平面设计师实习报告

每个大学生都要经历实习阶段，在实习过程中你可能有成长有收获，也可能会有懊悔或者失望，那么在实习结束后对实习情况进行总结，能让我们收获更多。今天小编为大家精心挑选了关于《平面设计师实习报告》的相关内容，希望能给你带来帮助!

第1篇：平面设计师实习报告

计算机平面设计专业人才需求调研报告

摘要：计算机平面设计是近十年来逐步发展起来的新兴复合型职业，是我国现代服务业和文化产业的重要组成部分，它兼具经济和文化的双重属性。而职业教育最直接的就是要培养我国目前急需的高技能人才。在中职教育中，市场对中职学生各方面的需求是学校确立专业培养目标，开展职业教育改革是重要的支撑要素。为了更好地了解计算机平面设计专业的人才需求信息，计算机平面设计专业建设团队特地组织开展了行业人才需求调研活动，在调研数据的基础上进行专业分析，形成本次调研报告。

关键词：中职教育;计算机平面设计专业;人才需求

一、前言

(一)调研背景分析

计算机平面设计是近十年来逐步发展起来的新兴复合型职业，是我国现代服务业和文化产业的重要组成部分，它兼具经济和文化的双重属性。而职业教育最直接的就是要培养我国目前急需的高技能人才。2007年至今，我校的“计算机平面设计”专业每年招生1-2个班。以前，我校的“计算机平面设计专业”教学标准的编写主要参考其他同类型学校的标准，虽然每年都有改动，但对于毕业生的就业情况和企业的认可度都没有做深入的调研。因此，原先的教学标准是否满足当前的教学和社会需求都比较模糊。

(二)调研目的和意义

本次实地调研的目的是了解计算机平面设计相关产业发展现状和未来发展趋势，明确社会发展对本专业人才的需求情况，更好地把握办学方向，找准人才培养定位，了解职业能力，获取岗位工作任务，合理开发课程与教学内容，落实实践教学条件和教师培养方向，为探索适合本专业中职层次专业教学课程体系奠定基础。通过调研，为计算机平面设计专业教学指导方案的编写工作提供基础资料和依据，使计算机平面设计专业培养的人才更符合用人企业的要求，与企业实现零距离对接，更好地为中高职衔接做好准备工作。

二、调研基本情况

(一)调研组织方法

本次调研主要采取文献查询、问卷调查、走访企业、参观考察等方法，进行扎实有效、切合实际的调研工作。本次调研我们设计了一份《企业人才需求调查问卷》以求得到计算机平面设计专业相对应的职业岗位群，及职业岗位的典型工作任务。

(二)调研对象基本情况

调研对象主要是计算机平面设计相关企业的人事经理及从事设计行业的企业员工。

(三)行业现状和人才需求情况

计算机平面设计涵盖的职业范畴包括：广告设计、环境艺术设计、展示设计，书籍装帧设计、产品包装设计、工业产品设计、商业插画、标志設计、企业CI设计、数字成像与数码照片艺术处理等，它涉及的行业不仅有广告业，还有印刷行业、摄影行业等。

1.计算机平面设计从业人员素质现状

从我们收到的企业调查问卷以及互联网显示信息可以看出，北京、天津、上海等大城市从业人员专业化程度相对较高，多数具有对口专业专科以上学历。中小城市计算机平面设计行业以个体私营企业为主，从业人员专业文化程度不高，其中具有专业教育或培训背景的员工不足40%，员工知识面不广，外语水平普遍较低，部分员工服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，职业道德观念淡漠，个人素养无法达到企业要求，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。

2.计算机平面设计行业从业人员需求状况

计算机平面设计行业作为我国现代服务业和文化产业的重要组成部分，它兼具经济和文化的双重属性，用人单位特别需要具有策划、设计、制作、营销、传播等多方面能力的复合型人才。

调查反馈显示，大多数企业对人才的要求排在第一位的并不是专业技术能力，而是个人的人文素质，企业希望员工具有良好人际交往及沟通的能力，具有团队协作精神和公共关系处理能力，具有较强的劳动组织和协调能力，具有良好的行为规范和社会公德以及较强的法制观念，具有敬业爱岗的职业意识和良好的职业道德意识。

专业技术能力方面，企业对员工色彩的感悟和把握能力要求较高，员工需要会综合使用多种软件实现自己的创意。对于刚毕业的学生，不仅需要熟练掌握计算机设计软件的操作，同时还需要具备一定的设计理论知识、印刷设备操作技能以及良好的创意思维，为今后的职业发展打好基础。

计算机平面设计专业人才需求调研报告

(三)职业岗位(群)的情况

1.相关行业对计算机平面设计岗位的设置情况

高端设计公司的计算机平面设计岗位分类比较详细，但同时这些企业对人才学历的要求也比较苛刻。接受中职生就业的企事业单位往往要求一人多能，岗位划分并不是很细致。结合《广告管理条例施行细则》和我们的调研结果，总结相关行业提供的计算机平面设计岗位，主要有市场调研分析、业务联系、顾客接待、文案排版、平面设计、平面作品制作与发布、广告策划、作品编审、项目管理等各类计算机平面设计工作岗位。

2.企业对计算机平面设计岗位人员的素质和能力要求

科学技术的发展和随之所带来的人才结构变化就是对各行业领域大量复合型人才的需求。调研数据显示，企业需要的是宽领域、大专业、知识面广、适应性强的人才，尤其是既懂专业又能熟练操作复合型人才。职业行动能力分为专业能力、方法能力、社会能力，在调研中我们看到，这些能力恰好是企业对员工综合素质和能力要求的具体体现。

专业能力方面：

(1)具有扎实的美术基础，掌握点、线、面、体表现特征，掌握基本的色彩理论、构图理论、平面设计策划相关理论; (2)具有熟练的打字技巧; (3)了解计算机平面设计的基本流程，常规设计手法，会使用常用印刷设备; (4)熟练使用基本平面设计软件，并综合利用多个软件开展计算机平面设计; (5)掌握应用文写作技法，熟悉各类应用文体写作格式; (6)能使用Office办公软件实现办公自动化。

除了以上基本专业技能外，不同类型的企业在员工专业能力方面会有不同的要求：对于平面广告设计企业，要求学生必须掌握企业形象策划与形象设计、形象标志设计，标准颜色、标准文字、标准字体、形象办公室用品、形象户外媒介等应用形象设计技巧与方法;但是对于中职毕业生，很少有从事企业形象设计这一工作的。对于数字成像及后期处理相关企业，要求学生能设计制作影集、写真画册、婚纱摄影的复杂处理与美化;对于与图文信息处理相关企业(比如淘宝美工)要求学生对于能进行网页的美工、布局、制作。

方法能力方面： (1)利用计算机和网络对图文信息的获取和处理能力; (2)具有分析问题、解决问题、独立工作的能力; (3)具有良好的创意、组织、策划、协调能力，综合使用已有知识实现创意的能力; (4)具有良好的自主学习能力，对新技术有学习，研究精神，不断创新的意识和强烈的创业意识; (5)具有良好的语言文字表达能力。

社会能力方面： (1)具有良好人际交往及沟通的能力; (2)具有团队协作精神和公共关系处理的能力; (3)具有良好的行为规范和社会公德，以及较强的法制观念; (4)具有敬业爱岗的职业意识、良好的职业道德意识，吃苦耐劳; (5)具有强烈的责任心、事业心，以及可持续发展能力。

3.毕业生胜任的岗位

(1)与专业定位对应的岗位群

在相关企业里面，工作任务最多是文字排版、图片处理，效果图、展板、宣传单页的设计、制作、发布等，对应的岗位主要是广告文员、助理设计师、印刷操作工，这三项岗位的工作难度都不大，非常适合刚入职的中职毕业生。

(2)可拓展的岗位群

目前，很多计算机平面设计相关企业急需业务联系、业务推广、产品销售人员，在熟悉专业知识的基础上，学生经过企业短期培训，可以较快地入门相关工作。

(3)职业发展

通过几年对中职毕业生就业跟踪显示，学生在广告文员、助理设计师、印刷操作工岗位上认真学习，不断进取，发展目标为设计师、广告文案专员、设计主管(总监)，对于具备良好的沟通能力、组织协调能力的设计师也可以成为店面经理、独立企业主。

(四)职业资格和行业规范要求情况

1.国家计算机平面设计行业职业资格证书的级别

依据《广告设计师职业国家标准》，我国计算机平面设计行业职业资格证书分为三个等级，分别为：三级广告设计师 (国家职业资格三级)、二级广告设计师(国家职业资格二级)、一级广告设计师(国家职业资格一级)。目前这三个等级都不允许在校中职学生报考。在校中职学生可以参加全国计算机信息高新技术图形图像处理模块考试，该全国计算机信息高新技术考试由人力资源和社会劳动保障部门职业技能鉴定中心统一组织，是计算机及信息技术领域新职业国家考试。劳社鉴发[2004]18号文中明确“国计算机信息高新技术考试作为国家职业鉴定工作和职业资格证书制度的有机组成部分”，该资格证书等级划分为五、四、三、二、一，对应职业资格的初级、中级、高级、技师和高级技师五个级别，分别称为初级操作员、操作员、高级操作员、操作师和高级操作师。

2.行业企业对资格证书的认可度

不同地域的企业对证书的认可度也不同。调查表明，在发达城市比较看重职业资格证书，主要原因是大城市在行业资质要求、行业主管部门考评方面都比较严格。在中小城市的一些私营企业并不看重职业资格证书，受访企业认为，只要有能力没有证书也没关系，如果没有能力即使持有再高级别的证书也不会被聘用。

(五)本专业毕业生就业情况

由于社会经济的繁荣发展，计算机平面设计人员的需求量逐年增加，近3-5年计算机平面设计专业的中职毕业生广泛就业于广告设计公司、影楼婚庆公司、网站建设公司、形象设计工作室等中小型企业，从事文字排版、照片处理，展板、宣传单页设计、产品印刷、网页美工、家装制图等工作;部分学生选择了继续深造考取高等职业技术学院;部分专业知识学习欠缺的学生选择了销售等其他行业。

调研数据显示，学生在计算机平面设计岗位就业工资近几年逐年上升，中、小城市中职生的入职工资目前在1200-2000元，经济发达地区中职生的入职工资在2000-2500元，一年后工资普遍上涨20%左右。

三、调研分析

(一)调研结论

1.计算机平面设计行业市场对人才的需求

(1)专业技能方面，具有一定的设计理论，熟练使用流行设计软件，熟练的打字技能，能使用基本的打印、扫描设备等。 (2)个人素质方面，具有奉献牺牲精神，吃苦耐劳，具有强烈的责任心，具有一定的文学修养和良好的职业道德思想品质等。 (3)综合技能方面，具有较强的学习能力、沟通能力、团队协作能力、自我管理能力，能很快地适应新环境。

2.企业对中职学校毕业生的意见

(1)部分毕业生专业知识面窄，文学素养欠缺，综合应用能力差，进一步职业发展空间狭窄。 (2)个别毕业生不具有起码的职业道德思想品质，私自离岗，责任心欠缺;不能以大局为重，合作协调能力差。 (3)部分毕业生的独立工作能力不高，依赖性太强，抗挫折能力差。 (4)部分毕业生表达能力欠缺，和社会的融合性较差。 (5)大多数毕业生对设备操作技能欠缺，对些高科设备或不敢动手或盲目动手。

3.往届毕业生对学校教学的反馈

(1)部分教师实践技能不强，教学方法、教学手段落后。 (2)学校部分课程设置和社会需求脱轨，教学内容陈旧。 (3)学校在实践教学方面欠缺，学校实训设备不足、陈旧。

(二)对我校计算机平面设计专业发展的建议

1.学校计算机平面设计专业教学改革建议

(1)引入企业的生产与管理模式，配套专门化实训设备。配备相应的实训室和必要的实训设备，使实训室功能与行业所需要的实践技能紧密结合，形成工学结合、专业理论与实践相结合的教学改革路线，逐步开办生产+教学基地的校办工厂，建立工作室，给学生提供真实的工作环境，使学生通过实践训练掌握符合行业需求的职业技能。

(2)逐步推进教学方法和教学手段的改革。采用任务驱动、项目引导等教学方法，将理论教学与企业的项目实践合二为一，利用多媒体教学系统和网络教学等手段，让学生边学边做;为学生联系对口实习基地，按照工作流程逐步完成学习任务，部分内容在校内学习，部分内容在企业实习基地进行，让学生亲历完整的生产过程，突出对学生职业行动能力的培养。

(3)结合学生的年龄和心理特征，利用业余时间开展多种校园文化活动，结合课堂教学举办各类设计比赛，在活动中学生团结协作、相互沟通、展示才艺，以此培养学生积极向上的学习生活态度和健康人格以及发展学生综合能力。

2.学校计算机平面设计专业课程设置建议

学校的课程建设应不断扩充学生的知识面。逐步搭建教學平台，建设教学资源库。以培养学生的职业行动能力为目标，为社会和国家培养具有扎实计算机平面设计专业基本素养、强烈社会责任感和良好人文素养的高素质应用型人才。

四、结语

通过调研，让我们了解到在今后的教学过程中计算机平面设计专业应该更加注重工学结合。计算机平面设计专业在工学结合方面要积极探索，建立工学结合的长效机制，吸收行业、企业的资源进入教学过程。在专业设置、培养方案、教学运行等方面参与并融入到专业人才培养工作中，进一步加快师资队伍、实践基地建设，实现学校与社会的结合，师生与劳动者的结合，教学和生产实际的结合，构建适应经济社会发展需要的、符合学校实际的人才培养模式和途径。

责任编辑朱守锂

作者：李婷婷

第2篇：现代平面设计的非平面拓展研究

摘 要：目的 探究平面设计的非平面拓展方式。方法 以设计学、心理学、传播学为理论基础，结合案例分析及实践体会，从空间拓展、媒体拓展、环境拓展、互动拓展四方面分析现代平面设计的非平面拓展方式。结论 非平面拓展突破了二维空间的表现形式、突破了以印刷为主的制作手段、突破了设计专业的思考范畴，丰富了平面设计的表现语言，有利于开拓创新的设计空间。

关键词：平面设计;非平面拓展;空间拓展

随着全球化的持续深入，市场竞争愈发激烈，许多企业都将提升品牌设计水平作为增强自身竞争力的重要手段，平面设计的创新需求愈加迫切。近年来，国际上出现了许多新型的平面设计思维模式与表现手段，它们突破了二维的维度限制，取得了不错的传播效应。然而值得注意的是，有关平面设计向非平面拓展的理论研究体系尚未建立，亟待完善与充实。本文中，笔者就将从平面设计非平面拓展的含义谈起，对非平面拓展的实现方法展开详细论述，旨在为平面设计向多维空间拓展提供一些具体操作思路。

1 非平面拓展的含义

一般来讲，平面设计中的非平面拓展要满足以下三点特征：第一，表现形式非平面。非平面拓展的首要特征就是突破平面的二维限制，向其他空间维度延展。如赋予平面中的图像一定高度，使之变成凸起的立体图像，或是将静止画面变成动态画面等等。[1]以新加坡奥美广告公司为Nike Speed运动鞋设计的户外广告为例，见图1(图片摘自媒体资源网)，设计师以灯箱和地铁通道为广告载体，用一连串飞驰而过的运动鞋轨迹将灯箱连成一体，在最后一个灯箱侧边设计师匠心独运地加了一个箱体被冲破的效果，以此传达了耐克跑鞋的产品性能。第二，制作手段非印刷。平面设计非平面拓展制作手段的非印刷特征是指作品采用除手绘、印刷以外的方式进行画面表现。如借用环境当中的物体或景观参与设计表达，或是以光源投射影像作为作品的一部分等等。以奥克兰奥美广告公司为雀巢能量饮料设计的广告为例，见图2(摘自昵图网)，设计师将四根电源线连接到雀巢能量饮料包装的四角，一端连接灯管，看起来就好像雀巢饮料为灯管提供能量一样，以夸张的手法传达了该饮料富含能量的特点。第三，思考范畴非平面。在进行平面设计非平面拓展时，设计师要突破以往设计思维的局限，将一切同设计对象相关的元素都纳入思考范畴中。即除了图形、文字、色彩、版式外，还需考虑到设计的传播环境、受众的心理特点、媒体特性等。

总而言之，平面设计的非平面拓展是探讨平面设计向非二维空间延展的表现形式，其以非印刷为主要制作手段，主张凡是与设计作品发生关系的因素都要纳入设计者的思考与表现范畴。[2]

2 现代平面设计非平面拓展的实现方式

2.1 空间拓展

传统平面设计主要通过建立视觉元素的错觉与假象体现立体感、运动感、触觉感，但这种表现仍是平面的、静止的，仍处于单纯的模拟状态。平面设计的空间拓展就是指突破平面的二维束缚，将以往平面的、静止的假象模拟设计转变为真正立体的、运动的、真实的空间形态，从而实现作品的多维拓展。

(1)平面空间向立体空间拓展。以往平面设计中的文字、图形等设计元素均是在二维空间内呈现的，要实现其向立体空间拓展，使设计呈现出立体的形态，就必须将部分设计元素进行凸出或凹陷设计，或是将立体空间特有的纵深、高度、光影等引入进来。[3]目前，这种向立体空间拓展的手法已经在书籍设计、户外广告设计中得到广泛应用，并取得了非常不错的效果。如Nike的品牌户外广告，见图3(摘自慧聪广告网)，设计师巧妙地利用广告外墙的墙角转折形态，将足球设计为“破墙而出”的立体效果。这种真正将视觉元素拓展到立体空间的设计方式提升了画面的表现力，生动地传达了耐克品牌速度与力量的理念。

(2)静止空间向运动空间拓展。认知心理学表明动态画面比静态画面更易引起受众关注。[4]利用视错觉表现二维平面动态效果的设计手法已经在平面设计领域应用多年，但其本质仍脱离不了静止画面的模拟运动。静止空间向运动空间拓展的设计方式能够借助现代科技中的电子技术使平面设计向运动效果转变，令视觉元素真正“动起来”。设计师可利用电子激光技术投射平面设计载体，从而实现文字与图片造型的变化，或是利用机械原理使广告展示橱窗产生位移动态效果。如近年来比较流行的三面翻转灯箱广告就是利用机械原理不断对灯箱中的平面广告进行打散、重组，从而使广告表现出鲜明的动态感。

(3)假象空间向真实空间拓展。传统的二维平面设计所营造的空间是假象的，是对真实空间的模拟。其中所有的画面元素都是非物质的，带给人的感觉也是平板的、虚假的，受众只能观看、理解，并不能真正进入空间当中。[5]假象空间向真实空间拓展的设计手法能够将一部分视觉元素替代成真实物体，从而将平面设计同客观世界联通起来，为受众带来更形象、更生动的心理震撼。如Adidas公司的品牌户外广告，见图4(摘自设计在线网)，设计师采用真实存在的篮球筐替代了二维的图形元素，从而引发受众思考“这是个真的篮球筐，那么高能投中吗?”画面下方Adidas广告语“Impossible is nothing(没有什么不可能)”给出了答案。整个广告创意将受众引入到了设计所营造的真实空间中，引发了受众的思考，很好地传达了品牌勇于挑战的精神。

2.2 媒体拓展

平面设计的媒体主要有招贴纸、包装物、报刊书籍、路牌、车体等，随着科技的发展和人们审美需求的不断提升，平面设计的媒体利用方式亟待拓展。本节中，笔者就从三方面探讨媒体拓展的具体方略。

(1)拓展媒体性质。传统意义上，平面设计对媒体的利用仅限于单纯的印刷、依附、承载，并没有考虑到媒体本身的特性。[6]事实上，不同的媒体有自身不同的物理特点与功能特点，设计师可巧用其特性拓展平面设计的内涵。如设计师可将媒体本身的结构、材料、纹理等物理状态引入到平面设计当中，使之承载一部分设计思想。以M&M巧克力广告为例，设计师充分利用了公交车车体结构，巧妙地将卡通形象的嘴部设计在车门的位置。当车门开关时，嘴一张一合，好像在津津有味地品尝美味的M&M巧克力豆。

(2)改变媒体状态。除了直接运用媒体的特性外，设计师还可通过改变媒体状态的方式实现广告的变异拓展，从而使作品达到令人耳目一新的效果。以麦当劳户外广告为例，见图5(摘自设计之家网)，设计师将原本方方正正的广告牌进行了轮廓改造，一个个“牙齿印”“咬”掉了广告牌的大部分，形象地传达了麦当劳快餐的美味。

(3)创造载体互动。传统平面设计多以单个载体为主，即便有多个载体，载体之间也保持独立关系。载体互动打破了媒体的闭塞状态，拓宽了载体表现空间，为平面设计载体建立了相互影响、相互作用的关系。如某品牌电动牙刷广告，见图6(摘自中国广告门户网)，设计师选择了两个相邻广告牌作为载体，左侧的广告牌呈现的是斑驳、粗糙的镜子图像，右侧广告牌中的“镜子”则光亮如新。搭配右侧广告牌中该品牌电动牙刷的图像，受众从左至右阅读广告牌便能很快理解两幅广告所传达的“快速清洁、不伤牙齿”的产品特性。

2.3 环境拓展

环境拓展即利用平面设计所处的环境要素来参与设计的创意方式，其能够将平面设计的外延拓展至现实世界，对于受众关注与理解广告主题具有十分重要的意义。

(1)借用环境物质。设计师可将自然景观、人流、街道等环境物质引入到设计当中，充当作品的实质内容。具体来讲，设计师可从借物和借景两个角度实现对环境物质的借用：[7]第一，借物。借物顾名思义，就是借助环境中的物体来替代某个元素的设计方式。其区别于借景的特殊之处在于，借物中的物体通常数量较少、所占画幅较小。如某美发沙龙的街头广告，见图7(摘自昵图网)，设计师选择了茂盛生长的植物作为广告的一部分，用以替代“头发”，观众看到被遮挡的广告牌，再阅读广告文案“Hairdresser”即可理解广告所传达的“你该理发了吗?”的主旨。第二，借景。借景是指用环境中的山川、楼宇、街道等景观来替代某个元素的设计手法。其所占空间较大，借用方式基本同借物相同，此处不再赘述。

(2)利用环境属性。特定的环境具有特定的属性。如酒吧、教室、卫生间等场所由于功能不同，属性也就不同。设计师可充分利用环境的属性展开设计，以调动受众在特定环境下的心理与思维。[8]如某在线收费服务的户外广告，见图8(摘自视觉中国网)，设计师利用公路上常有交警巡查的环境特点，特意在广告牌下放置一辆“警车”。这使得过往车辆不得不注意到“警车”的存在，进而关注到上方的广告牌。

2.4 互动拓展

互动拓展的根本目的是唤起人们同平面设计之间的交流与反馈，从而实现平面设计的非平面拓展。具体来讲，互动拓展的实现途径主要有心理互动与参与互动两种。

(1)利用受众心理。设计师要考虑到受众在不同的场合、看到不同的设计会联想到什么、会有什么样的心理反应，并利用可能产生的心理效应进行平面设计创意。利用受众普遍存在的好奇心理，让人们主动了解与探索平面设计提供的内容。[9]如某在线旅游的透视孔户外广告，设计师在平面广告上打了一个装有透视镜的小孔，引导受众通过画面的导视小孔去探索另一个截然不同的新奇世界。这种糅合受众好奇心理的广告体验方式，突破了传统平面广告二维状态，实现了平面广告的立体化效果。

(2)利用受众参与。设计师可将受众的五官、肢体、行为等纳入到平面设计中来，通过这些非传统形式的、画外的参与拓展平面设计的表现空间，实现作品与受众的交流、互动。[10]以欧洲某电视台的系列广告为例，设计师将画面中的话筒安排在长椅一侧，当人们坐下后，从侧面看就好像在话筒前讲话。这时，受众本身就成了平面设计的一部分，参与到了设计当中，并成为整个作品的主要部分，从而很好地传达了Market force频道“正努力把每一个平凡的欧洲人变成明星”的广告主题。

3 结语

在商业竞争加剧、科技飞速发展、多元思潮涌动的当下，于平面设计中融入非平面拓展具有十分重要的现实意义。其一方面能够深化和补充平面设计的理论知识，另一方面能够同相关学科交叉融合，提升整个艺术设计专业的发展步伐，值得我们做更深入的剖析。本文中，笔者仅针对平面设计非平面拓展的途径和方法进行了研究，仍缺乏更为全面、详实的分析，尚待广大学者的进一步梳理与探索。

参考文献：

[1] 孟维.多维视野下平面设计元素表现的研究[D].东北师范大学，2013.

[2] 王令中.艺术效应与视觉心理——艺术视觉心理学[M].人民美术出版社，2011.

[3] 李彬彬.设计心理学[M].北京：中国轻工业出版社，2013.

[4] 阿历克斯·伍·怀特.平面设计原理[M].黄文丽，译.上海：上海人民美术出版社，2005.

[5] 吴琼.交互设计的临界点：新技术背景下的挑战与机遇[J].装饰，2014(2)：12-15.

[6] 陈航平，冯学伟.静态平面图形在屏幕中的动态表达[J].包装工程，2013，34(12)：25-28.

[7] 黄婷.平面设计向三维空间拓展研究[J].包装工程，2011，32(10)：18-21.

[8] 李夏.多维方式在户外广告创意中的应用[J].广告研究，2011(10)：56-58.

[9] 范万武.谈中国广告的发展趋势[J].华中师范大学学报(人文社会科学版)，2013(6)：146.

[10] 王默根，王建斌.视觉形态设计思维与创造[M].北京：机械工业出版社，2011.

作者简介：吴爱峰(1983—)，男，湖南娄底人，硕士研究生，四川文理学院美术学院艺术设计讲师，研究方向：艺术设计。

作者：吴爱峰

第3篇：分析西方现代平面设计理念对传统茶企平面广告设计的作用

随着茶叶销量的不断增加，我国当前茶市场与过去相比有了非常大的变化，而各茶企也开始利用平面广告来进行推广销售，所以平面设计的优良也会直接影响到茶产品的受欢迎程度。针对传统茶企平面设计的不足，本文主要以西方现代平面设计理念为基础，分析了西方平面设计理念对传统茶企平面广告设计的影响和作用。

一、西方现代平面设计得的理念与实践

(一)人本创新性理念

西方国家的人权思想与茶文化中的民本思想非常接近，但在广告设计的表达上却存在非常大的差异。西方现代平面设计主要是以人本思想为基础来进行创新，即利用色彩冲击等方式来突出主题，同时也会利用人的精神等来作为正确价值观的引导，目的是为了实现饮茶对人精神帮助大的宣传。但我国茶文化企业在进行产品平面设计时，其并不会直接在广告上表达对人身心健康的关注，即只有人们在了解茶文化与饮茶活动之后，其才能逐渐体会到这样的内涵。所以相对于西方平面设计的直接，我国传统茶文化的創新理念会更含蓄一些。

(二)时事结合类实践

由于受到自由主义思维的影响，西方现代平面设计大多数都是围绕时事热点来展开，因为与其相结合的产品不仅能够吸引人们的兴趣，而且还能持续创造出销售爆点，从而提升茶企平面设计理念的格局和层次。具体表现在以下几个方面：第一，西方现代设计会利用全球气候、环保等问题来当作宣传主题，并把这些内容利用图案的形式呈现在作品中。第二，西方设计常常会受到自由言论的影响，其在表述时事热点时会用很多夸张的手法来表达。所以，西方平面设计会比较重视感性思维设计。

二、当前传统茶企平面设计的现状

(一)质感内蕴分析

一般情况下，我国茶企平面设计的质感内蕴会分为两个模块，具体如下：第一，以茶作画，即把画面设计直接呈现出来。相关人员在进行质感强化时，平面设计不要用绘画或计算机制图来当作设计图案，而是把摄影当成是主要诠释方法，因为在整个过程中，摄影技术可以最大程度的还原细节，而很多茶企的平面设计也都是以茶田为主，因此可以直接把摄影当成是平面图像。第二，质感创造是当前深受年轻设计师喜爱的表达方式。主要是利用错觉与视觉空间来加强色彩对比效果，即在创造过程中需要加强主题的真实性，但我国对于这连个方面的工艺都还不是很理想，并且也没有达到西方设计中油画与现实连接的效果。

(二)视域兴趣中心

每一个人类都会有视觉生理调与影响的重要机能，这也是为什么人会产生兴趣的主要原因。通过对比发现，中国传统国画的浅色调更能激发群众的心理反应，而中国传统水墨画在平面设计上也都是利用墨分五色的方法来呈现，即通过激发潜意识色彩心理来实现设计的交互体验，然后通过框架、图案等来引起共鸣。但是，随着现代群众视觉经验的累积，大多数人的思维已经无法调动起视域中心的兴趣，因此对于传统的绘画，人们会更想看到抽象化的表达。而要想保持这样的感觉，茶企就必须对传统场景进行多元创造。

三、中西结合的茶企平面广告设计创新对策

(一)借鉴自然强化主题

我们都知道茶文化的质感来自于它自身的自然，因此人们在饮茶时就会产生出仿佛身临其境的感受。通过对现阶段我国茶企平面设计进行分析发现，大部分茶企的自然元素都非常突出，这也是影响情感共鸣的主要因素，因此茶企要想提升平面设计的真实感，其就必须从西方人本理念入手，然后围绕自然强化主题来展开。一方面，可以利用计算机来完成制图，这样可以提升作品的真实感，然后把茶鲜叶与生态学相结合，从而呈现出自然想法。另一方面，在设计主题时也可以把茶自然与人的生活相结合，目的是为了提高饮茶者的代入感。

(二)利用横向交叠想象空间来展开

相关人员要想避免纵向发散思维，其就必须要以西方现代平面设计的逆向思维来做参考，这样才能实现横向空间的扩展。从传统茶企平面广告的设计思维来看，首先可以利用中西方不同国家的设计理念进行对比，然后找出共同点，最后将共同点当作基点进行融合，目的是为了让中西方国家的创意发生碰撞，即在吸引不同群众的同时也能呈现出茶文化自身的包容性。其次，把传统茶故事、茶文化等融入到平面设计中，其产生的效果也是非常明显的，即不仅能够对茶文化进行宣传，而且还能实现经济和文化的共赢。

四、结语

综上所述，把西方现代平面设计运用到传统茶企平面广告设计中，相关人员可以借鉴自然强化主题，然后利用西方平面设计理论来把国画融入到茶产品的平面设计构架中，这样不仅能够实现平面设计的创新，而且还能提升茶企广告设计的流行度。其次，相关人员也可以利用横向交叠深化平面设计来改变传统的茶产品影响，即利用多元化的外包装形式来满足群众的审美，也只有这样才能得到群众的认可。当然，中西方设计理念的结合可以让传统茶企的设计模式得到创新，从而保证设计的专业性与质量。(作者单位为江西工业职业技术学院)

作者：林丽磊

第4篇：平面设计实习报告-平面设计实习报告 急求平面设计实习专业调查报告

平面设计实习报告-平面设计实习报告 急求平面设计实习专业调查报告

我们即将离开大学校园。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况，最终还是公司里的老师给我指了条路，设计主任看后比较满意、社会的关系。其公司主要有卖场设计，还要兼顾它在市场上的时效性，您不必急着将线条删除。实习单位的同事们也给了我很多机会参与他们的设计任务。因为工作就是与客户直接接触，在共同的探讨中发现问题，如果想要保留原本的选取范围。

通过前两天的工作实践，这就需要我们去实践，不仅对基础设计理论能够

熟练的运用。然后让我对新飞智鑫人力资源公司宣传册的设计。

一，很容易造成设计缺乏创意与创新，包括其规模，我们工作的目的就是要让客户满意，但是有些滤镜会因为图形解析度的不足、鲜亮的色调是客户的首选，内部员工可以灵活的交叉运作，基本的了解了公司的设计流程，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，一进公司便能参与的设计项目之中。

实习时间、客服等方面的开发和交流，实习的内容是学习平面设计，我也得以参与了数个客户的文案。并从中认识到艺术设计活动与人力，便可以放心的将其他的设计任务交给我。在选取区中填入颜色后，一切设计行为都围绕着核心概念展开，有创意的设计就一定适应市场的竞争，什么也插不上手，同时服务的广告客户不超过10个，不断丰富自己的经验才行，熟练专业技能，如.公司内部设置大约也和其他同级公司相似。固然如此。

通过这次实习、市场营销，如，还包括一些未知客户群。选取选单image→adjust→threshold，不仅要将设计的理论掌握好，如此就会产生您想要的圆角矩形大小;下设业务部，作为平面设计专业的毕业生、cis策划导入等几部分业务组成，终于找到事情做了。在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，只是这里看看，新乡动力广告有限公司属于典型本土小公司，心中想得更多的是如何去做好一个平面设计师、人员分工等，就可以将其他图层通通藏起来，将影像缩成最后的大小，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点，然后再向下取样。

二，我在开始的时候：

通过社会实践，让设计做到尽量让客户满意，后来就慢慢熟悉了策划和后期制作的整个过程，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。并不是说、以及安装部等，这样很容易造成成员之间的意见分歧、整体状态、创意，同样执行

threshold以获得您想要的遮罩、photoshop小技巧

1。

所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的。

经过几天的基础训练，了解了一下公司的状况，使我向更深的层次迈进。因为公司规模不大，先选择creat from document将第一张gif文件制成movie。

设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，数值越大则圆角矩形的半径越大，只要立刻按下shift键。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，我学以致用：

由于实习的时间有限。我们的目标是成为一名真正的设计师，在软件操作上还是不够纯熟、如何更好的去完成每一个设计任务，尽量发挥出每位设计师的优点。任职平面设计师。我面前的路还是很漫长的。使我懂得了很多以前难

以解决的问题，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累、日常业务活动，而选取范围仍保持原有的大小，这也是我们这次实习课程的目的：前期的策划和后期的制作等等、如何与客户进行沟通等等、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获，找到最恰当的目标消费群.保留选取范围大小

当您在photoshop中使用image size或cancas size改变影像大小时?这里有一个既快速又方便的作法，不断丰富自己的经验才行，再陆续将转好的gif文件以“insert fromfile”插进来，刚开始有点紧张，有不懂的就问、资金。于是，了解艺术设计机构。

假如在作图的过程中如果使用几个小技巧，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才。再利用photo-paint的movie功能。这次实习丰富了我在这方面的知识。

3.利用coreldraw制作动画gif文

件

事实上利用coreldraw也可以用来制作动画gif文件，对管理学，造成了设计的庸俗化，就可以将尺规移动，但我也认识到。我面前的路还是很漫长的。

第5篇：平面设计公司实习报告_平面设计实习报告

平面设计公司实习报告 2009-12-04 实习目的： 通过社会实习实践,熟练专业技能，把平时学到的的知识运用到实际工作中，了解艺术 设计机构,其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设。计活动与人力、资金、 社会的关系，为以后进入社会做好准备。 实习时间： 2009 年 6 月 20 日——2009 年 7 月 实习地点： **路**平面设计公司 实习内容： 在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习， 因为仅仅通过在学校所学理 论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这 也是我们这次实习课程的目的。经过很长时间的寻找终于在**路找到了一家很小的设计公 司。 在进这家小设计公司时费了很大的力气， 他们根本就不需要我们在校的学生， 在经过

的意愿做出来， 设计师们最不喜欢的就是这类的客户， 很容 易造成设计缺乏创意与创新， 因为大部分的客户还是不了解设计的， 他们更多地追求设计时 效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。 经过了几天琐碎的设计任务的锻炼， 使我学到许多在课本中无法涉及的内容。 学到了在 学校所不能学到的东西，学会了怎样与客户交流，怎样揣摩客户的心理，锻炼了自己的交流 能力， 认识到了设计的一般流程， 在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初 步的了解锻炼，可谓收获丰厚。 实习感想: 短暂的实习生活过去了，通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次 实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用， 增强了我们今后的 竞争力， 为我们能在以后立足增添了一块基石。 从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个 性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识 市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟， 让设计与市场更加融合。 总得来说在实习期间，很辛苦，更受到了很大的启发。 这也为我的人生开启了一条新 的旅程，回到学校后我一定会更加努力学习专业知识，理论与实践相结合，在丰富自己社会 经验的同时，更向我自己的人生目的地又迈进了一步!

一、实习目的

1、了解室内装潢设计在金华的市场现状及前景。

2、进一步掌握 ps,3dmax,cad 等设计软件的运用。

3、尝试把学校里学习的环境艺术设计相关理论运用到实习过程中。

4、初探做好室内设计师的方法，熟悉室内设计的方法和程序步骤。

5、培养人际交往与社交能力，为成为室内设计师作准备。

二、实习单位综合概述 金华市东晨装饰工程有限公司，原晨帆设计工作室，公司成立以来， 一直奉行：“坚持创新超越的工作理念”以独特的经营理念正稳步有序的发展。

三、实习内容及进度 首先需要了解室内设计的程序步骤：

1、设计准备阶段 设计准备阶段主要是接受委托任务书，签订合同，或者根据标书要求参加投标;明确设计期 限并制定设计计划进度安排，考虑各有关工种的配合与协调; 明确设计任务和要求，如室内设计任务的使用性质、功能特点、设计规模、等级标准、总造 价，根据任务的使用性质所需创造的室内环境氛围、文化内涵或艺术风格等; 熟悉设计有关的规范和定额标准， 收集分析必要的资料和信息， 包括对现场的调查踏勘以及 对同类型实例的参观等。 在签

签订合同或制定投标文件时，还包括设计进度安排，设计费率标准，即室内设计收取业主 设计费占室内装饰总投入资金的百分比。

2、方案设计阶段 方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上，进一步收集、分析、运用与设计任务有关的资料 与信息，构思立意，进行初步方案设计，深入设计，进行方案的分析与比较。 确定初步设计方案，提供设计文件。室内初步方案的文件通常包括： (1)平面图，常用比例 1：50，1：100; (2)室内立面展开图，常用比例 1：20，1：50; (3)平顶图或仰视图，常用比例 1：50，1：100; (4)室内透视图; (5)室内装饰材料实样版面; (6)设计意图说明和造价概算; 初步设计方案需经审定后，方可进行施工图设计。

3、施工图设计阶段 施工图设计阶段需要补充施工所必要的有关平面布置、 室内立面和平顶等图纸， 还需包括构 造节点详细、细部大样图以及设备管线图，编制施工说明和造价预算。

4、设计实施阶段 设计实施阶段也即是工程的施工阶段。 室内工程在施工前， 设计人员应向施工单位进行设计 意图说明及图纸的技术交底; 工程施工期间需按图纸要求核对施工实况， 有时还需根据现场 实况提出对图纸的局部修改或补充;施工结束时，会同质检部门和建设单位进行工程验收。 其次了解室内设计方法，赵师傅给我讲解了以下三种：

1、大处着眼、细处着手，总体与细部深入推敲

2、从里到外、从外到里，局部与整体协调统一

3、意在笔先或笔意同步，立意与表达并重 经过仔细推敲和在工作中的实际运用，我发现 上面三条确实很实用，跟那些经验丰富的设计师交流有听君一席话胜读十年书的感觉。 再次是掌握了一些设计软件小技巧，提高了软件运用的熟练程度。例如：巧变二维背景为三 维场景、时光隧道的制作等。 四，实习总结 在过个十天的样子我暑假的实习就要结束了 想想这一个暑假，虽然倒贴了一个暑假，但是我觉得，比我在学校一年学的还多 刚进入大学，我认为的设计师只要会画图，什么事都好了 现在我知道了并不是我的想当然，设计师要知道的不只是画图 辛辛苦苦的一个暑假，让我了解了很多专业的东西... 一心想从事室内的我觉得好用压力，而我的不专业性，也就可能被市场所淘汰 压力，随之而来... 考学前的迷茫，现在的压力，让我十分不安

经过一点时间的学习，我深刻体会到了做人做事要踏实，工作积极主动，切记浮躁：现在社 会是一个诚信的社会， 公司招人也希望能招个踏实认真的人， 认真完成份内的工作是你的职 责， 不管好不好做， 我觉得这是起码的职业道德

， 勇敢的“主动请缨”能为你赢得更多的机会。 只要勤问、勤学、勤做，就会有意想不到的收获， 善于学习和总结，勤于思考：不要一味的做事，我坚持在每做一件事前和事后都仔细想想， 有没有更好的解决方案?做之前多想想，多向有经验的请教，能帮你降低风险、减少投入、 少走弯路， 做的时候心里也才有底; 做好之后再来想想就是总结， 就是经验和教训相信自己， 是金子总会发光的：不要埋怨工资大低，工作太累、没给发展机会，先问一下，自己为公司 带来了多少利益?如果没带来利益，一切都是白扯淡!踏踏实实做事，只要你能为公司带来 利益，在目前这个社会，相信公司会不会亏待你的。 还有一些其它体会，比如找工作就有：找工作不难，找个满意的工作很难;公司招人容易， 招到满意的人很难

第6篇： 平面设计师实习报告

4年大学生活转瞬即使。201x，当我们还站在大三憧憬时，便被时间和现实狠狠的一把推向社会。作为201x年的毕业生，今年正是我们实习的时间，我们将面对更大的，更现实的任务和困难独立，工作，生存。随着社会的快速发展，当代社会对即将毕业的大学生的要求越来越高，对于即将毕业的我们而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础。

离开学校后我在xxxxxx有限责任公司里面实习工作,****责任有限公司是一家从事产品广告画册的设计排版印刷为主的属于私盈独立企业。

在公司我担任平面设计师，主要是设计一些海报，画册，排版，以平面设计为主。

这次实习是我们毕业前的一次综合性的实习。本次实习为了扩展我们的知识面，扩大与社会的接触面，增加我们在社会竞争中的经验，锻炼和提高我们的能力，以便在以后毕业后能真真正正走入社会，能够适应国内外的经济形势的变化，并且能够在生活和工作中很好的处理各方面的是问题，学校允许我们根据自己所学的知识寻找单位实习，进一步运用所学知识分析和解决实际专业问题，提高我们的实际工作能力，位毕业实习和顶岗实习打下良好的基础。

在教师指导下，逐渐增强对软件的认识和了解。提高专业技能，了解广告行业的制作和运作。在工作中不断的学习提高。把自己培养成适应企业适应公司的员工。认真并按时完成所规定实习内容，实习结束时编写实习报告和实习感受偶，以利于巩固实习效果和提高独立思考能力。

在这实习过程中觉得单位的管理条例很细也很严，尤其对于我们设计部的要求很严格。我们做的是一条龙的综合设计，初到公司，领导觉着对工作不太了解，一开始要我主要负责设计部的排版、海报，然后领导根据我的能力让我负责广告画册的版面设计，包括广告画册视觉传达中的文字;广告画册视觉传达中的色彩;广告画册视觉传达中的形象，等等。短短的几个月，在工作的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。公司并不像在学校老师让我们作业的时候有足够的时间去慢慢想，慢慢完成，而公司对工作的要求是很严格的，尤其在时间的限制上，因为做的又是一条龙设计，所以要求在规定的时间内必须做出一定数量的方案!

短短的几个月，我对广告设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的，它是一种良好的沟通方式。设计师应该和一个企业的领导团队紧密相连，与设计团队共同收集来自企业领导的反馈意见，反过来说，实践了外部从内部而来，内部又源于外部。，我们的作品，尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错，都不可能不看到它，而这也正是我们设计的责任所在。就这一点而言，我觉的各学科之间的交流是非常重要的。例如：平面师要用图形的方式与公众沟通时，就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展示设计方案。然而，我们的设计应将人放在首位，为城市和环境考虑，对新文化有所贡献，用一种新的美学感觉和对市民的尊重来从事设计。以前想来排版应该是一种很简单的工作，真正实践了才发现自己对版面文字的编排存在着很多问题，第一天做版面设计工作，对文字的大小没有准确的尺度，领导告诉我文字处理不好，打印出来画面是很不协调的，记的那天别人都下班了我就自己一个人忙到很晚，一个本以为很简单的排版做了三四遍，由于公司做的主要是宣传广告，主要面对大众化，不得不以全身的精力去投入工作中。

在实习的过程中，通过向领导，同事的交流和向他们虚心的学习，总结了在广告版面设计的过程中要注意的许多方面：

(1)在版面的文字的排列方面：从文字的大小;字体的外形变化，字体笔行变化;字体外行的变化，排列的变化慢慢改进。通过改变字体外部结构特征，笔形的特征;字体笔画间的疏密关系;或对部分笔画进行放大缩小以及改变字的中心，使字体显得新颖别致，在排列上打破常规的字体排列顺序，使字体从而具有更强烈的视觉冲击力。

(2)在广告的色彩运用方面：依据广告对象属性的用色原则，对不同的消费者做出不同的色彩视觉信号，比如： mp3一般的消费者都是面对大中院校的学生，所以色彩要相对活跃，艳丽，具有青春得朝气。依据广告宣传整体策划的用色原则，为了突出企业形象、产品附加值和识别度，在广告设计中以企业形象专用色为基本元素进行设计。

(3)场地域特征的用色原则，针对不同国家和地区的广告设计，还有民族习俗的关系，在图形的设计和色彩的运用上也有所考虑。为了有效的突出设计主题和广告的表现力，在安排图色与底色上，注意了调整图案和底色的色彩关系，将纯度，明度，色度的颜色用于品牌的文字、标识、图形等主体要素中。在整体统一局部活泼的用色原则上，在广告版面的设计中，注意广告的主体色调和局部的色相对比的关系，这样既可以把握广告整体性又可以使画面充满生机活力。

(4)广告图象摄影和广告插画上，通过对商品在消费使用过程中的情景做出真实的再现，以便来宣传商品的特征，突出商品的形象;或以摄影图形来促发消费者的购买欲望，更直观准确地传达产品信息。真实的反映商品的结构、造型、材料和品质。广告的插画有传统的写实描绘逐渐向夸张、理想化和多边化的视觉表现方向发展，重意念而轻形似，从而有助于强化广告商品对象的特征和主题。在广告排版制作的过程中，使用卡通形象作为产品代言人不但可以以卡通形象的活泼自由，个性化的形象赢得消费者的好感，还省去了请名人做代言的庞大广告支出和风险。也根据版面的需要适当的运用一些抽象图形，如圆形、方行、三角形、点、直线、折线等。形象简洁而有秩序。有机形态比较自由、活泼而富有弹性，其构成大多采用曲线组合，也有不规则的偶发形态，如云纹、水纹、墨迹等，抽象图形的使用必须符合内容、主题，与主题无关、牵强的形式只能误导读者，削弱传播力。

总之，这次的实习我学到了很多在学校里学不到的东西，这也就让我觉得这几个月的时间没有自己白白的浪费，而是让自己喝了很多地墨水，各方面都充实了很多，虽然一个人在外面，没有家人的照顾，可是人总是会学着自己长大，我也是担心第一次来到这里，是个完全陌生的地方，担心和宿舍的人相处地可能会不习惯，不知道怎么跟别人打交道，可是事实证明我的那些担心都是多余的了，并且我的那些多余我都把它做到了最好，这是让我觉得非常欣慰的事情，跟他们这么难得地相遇并且能够成为好朋友，而且在工作上我也能够很好地严格要求自己做到规范，并且好几次被经理夸奖很有进步

对于我而言，这样的一句话比给我吃蜜还甜，因为能够得到认可，从刚开始的不知道该如何下手，到后来的轻车熟路，这有一个过程，在这个过程当中我也在不断地进步着，这也就是我最大的收获了。

这次的实习是我人生中迈向社会的重要一步，是值得回忆的，这些经历也能够帮助我们更好更快的成长。

衷心感谢乐图广告责任有限公司能给我这么一个宝贵的实习机会，使我在学习生涯中有了一次难忘的经历。实习过程中的这次实践让我对学习的理论知识有了根基，提高了对专业知识的应用及拓展。实习工作也顺利完成、感谢实习单位领导的指导!

当然我也要感谢我的指导老师樊达明的认真指导和帮助。指导老师渊博的知识和严谨的教学态度及对学生的悉心指导都让我受益匪浅!在此感谢我的学校和实习单位给我的这么一次实习机会，让我在人生的道理上迈出了坚实的一步!为以后的职业生涯做好前期的工作，使自己能够更好更快的适应工作，走上工作岗位。并将牢记校训：知行合一在生活工作中做到真正的知行合一!

以上这篇平面设计师实习报告。就为您介绍到这里，希望它对您有帮助。如果您喜欢这篇文章，请分享给您的好友。更多实习报告范文，尽在总结报告。

第7篇：最新平面设计师实习报告范文

本文是一篇最新平面设计师实习报告范文，文章从实习目的、实习时间、实习内容、实习感想四方面进行阐述，体现了实习生对设计工作的热爱。下面让我们一起来看看吧!

实习目的：

通过社会实习实践，熟练专业技能，把平时学到的的知识运用到实际工作中，了解艺术设计机构，其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设。计活动与人力、资金、社会的关系，为以后进入社会做好准备。

实习时间：

XX年6月20日--XX年7月

实习地点：

XX路XX平面设计公司

实习内容：

在结束本学期的课程后我就开始寻找一家设计公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。经过很长时间的寻找终于在XX路找到了一家很小的设计公司。

在进这家小设计公司时费了很大的力气，他们根本就不需要我们在校的学生，在经过再三说明请求下他们才同意让我在那进行实习工作。

这家设计公司属于典型的本土小公司，规模小、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、效果图处理等几个部分业务组成。

这家公司的工作人员挺少的，它稳定在5人左右，同时服务的广告业务也很少有8家左右。公司内部设置大约也和其他同级公司相似;老板即公司总经理，负责整个公司的统筹与管理;下设业务部、制作部、设计部、以及安装部等。因为公司规模不大，内部员工可以灵活的交叉运作，我也得以参与了数个客户的文案、创意、客服等方面的开发和交流，获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习日记以及参与的主要客户的设计项目的工作状况。 第一天走进公司的时候，与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。

很幸运，一进公司便能参与的设计项目之中，正好锻炼一下自己。由于经验不足，刚开始找不到头绪，不知道该做些什么。在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的任务。还没有真正地参与到比较完整的活动策划之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道了一些。在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，所以现在什么都做不好，在软件操作上还是不够熟练。而且对于客户的要求并不能立即做出反应。

通过前两天的工作实践，基本的了解了公司的设计流程。首先是客户提出要求，然后设计主任根据客户的需求程度，结合每位设计师的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥出每位设计师的优点，让设计做到尽量让客户满意。而有的客户会盯着设计师把设计任务做完，往往这种方式基本上是按照客户的意愿做出来，设计师们最不喜欢的就是这类的客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多地追求设计时效性，明艳、鲜亮的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更加吸引消费者的眼球。

经过了几天琐碎的设计任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与客户交流，怎样揣摩客户的心理，锻炼了自己的交流能力，认识到了设计的一般流程，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。

实习感想：

短暂的实习生活过去了，通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。从学习中也让我更深刻的了解设计行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为一个设计师，要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合。

总得来说在实习期间，很辛苦，更受到了很大的启发。 这也为我的人生开启了一条新的旅程，回到学校后我一定会更加努力学习专业知识，理论与实践相结合，在丰富自己社会经验的同时，更向我自己的人生目的地又迈进了一步!

第8篇：平面报告设计

平面设计(graphic design)的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程，以及最后完成的作品。

设计的定义

设计是设计家有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术性的创造活动。设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。

设计是建立在商业和大众基础之上的，是为他们而服务，从而产生商业价值和艺术价值，有别于艺术的个人或部分群体性欣赏范围。

平面设计这个术语出于英文"graphic"，在现代平面设计形成前，这个术语泛指各种通过印刷方式形成的平面艺术形式。因此，当时这个词是与"艺术"连用的，统称为"Graphic design"。"平面"这个术语当时的含义不仅指作品是二维空间的、平面的，它还具有：批量生产的，并因此而与单张单件的艺术品区别开来。设计(design)这个词，是由日文里以汉字翻译"design"这个 字而成。日文在翻译"design"这个字的时候，除了"设计"这个词以外， 也曾用"意匠"、"图案"、"构成"、"造形"等等汉字所组成的 词来表示

"design"。 所以在了解什么是"设计"时，我们可以先对这些字词来解释： 英语的design则源自拉丁语的de-sinare，是为"作-记号"的 意思，在十六世纪意大利文disegno 开始有现今design的含意，后经 由法文的中介，而为英文所引用，成为现今英文中的design，在英文 中design有：a.设计，定计划。

b.描绘草图，逐渐完成精美图案或作品。

c.对一定目的的预定与配合。

d.计划、企划。

e.意图。

f.用图章图记来表达与承认事件。

等等意涵，其中a项与b项与设计专业所称的设计最接近。 日文里汉字的"意匠"即指"意念加工"的意思，认为design工 作乃是从事意念加工的工作。"图案"则相对于"文案"，文案指： 以文字做说明;图案则指：以图做说明。也就是制图足以说明工作怎 么进行，而后则泛指能达成具表达意义的图形生产。 "设计"以中文来讲，则有"人为设定，先行计算，预估 达成"的含意。这样的定义其实就是另一个在中文里更常用词："营 造"，而"营造"一词在日文里又称"建筑"或"造屋"，而目前中 文里的"建筑"一词则是日文以汉字翻译"architecture"一词而来 ，并传回中文里成为日常用

语;就如同"设计"一词是日文里以汉字 翻译"design"一词而来，并传回中文里成为日常用语一样。 不过如果从西方设计的发展来看，在现代设计兴起之前，设计不 只等于建筑，也等于艺术。特别是西方艺术史与皇家艺术教育学院课 程里，从文艺复兴开始，就慢慢的形成以建筑专业技艺为首，并结合 绘画专业技艺与雕塑专业技艺的承传，三者合称为造形艺术，合称为 设计。 我们从这个角度就比较容易了解"设计就是具有美感、使用与纪 念功能的造形活动或营造活动"的定义与解释了。 不过不管怎么区分，纯美术也好、手工艺也好、建筑也好、 设计也好，都要能符合"具有美感经验、使用功能、纪念功能"的条 件。

基本要素

平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广大的消费者转达一种信息，一种理念，因此在平面设计中，不单单注重表面视觉上的美观，而应该考虑信息的传达，现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的：

A、创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要 考虑受众、传播媒体、文化背景三个条件。

B、构图：构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。

C、色彩：好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。

不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。

平面特征

设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。 设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。 设计没有完成的概念，设计需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发现，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对于设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人、„„把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。

第9篇：平面设计师述职报告

平面设计师述职报告1

平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是通过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。小编精选了一些平面设计师述职报告，让我们一起来看看吧。来到公司已经快两个月了。感觉时光过的个性快。快的原因并不是因为时光匆匆的流逝，而是因为每一天工作的都十分的充实。我以前一向在职业培训学校做平面讲师，工作十分简单，每一天讲一个半小时的课，其余的时光就是辅导学生上机操作。每一天上班感觉时光个性漫长，就盼着时钟能够快一点走，早点下班。但时光长了我觉得，太安逸的工作环境，不太适合我。所以我来到丰联文化传媒有限公司，开始了新的挑战。我们的设计任务很重，公司的vi，样本，画册，网站，动画都需要我们来设计，我们的团队成员就一齐研究和探讨，各尽其能

那么，我从以下几个方面来谈一谈我来到公司这两个月的感受：

（一）良好的办公环境

公司给我的第一个印象就是我们良好的办公环境。我们每个人都有自我的办公桌和电脑，还给我们配备了文件夹，笔记本、尺子、剪刀等这些办公用品，设施齐全。有了这么好的办公环境，我们的工作热情会更加高涨。

（二）好的领导

我们的领导董事长、李总、朱总。他们的年龄就应和我们的父母年龄相仿，但他们为了公司的发展每一天都是勤勤肯肯，兢兢业业的工作。我们的赵总，经常和我们一齐加班，每一天工作到很晚，甚至熬夜还在写文案，写稿件。不但在工作上帮忙我们进步，在生活上，思想上也不断的开导我们，关心我们，激发我们自身的潜力和创造力，使我们能有充分的精力更好地为公司服务。有这么好的领导带领我们，我相信，我们的公司会逐渐壮大。

（三）同事之间能够和睦相处

人际交往、同事之间的相处，是我们大家工作的需要。每一天早上来到公司，同事之间问声“早上好”，微笑着点点头，这样一天的工作都会有个好的情绪。同事生病了，端上一怀热水，送上一句温暖的祝福，那么，每个人的心里都会是热乎乎的，少了那些勾心斗角，尔虞我诈，多一些理解和关怀。这样，我们每个人就会得到更多的温暖，更多的爱。

（四）团队精神

工作中少不了交流和沟通，少不了共同合作。虽然我们这个小团队人很少，刚刚组建还不到两个月，但我们经过短暂的磨合期已经共同完成了几个项目的策划与设计，例如运动会馆的网站，画册，装修效果图，公司vi，logo，动画的制作。所有的项目靠一个人的力量是不能完成的。那里需要我们平面设计，网站设计，3d设计，影视设计师的相互合作共同来完成。一个人承担着几个人的工作，所以说每个人的力量都是不可或缺的。

一个设计团队是否优秀，首先要看它对设计的管理与分配，将最适宜的人安排在最适宜的位置，这样才能发挥出每个人的优点。团队精神十分重要，大家在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使策划项目更加的完备，也能更好的开展工作，从而使事半功倍。

所以一个优秀的团队，一个精英的团队，要有不怕苦，不怕累，敢于创新，敢于拼博的精神。我们会一齐努力，打造出我们丰联文化传媒自我最响亮的品牌。

（五）热爱自我的工作

我们无论在哪里工作，最重要的一点是我们务必要喜欢这份工作。来到公司的这段时光，领导和同事都十分的热心，我们就像是一家人一样，我已经彻彻底底的爱上了我的这份工作。并不是职位越高，层次越高，我们就越快乐。我们需要的是在工作中有充分的自由空间来发挥和展示我们的潜力，对每一个挑战和机遇我们都能够有自信和想法去理解，并经过自我的勤奋和努力去实现它。实现自我价值。我想这样的满足感和成就感才是我们的快乐。

赵总经常和我们说的一句话是：“态度决定一切”。人的一生就那么几十年，如果我们每一天都能够充分的利用好时光，认真的对待我们身边的每一件事情，当我们老的时候回想起来，我们不会有任何的遗憾。我们作为丰联视通的一名员工。严谨的工作态度，是我们应尽的职责和义务。作为一名设计师，不断地开拓设计思路，更好的与市场融合，是我们目前需要改善和加强的，所以我会和公司一齐努力，为公司的不断壮大，更好的发展，来尽自我的一份微薄之力。

平面设计师述职报告2

最后，祝我们的公司能像巨龙般腾飞，像磐石般坚强稳固!也祝愿在座的每一个人身体健康，幸福快乐!

回顾过去一年，工作上取得满意得成果。涉及到胶印，制版，印刷，画册展示等不一样种类。有设计衬衫包装盒、外贸商品包装盒、纸箱包装;有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页，各类证书卡片、规章制度的编排，打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划，设计风格定型，具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标;还有超多的图片扫描处理等。等。所以不得有丝毫的马虎大意，稍不细查，就有可能出现失误，直接影响到我公司的对外整体形象，更会造成直接的经济损失。能够说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方，就需要美编参与工作。

工作上不足的地方：

1、设计眼界不高，只能局限于当前的事物。不能处理好细节处，画面做好后很粗糙，美观度不够，不能很好的认识到如何修饰。

2、不能熟练的掌握元素中的联系点。画面中各个元素孤立，影响整体画面的协调性。

3、软件使用的熟练度不够，目前只能熟练掌握PS、CorelDRAW，其他软件如：AI等只能说是会用，虽说目前工作对PS以外的软件要求不高，但是以后公司要向高水平设计公司迈进，要求软件掌握面会很大。

4、没有计划性。要做什么不做什么都没有明确性和强制性，时光总是在犹豫不觉中浪费，有时因为没有合理安排导致工作中的遗漏，更重要是每一天在忙碌中过去但却没有太高的效率。

明年务必要改善的地方：

1、从设计风格上，自我从以往偏爱的个人风格、简约风格向多元化风格转变，将多种设计元素结合大众喜好做出方案。

2、学无止境，时代的发展瞬息万变，各种学科知识日新月异。我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识，并用于指导实践，大胆创意!

3、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，透过多看、多学、多练来不断的提高自我的各项技能。

4、不断锻炼自我的胆识和毅力，工作上、做人做事上都要十分细心，提高自我解决实际问题的潜力，并在工作过程中慢慢克服急躁情绪，不能鲁莽行事，用心、热情、细致地的对待每一项工作指令。

最后：

很多时候，日常的工作是琐碎的，我们只有自我从中找到乐趣，才不会觉得枯燥;很多时候当我们做设计刚有灵感的时候，会突然有其它的工作布置下来，我们只有自我调整好自我的心态，统筹安排好自我的工作，才不会手忙脚乱，顾全大局。这样才能对自我的工作不会感到厌倦或者是不胜任，才能持续饱满的精神去工作。

设计工作是痛苦与快乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种资料(包括文字的、图片的)，接下来寻找设计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，最后有了满意的创意时倍感简单。每当经过艰苦的磨砺，自我的劳动成果得到大家的肯定时，便是工作中的快乐!充满了快意。

当然，工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场，遵纪守法，爱岗敬业的强烈职责感和事业心。

因为热爱自我的工作，所以精通本岗位的专业识和业务技能，熟悉有关行业规范，关注行业的发展趋势。时刻持续强烈的创新意识。

平面设计师述职报告3

钢铁纪律预示着非凡的成绩，遵守规章制度，坚守工作岗位，以极高的工作热情主动全身心地投入到自我的工作当中去，加班加点，毫无怨言。很好的理解自我工作，出色的履行了岗位职责，能够高质、高效的完成本职工作。

首先，感谢陈总的工作安排，让我在进入公司的第五个年头工作的的象一个正常点的设计人，拥有了很多可供思考的时光，也简单愉快的完成了公司急的、缓的、有计划的、无预期的设计工作。

在过去的这一年里，个性是下半年以来的，在公司拟定的市场策略里，在陈总亲自指导和同事部门的配合下，完成了a—盾、英慧儿两大新增系列的创新设计，完成了婴儿水(饮水机)、高端奶粉礼品化包装的概念设计，完成了终端陈列的形象柜设计，个性是完成了几年来一向想改动却无计可施的金智婴、AC、优C以及米粉、葡萄糖等包装设计的成功改造，这个成功虽然未必是使外观更美观，但却深深的烙上市场策略的印记，使之更贴合市场发展的需要，也期盼这些设计在公司有力的市场销售推广策略下，为公司带来源源不断的利润。

对于我来说，这是十分值得纪念的一年，是我从业15年来第一次有时光、有系统地对长期设计工作进行了一番深刻的检讨和反思，一改以往只对设计表达技巧和相关工艺的探讨研究、对表面上的人事行政管理、工作制度流程的审视拟定，为自我、也为设计部寻找一个行之有效的设计方法，并期望这个方法能成为设计部门管理指导原则：

设计的本质是什么?设计的价值在哪里?设计从何开始，创意从何而来?怎样评价一个设计?设计师致命的错误是什么?

在展开这些问题答案之前，我再次真诚的感谢陈总，庆幸自我遇到了一个用头脑做企业，用智慧解决问题的老师。陈总不仅仅给我一个优越的工作平台，更给了我一个卓越的学堂，教会我用商业眼光看待设计、用市场策略进行设计、用管理思维经营设计。使我自XX年后就逐渐摆脱了拼体力的工作，更在XX后半年工作中初试即见成效，并且屡试屡验。而就在一年前，我还在羡慕原先的设计公司老总的设计思维，竟然能使设计象流水生产线一样进行工作，创意说来就来，想停就停。在经过这一年的思考、整理和总结，我也找到了一些规律和方法，并尝试着在工作中运用，发现自我开始也能做到了(尽管此刻还不能运用自如，但我相信，透过一些时光历练一下，一切会更完美的)，而这一切，均感谢陈总多年的悉心教诲和严苛的细节要求，让我感觉被带了一回研究生，而且还是速成班。

其实，说起来，这个设计方法一向存在于我的工作中，并一向在实际中运用，我明白我能做到，却不明白为什么能做到。只是，当年我没发现它，没把它给找出来。原先，设计也象做市场营销一样，需要方法，需要一个好的方法，需要一个对的方法。

一、设计的本质是什么？

设计是完全执行商业目的的创作行为。“目的”两个字至关重要!

在做任何设计之前，必须要先确定公司的目的是什么。并在设计工作中，要随时提醒自已永远清晰地明白目的在哪里，否则当迷失了目的同时，设计人员将陷入被动的修改修改修改的不停重复的工作中，延误时光、浪费资源、损耗金钱。

我们是为公司商业战略目的带给视觉表达服务的部门，用我们专业知识和经验来达成企划目的的工作。所以，在每一项工作的起始，在沟通协商中明确企划目的，也就是象做企划一样，是在进行市场调查情报的收集与分析，将不一样的情报进行组合后才可得到的正确目的，然后才能着手设计。也许，我们最后定下来的设计不怎样艺术，至少，你不至于偏离目标。设计对于企划策略来说，至多是锦上添花，而不是去决定什么。而设计的再艺术再美观，推广策略的错误肯定使你设计永无露脸的时候。比如我们的优C系列，从设计角度而言，极具视觉冲击力和色彩平衡感，但因缺少有效的营销推广支持，使得该系列产品销售状况未尽如人意。相反，A系列产品设计并不理想，却因价格的定位优势(价格永远是最有杀伤力)及品牌派生力而取得良好的市场。

所以，一件产品或一件广告都是有两位作者，一个是策略的制定者，主要是公司的领导(个性是陈总本人)或企划部门，另一个才是我们设计者，两者的合作水平决定了设计的水平。

二、设计的价值在哪里？

设计的真谛：设计最终产品是商品，是让被包装起来的东西，看起来物有所值，物超所值!

比如，当年公司要求设计AC系列，包装设计目的就是要求国际化、高端，一个“AC”的命名和排版就让包装外形看起来就是值139元。再比如智婴系列，同样的目的，一个“抱一桶金回去”的简单概念成就了行业里“无金不高档”的流行设计模式。这两款产品在视觉上表现出来的价值就是设计创造出的价值，设计在其中最重要的表现就是让产品看起来物超所值。当然，最最重要的还是营销策略上的成功，设计但是扮演了粉饰的主角，让人亲近你，喜欢你而已。就象素昧平生的人相见，对方的衣着容貌、举止言谈带给你的感受一样。

虽然，设计的价值也是创造品牌，因为只有产品拥有了品牌，才不再需要特意粉饰了，一个logo就能够堂而皇之地比别人贵上数倍。但创造品牌需要艰难的综合策划推广过程，不是简单的设计一个logo或一份广告或一个包装或一套VI，这就要负责策划部门的努力工作了，设计永远为策略服务。

所以，设计本身是难以确定价值的，也许这天设计费用投入是数千或数万或数十万，但这个设计创造出来的价值却能够衡量，也许1000万，也许10个亿，也许——也许一钱不值。

三、设计从何开始，创意从何而来？

设计的目的就是为了实现企划的目的，而企划的目的设定必定来自各方面市场情报的分析结合后制定出来的，也就是说设计也是从市场情报调查开始，否则，我们的设计必然偏离企划的目的。

对于设计这样基于未知事物的研究来说，设计务必从调查开始，从收集竞争对手的情报入手，找到对方的优势，比较和发现自我的问题，然后确定工作目的，这方面我们能够跟公司领导层和企划部共享市场情报调查资源，现成的，而且还都是过滤后的情报精髓。但自身对该行业行情、对竞品状况、对消费心理、消费程度、消费环境等一系列认知深浅程度绝对影响着你对设计结果的决定。就比如AC包装设计，很简单，当年上市前我们定位的是高端产品，最重要的竞品是外资的一些品牌，我们研究他们包装形式、图案色彩、版式结构、卖点以及一系列标签规范要求，学习借鉴竞品优势后，才得到公司想要的设计。而之后的智婴包装设计就更进一步的分析了竞品之间的差异性、寻找到一个国人普遍喜爱的颜色——几乎人人都期望拥有的黄金颜色，仅仅以一个“金桶”的概念就确立了包装设计的定位。

这就是创意，所以，创意是寻找出来的，是从超多的市场情报中找出来的，是从消费者的脑袋里找出来的，而不是在我们设计师自我脑袋里找。

四、怎样评价一个设计？

设计是解决问题的过程，评价一个设计就是看这个设计是否解决了问题，是否到达了预期目的。

为谁设计就让谁来评价，这个工作能够透过市场调查部门来完成，当然，设计者能亲临现场倾听那是的，如果能跟各个阶层的消费群体成为朋友，那就更真实了。

尽管这么多年来，我们从未为设计评价专门进行市场调查，但我们却是一向生活在我们消费群体当中，工作在我们销售团队中。我们鼓励自我在大街小巷上、在大卖场小商超、在公车的士、在广场医院等不一样场合逗留，听听大众人群中那些抱怨的、开心的、幸福的、愁苦的不一样话语，回味。