是现实使之别离,有种无奈无力之感!整句即为一个字:愁!

第四句这是女主角对男主角的惦念和担心。这一句有两层意思,一是担心战场上男主角难以再回来;二是担心官场内,权力倾轧,恐难有脱身之法。

第五六句男主角对自身情况的感叹。

最后两句是真正的心声合唱。在此可以看出来是同一夜发生的,两人相隔千里,长夜无眠,思念对方。天明微亮之时,却忽然感觉到,因长久思念,情感多少有些麻木和无助,已经找不到当年热恋之时的感受了!这种千里相隔的痛苦真是消磨人的感情与意志啊!最后只余淡淡叹息与委婉惆怅!

这歌词很像在写周瑜,赤壁之战即发生在秋天,也在长江边上!周瑜与小乔也是在新婚之后就分离了!周瑜最终也因征战而死。

第4篇:杜甫诗赏析

一、读书与漫游时期代表作

《望 岳》 (唐)杜甫

岱宗夫如何?齐鲁青未了。

造化钟神秀,阴阳割昏晓。

荡胸生曾云,决眦入归鸟。

会当凌绝顶,一览众山小。

1、诗文解释

首联:五岳之首泰山的景象怎么样?从齐到鲁都可看到泰山苍翠的峰峦绵延不断。 颔联:大自然把神奇秀美都聚集到泰山;山南山北,明暗不同。

颈联:(山中)升起层层云气,(看后使人)心胸开阔激荡。睁大眼睛远望,归巢飞鸟都尽收眼底。

尾联:一定要登上泰山的顶峰,看众多的山,都显得低矮渺小。

2、艺术手法:

(1)语言凝练,对仗工整。

这首诗是一首五言律诗,五字一句,语言十分精练,讲究句尾押韵,并且颔联和颈联必须对仗。如:句尾押韵 了,晓,鸟,小

对偶句:造化钟神秀,阴阳割昏晓。

荡胸生曾云,决眦入归鸟。 (2)用词精当,修辞得体。

“钟”是聚集的意思,“钟”字用拟人的手法,写出了大自然的多情,也体现出作者对泰山雄奇秀丽美景的喜爱。

“割”,是划分的意思,平凡之中见出奇险,一个“割”字写出了高大的泰山将山南山北的阳光切断,形成两种不同的自然景观,那照临下土的阳光,好像被一把硕大无比的刀切断了一样,突出了泰山遮天蔽日的形象。由此也可见山色的变幻无穷。

(3)虚实结合,出神入化。

“造化钟神秀,阴阳割昏晓。”一句中,上句写泰山的秀美,是虚写;下句写泰山的高大,是实写。

"荡胸生层云,决眦入归鸟"写的是实景,用细节描写,表达了心情的激荡和眼界的空阔。

(4)写景、抒情、哲理融为一体。

本诗通过描写了五岳之首, 东岳泰山的雄浑景象,赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色,流露出了对祖国河山的热爱之情,表达了诗人不怕困难,敢攀顶峰,俯视一切,对前途充满信心的雄心和气概。蕴含了只有不怕困难,敢于攀登绝顶,才能俯视一切、傲视群雄的人生哲理。

二、困守长安十年时期代表作

《兵车行》

(唐)杜甫

车辚辚,马萧萧,行人弓箭各在腰。 爷娘妻子走相送,尘埃不见咸阳桥。 牵衣顿足拦道哭,哭声直上干云霄。 道旁过者问行人,行人但云点行频。 或从十五北防河,便至四十西营田。 去时里正与裹头,归来头白还戍边。 边亭流血成海水,武皇开边意未已。 君不闻,汉家山东二百州,千村万落生荆杞。 纵有健妇把锄犁,禾生陇亩无东西。 况复秦兵耐苦战,被驱不异犬与鸡。

长者虽有问,役夫敢申恨? 且如今年冬,未休关西卒。 县官急索租,租税从何出。 信知生男恶,反是生女好。 生女犹得嫁比邻,生男埋没随百草。 君不见,青海头,古来白骨无人收。 新鬼烦冤旧鬼哭,天阴雨湿声啾啾。

这首诗是讽世伤时之作,也是杜诗中的名篇,为历代所推崇。 这首诗用当兵的人对老人的回应,极大程度上反映了人民对战争的深恶痛绝和战争带来的痛苦无奈之情。诗旨在讽刺唐玄宗 穷兵黩武给人民带来莫大的灾难,充满非战色彩。

这首诗寓情于叙事之中,在叙述中变化有序,前后呼应,严谨缜密。诗的字数杂 言互见,韵脚平仄互换,声调抑扬顿挫,情意低昂起伏。既井井有条,又曲折多变, 真可谓“新乐府”诗的典范。

诗的开头七句为第一段,写军人家属送别儿子、丈夫出征的悲惨情景,描绘了一 幅震人心弦的送别图。诗歌从对景物的描述开始,以重墨重彩的写作手法,展现出一幅震撼又催人泪下的场景:一群被撵来的穷苦百姓,换上军装,佩好弓箭,被官吏押送着,送往前线。父母妻子呼喊着他,扯着他的衣服,呼号着,简直使听者观者驻足唏嘘。一个“走”字,寄寓了诗人浓厚的感情色彩。亲人被捉去当兵,押送又就在眼前,生死离别就在那一瞬间,仓促得令人绝望!“牵衣顿足拦道哭”,这四个动作,又把送行者的悲怆、绝望的神态,表现得淋漓尽致。这样的描写,给读者以听觉视觉上强烈的冲击,描绘了成千上万妻离子散的悲剧,触目惊心!

“道旁过者”十四句为第二段,“道旁过者”即杜甫自己。上面的凄惨场面,诗人亲眼所见;下面的悲切陈词,又诗人亲耳所闻。这就体现了诗的真实感。“点行频”,即多次征兵。它点出了造成平民妻离子散,无辜牺牲,田亩荒芜的根源。一个人十五岁出征,四十岁还在戍边,“边庭流血成海水,武皇开边意未已。”“武皇”,指武则天。作者大胆地把矛头指向了封建统治者,这是从心底的激烈抗议,表达了诗人悲愤交加之情。 接下来,“君不闻”三字领起,把视线转移至广阔的寻常村落。原本富庶自足的村落变得人烟稀少,田园荒废,满目疮痍。

“长者”十四句为第三段,写征夫久不得息,连年征兵, 百姓唯恐生男和青海战场尸骨遍野,令人不寒而栗的情况。“长者”,是远征者对杜甫的尊称。“县官”指唐朝官吏。远征者敢怒而不敢言,但终于还是说出来了,接下来就是远征者对现实的无奈和不满之情,尤其是“生女犹得嫁比邻,生男埋没随百草”一句,反应了无数远征者的背后痛苦不堪,期盼能够跳出这个可怕的牢笼,不愿孩子也和自己一样。 最后一段的“君不见,青海头,古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭,天阴雨湿声啾啾!”一句,声声凄厉,仿佛能令我们窥见枉死者的不甘和不幸至深。当世人生的疾苦和悲怆都是因战乱而起,而这种痛楚可能是战死者到死也无法纾解的。整首诗的气氛是阴郁、悲愤,甚至是压抑的,把唐王朝穷兵黩武的罪恶,揭露得尽致淋漓。

鉴赏要点

1.章法严密,巧用修辞。

这首诗的结构方式古称“一头两脚体”。第一段(“头”)共6句(按乐句计算),一韵到底;第

二、三段(“两脚”)各14句,并四次换韵。从整体看,节奏整齐而又略有变化;且各段皆自有起结,析之则三,合则为一。

通过设问,引满腔悲切和哀怨的倾诉,全诗内容多处相互照应,如:“租税从何出?”又与前面的“千村万落生荆杞”相呼应。前后照应,层层推进,对社会现实的揭示越来越深刻。揭露了统治者的穷兵黩武加给人民的深重灾难。还用了夸张和顶针等修辞。

2、重墨铺染,由点及面

文章前半部分为读者描绘了两副图画:悲怆震撼的出征图、震人心弦的送别图 。给读者视觉听觉以强烈感受,淋漓尽致地表现出千万家庭 因征战而妻离子散的悲剧。

由点到面、由现象到本质地勾画出安史之乱前的一个历史时期里社会的真实状况。读完这首诗,我们不仅可以看到整整一代人的深重苦难,而且能触摸到诗人那颗同情人民的火热的心。

3、前后呼应,层层递进。

前后呼应,例如第一段以“牵衣顿足拦道哭”写战士家属,颇有生离死别之意,下面就用“边庭流血成海水”“生男埋没随百草”来证明“行人”此去决难生还;又如第二段以“千村万落生荆杞”“禾生陇亩无东西”写农村生产凋敝,第三段再说“县官急索租,租税从何出”也就显得顺理成章了。

层层递进,这篇答话由“点行频”三字领出,接着用“十五北防河”“四十西营田”为例加以证明,又以“武皇开边意未已”说明频繁征兵的原因,揭示了事情的本质,使意境加深一层。循此继进,先以“君不闻”翻出一层新意,揭露“开边”战争给农业生产造成极大危害,土地无人耕种,荆杞遍野;后说本地区人民无以为生而朝廷依旧催索租税,意境又深。再顺势说到战争怎样改变了传统的社会心理,以半宽慰半哀叹的方式将怨愤之情暂时隐藏起来。经过如此层层蓄势,最后更以“君不见”翻出又一层新意,描绘了古战场的阴森景象,将满腔的怨愤一齐宣泄出来,也表达了人民强烈的反战愿望。

4、内容深远,发人深省。

三、陷贼和为官时期代表作

《春 望》

(唐)杜甫 国破山河在,城春草木深。 感时花溅泪,恨别鸟惊心。 烽火连三月,家书抵万金。 白头搔更短,浑欲不胜簪。

公元755年爆发了安史之乱,第二年,诗人杜甫知道唐肃宗在灵武即位的消息后,不顾安危投奔唐肃宗而来,想要再有一番作为,结果被安禄山叛军拘留在长安,但因官职卑微而未被囚禁。春天又来了,诗人登高远望,山河依旧然而国家却四分五裂,人民流离失所,诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落,身历逆境思家情切,不免感慨万端,写下了这首感时恨别、忧国忧民的五言律诗《春望》。诗的

一、二两联,写春城败象,饱含感叹;

三、四两联写心念亲人境况,充溢离情。

首联“国破山河在,城春草木深”。意思是说,故国沦亡,空对着山河依旧,春光寂寞,荒城中草木丛深。“国破”二字既指国家政局的残破、时代的苦难,又指国都长安景象的残破不堪。“城春草木深”点题(破题),其中“春”字,是用春意盎然自然物景反衬当时的长安残败景象,更其让人悲凉。“深”不但指深春时节的草木很长,而且指使人看着这样的景象,内心深处的悲痛。这一联表达了诗人对国破家亡的无限悲痛。

“感时花溅泪,恨别鸟惊心。”颔联是说,感伤时局,见花开常常洒泪,怅恨别离,闻鸟鸣每每惊心。“感时”就是感叹时事,即“国破”。“恨别”就是很家人的离散,自己被困住在长安。“花溅泪”、“鸟惊心”是诗人运用了拟人的修辞方法,“花溅泪”意为花草有情,也因感时而流泪;“鸟惊心”意为春鸟有意,也因恨别而惊啼。两句运用移情的手法,说花草鸟儿也为国破、恨别而流泪惊心当然,杜甫在这里,运用拟人的修辞方法,形象表现了自己忧国伤乱、忧时思家的悲苦情感。 颈联“烽火连三月,家书抵万金”。意思是看着这漫天烽火(代指战争),时间已经三个月了(有的认为这句是说战火已经打到了阳春三月),一封家书已经胜过万金的价值。这一联中,“烽火”紧扣“感时”,“家书”紧扣“恨别”。“烽火连三月”表面战事已经三个月了,时间之长。“家书抵万金”表明战事把亲人隔离开来,远在他乡的亲人没有音讯,在他乡的人担心家中的亲人,而在家里的亲人也在担心远在他乡的亲人。“家书”意味着思念与担忧,这种真挚的情感是多么的珍贵,从而表明了诗人对亲人安危的担心,也表现出诗人忧国忧民的情怀。

尾联“白头搔更短,浑欲不胜簪”。意思是说,因忧国忧民而头发都已经白了,稍微搔弄一下,头发就落了,现在头发落得无法插上头簪了。“白头”指白发。杜甫写作此诗时,才四十多岁,正当壮年,但因现实的**而愁得头发白了,甚至于“浑欲不胜簪”了。“浑欲”是“简直”的意思,从语气的角度来说,具有强调的意味。用现在的话说,杜甫是未老先衰。从结尾两句来说,形象地表现出了诗人杜甫面对着“国破”而极度忧伤,面对“恨别”而极度焦虑,内心的爱国之情溢于言表。

这首诗在自然之美景与国家残败的对比中,表现出诗人面对国家的残破和亲人间的分离,内心极度悲愤和凄凉。可以说,这是对乱世时代而产生的悲愤之感,是对亲情骨肉的思念而产生的凄凉之情。全篇诗情景交融,感情深沉,而又含蓄凝练,言简意多,充分体现了诗人“沉郁顿挫”的艺术风格。

艺术手法

(1)格律严整,对仗精巧。

“感时花溅泪,恨别鸟惊心。烽火连三月,家书抵万金。” (2)沉着蕴藉,自然深挚。 (3)触景伤怀,情景交融。

(4)沉郁顿挫(“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意,主要指感情的力度和深度。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意,主要指感情表达的层次、节奏。) 沉郁:感情的深厚,沉郁,忧愤;所谓沉,就情感的深沉而言,所谓郁,就情感的浓郁而言。思想内容的深广博大,情感的深沉厚重。

顿挫:指寓意的停顿,转折。结构的曲折开阖和音律的抑扬变化。

四、西南飘泊时期代表作

《登 高》

(唐)杜甫

风急天高猿啸哀, 渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下, 不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客, 百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓, 潦倒新停浊酒杯。

这首诗作于唐代宗大历二年(767)秋。当时安史之乱已经结束四年了,但地方军阀又乘时而起,相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府,依托严武,可惜严武不久病逝,使他失去了依靠,只好离开经营了五六年的成都草堂,买舟南下,本想直达夔门,却因病魔缠身,在云安呆了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾,他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里,他的生活依然很困苦,身体也非常不好。

前四句写登高见闻。首联,诗人围绕夔州的特定环境,用“风急”二字带动全联,一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称,峡口更以风大闻名。秋日天高气爽,这里却猎猎多风。诗人登上高处,峡中不断传来“高猿长啸”之声,大有“空谷传响,哀转久绝”(《水经注·江水》)的意味。诗人移动视线,由高处转向江水洲渚,在水清沙白的背景上,点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群,真是一幅精美的画图。其中天、风,沙、渚,猿啸。鸟飞,天造地设,自然成对。不仅上下两句对,而且还有句中自对,如上句“天”对“风”;“高”对“急”;下句“沙”对“渚”,“白”对“清”,读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼,十四个字,字字精当,无一虚设,用字遣辞,“尽谢斧凿”,达到了奇妙难名的境界。

颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶,俯视奔流不息、滚滚而来的江水,在写景的同时,便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”,使“萧萧”‘滚滚”更加形象化,不仅使人联想到落木窸索之声,长江汹涌之状,也无形中传达出韶光易逝:壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句,显示出神入化之笔力,确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”,是有道理的。

前两联极力描写秋景,直到颈联,才点出一个“秋”字。“独登台”,则表明诗人是在高处远眺,这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”,指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”,本喻有限的人生,此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲,只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景,不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境,故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋,多病独爱登台的感情,概括进一联“雄阔高浑,实大声弘”的对句之中,使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的。“无边”“不尽”,还有相互呼应的作用:诗人的羁旅愁与孤独感,就象落叶和江水一样,推徘不尽,驱赶不绝,情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意,添上久客孤独的内容,增人悲秋苦病的情思,加进离乡万里、人在暮年的感叹,诗意就更见深沉了。

艺术手法

(1)语言凝炼,声调铿锵。

(2)气韵流转,对仗工整。

(3)慷慨激越,高浑一气。

(4)寓情于景,沉郁悲壮。

第5篇:宋诗赏析

秋思 陆游

乌桕②微丹菊渐开,天高风送雁声哀。 诗情也似并刀③快,剪得秋光入卷来。 秋思陆游

病起书怀

本诗于 淳熙三年(1176)四月作于 成都。诗人被免去参议官后之后,移居 成都城西南的浣花村,一病就是二十多天,病愈后写了此诗,共二首,这里选的是第一首。这首诗从衰病起笔,以挑灯夜读 《出师表》结束,所表现的是百折不挠的精神和永不磨灭的意志。诗人想到自己一生屡遭挫折,壮志难酬,而年已老大,自然有着深深的慨叹和感伤。他在诗中说一个人盖棺方能论定,表明诗人对前途仍然充满着希望,这句诗犹如漫漫长夜中的一盏心灯,不但使诗歌思想生辉,而且令这首七律警策精粹、灵光独具,艺术境界拔人一筹,成了后世许多忧国忧民的寒素之士用以自警自励的名言。 ‚位卑未敢忘忧国‛,同 顾炎武的‚ 天下兴亡,匹夫有责‛意思相近,虽然自己地位低微,但是从没忘掉忧国忧民的责任,它的主旨就是热爱祖国。它总结了中华民族热爱祖国的伟大精神,揭示了人民与国家的血肉关系。我们不求轰轰烈烈,只要立足自身的岗位辛勤工作了,多奉献,不添乱,就是爱国,就是忧国。热爱祖国有不同表现,创造物质财富、精神财富,捍卫民族尊严,为国争得荣誉,维护祖国统一,发扬民族美德,等等,都值得赞美。

本诗于 淳熙三年(1176)四月作于 成都。 陆游在被免官后病了二十多天,病愈后写了此诗,共二首,这里选的是第一首。诗人想到自己一生屡遭挫折, 壮志难酬,而年已老大,自然有着深深的慨叹和感伤;但他在诗中说一个人盖棺方能论定,表明诗人对前途仍然充满着希望。‚位卑未敢忘忧国‛成了后世许多忧国忧民的寒素之士用以自警自励的名言。 。

1.重缝不忍轻移拆,上有慈母旧线痕 杜甫《不见》

年年锁在金笼里,何以陇山闲处飞 纵被春风吹作雪

1024KB=1MB 1024MB=1GB 《连日治圃至山亭又作五字》? 好竹千竿翠,新泉一勺冰。残芜衬落日,老木上寒藤。细磴欹难过,危栏曲可凭。归时忽已暮,点点数渔灯。 梦中作 陆游

系马朱桥上酒楼,楼前敷水拍堤流。 春风又作无情计,满路杨花辊雪球。

大庆桥头春雨晴,行人马上听莺声。 祥符西祀曾迎驾,惆怅无人说太平!

富贵夸人死即休,每轻庸子觅封侯 读书历见古人面,好义常先天下忧 《红梅》? 云里溪头已占春,小园又试晚妆新。 放翁老去风情在,恼得梅花醉仙人。

《口数粥行》范成大

家家腊月二十五,淅米如珠和豆煮。 大杓镣铛分口数,疫鬼闻香走无处。 锼姜屑桂浇蔗糖,滑甘无比胜黄梁。 全家团栾罢晚饭,在远行人亦留分。 褓中孩子强教尝,余波遍沾获与藏。 新元叶气调玉烛,天行已过来万福。 物无疵疠年谷熟,长问腊残分豆粥。

阳关曲 苏轼

暮云收尽溢清寒,银汉无声转玉盘。 此生此夜不长好,明月明年何处看。 【注释】

⑴银汉:即银河。 ⑵玉盘:指月亮。 【译文】

夜幕降临,云气收尽,天地间充满了寒气,银河流泻无声,皎洁的月儿转到了天空,就像玉盘那样洁白晶莹。我这一生中每逢中秋之夜,月光多为风云所掩,很少碰到像今天这样的美景,真是难得啊!可明年的中秋,我又会到何处观赏月亮呢?[2] 作品鉴赏

《阳关曲〃暮云收尽溢清寒》一词为北宋苏轼所作。这首小词,记述了是作者与其胞弟苏辙久别重逢,共赏中秋月的赏心乐事,同时也抒发了聚后不久又得分手的哀伤与感慨。

这首小词,题为‚中秋月‛,自然是写‚人月圆‛的喜悦;调寄《阳关曲》,则又涉及别情。记述的是作者与其胞弟苏辙久别重逢,共赏中秋月的赏心乐事,同时也抒发了聚后不久又得分手的哀伤与感慨。

首句言月到中秋分外明之意,但并不直接从月光下笔,而从‚暮云‛说起,用笔富于波折。明月先被云遮,一旦‚暮云收尽‛,转觉清光更多。句中并无‚月光‛、‚如水‛等字面,而‚溢‛字,‚清寒‛二字,都深得月光如水的神趣,全是积水空明的感觉。

月明星稀,银河也显得非常淡远。‚银汉无声‛并不只是简单的写实,它似乎说银河本来应该有声的,但由于遥远,也就‚无声‛了,天宇空阔的感觉便由此传出。此夜明月显得格外圆,恰如一面‚白玉盘‛似的。语本李白《古朗月行》:‚小时不识月,呼作白玉盘。‛此处用‚玉盘‛的比喻写出月儿冰清玉洁的美感,而‚转‛字不但赋予它神奇的动感,而且暗示它的圆。两句并没有写赏月的人,但全是赏心悦目之意,而人自在其中。

明月圆,更值兄弟团聚,难怪词人要赞叹‚此生此夜‛之‚好‛了。从这层意思说,‚此生此夜不长好‛大有佳会难得,当尽情游乐,不负今宵之意。不过,恰如明月是暂满还亏一样,人生也是会难别易的。兄弟分离即,又不能不令词人慨叹‚此生此夜‛之短。从这层意思说,‚此生此夜不长好‛又直接引出末句的别情。说‚明月明年何处看‛,当然含有‚未必明年此会同‛的意思,是抒‚离扰‛。同时,‚何处看‛不仅就对方发问,也是对自己发问,实寓行踪萍寄之感。末二句意思衔接,对仗天成。‚此生此夜‛与‚明月明年‛作对,字面工整,假借巧妙。‚明月‛之‚明‛与‚明年‛之‚明‛义异而字同,借来与二‚此‛字对仗,实是妙手偶得。叠字唱答,再加上‚不长好‛、‚何处看‛一否定一疑问作唱答,便产生出悠悠不尽的情韵。

这首词从月色的美好写到‚人月圆‛的愉快,又从当年当夜推想次年中秋,归结到别情。形象集中,境界高远,语言清丽,意味深长。《阳关曲》原以王维《送元二使安西》诗为歌词,苏轼此词与王维诗平仄四声,大体切合,是词家依谱填词之作。 三峡歌 陆游

十二巫山见九峰,船头彩翠满秋空 朝云暮雨浑虚语,一夜猿啼月明中 作者介绍

陆游(1125—1210),字务观,号放翁。汉族,越州山阴(今浙江绍兴)人。南宋诗人。少年时即受家庭中爱国思想熏陶,高宗时应礼部试,为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀,投身军旅生活,官至宝章阁待制。晚年退居家乡,但收复中原信念始终不渝。创作诗歌很多,今存九千多首,内容极为丰富。抒发政治抱负,反映人民疾苦,风格雄浑豪放;抒写日常生活,也多清新之作。词作量不如诗篇巨大,但和诗同样贯穿了气吞残虏的爱国主义精神。杨慎谓其词纤丽处似秦观,雄慨处似苏轼。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》 鉴赏

陆游的这首诗将三峡两岸的幽深秀丽,千姿百态,俊秀美景刻画得生动万分,惟妙惟肖,像我们真实地展现了巫山云雨的奇妙景观。令人身临其境,心驰神往,宛若进入奇丽的画廊。两岸谷深峡长,奇峰突兀,江流曲折,百转千回,船行其间,充满着诗情画意,令人叹为观止。巫峡将中国画与中国山水的完美的捏合在一起,浑然天成,表现的淋漓尽致,我不禁想去唐朝诗人元稹的诗曰、:‚曾经沧海难为水,除却巫山不是云。‛可见巫山云雨乃是天下云雨之冠了。正也印证了三峡的奇丽美景。

从诗中我们依稀可以领略到峡中两岸青山连绵,群峰如屏,江流曲折,幽深秀丽,宛如一条天然画廊的惟美意境,令人浮想联翩。我们似乎看到了峰顶云雾缭绕,细雨蒙蒙,沾衣欲湿,拂而觉爽的迷人景观。最后两句中描写的云雨中的青峰绝壁,宛若一幅浓淡相宜的山水国画。

《客中初夏》 司马光 四月清和雨乍晴, 南山当户转分明。 更无柳絮因风起, 惟有葵花向日倾。 译文

初夏四月,天气清明和暖,下过一场雨天刚放晴,雨后的山色更加青翠怡人,正对门的南山变得更加明净了。眼前没有随风飘扬的柳絮,只有葵花朝向着太阳开放。[1] 写作背景

宋神宗熙宁三年(1070年),王安石在皇帝支持下实行变法,司马光竭力反对,因而被迫离开汴京,不久退居洛阳,直到哲宗即位才回京任职,这首诗是在洛阳时写的。 鉴赏

前两句写雨后初晴的景色,后两句的景物描写是有寄托的。第三句的含意是:我不是因风起舞的柳絮,意即决不在政治上投机取巧,随便附和;我的心就像葵花那样向着太阳,意即对皇帝忠贞不贰。诗人托物言志,笔法委婉含蓄。

客居它乡,在春尽夏初之际,一幅雨后乍晴清明和暖的秀丽画面跃入诗人的视野。而在这富于变化情趣的画面中,诗人不喜雨丝蒙蒙的南山,也不赞随风飞舞的柳絮,而把自己的独钟给了向日而倾的葵花,其意何在呢不难发现诗人非独爱葵花,而是性情使然,言在此而意在彼。诗人久在官场,自是看够了人云亦云的柳絮,却无论如何也不愿自己‚摧眉折腰‛随风飘摆,终而选择了做株向日的葵花,真金如色,笑脸为形,且懂得珍惜阳光,这也许才是葵花的可爱之处吧!

本诗语言浅白,色彩明丽清新,犹如摄影师抓拍的一个镜头,‚当户转分明‛‚清和雨乍晴‛,作者调动我们熟悉的景物布臵了一个清明和暖的气氛。乍、转、起、倾,使这些景物鲜活生动,使整首诗充满了雨和夏的味道,从嗅觉,感觉,视觉各个方位来攻占读者的心。最后两句点明本诗主旨,作者的心犹如葵花向日,任雨打风吹,不动不摇,绝不改变自己的政治理想。

这是一首寓情于景,状物抒怀的托物言志诗。起笔点明节令:初夏的一场细雨,驱散了春天的寒意,洗净了空气的尘埃,使得万里江山在经历了夏雨的洗礼后添得一份明朗,显得更加妩媚。紧接着转笔入近景:春去夏来,眼前已没有了那随风飞舞的柳絮,只有自始至终向着明媚阳光的葵花。诗人有意选择柳絮,葵花作比,言此意彼,恰恰要表明内心的情志。风风雨雨,雨雨风风,我(作者)也永不会像柳絮一样没有固定的操守,而会永远像葵一样忠心于国家。 赏析

前两句写雨后初晴的景色,后两句的景物描写是有寄托的。第三句的含意是:我不是因风起舞的柳絮,意即决不在政治上投机取巧,随便附和;我的心就像葵花那样向着太阳,意即对皇帝忠贞不贰。诗人托物言志,笔法委婉含蓄。

这是一首寓情于景,状物抒怀的托物言志诗.起笔点明节令:初夏的一场细雨,驱散了春天的寒意,洗净了空气的尘埃,使得万里江山在经历了夏雨的洗礼后添得一份明朗,显得更加妩媚.紧接着转笔入近景:春去夏来,眼前已没有了那随风飞舞的柳絮,只有自始至终向着明媚阳光的葵花.诗人有意选择"柳絮","葵花"作比,言此意彼,恰恰要表明内心的情志:风雨之中我不会像称为"水性杨花"的败絮,我要做"永远向日"的葵花! 《洛阳看花》司马光

洛阳春日最繁花,红绿荫中十万家 谁道群花如锦绣,人将锦绣学群花。 《和君贶寄河阳侍中牡丹》司马光 真宰无私妪煦同,洛花何事占全功? 山河势胜帝王宅,寒暑气和天地中。 尽日王盘堆秀色,满城绣毂走香风。 谢公高兴看春物,倍忆清伊与碧嵩。 畲田词 其一

大家齐力斫孱颜,耳听田歌手莫闲。 各愿种成千百索,豆萁禾穗满青山。 其二

杀尽鸡豚唤劚畲,由来递互作生涯。 莫言火种无多利,林树明年似乱麻。 其三

谷声猎猎酒醺醺,斫上高山乱入云。 自种自收还自足,不知尧舜是吾君。 其四

北山种了种南山,相助力耕岂有偏? 愿得人间皆似我,也应四海少荒田。 其五

畲田鼓笛乐熙熙,空有歌声未有词。 从此商於为故事,满山皆唱舍人诗。 其四鉴赏 ‚北山种了种南山‛一句,概括交待了‚斸畲‛劳动分先后、协力共同进行的特点。这一句的着眼点即在于强调劳动者的协作精神,所以便自然地引出了下一句‚相助力耕岂有偏‛。‚相助力耕‛是一种一家垦舍,四邻相助的淳朴高尚的美德,也是一种古老的风俗习惯。‚杀尽鸡豚唤斸畲,由来递互作生涯‛(《畲田词〃杀尽鸡豚唤劚畲》),只要谁家有事于畲田,四围乡亲‚虽数百里如期而至,锄斧随焉‛(《〈畲田词〉序》)。‚岂有偏‛系承接上句而来,是把‚北山‛、‚南山‛,一视同仁,无所遗留的意思。

‚愿得人间皆似我,也应四海少荒田‛二句,借农夫之口,表达了在劳动中产生的自豪感。畲田广种,不局限于一山一地,若人间皆能如他们那样,那就‚四海少荒田‛了。此二句,同时又双关诗人的政治志向。王禹偁出身农家,熟悉和关心农事,又时值宋初承五代战乱之后,入亡流徙,土地抛荒,提倡开荒种地是地方亲民之官的首要任务,为此,诗人提倡畲田,想做到‚四海少荒田‛,恢复遭到破坏的农业生产,其意义是很大的。

此诗朗朗上口,民歌风味很浓郁。‚普天之下莫非王土‛,诗人希望当朝的执政者‚择良二千石暨坚百里‛,也就是说要精选州官和县官(二千石是古代郡令的代称,百里是县令的代称),使全国各地都能提倡开荒,又希望能够‚化天下之民如斯民之义‛,要是天下的农民都能像商州人民那样‚更互力田,人人自勉‛,那么‚庶乎,污莱尽辟矣‛(《〈畲田词〉序》),全国农业的振兴就有希望了。

这首诗歌颂了宋初农民之间的互助精神和开发山地的热情。商州某些偏辟山区,交通不便,生产落后。由于历史条件和客观环境的关系,这里的农民还保持着群体互助的古老传统。到了农耕季节,‚先约定某家某日有事于畲田,虽数百里,如期而集,锄斧随焉。至则行酒啖炙,鼓噪而作‛。这种风俗反映了山区农民之间团结互助的关系。为了生存,他们不能不依靠集体的力量。从诗中还可看出,当时山区农民在土地所有权尚未确定时谁愿多种谁就多收的情况。作者在这组诗的第一首‚各愿种成千百索‛句后自注道:‚山田不知畎亩,但以百尺绳量之,曰:‘某家今年种得若干索(十丈为一索)’,以为田数。‛畎田,即田间。这一首‚北山种了种南山‛句就反映了农民们想多开荒地、多有些收入的心情。第二句赞扬农民的‚相助‛和‚力耕‛。前者体现了友爱精神,后者体现了劳动热情。‚岂有偏‛则体现了民农的无私:无论对谁都一视同仁,没有私心。第

三、四句以‚我‛的语气发议论,切盼天下百姓都能开荒种地,过上好日子。经过五代战乱之后的宋初,田地荒芜,生活贫困,人心未定。作为一个有头脑的地方官,当务之急就是开荒种地,恢复生产,民心方能安定。作者能够意识到这一点是明智的。作者在诗序中希望朝廷能选用州官和县官,让他们在全国各地倡导开荒,‚使化天下之民如斯之义‛,使天下的农民都象商州山区农民‚更互力田,人人自勉‛。作者写了这组诗,‚欲采访官闻之,传于执政者‛。愿望固然是好的,但在现实生活中是难以现实的。

这首诗有浓郁的民歌风味。它是在吸收民歌营养的基础上创作的。农夫们耕作时常常边干边唱,可以鼓士气、除疲劳。正如作者在诗序中指出的:‚督课之语若歌曲。‛听起来如同有节奏的歌曲。又指出这些民歌有‚俗‛的特点。作者创作这组诗时,尽量写得通俗易懂,‚其词俚,欲山甿(即山民)之易晓也。‛语言力求朴素浅近,清新流畅。[1] 夏日田园杂兴

《夏日田园杂兴》是南宋诗人范成大退居家乡后写的一组大型的田家诗《四时田园杂兴》的第三部分,共十二首。诗歌描写了农村夏天的景色和农民的生活,反映了农民遭受的剥削以及生活的困苦。 夏 日 田 园 杂 兴

梅子金黄杏子肥,麦花雪白菜花稀。 日长篱落无人过,惟有蜻蜓蛱蝶飞。⑴ 五月江吴麦秀寒,移秧披絮尚衣单。 稻根科斗行如块,田水今年一尺宽。⑵ 二麦俱秋斗百钱,田家唤作小丰年。 饼炉饭甑无饥色,接到西风熟稻天。⑶ 百沸缲汤雪涌波,缲车嘈囋雨鸣蓑。 桑姑盆手交相贺,绵茧无多丝茧多。⑷ 小妇连宵上绢机,大耆催税急於飞。 今年幸甚蚕桑熟,留得黄丝织夏衣。⑸ 下田戽水出江流,高垄翻江逆上沟; 地势不齐人力尽,丁男长在踏车头。⑹ 昼出耘田夜绩麻,村庄儿女各当家。 童孙未解供耕织,也傍桑阴学种瓜。⑺ 槐叶初匀日气凉,葱葱鼠耳翠成双。 三公只得三株看,闲客清阴满北窗。⑻ 黄尘行客汗如浆,少住侬家漱井香; 借与门前磐石坐,柳阴亭午正风凉。(9) 千顷芙蕖放棹嬉,花深迷路晚忘归。 家人暗识船行处,时有惊忙小鸭飞。(10) 采菱辛苦废犁鉏,血指流丹鬼质枯。 无力买田聊种水,近来湖面亦收租。(11) 蜩螗千万沸斜阳,蛙黾无边聒夜长。 不把痴聋相对治,梦魂争得到藜床?(12) 作品注释

⑴梅子:梅树的果实,夏季成熟,可以吃。肥:指果肉肥厚。麦花:荞麦花。菜花:油菜花。篱落:中午篱笆的影子。惟有:只有。蛱(jiá)蝶:菜粉蝶。 ⑵科斗:即蝌蚪。 ⑶秋:收成。一作‚收‛。 ⑷缲:同‚缫‛,抽茧出丝。

⑸耘田:除草。绩麻:把麻搓成线。各当家:每人担任一定的工作。未解:不懂。供:从事,参加。傍:靠近。 ⑹浆:古代一种带酸味的饮料,这里比喻汗水浑浊。少住:稍稍停一会儿。侬:我。漱井香:用香甜的井水漱漱口。借与:让给。亭午:正午。 ⑺芙蕖:荷花。 ⑻蜩螗:蝉。[1] 4作品选析

此组诗共十二首,这里选取第一首、第七首和第九首进行赏析。 其一:

这首诗的大意是:梅子已经变成金黄色,杏子也已长肥了。春天田野中金灿灿的菜花现在已经落去,只剩下稀稀落落的残朵;一眼望去,却是雪白的麦花。正午时分,太阳高高在上,篱笆影子随着太阳升高越来越短,没有人经过。四周静悄悄的,只有蜻蜓和蝴蝶飞过。

这首诗写初夏江南的田园景色。诗中用梅子黄、杏子肥、麦花白、菜花稀,写出了夏季南方农村景物的特点,有花有果,有色有形。前两句写出梅黄杏肥,麦白菜稀,色彩鲜丽。诗的第三句,从侧面写出了农民劳动的情况:初夏农事正忙,农民早出晚归,所以白天很少见到行人。最后一句又以‚惟有蜻蜓蛱蝶飞‛来衬托村中的寂静,静中有动,显得更静。后两句写出昼长人稀,蜓飞蝶舞,以动衬静。 其七

这首诗的大意是:白天在田里锄草,夜晚在家中搓麻,村中男男女女各有各的家务劳动。小孩子虽然不会耕田织布,也在那桑树阴下学着种瓜。

这首诗以朴实的语言、细微的描绘,热情地赞颂了农民紧张繁忙的劳动生活。前两句写乡村男耕女织,日夜辛劳,表现了诗人对劳动人民的同情和敬重。后两句生动地描写了农村儿童参加力所能及的劳动的情景,流露出对热爱劳动的农村儿童的赞扬。诗中描写的儿童形象,天真纯朴,令人喜爱。全诗有概述,有特写,从不同侧面反映出乡村男女老少参加劳动的情景,具有浓郁的生活气息。[2] 其九

这里描述的是一个农家孩子,在自家门口义务招待过路行人的情景,用的是自己的口吻。诗中是这样描述的:

烈日当空,尘土飞扬。村边大路上,艰难地走来了一位行人,浑浊的汗水湿透了他的衣衫,污染了他的面颊。天太热了。

‚快来歇一会儿吧!‛小东道主热情的招呼着,从柳树下的大圆石上跳下来,请客人坐在上面休息休息。然后跑到井边,拔上的罐香甜清凉的井水,捧到客人面前,让他漱漱口,喝下去又解渴又败火的的清凉水呀!正当盛夏中午,天像下了火,可在这浓密的柳阴下,却是清风送爽,凉快极了! ‚柳阴亭午正风凉‛,这是小东延主的夸耀,也是过路行人的感受。可以想见,当客人喝足水,乘够凉,重新上路的时候,一定是精神抖擞、跨步高远,而且还会频频回头致意‚谢谢你呀!小兄弟!‛[3] 《闲居初夏午睡起二绝句》 杨万里 (其一)

梅子留酸软齿牙, 芭蕉分绿与窗纱。 日长睡起无情思, 闲看儿童捉柳花。 (其二)

松阴一架半弓苔, 偶欲看书又懒开。 戏掬清泉洒蕉叶, 儿童误认雨声来。 注释

⑴软齿牙:一作溅齿牙,指梅子的酸味渗透牙齿。 ⑵梅子:一种味道极酸的果实。 ⑶芭蕉分绿:芭蕉的绿色映照在纱窗上。

⑷与窗纱:原作‚上窗纱‛,据《杨万里选集》改。与,给予的意思。

⑸无情思:没有情绪,指无所适从,不知做什么好。思,意,情绪。

⑹捉柳花:戏捉空中飞舞的柳絮。柳花,即柳絮。 ⑺半弓:半弓之地,形容面积极小。弓,古时丈量地亩的器具,后为丈量地亩的计算单位。一弓等于1.6米。

⑻掬:两手相合捧物。 译文 (其一)

梅子味道很酸,吃过之后,余酸还残留在牙齿之间;芭蕉初长,而绿阴映衬到纱窗上。春去夏来,日长人倦,午睡后起来,情绪无聊,闲着无事观看儿童戏捉空中飘飞的柳絮。 (其二)

松阴之下长着半弓的草苔,想看书可又懒得去翻开。百无聊赖中掬起泉水去浇芭蕉,那淅沥水声惊动了正在玩耍的儿童,他们还以为骤然下起雨来。 赏析

第一首诗写芭蕉分绿,柳花戏舞,诗人情怀也同有景物一样清新闲适,童趣横生。儿童捉柳花,柳花似也有了无限童心,在风中与孩童们捉迷藏。不时有笑声漾起,诗人该是从睡梦中被它叫醒的吧?如此光景,长睡不起也未免可惜了。

第二首诗写作者闲适、慵倦情绪。他想看书,可是刚刚翻开又兴致索然,百无聊赖中掬起泉水去浇芭蕉。那淅沥水声惊动了正在玩耍的儿童,他们还以为骤然下起雨来。这儿以诗人的闲散无聊与儿童的天真烂漫相比较,一个‚戏‛字,一个‚误‛字起到相互映衬的作用,而情景宛然,含有无穷乐趣。诗人善于捕捉生活中瞬间的形象和自己偶然触发的兴会,在这两句中也得到生动的显示。

初夏时节,闲居无事,此时奔竞之心尽消,与自然贴近,与儿童贴近,情绪得到交流,有一种说不出的满足。这两首诗反映的就是这样一种微妙的情境,第一首写午睡初起,没精打采,当看到追捉柳絮的儿童时,童心复萌,便不期然地沉浸其中了。第二首写他从书斋来到庭院里,百无聊赖,便捧起水来洒在芭蕉叶上,使儿童误以为下雨。全诗充满生活情趣,炼字也精,像‚软齿牙‛的‚软‛字,‚分绿‛的‚分‛字,意蕴深厚而不粘滞。 十七日观潮 【北宋】陈师道 漫漫平沙走白虹, 瑶台失手玉杯空。 晴天摇动清江底, 晚日浮沉急浪中。 注释

1.十七日:农历八月十

七、十八是钱塘江潮最为壮观的日子,潮水最大的日子。

2.漫漫平沙:广阔无边的江边平坦的沙滩。 3.走白虹:走,奔跑和滚动;白虹:指钱塘江潮。 4.瑶台:传说中指天上神仙居住的地方。 5.失手:因没拿住(玉环)而倒翻。

6.晴天句:因滚动的钱塘江潮,使倒映在江水中的蓝天也摇动不止。

7.晚日句:因奔腾起伏的浪潮,使倒映在江水中的落日沉下又浮起。 作品赏析

赏析一:钱江秋潮是闻名世界的景观。诗歌第一句写的是潮头,像一道奔腾的白虹,刹时盖满了江两岸的沙滩;第二句写的是掀起的水波浪花,让人想象是天上的仙杯倾 倒而下,溅起的碎银玉屑;

三、四两句是写满江涌动的潮水的力量,撼动了倒映其 中的天地日月。诗歌用比喻、想象、烘托手法写出了钱塘江潮的势和力。

赏析二:钱塘江在浙江省,江口是个虎口的形状。海水涨潮倒灌进来,受到河床的约束,就会掀起巨大波澜,这便是自古有名的钱塘江大潮。大潮每年八月十六到十八日水势最猛,诗人观潮选在十七这一天,正为欣赏那雄伟奇丽的壮观。 诗的前两句写潮水汹涌而来的气势。潮头的浪花连成一张,掠过两岸平旷的沙滩,像一道白色的长虹迎面飞来。看到这情景,诗人脑海中忽然生出一个奇妙的想象:莫非瑶台上的神仙失手碰翻酒杯,将那琼玉液泼洒到人间来了吗? 后两句写大潮波澜壮阔的景象。近看潮水,蓝天的倒影随着浪涛的翻滚,在江底不停滞不前地摇晃;远望西天,黄错的落日随浪涛的起伏,忽而上升,忽而下沉。这景象,要用‚吞天吐日‛来形容,是一点也不夸张的。

这首绝句,通过白色长虹的比喻,瑶台泼酒的幻想,借助晴天和晚日的烘托,描绘出塘江大潮的壮丽景色。全篇没有用到一个抒情的字眼,却句句触发着读着热爱祖国山川、热爱大自然的激情。

梅花绝句

闻到梅花坼晓风,雪堆遍满四山中。

何方可化身千亿,一树梅花(前)一放翁。

赏析

嘉泰二年(1202)春作于山阴,陆游时年七十八岁。此组诗共六首,这是第三首。陆游爱梅花,也写过不少梅花诗。这首诗表现了诗人对笑傲寒风的梅花的爱慕心情。诗头两句写得很平实朴素:听说梅花冲破早春的严寒在清晨寒风中开放,诗人闻讯后,自然欣喜万分,于是马上出游寻访。结果,他看到的景象远远超过了他的预想,晓风中开放的梅花,不是唐代诗人齐已笔下的“一枝”,也非宋代诗人林逋所吟的“疏影”,而是,树树枝头如瑞雪普降,漫山遍野竞相开放。诗人面对四周花海,竟一下子不知欣赏哪一处为好。

紧接的两句,突发奇思“何方可化身千亿?一树梅花一放翁”,意思是说,用什么办法能变出千万个放翁,使每一株梅花下面都有自己在那里分身欣赏。身化千亿,设想可谓奇妙之至。梅花与诗人面面对应,是梅耶?是人耶?一时实难轻分,这又是诗人命笔奇特之处。这两句虽是点化柳宗元“若为化得身千亿,散上峰头尽望乡”的诗意而来,但用在“雪堆遍满四山”的梅花世界中,不唯妥贴自然,而且情景相生极富有意趣。理由至少有三:以诗人78岁的高龄,面对树树姿态有异的梅山花海,一时当然不能逐个寻芳,所以化身分之赏之,自属妙想,此其一。又陆游年事虽高,但童心未泯,平时常有“梅花重压帽檐偏,曳杖行歌意欲仙”的“出格”举动惹人注目,此时他突发奇思,想学仙人的分身法,亦是童心使然,很合乎心理,此其二。再者陆游常以梅花自比,且心中常存伯仲之间不分高下的感觉,如今面对千万树盛开的梅花,诗人自负当然不甘心以一身仰视,须化身千亿才能与之匹敌相称,方不辜负诗人对梅花的一番感情。综观这三方面,此句表面上虽有借鉴之处,深入地体会实属情景相生之辞,正如当年林逋点化江为诗成梅花绝唱一样,均经过诗人的再创造,融会陶铸古人诗意而自出机杼,且能翻出新意,使诗更富有盎然的诗意和逗人入胜的意境。

此诗虽小,然意趣甚丰,诗人爱梅入微,曾断言“后五百年君记取,断无人似放翁颠。”读了此诗,可知此言不虚。

陆游写过不少咏梅诗,这是其中别开生面的一首。头两句写梅花绽放的情景。以白雪堆山喻梅花之盛,语言鲜明,景象开阔。而

三、四两句更是出人意表,高迈脱俗:愿化身千亿个陆游,而每个陆游前都有一树梅花,把痴迷的爱梅之情淋漓尽致地表达了出来。

写此诗时作者已78岁高龄,闲居在故乡山阴,借咏梅来宣泄自己落寞孤高的情愫。前两句的写梅是为后两句写人作陪衬。“化身千亿”长在梅前,与梅相连,心相印:人梅合一,凸现了作者高标绝俗的人格

第6篇:现代诗赏析(模版)

悬崖边的树赏析

悬崖边的树 曾卓

不知道是什么奇异的风 将一棵树吹到了那边—— 平原的尽头

临近深谷的悬崖上

它倾听远处森林的喧哗 和深谷中小溪的歌唱 它孤独地站在那里 显得寂寞而倔强

它的弯曲的身体 留下了风的形状

它似乎即将倾跌进深谷里 却又像要展翅飞翔„„ 1970年

(选自《悬崖边的树》,四川人民出版社1981年版)

一、作者简介与写作背景

曾卓(1922-- ),原名曾庆冠,湖北黄陂人。抗日战争期间在重庆开始诗歌创作。曾编辑《诗垦地丛刊》、《诗文学》杂志。1955年因胡风错案株连。1979年平反。有诗集《门》、《悬崖边的树》、《老水手的歌》等。

本诗写于1970年,正处于文化大革命阴影的笼罩下。这首诗《悬崖边的树》正是通过对悬崖边的树的意象,创造了一个在深重时代深受苦难而又坚持信念的中国知识分子的形象。这首诗是受难者内心感情和生活信念的倾诉,抒发身处逆境中的坚定不移的信念。对于一棵树或是一个人来说,完全有可能被“奇异的风”吞没或毁灭,然而信念和理想却是不可能夺取的,对于真理的追求也是无法遏制的。整首诗就是这样表达了身处于那样的年代的知识分子内心的呐喊,读来令人振奋。

二、诗文赏析

“不知道是什么奇异的风,将一棵树吹到了那边”,诗在一开头,就营造了一种孤独凄凉的氛围,在这样的环境中,悬崖边的那棵树显得那样的孤独而又无助,它似乎是被喧嚣的世界所遗弃。风是奇异的,诗人说“不知道是什么风”,但想必读者也能意会到。开篇这样写,不仅委婉自然的点明了写作意图和背景原因,也略含有欲扬先抑的意味。奇异的风愈是摧残树,树愈是在毁灭中重生,等凸显了树的顽强。

然而孤独无助的树,只能默默地“倾听远处森林的喧哗,和深谷中小溪的歌唱”,可它并没有就此消沉、灭亡。它的坚强性格使它更顽强地生存下来,“孤独地站在那里,显得寂寞而又倔强”。它依然保持着对生活的热爱,它在倾诉:远处森林在喧哗,谷中小溪在歌唱。这是生命之歌,是天籁,也是人籁,是任何“奇异的风遏制不了的。生活有自己的旋律,历史有自己的法则,世界有自己的声音,而悬崖上的树正在倾听着这一切。

当流逝的岁月在它的身上打下深刻的烙印,弯曲的身体留下风的形状时,就在别人以为它即将跌入深渊而担忧惊恐时,他却把这作为展翅飞翔的起点,在逆境中奋起,在绝望中寻求希望。

诗的前一部分描写的景是一种孤独、寂寞、凄凉的。但是整首诗所表现出来的却是一种积极的思想,一种奋发向上的精神。虽然那棵树“孤独地站在那里”,“显得寂寞”,然而却表现出“倔强”的性格,在大家都以为它“即将倾跌进深谷里”时,它“却又像是要展翅”,通过这点睛之笔,使全诗峰回路转,使树的命运有了很大转弯,给人一种蓬勃向上的力量。通过“倾跌进深谷”与“展翅飞翔”两个截然不同的极端的有机结合,紧扣读者的心弦,在矛盾中体现生命的真谛,在平淡中体现不平淡的人生。全诗不仅是树的“展翅飞翔”而且也是人类的“展翅飞翔”。人生也是如此,在失望中寻求希望,在灭亡中寻求生存,这才是个强者。

三、写作手法及艺术风格

诗人运用借代的手法,巧妙地将生命浓缩成一棵树,用这独特的比喻告诉人们:生命像一棵树,注定要孤独地承受许多风雨,美好的结局往往在惊心动魄的经历之后,关键就在于我们有足够的信念!悬崖边上的树,就是诗人的自我形象,也代表了那些身处逆境而不屈不挠的人的形象。可以想象诗人经历中的那段寂寞、痛苦的日子。如此艰难的境遇之下,仍能发出激昂的声音,坚韧地站立着,这就是新年的力量。

整首诗简短而有力,语言朴实,没有喧哗,没有矫揉造作。思想敏锐,文笔潇洒,形象鲜明。这首诗思绪情感并不直接陈述而寄托在对自然界“物象”的描绘中,显得含蓄、自然。全诗寄予了作者深挚而坦诚的情感,以及通脱的生活态度,这给全诗增添了某种坚忍的意志,读了让人有一种奋发向上的激情。虽然那一页历史已经成为过去,但诗人塑造的悬崖边的树的形象,确是令人难忘的。

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