彩墨游戏教学设计

第1篇：彩墨游戏教学设计

彩墨游戏教学设计反思

课题：《彩墨游戏》 教材：《彩墨游戏》是人民美术出版社小学美术教材第五册第十五课。 课时：一课时 教材分析：

本课属于“造型表现”领域。通过教学，让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验彩墨画的乐趣。本课所涉及到的技法，包含着中国画的基础技法，可以说，这是一课中国画的入门课，会为今后的不同阶段的中国画学习奠定技法、认识和情感态度等方面的基础。但本课却没有刻意强调技法，而是从学生的需要出发，从学生的兴趣出发，充分考虑到学生的能力水平及未来发展的持续性，重点强调的是感受彩墨游戏中的偶然现象和意外效果，体验彩墨画的艺术美感。从而激发学生热爱民族艺术的情感。

学生分析：

心理学家对儿童美术发展进行评定研究后指出,八岁左右的孩子是“美术发展的黄金时期”，这一时期，涂鸦仍然他们的天性，是一件极快乐的事。他们的绘画是一种出于本能的创造性游戏，是非常主观化的。孩子们会出于自己心灵和观念上的一种愉悦，无拘无束的涂抺出非常迷人的作品。儿童的这种绘画心理发展现状与本课的设计达到高度的协调，孩子们一定会被激发起创作的灵感。

本课的绘画形式、工具材料对于三年级学生来说，是陌生而又新鲜的，学生的兴趣和好奇心一定非常浓郁，但全新的技法对他们来说也是一种挑战。看似简单的彩墨游戏，细细品味起来却包涵了很多内涵：中国画的笔墨技法、又好似现代的构成艺术、形、色与情感的融合等都标志着这一课将是学生在造型、表现领域上的一次飞跃。

教学目标：

依据新课程标准及教材要求，我将目标按以下三个维度来表述：

1、知识技能方面：通过彩墨这种绘画形式，使学生在游戏中掌握简单的笔墨方法，初步认识中国画，了解绘画工具。

2、过程与方法方面：通过学生个人和合作的方式参与活动，让他们充分体验美术活动的乐趣，并在尝试探索的过程中发展美术的实践能力。

3、在情感与态度方面，让学生体验、感受彩墨画的乐趣，在彩墨游戏中发现偶然现象和意外效果，激发学生热爱民族艺术的情感，增强合作意识。 教学重点：

让学生在游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化。 教学难点：笔上水分的多少与不同的变化。

教学思路：

我在教学中创设一种轻松愉快的游戏情境，课的结构从对工具材料的特殊体验开始，到在“奇妙笔法”中创研新奇独特的笔法;从以小组为单位的“调墨大赛”到“快乐合作”时的尽情挥洒，都无一不体现游戏的快乐与轻松。在游戏中技法的难度被化解，而后的欣赏研讨与个性创作正是在教师潜移默化的引导下，学生从游戏行为一步步过渡到“学习行为”上来，从“随意涂抺”到“个性表现”，学生已经进入了创作角色，从而一步步的进入艺术的殿堂，充分体现了以学生为本的教学理念。

教法学法：

教学中我注重教法的趣味性和游戏性，加强教学中的直观原则，尽量淡化概念，深入浅出，用学生的视角和语汇来为其定义，引导学生勇于实践，大胆探索。教学设计以情境烘托为基础，以激发兴趣为先导，以审美教育为主线。通过游戏激趣、引导发现、指导观察，综合探究等教学方法，充分调动学生的口、眼、脑、手多种感观参与教学，从而达到教学目的。

在本课的教学中，我将学法的指导渗透到各个教学环节中。通过引导学生观察感受，分析思考，尝试体验，大胆表现，鼓励学生进行合作性与探究性学习，教会学生思维方法。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性，培养学生的自主学习与合作交流的能力。

教学过程：

一、 感受材料，激发兴趣。

由于孩子们对新奇事物的好奇天性，对手中新材料有着按捺不住的好奇，所以课的起首部分，我设计直接进入主题：玩玩笔、墨、纸，让孩子们用自己的独特方式、方法观察感受笔、墨、纸。再将笔蘸水或墨在纸上自由涂画，进一步感受纸性。然后再说说几种工具材料的特点。借着孩子们的好奇心，我向他们介绍文房四宝和其中笔墨纸砚的悠久历史，以及中国画颜料中例如藤黄、花青、石绿等名称美丽，做工独特的中国画颜料，介绍中国书画是具有深厚中国艺术精髓的文化瑰宝，初步让学生感受中国画的独特魅力。通过感受、欣赏，在轻松的游戏中提升一种文化氛围，有利于学生了解中国文化，涵养人文精神。

二、游戏情境，探究画理。 这时学生已经在纸上画了一些线条，基本上都是中锋用笔。为了让学生探讨笔法，我设计了“奇妙笔法”环节，让学生自己动手自由地在纸上画，创造性地用笔画不同线条、形状，看哪个小组能创新笔法，并到黑板上演示这种方法。学生边画边讲，侧锋、逆锋、散锋、滚笔、顿、挫等方法都从孩子们的笔下出现了，虽然他们的命名还很幼稚，但孩子们是实实在在地掌握笔法，并巧妙地完成了笔法的演示过程。

墨法是彩墨画以及中国画的主要色彩，是本课的难点，为了让学生理解“墨分五色”的道理，我先让学生看一幅画，观察画中墨的特点，孩子们一下子就认识到有浓淡变化的墨色是那么美，那淡墨是哪来的呢?讨论 之后我让学生分组进行调墨大赛，规定时间内，看哪组调出的墨色最多，并讨论墨色变化的关键是什么?色彩是否也可以这样变化?再让学生欣赏教材中画家吴冠中的彩墨画，体会墨的浓淡交融、色的闪烁跳跃之美。通过这个活动，学生逐步理解了墨的变化是无穷的，并且在实践中认识到水是彩墨画中的重要材料，控制水分的多少就会得到浓淡干湿不同的墨色。

之后，我告诉孩子们我知道一种非常好玩的方法，于是我演示了破墨法的一种，并随意点上不同色点和水，让学生感受这种因宣纸的特性而产生的独特效果是那样有趣，并请学生发挥想象，看看它象什么，给它起个名字。

然后请每个小组在一张大纸上，尝试创造一种彩墨方法，展示给同学们看。我的演示起到了抛砖引玉的作用。在教师的引导下，学生的思维开始活跃起来，他们不再只用墨色分开的形式画，而主动研究色、墨、水的不同结合方法。自由自在的游戏形式打开了学生的创意空间，这种直观、形象、自由、美好的形式创造了活泼生动的绘画气氛，有效地培育了良好情感的幼苗。

三、彩墨游戏，快乐合作。

在学生创造出有趣的彩墨方法之后，我让学生继续挥洒，让色墨、笔、水在宣纸上任意狂欢、尽情嘻戏。学生在美术实践中获得了快乐，并互相找一找在彩墨游戏中产生的偶然现象和意外效果，从中体验简单的变化中蕴含着的无穷乐趣。

四、彩墨创作，发展个性。

集体合作让学生充分体验了彩墨游戏的快乐，也从中得到了很多笔墨技法的锻炼和经验。然而合作的方式却不太适合个性风格的发挥及独特构思的展示，而且三年级的孩子已经初步具备了个性创作的能力。为了能让彩墨游戏上升为具有独特风格的彩墨画，我设计了“彩墨创作”这一环节。

生活是创作的唯一源泉。从心理发展中的认识过程来看，创作的过程就是对生活的理解和感受的过程，没有感知生活的基础就不能产生丰富的想象。儿童的创作过程无疑也是这样。所以我首先让学生欣赏一组展现生活中美丽空间的摄影作品，灵动的线条和瑰丽的色彩一定会促动他们的创作灵感。然后我让学生观察分析两幅画，哪一幅画更美，为什么?目的是让学生初步理解有变化、有对比的画才能产生节奏及韵律的美。

我又适时地播放名家作品欣赏，并简单做以讨论分析，让学生感受到艺术家们是运用绘画语言抒发情感，张显个性。学生逐步体会到艺术创作的魅力。而后，我让学生独立创作一幅彩墨构成来表达自己此时的心情及感受，并给画命题。这时，学生画中的笔法更熟练了一些，而且，这次的画是注入了生命和情感，所以看起来更生动更完美，更具有个性化。

五、评议总结，兴趣拓展

作品评议时，我设计的评价方式是：注重自我评述，让学生充分表述自己的创作内涵及情感;带以他评，同学们可以互相说说每幅画的不同特点;稍加点评或教师不作点评，只是帮助他们表述清楚。我尊重每一件作品的表达方式，我要让学生明白，自己的表述是最重要的。我相信，艺术是个人经验和自我外化的一种形式，是可视的思想和情感的投射。如果一件艺术作品被人所接受，所尊重，所认可，那么这件艺术作品的创作者也就被接受并受到尊重，他的兴趣和自信心就会得到加倍的保护和提升。

总结时，我告诉学生们，其实我们今天在游戏中已经掌握了国粹艺术中国画的基础技法，学生会感到非常吃惊和自豪。借此机会，我继续简介中国画的历史文化及在世界上的地位，并且让同学们关注中国画，收集相关知识，使学生在课内的兴趣得以发展持续。相信久而久之，这种兴趣就会转变为持久的情感态度。

课后反思：

《彩墨游戏》一课属于“造型表现”领域。本课所涉及到的技法，包含着中国画的基础技法，可以说，这是一课中国画的入门课。学生对彩墨方法的兴趣浓郁，是他们非常喜欢的教学内容。对本课的反思我从以下四个方面入手：

一、教学思路

教师在整个教学过程中贯穿了一种轻松愉快的游戏情境，课的结构从对工具材料的特殊体验开始，到 “奇妙笔法”中创研新奇独特的笔法;从以小组为单位的“调墨大赛”到“快乐合作”时的尽情挥洒，都无一不体现游戏的快乐与轻松。并且在游戏中教师巧妙的将技法的难度化解开来。而后的欣赏研讨与个性创作正是在教师潜移默化的引导下，让学生从“游戏行为”一步步过渡到“学习行为”上来，整节课的设计本着从学生的需要出发、从学生的兴趣出发的宗旨，充分考虑到了学生的能力水平及未来发展的持续性。

二、教学方法

三年级学生还处于直观性和感性认识的心理阶段中，而本课的笔墨技法属于中国画中理性化的知识体系。教师能够充分考虑到学生的心理和生理发展特点，在教学中加强了教法的趣味性和游戏性，逐步提升学生的学习兴趣。教师在重视趣味性的同时更重视教材的知识和技能。教学中加强了的直观原则，可以看出教师尽量淡化概念，将知识和技能深入浅出，转化为学生容易接受的形式。用学生的视角来观察、以学生的语汇来为中国画的概念和技法来定义，通过引导学生观察感受，分析思考，尝试体验，大胆表现，鼓励学生进行合作性与探究性学习，教会学生思维方法，让学生在充分的艺术实践中发挥主动性，培养学生的自主学习与合作交流的能力，充分体现了以学生为本的教学理念。学生在这样的课堂中一定会学有所获、学有所得的。

三、教学评价

可以看出，教师在评价的设计中非常尊重学生的每一件作品的表达方式，让学生明白，自己的表述是最重要的。其中体现了一种以人为本的教学观念。艺术是个人经验和自我外化的一种形式，是可视的思想和情感的投射。教师尊重每一个学生、认可每一件作品，那么这些艺术作品的创作者也就被接受并受到尊重，他们的兴趣和自信心就会得到加倍的保护和提升。

四、教学拓展

一、教学内容方面：

本课的内容以涂鸦为主，重点强调的是让学生在游戏中感受彩墨游戏中的偶然现象和意外效果，体验彩墨画的艺术美感。在学生掌握了彩墨方法之后，可以尝试进行彩墨画的写生和创作。小学中年段的写生不必强调形象的似与不似，而是表现一种意想的写生，一种具有童贞同趣、扑拙的写生。创作可以是涂鸦的情感表现，也可以用彩墨画的形式表现任何一种题材的儿童创作画。

二、课时设计方面：

将现在的一课时增加到两课时、三课时或更多。现在的教材所安排的《彩墨游戏》是一课时，而在课堂上学生强烈的好奇心和学习兴趣却是短短的一课时所不能满足的。所以，增加课时一方面可以使学生的技法更加熟练，另一方面也可以有效的延续学生的学习兴趣。

三、教学方法方面：

彩墨画是一种以中国画技法为基础的绘画形式。但在儿童画教学中教师不必强调技法的掌握，而是让学生体会到“画无定法、创新为本”的境界，着重于儿童的个性表现。在教学中用感知和观察自然来拓宽学生的眼界、积累兴趣，创设宽松自由的创作环境让学生尽情发挥。结合中国画欣赏，提升课堂中的文化氛围，有利于涵养人文精神。

第2篇：彩墨游戏教学反思[模版]

湘教版三年级小学美术下册

《彩墨游戏》教学反思

云南省红河州蒙自市第二小学

王艳柳

本课主要是通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验彩墨画的乐趣，并进行简单的技法练习。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性。由于是一堂带着游戏性质的课，我抓住学生爱玩的特性，用闯关的形式，燃起学生的激情，重在让学生得到一个彩墨的体验，并从中能够悟出点什么来。

第一关“超级任务”让学生在体验中感受笔、墨与宣纸的特性，第二关“模仿大咖秀” ，通过模仿中让学生认识绘画语言——点、线、面，学习用简单的技法进行表现，如：线的粗细与中锋、侧锋力度的轻重有关;点可同过滴、洒、敲等玩法变化出不同的效果;面在中国画中的表现也多样，水分的多少起着关键的作用。第三关“火眼金睛”让学生在观察研究中发现墨色干、湿、浓、基本技法的巧妙运用，开阔学生眼界，启迪思维，感受彩墨画的艺术魅力，很好地激发学生学习兴趣和创作欲望。第四关“各显神通”学生思维活跃，运用各种技法任意挥洒，玩得尽兴。学生在彩墨游戏中去体验彩墨与宣纸产生的种种特殊变化，从而感受和体会中国画特有的魅力。

最后作品展评、拓展时，通过让学生参与评价活动，介绍自己的作品，说说画中用了哪些技法，并说说自己在画中最得意的表现是哪部分，从而帮助学生巩固技法，启发、引导学生发现毛笔在宣纸上偶然产生的精彩效果，形成与自己作品间的对话，学习用美术语言评价作品。

通过这堂课的闯关游戏，让学生在玩中即得到了训练又得到了愉快的体验。不足之处，绘画语言的介绍和作品欣赏环节在全课教学设计中比重过多，还可精简，将时间补充到自主探究和演示环节，增加用笔用色用墨的技法探究和教师范画，丰富学生游戏表现的技法，让学生在玩中发现，在玩中学习，为学生提供广阔的活动空间，充分体验彩墨游戏的乐趣。

第3篇：第13课彩墨游戏教学反思

教学开始，我展示一些自然界中的图片，让学生说说这样复杂的画面，该怎么画，画起来是不是很麻烦，让后展示一些用不同肌理表现的画面和自然界图片对照，感受肌理表现在水墨画中的特殊效果，激发学生的表现欲望和学习兴趣，导入彩墨画的学习。通过引导学生回忆、交流、体验等熟悉、巩固基本的彩墨画常识，再以小组的形式展开探究，利用能够自己准备的一些工具材料来探究不同的肌理的表现，并总结出一些有用、合适学生表现的肌理应用，让常识彩墨画的绘画练习。教学中，比较容易操作的是揉纸皴法，在第二课时时主要通过欣赏一些用揉纸法画成的画，让学生探究其方法，了解绘画的先后步骤，并和学生一起完成此画。

我从中国画的传统笔墨讲到了中国画另类的方法，让学生由简入深，从疑问开始寻找答案，以玩的思想找寻新的笔墨的方法。以学生为主，以培养学生的探究能力为主。但引导学生探究是需要时间的，学生去探究也是要时间的，有限的教学时间(一般在十五分钟)肯定是不够的，所以在探究的时候可以有针对性的给学生分组，来探究一定的彩墨技巧。在表现的时候在一定的范围里允许学生可以当应用自己喜欢的表现方法，这样教师容易指导，作业效果也更好。

现代的教学，教师的喋喋不休容易让学生失去兴趣，把课堂换给学生，让学生做课堂的真正主人，抓住关键问题，设计环节，把难点突破交给学生，这样的学习效果会更有效，但由于这样的训练机会太少，不少同学在探究过程中过于注重模仿别人，也不能感受到一些关键的问题。这样的教学要不断坚持，形成习惯，只要学生在这节课中有所感，有所悟，有所思，有发现，有答案，有快乐这就是好课。这便是生本教育。

规定是约束人创造的枷锁。我们常常喊培养学生的创造能力，可以我们呢!拿着“规定”不放，自己又何来创造。一个没有创造力的老师又如何去开发学生的创造潜能。这需要以后的教学中注意转换、不断探索。

第4篇：彩墨世界教学设计

人教版美术小学四年级上册

《彩墨世界》教学设计

黑龙江省穆棱市民主小学

王海盛

一、教学目标： 知识与技能目标：

通过讲解渴笔法和泼墨法等水墨画技法，让学生学会初步运用水墨技法创作一幅动物水墨画，体会水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。

过程与方法目标：

观察、把握事物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。

情感态度与价值观目标：

感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感。

二、教学重点： 初步掌握水墨的运用技法

三、教学难点： 创作国画小品

四、教学过程

(一)欣赏导入

师：出示中国画的工具和材料。谁还记得这些工具和材料，它们叫什么名字，用它们创作出来的作品有哪些?

生：思考回答老师的问题

1 师：导出中国画，中国画是我国宝贵的传统文化艺术之一，它的种类很多，比如以前我们学习的写意画。今天我们一起来学习另一种中国画——彩墨画，让我们一起走进彩墨世界。

(PPT图1) 出示课题《彩墨世界》

(二)知识新授

1、初步领略部分：

师：同学们听到“彩墨画”这个名字，你想到了什么? 生：回答 (PPT图2)

师：多媒体出示教科书中的《红荷图》。

师：看到这幅画，请同学们比较一下，生活中的荷花与画家笔下的荷花有什么不同?

生：回答――画中的荷花色彩奔放、亮丽，变化更为丰富。生活中的荷花叶是绿色的，彩墨画中的荷叶是用墨色去表现的，有浓有淡、有轻有重，富有层次感。

师：提示--画中除了鲜艳奔放的红荷外，还有题诗、印章等内容，体现了中国画诗、书、画、印相结合的这一特殊的艺术表现形式。

师：画中的红荷色彩亮丽，线条朴拙生动，带给人美的视觉享受。中国画讲究“以形写神”， 并利用墨的浓淡干湿、墨色的融合交错、运笔的轻重缓急，从而产生丰富的画面效果。

师：(简略介绍黄永玉生平)

这幅画的作者是我国著名画家黄永玉先生，他的画中荷花最多，仅速写就画了八千多张，被称为“荷痴”，不单是缘于他画的荷花多，还在于他画的荷花独树一帜、神韵盎然。

2 黄先生对家乡一往情深，他从未忘记自己的家乡。他认为故乡是一个人感情的摇篮，它的影响贯穿人的一生!

那么同学们觉得黄先生是一个什么样的人啊!? 生：热爱大自然、热爱生活、热爱家乡------的人! (PPT图3-8)

2、小组合作技法探究部分：

下面我们分成四人为一组的小组，一起来继续欣赏老师给大家带来的几幅国画作品，看看这些作品中哪些地方用了浓墨、淡墨、焦墨?墨色之间是怎样融合的?用笔上又有哪些不同，分别用中锋、侧锋、逆锋来表现什么内容，为什么?

生：学生欣赏、观察每一幅作品的用笔、用墨、用水、用色等的方法。学生讨论完后派代表发言，在全班进行交流互动。

老师：进行总结。(作品中有点、线、面、浓淡……..)

师：检验并评价学生学习的情况，而后根据教科书中的技法提示。

3、教师课堂演示部分：

师：示范以《荷花〉为例为学生进行现场演示，让学生直观生动的看到老师是怎样用彩墨写意的方法画出荷花的。

生：细心观看、学习、领会。

4、课堂欣赏部分：(PPT图9-25)

国画大师们喜爱用彩墨去表现生活，小朋友们也不甘落后。让我们一起来看看老师收集的大画家和小朋友的画，看一看他们都画了些什么，怎么画的?多媒体展示学生的代表作品。

师：你最喜欢的作品是哪一幅? PPT展示，具体分析教科书中的《花丛》和《猫鱼同乐》。《花丛》的表现比较大胆、抽象，而《猫鱼同乐》则表现了孩子天真的童心，小画家还在画上题字，使得画面内容更加丰富，也体现了中国画诗、书、画、印一体的特殊艺术风格。

3 课堂尝试创作

师：今天我们一起走进了彩墨世界，欣赏了大师的画和小朋友的画，老师发现他们的画不但带给人们美的享受，还表现了我们生活中的情趣。比如黄永玉先生的《红荷图》，能够从中感觉到黄老先生在生活中是位非常喜爱荷花的人。而小朋友画的《猫鱼同乐》，则能看出小画家善于观察生活，喜爱小动物，及其独特的审美视角。那你准备画什么呢?

师：提出要求，让学生尝试用笔用墨画出不同的墨色效果。 试一试：体验用笔、用墨、用水、用色，画一张有生活情趣的彩墨作品。

生：开始自己的作画。 学生课堂成果展示与评价 (让学生到前面来展示介绍)

师：展示学生作品，请学生介绍作品，感受彩墨画的独特魅力。 生：相互评价，指出作品中让自己觉得好的地方。老师也评价，注意鼓励学生，多发掘学生作品中的亮点。

(五)小结

同学们!今天我们学习了我国所特有的宝贵的传统文化艺术之一“中国画~~~~~”

(六)收拾与整理阶段

学生清洗并收拾好绘画工具和材料，注意保持教室环境卫生。 帮助学生养成良好的作画习惯。

第5篇：《彩墨家园》教学设计

济源市济水宣化学校 许丽娟

一、教材分析

本课和《山山水水》是

四、五年级中国水墨画系列的延续。但是在保持前两个年级主要注重水墨体验和感受传统的前提下，开始接触中国绘画典型的表现技法。但是，千万不能把这两课视为中国画的技法学习课。因为中国绘画的核心是创作者的有感而发。所以在导语中特别加入了“浓浓的乡情饱含其中”的语句，并选择了以现代艺术家为主的四幅作品进行欣赏。

接着是非常详尽的“树干树枝”“点叶”与“点景”的画法，同时涉及中国画的“章法”概念。它们和《山山水水》中的几种技法加在一起基本上涵盖了中国画用笔的基本技法。“学生作品”选择内容和艺术家的作品较为接近，但是章法布局、疏密关系不尽相同，它们和艺术家的作品相映成趣，可以供学生创作时参考。

二、教学思路

在知识点上，本课同上一课《山山水水》均属于中国山水画的范畴，《山山水水》侧重学习中国山水画中的山和水的表现方法，而本课侧重学习树和点景的表现方法，这也是本课的重点。

可以采用“欣赏—演示—体验”的教学策略，引导学生分析作品，学习名家作品中树和点景、景物的远近是如何表现的，由教师现场演示绘画技法，讲解重点。引导学生体验用墨彩结合的方法，表现家乡的美景，突破难点。

6 年级《美术课程标准》中的活动建议是尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。在教学中应降低难度，所以在名家作品欣赏上选择用笔简练、有笔墨趣味的齐白石和石涛。

三、教学建议

(一)装饰教室，创设情境

创设有国画氛围的教室环境，利用设备循环播放中国山水画名家作品，并配以中国古典乐曲。

(二)图片导入，激发兴趣 欣赏优美的家园照片或视频。

同学们都知道我们祖国地大物博，风光无限，今天就请同学们和我一起到不同地区和不同民族的家园去旅行一次，请同学们仔细观察这些景色有什么特点。

出示课题：《彩墨家园》。

(三)名作欣赏，分析作品 中国山水画名家作品欣赏。

思考：画家是如何表现树和点景的，是如何表现景物远近的? (1)齐白石的《农耕图》中景物远近的表现方法; (2)石涛的《村舍》中树和点景、景物远近的表现方法。

(四)现场演示，讲解重点

学生初步体验用笔用墨方法，教师点拨并演示。 树的画法：

鹿角法画树，其树枝是向上出枝的，形状像鹿角，所以称为鹿角法。 蟹爪法画树，其树枝是向下出枝的，形状像螃蟹的爪子向地下抓去，所以称为蟹爪法。

叶的画法：

点叶法是用粗细和干湿浓淡的笔画而成。有介字点、个字点、垂叶点等。 点景的画法：

点景应注意位置、大小、藏露等关系的变化，用笔要简练、果断，有韵味。寥寥数笔传神为妙。

(五)展开想象，大胆创作

结合自己家乡的特点，用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。

四、评价建议

1. 能否在欣赏名家作品时积极思考，主动探究表现方法。 2. 能否掌握简单的中国画树、叶及点景的画法。 3. 能否用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。

第6篇：9、《用彩墨画鱼》 教学设计-- 刘梦云

教材版本：人美版第八册第九课

《用彩墨画鱼》教学设计

合肥市锦城小学

刘梦云

【教材分析】

本课属于“造型·表现”学习领域的课程。本课旨在通过彩墨教学活动，使学生能够更加接近系统而专业的中国画教学，了解其独特的艺术特点，掌握基本的表现方法与手段，体验用笔、用墨、用色、构图等方法，感受彩墨艺术独特的美以及笔墨间的情趣，学生能够从中获得快乐，进而对中国画产生兴趣，提高审美情趣。

本课共三个版面，第23页上方选用了清代的《五彩鱼藻纹盘》，图中瓷盘上描绘了七条橙红色的鱼，它们姿态鲜活、跳跃，搭配青绿色的水藻，带给人们喜庆吉祥的美感。因“鱼”与“余”谐音，因而在中国，从古至今用鱼的图案来装饰美化我们的生活是随处可见的。第24页左上方，向学生展示了两种不同效果的彩墨鱼技法。勾勒法：用墨勾画鱼的外轮廓和身上的花纹，然后染色。没骨法：用大笔彩墨直接晕染出身体的各个部分。“思考与讨论”栏目分别从鱼的特征、绘画技法、创作思路三个方面将本课的教学重点提示给学生，引导学生通过观察、思考、讨论的方式更好的完成艺术创作。“评一评”栏目分别从彩墨技法和鱼的色彩、花纹、游动姿态几方面，引导学生进行自我评价与他人，在教学中科将这个标准作为创作的方向与目标，引导学生进行艺术实践。 【学情分析】

四年级下的学生已经具备一定的观察、造型能力，理解、欣赏美术作品的能力正在逐步增强，对于色彩的搭配也积累了一些经验。学生曾学习过《谁画的鱼更大》了解鱼的结构、外形、色彩、花纹的特征，能用简单的勾边涂色的儿童画方式表现一条漂亮的充满画面的大鱼。他们之前学习过《彩墨游戏》系列和《娇艳的花》等课程的学习，接触过水墨画，初步学习了笔墨知识及表现方法，对水墨画有一定的认知。 【教学目标】

1、知识与技能：了解鱼的外部特征，尝试运用彩墨，以勾勒或没骨的方法表现鱼的色彩与形态。

2、过程与方法：学生在观察、欣赏、分析、体验的过程中，利用中国画设色方法表现出形象生动、色彩艳丽的鱼的形象。

3、情感态度与价值观：学生在愉快的实践过程中，感受中国水墨画的独特之美，激发热爱我国传统民族艺术、保护大自然、热爱生活的情感。

【教学重难点】

1、重点：欣赏、分析鱼的结构特征与动态变化，学习彩墨画鱼的方法，体会墨色变化，从中感受彩墨学习的乐趣。

2、难点：墨与色的变化以及画面的构图。 【教学准备】

课件、水墨画工具(毛笔2支、生宣纸一张、中国画颜料、墨汁、毛毡、调色盘、水桶、抹布)。 【教学过程】

一、课前提醒：请学生将国画工具整理、摆放好，将用不到的东西收在桌肚里。

二、导入 (2分钟)

师：鱼在咱们中国有一种特殊的含义，谁知道? 预测学生回答：年年有余，余表示富余。

师：对，喜欢利用鱼的谐音表示吉祥寓意。在清代人们就将鱼的形象画在了每天都能用到的盘子上，(出示图)大家看《五彩鱼藻纹盘》，这个盘子上有几条鱼呢?每条鱼的姿态一样吗?

预测学生回答：有七条鱼，每条鱼都不一样。

师：对，七条鱼姿态各异、形象生动，有跃起的，有在游动的，还有翘着尾巴的。在清代有位大画家八大山人也非常喜欢画鱼(出示图)。同学们看，他画的鱼眼睛好像会动，像在盯着你看一样，非常的生动。

八大山人用黑墨画鱼，我们今天用彩墨来画鱼，画出缤纷的海底世界。 板书：《用彩墨画鱼》

三、观察、研究

1、欣赏短片，观察鱼的外部特征 (2分钟)

师：现在，老师给大家看个短片，带领大家进入奇妙的海底世界，请同学在观看短片时注意观察鱼儿游动时的姿态，及鱼的外形、色彩、花纹特点。(播放短片)

师：谁能来回答这两个问题。

预测学生回答：鱼游动时摇摇摆摆的。

师：鱼是靠摆动鱼鳍和鱼尾来游动的，鱼鳍就像我们人的脚一样重要，同学们画的时候千万别把它忘了。

师：鱼的外形和色彩呢?(出示图) 预测学生回答：鱼有椭圆形的、三角形的(教师补充：方形、多边形)

花纹有条状、点点的、网状(出示图)

2、研究画法

(7分钟)

师：这么漂亮的鱼身上的花纹怎么画呢?(出示图)

书上给出了两种画法，第一种是勾勒法(PPT出示图)，请同学们观察一下，你能说出勾勒发的步骤吗?

预测学生回答：勾勒法是现用黑墨线条画鱼的身体、尾巴轮廓和鱼鳍，再画花纹，最后上色。

师：很好，咱们平时画画时要画线条都是用什么笔画的? 预测学生回答：记号笔。

师：对，那今天用毛笔怎么画线条呢?笔尖垂直于纸面是——中锋用笔，来画线条。请同学们一起说勾勒法的步骤，老师来画。

先用线条画出鱼的身体、尾巴、鱼鳍、花纹。(示范讲解：先把笔沾湿，用笔尖沾墨。笔沾一次墨画线条的时候同学们有没有发现多画几笔，线条就变淡了，墨色有浓淡之分，这样画出的线条富有变化。)用中锋勾画好线条之后，不要着急上色，要等墨线稍微干一点再上色。

师：在等待的过程中，我们再来看一看第二种画法没骨法，“没”这个字是多音字，在这里念mo.(PPT出示图)。同样，老师请一位同学来说说没骨法的步骤。

预测学生回答：直接用笔沾颜色画鱼的身体，再用笔沾颜色点上花纹。 师：很好，也请同学们一起说步骤。

先用笔沾颜色画鱼(示范讲解：先用笔沾水将颜料调开，当你发现笔上的水分过多时可以在你的毛巾或者纸上将笔肚上的水吸掉一点，注意看老师染色的时候，笔是怎么用的，对，笔稍微放倒了一点，用的是侧锋染色。跟中锋用笔不同的是，中锋是用笔尖沾墨，而侧锋需要将笔侧着让笔肚上也沾上颜料。)好，我们也要等它稍微干一点才能画下面的。

师：看来同学们都知道勾勒法和没骨法的画法了，那刚才的这幅勾勒画法的线已经稍微干点了，老师想请一位同学上来用侧锋把颜色画上。

(大概说这个学生是怎样调色的、怎样用笔的，如时间来不及找个同学帮她一起画。) 老师将没骨法的这条鱼上的花纹也画完，注意在已经有一层的颜色上画时，要让笔干一点。

这位同学也完成了，谢谢你，请回。现在两条鱼都很好看。 没骨法比较适合点状花纹的鱼和鱼身上花纹较少的鱼。

3、欣赏作品，区分画法(2分钟) 师：看来同学们都能掌握了，下面老师要考一考你们。现在我们一起来欣赏几幅学生作品，看看你们是否能区分勾勒法和没骨法。(ppt出示图)

学生看作品辨认，教师根据情况引导。

师：这几幅画跟刚才我们画的两幅画有什么不一样? 预测学生回答：这几幅画有背景

师：对，除了前面的鱼以外还在旁边的空白处添加了背景，有小鱼、有海底的珊瑚、植物，还有小雨、蝌蚪。同学们在画的时候也可以将自己最想画的鱼画好之后也添加一些背景，让画面更丰富。

师：同学们有没有注意到这些作品除用了彩墨技法、画面丰富还有有什么特点?提醒从构图和色彩方面考虑。

预测学生回答：构图比较饱满，五颜六色的，鱼的花纹都不一样。

师：是的，鱼也是有大有小的，鱼的颜色也有不同，同学们在画的时候可以发挥想象力自己设计一些花纹，画面也要画的饱满、丰富。

四、艺术实践

(25分钟)

作业要求：参考本课的画法，选择你喜欢的彩墨技法，表现一幅生动、有趣的海底世界。 学生作业时，教师关注学生的用墨、用水、用笔，适时给予指导。

五、展示评价(2分钟)

学生互评：说说谁的画的鱼生动、色彩鲜艳、花纹好看，谁的构图饱满、内容丰富。 师评：总结今天学生的有没有将学到的知识用在创作上，让同学们回家后多练习用没骨法画画。

六、小结

今天同学们的作品很精彩，课后老师将它们与之前你们做的节水小报一起展示在大厅，让更多的同学欣赏，也呼吁同学们要有保护鱼类生存环境的意识，不要污染水源。