全新数字媒体影视艺术论文

2022-04-27 版权声明 我要投稿

摘要:随着新兴时代的发展,计算机信息技术日益流行和普及起来,再加上无线互联网技术越来越成熟,它在各个行业得到了广泛的推广和应用。数字媒体艺术作为一种全新的艺术形式有着其独特的魅力,它具有很强烈的文化价值意义,并且悄然走入大众的日常生活当中且渐渐改变受众的思想观念。今天小编为大家推荐《全新数字媒体影视艺术论文 (精选3篇)》的文章,希望能够很好的帮助到大家,谢谢大家对小编的支持和鼓励。

全新数字媒体影视艺术论文 篇1:

艺术与技术,在数字媒体艺术发展中的冲突研究

【摘要】随着当今社会科技的飞速发展,经济也在科技的带动下快速发展,不同国家和地区之间的交流日益频繁,互联网技术也在不断的发展和进步中,数字媒体也随之而生。数字媒体的发展过程中衍生出许多副产品,比如数字媒体艺术。数字媒体艺术发展中的技术与艺术之间存在着复杂关系,并有着许多冲突,调和艺术与技术之间的关系有助于准确认识数字媒体的艺术属性。

【关键词】数字媒体;艺术发展;艺术与技术;冲突关系

数字媒体艺术是现今的热门专业。而艺术和技术既是自然界赋予人的学问,也是人生中需要不断学习和发展的学问。数字媒体技术促进了艺术的发展与创新,正由于数字媒体技术和艺术的相互融合,使得数字媒体艺术迅速发展。本文将从数字媒体艺术中艺术与技术的关系以及存在于它们之间的冲突进行论述。

1. 数字媒体技术与艺术的关系

艺术和技术都客观的存在,它们之间既有关系又有差别,技术是指人在学习过程中得到的经验和方法,而艺术是人对于自然生活中的一些事物的认知。他们是相互交织互相递进的关系,就像一幅美丽的画卷,画者需要有一定的技术能力,同时对于艺术有着自己独特的见解,这样的画卷才更具有欣赏性。在数字媒体艺术发展中,艺术和技术相辅相成:

1.1 数字媒体技术的发展为当代艺术的发展提供了新的思路

数字媒体技术为当代艺术创造了全新的语言模式和表达方法,有助于当代艺术的处理,促进了当代艺术的发展,增强了艺术品的欣赏价值和经济价值;数字媒体技术为当代艺术的传播提供了新的方式,有助于艺术更加广泛更加迅速的传播,而且数字媒体技术的发展使得传播过程中的毁坏程度降到最低,使得人们能够欣赏到最真实最精确的艺术品;数字媒体技术拓宽了当代艺术的思维,使得当代艺术设计更加丰富,随着经济的不断进步,科技的不断创新,数字媒体技术的创新使得人们对于事物有了更深层次的认知,这便拓宽了艺术者的创造思维,艺术者打破传统的风格,经过创新可以有更好的艺术设计,艺术设计变得更加有创新性和表现性,从而促进当代艺术的繁荣发展。

1.2 艺术的发展为数字媒体技术提供了新的思维导向

任何技术都是人们的智慧结晶,都是人们在自然艺术中发现总结的经验,艺术的发展有着一定的思维模式和民族特性,因此在数字媒体技术在发展的过程中应注意传统艺术文化的融入,也要注重当代艺术品体现的人们的思维模式、道德水准以及价值导向,从而进行数字媒体技术的发展和提升。

1.3 数字媒体技术促进艺术的发展,数字媒体艺术完善技术

数学媒体艺术通过对技术的运用和完善来达到自己的目的,而数字媒体技术是数字媒体艺术的形成过程中不可或缺的手段。首先选择的数字媒体技术不同所得到的艺术表现形式,其次技术的进步使得艺术的表现形式更加丰富,促进艺术的发展。而对于数字媒体技术而言,艺术的不断进步要求技术的进一步创新,使得数字媒体技术也不断完善。

2. 数字媒体艺术发展中艺术与技术的冲突

数字媒体技术的发展,促进了艺术的语言、传播、价值和思维的发展与创新,艺术也影响着数字媒体技术的思维导向。但是,数字媒体技术和艺术在同时发展的过程中也存在着许多冲突,主要体现在下面几点:

①一些艺术创造者只是把数字媒体技术机械的应用于传统艺术品中,没有做到真正的做到技术与艺术相融合。当代艺术创造者了解到数字媒体技术,想要将数字媒体技术引入艺术的创作中,但是由于创造者对于数字媒体技术的认知有限,导致数字媒体技术只是简单的覆盖在传统的艺术作品上,并不能真正的实现数字媒体技术的本质属性。中国的艺术发展尤其是数字媒体艺术的发展还没有将数字媒体技术创作与设计理念相融合,这便造成了数学媒体艺术发展中艺术与技术的冲突。

②一些艺术创造者轻视数字媒体技术,他们认为艺术的创作是单纯的自然创作,而数字媒体技术的使用使得艺术变得没有那么纯粹,会影响艺术的审美性和艺术性。在传统的艺术创作过程中,人们重视精神层面的审美观和思想内涵,对形而下的数字媒体技术则持轻视的态度。这些创作者对于艺术的创作理念和思想内涵十分重视,却对于数字媒体技术下产生的艺术品嗤之以鼻,他们认为这些作品并不能成为艺术品。其实这种观念十分保守和守旧,在国际上,许多艺术创作者都应用新型的数字媒体技术进行创作,他们的作品使得人们看到更加美丽更具有欣赏力的艺术品。创作者的态度使得数字媒体技术和艺术存在着一定的冲突,不过,随着科技的不断进步和发展,我国艺术创作者也逐渐打破传统,进行一系列的创新,努力发展中国的艺术。

③在我国高校的许多数字媒体技术课堂上,教师对于数字媒体技术的创作讲解十分重视,但是对于艺术的思想和内涵。现在,中国许多高校开设了数字媒体的专业,但是在学生的学习科目中,数学媒体技术的课程十分多,其中还有许多计算机应用技术的科目,缺乏了许多艺术的课程,忽略了学生的艺术创作技能的训练,这导致学生只会应用数理媒体技术进行计算机时代的网络信息传播、计算机图形处理以及三维立体图形,忽略了艺术创作思维和艺术创作理念。学生们通过学习得到的知识,应用于实践的过程中造成了数字媒体艺术发展中技术与艺术的冲突,数字媒体技术为他们创作出艺术作品提供了技术支持,但是,艺术品的本质是具有艺术欣赏价值,数字媒体技术只是促进了艺术的創作,并不能完全的进行替代。

④数字媒体技术应用于艺术中使得艺术变得更加商业化、模式化,让艺术丧失了对时代的反应和对现实社会的抽象。数字媒体技术的使用让创作者的创作更加便捷,作品的创作和作品的发布传播更加畅通,但是,对于创作者而言,他们把艺术变成了机械的生产活动,将艺术与商品混为一谈,曲解了艺术的审美价值和其本质的艺术属性。这也是数字媒体艺术发展中技术与艺术的冲突,这意味着数字媒体艺术在应用数字媒体技术的同时,不能够失去艺术最本质的价值,数字媒体艺术的艺术性始终占主导地位。

在数字艺术发展过程中,数字媒体技术和艺术创作的关系密不可分,他们既相互促进也有些许冲突,因此我们要在未来的数字媒体艺术发展中协调好数字媒体技术和艺术创作的关系。首先加强认识数字媒体艺术创作中技术的价值和作用,其次培养学习数字媒体专业的学生数字媒体技术与艺术共同发展,最后将数字媒体技术应用于传统的艺术创作的同时一定要保留传统艺术的本质审美理念。

3. 结束语

数字媒体艺术发展中,技术和艺术永远随着时代的进步和发展而前进,它们承载着重要的意义和价值,以独特的时代特征占据着不可替代的位置。对于数字媒体艺术发展中的艺术和技术之间的冲突,我们也应该更加重视并且找到合理的解决方案。

参考文献:

[1]胡頔克.数字媒体技术背景下的影视艺术发展探析[J].科技传播,2018,10(19):70-71.

[2]葛芳.本科院校数字媒体艺术专业发展研究[J].合肥师范学院学报,2018,36(01):111-114.

[3]宫明浩. 数字媒体技术在公共艺术创作中的应用研究[D].吉林建筑大学,2017.

[4]刘东东.数字媒体技术下交互艺术的现状及发展趋势——以“印·踏”展为例进行分析[J].数码设计,2017,6(09):22-23.

作者:王铭扬

全新数字媒体影视艺术论文 篇2:

数字媒体艺术的文化价值研究

摘要:随着新兴时代的发展,计算机信息技术日益流行和普及起来,再加上无线互联网技术越来越成熟,它在各个行业得到了广泛的推广和应用。数字媒体艺术作为一种全新的艺术形式有着其独特的魅力,它具有很强烈的文化价值意义,并且悄然走入大众的日常生活当中且渐渐改变受众的思想观念。与此同时,数字媒体艺术的迅猛发展也产生了较多的社会问题,所以怎样合理高效的发挥数字媒体艺术的文化价值是重中之重。本文主要通过自己的实践探究和查阅各种文献,来研究了数字媒体艺术的文化价值。

关键词:数字媒体艺术 文化塑造 价值研究

科技的进步以及时代的发展不断衍生出了一些新的东西,比如说数字媒体艺术,就是属于新时代的产物之一。各种震撼人心和吸引人们眼球的3D电影和图像、各种网络视频以及特效电影等都给我们的生活带来了前所未有的趣味,它们不断走进和融入人们的生活,并逐渐成为人们娱乐休闲必不可少的部分,具有深厚的文化价值。

一、数字媒体艺术的含义

数字媒体艺术有广义和狭义之分,广义上是指数字媒体所承载的一切艺术类的表现形式;狭义上是指以数字技术和互联网的发展为基础,从而创作出更全新的、更发达的、更丰富多样的文化艺术形态。所以说,现代传媒技术是媒体艺术发展的前提,它可以将人的理性思维和艺术性思维融为一体。数字媒体艺术的内容非常多样化,它主要包括互联网艺术和数字影视两个大方向的内容。

二、推动媒体艺术发展的因素

数字媒体艺术作为新时代的宠儿,在多媒体技术的推动发展下,具有无限的潜力。根据笔者的研究,笔者认为推动媒体艺术发展的因素主要有以下三方面:

1.科技革命的影响

20世纪以来,人类在各行各业都取得了巨大的发展,尤其是在科技信息发展方面取得了空前的进步,它使得人们的生活方式发生了翻天覆地的变化,由此人类开始跨入数字信息时代。数字技术通过对声音、文字、图像等信息进行重新处理,从而引起了数字变革,极大的丰富了人们的文化生活,并深刻影响着各行各业。

2.现代思想潮流的推进

20世纪60-70年代,后现代思潮开始逐渐兴起,这给数字媒体艺术的发展奠定了思想基础。后现思想坚持认为艺术的形式以及内容都应该是服务人们生活的,应该将其与生活紧密联系在一起。他们认为艺术是可以进行复制的,这与数字媒体艺术的基本核心不谋而合,并由此不断推进了数字媒体艺术的蓬勃发展。

3.大众文化的发展

大众文化的兴起,使得人们变得开放了许多,人们开始追求自由开放的个性,尤其是那些文学和艺术创造者们,开始自由发展自我的个性,通过自己独特的方式来表达自己的想法。比如当下非常流行的微博、微信公众号、秒拍等等,各种明星以及网络红人等通过发布自己的日常从而来获取关注度,这就使得有些平凡人可能在一夜之间爆红。正是这些强烈冲击人们视觉的新媒体艺术,将这场大众化的艺术盛宴一步一步推向高潮。

三、数字媒体艺术的文化价值

数字媒体艺术可以极大地丰富人们的日常生活、陶冶情操、开阔视野,而且就大层面来说,其实对繁荣社会主义文化方面的意义更加重大。

1.互联网对社会文化的影响

网络文化促使人们的思维方式以及审美价值等方面发生了巨大的变化,网络文化逐渐开始变得大众化,这极大地开阔了人们的文化视野,并以其独特的方式来展现社会上所发生的一切,形成了一种新颖的文化价值体系。此外,互联网还创造出了一种为大众服务的文化。随着媒体艺术的飞跃性发展,互联网丰富了文化的内涵以及人们对于文化的体验方式,它由一种简单单一的文字或者图画演变成复杂多样而且新颖的模式,多媒体从业者充分运用互联网的优势,向人们传递不同的文化信息和内涵,使得人们的文化体验变得非常怡人。

2.影视动漫对社会文化的影响

数字技术引入了新的消费文化,人们之所以会欣赏各种美好的数字影视作品,正是因为这些作品正好满足其生理与心理上需求。动漫影视是人们的思想情感与精神文化的复合体,也是与大众文化的综合体现。每个国家的影视作品都有其独特的表达方式和思想内涵,都与其国家和民族的文化息息相关,代表着一个民族在某个时代对于文化潮流的理解和推崇,表达了一些生活中的真善美以及作者关于人生的思考等,一部好的影视作品往往会给人带来视觉和心灵上的震撼,这也是当代媒体影视的魅力所在。

3.媒体文化对传统文化的传承

数字媒体艺术肩负着保存和传承传统文化艺术的历史重任,其所带来的文化价值是无法估量的。影视创作者将历史人物作为背景题材,从而创作出新的故事;或者以历史故事作为创作背景,进行新的创作,这对传承传统文化有着举足轻重的作用。

四、实现数字媒体艺术的价值

不管是怎样的艺术都与价值的实现紧密相连,唯有把艺术的实际价值充分的呈现出来,才能够使其具备更加优质的发展空间。相比于过往的艺术体现方式,最大的差异之处是经济收益当中数字媒体艺术对于其的探求普遍要低于社会价值的探求,这种情形的产生主要是因为以下几点:

第一,数字媒体艺术的附加值原本就比较高。由于数字媒体艺术大多数是依靠着互联网环境中而发展,不论是数字媒体艺术的传递速度或者传递的领域都要高于、广于过往的艺术方式,所以数字媒体艺术的相对基数要较高,并且当中的附加值原本就已到达另一个高度之上,再过量的去谋求商品价值会导致艺术真理的探求遭受到背离。要想最为精确的了解数字媒体艺术的呈现方式,就必须要准确的评测与探析数字媒体艺术当中存在的实际价值。

第二,数字媒体艺术作用的团体存在差异。数字媒体艺术虽然逐渐发展到了较高水准,也更为广泛的得到了大众的认知与认可,同时需要承认的是,青年人对于数字媒体艺术的认同占有着大多数的部分,确实还有一些人还保持着自身对于数字媒体艺术的独特见解。仅仅对于这一些青年人来说,其注重的是寻求精神层次上的享乐,而对于物质和金钱的追求不太高。所以,一定程度上导致数字媒体艺术在社会认知程度层次中的作用远远高出对于经济效率的作用。所以在拍卖行进行拍卖的过程中,出自名家之手的字画往往要上百上千万,一件历经很长时期的工艺作品也有着连城之价,可是完成一部多媒体电影需要结合数百工作人员的辛苦工作,可是其播放所能够获得的资金每一集才只有仅仅几万元而已。

第三,数字媒体艺术价值依旧尚待提高。在当前社会情形之中,经济的整体收益与数字媒体艺术的社会反应都存在着较大的进步与増升空间,两者直接影响着大众对于行为艺术的认可程度以及社会与国情的交融程度。而数字媒体艺术兴起的时间较短,对于某些艺术方式才刚开始进行触及,如若更加严厉苛刻的要求其投入更多关注,则非常的不符合实际。因为不论是什么样的艺术方式,都务必由浅入深的进行发展,才能够受到大众的广泛认同和承认,虽然相较于过往的艺术呈现方式,数字媒体艺术有着无与伦比的互联网平台当作支柱,可是这种支柱无法强加在大众的个人思想情感中。而数字媒体艺术和过往手工操控性艺术相比较,其能够在计算机技术当中融合进数字技术,使得在图像和传扬等方面呈现了数字媒体艺术其特有的风格。但是部分艺术者以及数码喜好家在运用数字媒体来进行创造艺术作品时,对于数字媒体艺术的美学特性没有完全的掌握,致使其真实的情感思想在运用数字媒体技术时难以得到较好表达,从而创作的作品不存在真实的情感寄托,影响我国艺术的创新发展。

五、展现数字媒体艺术文化价值的措施

1.技术应用中交互性与便利性相互联结

数字技术使得传播过程中更为便利以及更具交互性,并且为数字媒体艺术文化价值的达成奠定了坚实的基础。在观赏与创造媒体艺术的时候,具备便利与交互性能的数字技术,为其文化价值的达成提供了牢固的技术基础。而在传播方法当中,利用手机媒体和网络媒体等数字媒体技术能够迅速的进行广泛传播。例如在奥运会期间,能够利用计算机网络媒体实时的观看奥运比赛。并且采用数字媒体以及网络媒体能够使每一个观赏者都可以变成主要的审美者。而观赏者要进行大多数数字艺术的详细经历体会才可以了解其全部面貌。

2.贯通上广泛性和休闲性相互交融

广泛性和休闲性是数字媒体艺术贯通通畅的主要因素。广泛性的艺术作品比较可以获得大众的认同并且得到广泛使用,并且休闲性也是媒体艺术的重要表现,如果不存在艺术就不能闲聊艺术。因此在进行数字媒体的贯通时,要把艺术作品中所包含的广泛性和休闲性相互交融,从而使得艺术内容以及方式可以变成真实生活的表现。例如:用“简洁、广泛、搞笑”为主的数字媒体艺术作品《邋遢大王》获得大众的青睐,其所显露的搞笑内容,显著的原生态特点以及活力的卡通形态都吸引大众的眼光。并且,由动画产生的音乐、玩具、玩偶等都得到较多公众的热捧,其是由于抓住了数字美体艺术的广泛性和休闲性。

3.实现价值上进行商业性和艺术性的相互联系

数字媒体艺术自身也存在商业色彩,随着市场经济的推动,要想数字媒体艺术获得进步,必须增强其本身的艺术特征,并且与市场联系紧密,步入产业化的进程。如果能够让数字媒体艺术的商业性和艺术性相互联系、统一,就可以推动艺术的发展,进而全面体现其文化价值。第一,数字媒体艺术必须全面完善市场调查,不要太过于沉浸在艺术的空中阁楼中,需要思考投入和产出,使得其经济利益获得较大的体现;第二,数字媒体艺术必须看重其文化价值的基本含义的开发,其中包含在情景、感情等不同地方的研究,发扬中华民族传统文明以及理论作为主要旋律,并且加入一些适应现代市场需求的部件。比如:美国制作动画电影《功夫熊猫》,不但顾及到国际市场,还将我国国宝和传统文化与西方的价值观念相互联系,使得极具特色的现代动画形象富含中国特点,进而获得大众的青睐。

六、结语

综上所述,数字媒体艺术虽然是一门处于蓬勃发展的全新艺术,但是因其独有的魅力和广泛的传播性,已经在当今的艺术舞台上占据了不可替代的作用。它在日常生活中对人们产生影响,还对大众传播学起到积极深刻的作用,最主要的是它改变了很多人对于艺术的看法,并且让普通人也能够较好的接触艺术,并去体会艺术给人带来的极大享受。应该来说,数字媒体艺术一定会在艺术的传播和应用上取得更大的成就,更加显现出很多个性化元素,并为世人所钟情,从而造福人类。

参考文献:

[1]李岱楠.数字媒体艺术的文化价值研究[J].传媒论道,2013,(05).

[2]王莉.数字媒体艺术的文化塑造与价值实现[J].视听界,2014,(11).

作者:秦成

全新数字媒体影视艺术论文 篇3:

浅析数字媒体创意与视听语言艺术

一、数字媒体

数字媒体是利用数字技术,通过互联网、无线通信网和卫星等渠道,以计算机、电视和手机为终端,向用户提供视频、音频、语音数据服务、连线游戏、远程教育等集成信息和娱乐服务的一种传播形式。能对大众同时提供个性化的内容服务,使传播者和接受者成为平等的交流者、所有交流者相互间可以同时进行个性化交流。

二、数字媒体创意

“创意”(英文idea)创造性的想法,是表现主题的新颖构想、意念或主意、点子等。创意是数字媒体视听语言进行信息传播的思想内涵与灵魂,是具有感染力说服力的要素、是向受众诉求的主要动力,是改变受众思想动机的力量。希尔利·保利科夫说:创意就是用一种新颖的与众不同的方式来传达单个意念的技巧和才能,即所谓客观的思索,天才的表达。美国威廉·伯恩巴克指出:“创意,要使观众在一瞬间发出惊叹,立即明白产品的优点,而且永不忘记,这就是创意的真正效果。”

数字媒体创意是利用数字信息处理设备,通过构建在数字信息处理技术基础上的创作平台,将创作理念通过视听语言中各个有效的视听元素如文字、图形、色彩、影像、声音并进行有意识、 有条理的编辑,创作出的高质量视听形象,通过各类数字传播媒体(如互联网、无线通信等)向受众传播发布,达到预期的传播目的并对公众产生深远的影响。

数字媒体艺术在创意与视听表现方面超越了传统大众媒体的表现形式。技术是数字媒体发展的发动机,创意是数字媒体艺术的灵魂,视听语言是创意的表现形式。

三、数字媒体类型

国际电信联盟(ITU) 从技术的角度定义将数字媒体分为五类:感觉媒体(Perception)、表示媒体(Presentation)、显示媒体(Display)、存储媒体(Storage)、传输媒体(Transmission)。感觉媒体是指能够直接作用于人的感觉器官,使人产生直接感觉(视、听、嗅、味、触觉)的媒体包括数字化的文字、图形图像、声音、视频影像和动画等媒体,表示媒体是指为了传送感觉媒体的媒体,感觉媒体与表示媒体通称为逻辑媒体。显示媒体、存储媒体、传输媒体通称为逻辑媒体的实物媒体。通常意义下所称的数字媒体常指感觉媒体。在以上五种媒体中,感觉媒体是在数字媒体应用中呈现给用户的媒体元素,它主要包括:文本、图形、图像、视频、音频、动画等。

按照数字媒体的传播形式,可分为网络型数字媒体(如Internet 互联网)和封装型数字媒体(如软磁盘和光盘)。

数字媒体当前的表现形式包括:数字动画、数字电影、数字电视、数字出版、手机媒体、数字展示、数字广告、数字游戏、数字广播、网络媒体等运用数字技术,以屏幕为表现载体的媒体。

按形态数字媒体可分为四类:1、传统艺术作品的数字化产品,如民间木偶剧或皮影戏数字动画。2、利用数字技术创作的艺术作品,如数字绘画、影视特效等。3、网络多媒体艺术作品,如网页设计等。4、互联网交互式多媒体艺术作品,如QQ农场游戏等。

四、数字媒体传播特点

数字媒体传播是一个文化艺术与科学技术融合的全新领域,数字技术是数字媒体传播的基础。数字媒体吸收了传统媒体大部分的内容表达形式 依托互联网、无线通信网络的技术与传播方式融合文字、图形图像、影像、声音、多媒体、交互技术等多种内容表现形式,全方位、实时迅速地向目标受众发布传播信息。传播有五个特点:1、所有人面向所有人的传播,2、受众的主动参与,3、信息碎片化,4、个人化的双向交流,5、整体大于部分之和。

五、视听语言

视听语言(Audio-visual language)又称影视语言,是以影像和声音为载体的传达人们思想、意图、情感的语言表述系统,就是利用视听刺激的艺术化设计向受众传播特定信息的一种感性语言。语言,必然有语法。视听语言的语法是各种镜头调度的方法和各种音乐运用的技巧。这些方法与技巧来源于受众长期社会生活的视觉和听觉实践总结,完全符合受众心理与生理的习惯及审美趣味。可以说:20世纪以前是“文字时代”,20世纪是“影像时代”。

视听语言的概念来源于苏联蒙太奇学派的诞生,视听语言是一种思维方式、表现方法和符号系统,它包括三个主要方面:视听元素——人、景、物、光、色、声六大基本元素,其中视觉元素:人、景、物、光、色,听觉元素:声。视听叙述规则——叙事方式、镜头表现的内容、剧作结构、蒙太奇思维。视听语言的运用——镜头内部运动、镜头分切、镜头组合、声画关系、不同段落场面的的安排组合与剪辑。

六、视听语言的本质与特质

视听语言本质是影视艺术独有的艺术手段,但现已广泛运用至其它媒体艺术领域,它既是一种大众传媒的符号编码系统,也是一种科技本位的独特文化现象。视听语言具有两大特质:内容与形式。内容-被摄物(演员、场景、道具)。形式——拍摄法(景别、角度、运动)。视听语言三大构成主体是影像、声音、剪辑。三者关系是视、听结合的艺术。首先是“视”(影像),然后是“听”(声音),这些视听部分(影像和声音)最后通过剪辑,构成一部完整的数字媒体艺术作品。

七、 数字媒体创意与视听语言表现特征

(一)综合性

数字媒体艺术涉及到多学科、技术、艺术、文化诸方面,蕴涵着多种的文化艺术理念。数字媒体创意与视听语言艺术对各种艺术特色的兼容并举有机结合,实现了艺术的“多样统一”与“变化统一”,实现了艺术语言的同一性和多元化的综合审美原则。数字媒体创意与视听语言艺术使用传统动画、影像、声音等表现手段,通过主题创意把多个视听要素联系起来,构建合理的逻辑关系形成独特创意,营造出丰富的视觉和听觉效应,这样作品就具有连贯性、整体性和综合性。受众的思想和注意力会随着创作者的引导来进行思考和转变。

(二)交互性

数字媒体就是以网络或者信息终端为介质的互动传播媒介。在数字媒体艺术创意、视听语言表现与受众之间,过程与结果之间所表现出的沟通互动、角色转换、共同参与,共同分享的艺术模式。搭建框架与舞台,在互动中引导受众积极参与和再创造,进而得到精神愉悦与情感的满足。

(三)娱乐性

互联网、数字电视、手机媒体、数字游戏、IPTV等为人们提供了广阔的娱乐空间,媒体的娱乐性充分体现出来。例如受众可以通过智能手机,实时、迅速从互联网库里搜索信息,浏览新闻、观看视频、分享图片和音乐,玩游戏等。

(四)虚拟现实

凭借虚拟现实数字技术水平的提升,数字媒体艺术创作领域得到极大拓展,全息投影、3D的特效等新制作手段与技巧,使传统媒体难以虚拟架构建的视觉特效在数字媒体创意与视听语言的编辑与整合中得以实现,虚拟现实给受众带来了强大的错觉力量,创造了一个虚幻现实,在这个虚幻的现实不仅拓展了人们的想象力与视觉疆域,而且有着自身的意蕴和无穷性,同时创造出多维空间,带来令人震撼的的展示手段和视听效果。

(五)技术与艺术的融合

数字媒体创意与视听语言表现的依靠数字媒体技术支撑,数字媒体技术与人文艺术有效融合在一起,综合了手机媒体、动画、影像、互动技术、数字内容等多种创新内容形式,打破了传统文化艺术内容表达形式与有限的创作空间,应用领域更加广阔。数字媒体创意与视听语言具有图、文、声、像并茂的立体表现特点,运用不同形式的媒体视听表现方式并使之融合,使受众愉悦接收并形成良好印象,有效提升信息传播力与影响力。

结语

数字媒体创意与视听语言表现形式的发展是呈现出互相影响、互相融合的趋势。数字媒体创意与视听语言表现形式在很大程度上继承了传统大众媒体的表现特点并加以发扬,这是一个传承与创新并重的过程。

数字媒体作为一种主要的信息传达手段,是与时代、经济、技术特征紧密联系的,数字媒体的高速发展为我们提供了一种全新的艺术表现形式与空间,不仅带来创作领域的的变化,也极大的影响创意思维方式,视听表现效果,作品形态与风格。数字媒体创意与视听语言作为一种信息传达与表现艺术,内容将越来越融合,类型将越来越多样,产品将越来越丰富。

参考文献

1 (美)罗伯特·弗兰兹,杨颖译:《创意无限》,北京,中国社会出版社,2005。

2 (加)马歇尔·麦克卢汉,何道宽译:《理解媒介》,南京,译林出版社, 2011。

3 李四达:《数字媒体艺术概论》,北京,清华大学出版社,2006。

4 陈念群:《数字媒体艺术创意》,北京,清华大学出版社,2006。

5 黄鸣奋:《互联网艺术创意》,上海,学林出版社,2008。

6 王丽娟:《视听语言传播艺术》,北京,中国广播电视出版社,2006。

7 张浩岚:《视听语言——中央戏剧学院系列教材》,北京,中国电影出版社,2006。

作者:张剑

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