数字技术环境艺术论文

数字媒体技术应用于环境艺术设计改变了传统的设计方式，让设计师可以依靠计算机来完成设计方案，节省了大量的时间和人力，可以让客户真实地、自由地观察虚拟空间内的事物，而且将数字媒体技术应用于环境艺术设计教学中能够较好地提高教学效果。下面小编整理了一些《数字技术环境艺术论文 (精选3篇)》，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

数字技术环境艺术论文 篇1：

环境艺术设计理论与数字媒体结合的研究

谈到环境艺术和数字媒体，许多人对此都有些陌生，实际上，环境艺术和人们的生活息息相关，生活中人们可以通过感觉器官获得的事物都是环境艺术的重要构成要素。环境艺术是一项综合性很强的系统工程，它涉及的领域也非常广泛，无论是建筑学、园林艺术还是材料学，甚至是心理学都包括在环境艺术之中，它包括“偶发艺术”“地景艺术”和“景观艺术”等诸多艺术学科。而从专业的角度对媒体进行分类，则包括逻辑媒体、感觉媒体和实物媒体等，这些特殊信息载体都称之为数字媒体。当下社会，数字媒体技术的发展已经融入社会的许多领域，并发挥着越来越重要的作用。对于环境艺术设计理论和数字媒体相结合的问题，《环境艺术设计理论与实践应用》一书有着深入细致的分析，并且为我国今后的环境艺术发展方向提供了许多有益的参考。

《环境艺术设计理论与实践应用》一书的特点在于把艺术与科学技术的融合发展归纳为几个阶段，对每个阶段的发展特点都进行了总结。书中提到：早在20世纪80年代，出现了计算机图形学，这对于数字技术的发展起到了非常巨大的推动作用，同时，也拓宽了艺术事业的发展空间。到了20世纪90年代初期，人们将数字技术和艺术创新巧妙融合，并以“数字艺术设计”这一新奇的方式展现。而进入21世纪后，数字媒体技术开始加速发展，逐渐成为现代知识经济的发展核心。

在我国人才培养问题中，复合型知识人才的培养是比较明显和突出的问题，人才的培养才是艺术设计和科学技术发展的根本。《环境艺术设计理论与实践应用》一书的优点在于提倡培养适合实际需要的复合型人才，提出了人才培养的新模式。因为环境艺术和数字媒体技术的发展需要众多的复合型人才作为人力支撑。因此，“数字媒体技术人才”和“环境技术人才”就显得尤为珍贵，然而，当前国内人才的数目和需求并不成正比例，在我国，许多地区依旧采用单一的人才培养模式。这样的教育和培养方式显然已经不能满足当今时代的需求，因此，这就需要我们在制定人才培养目标的过程当中，充分考虑市场以及社会的需求。

《环境艺术设计理论与实践应用》一书的学术价值在于创新了人才培养的新策略。书中提到了当今人们的素质和教育问题对于环境艺术发展的影响，随着社会对高素质人才需求的不断增长，越来越多的学生开始尝试通过“走捷径”的方式进入艺术领域，这直接导致了学生综合素质和知识水平的下降，也对环境艺术设计和数字媒体的结合发展产生了不利影响。

正如笔者前文提到的，在环境艺术发展的众多问题中，人才培养问题最为关键。《环境艺术设计理论与实践应用》一书便为解决环境艺术设计与数字媒体共同发展过程中的人才培养问题提供了思路。书中认为，首先，早在学校培养阶段，高校应当积极进行课程教学模式改革，让学科之间做到资源共享和互相取长补短，因为只有具备对数字工具娴熟的操控能力、扎实的艺术设计功底，并且实现各种资源的合理配置，才能真正实现环境艺术设计的艺术价值与数字媒体技术的技术价值的和谐统一。其次，培养高层次的教师队伍也不容忽视，过硬的教师团队是保障人才素质的关键。当然，在人才培养的过程当中，理论和实践相结合的方式也必不可少，只有将这二者紧密地结合，才能为环境艺术设计与数字媒体的结合发展培养出合格的人才。

除了人才培养的问题，非常值得关注的还有数字媒体技术发展的应用问题，能否在环境艺术中完美地应用数字媒体，这个问题至关重要。当代艺术的发展很大程度上受到了早期传统艺术设计的影响。数字媒体和环境艺术设计是一个全新的学科，这二者相结合的方式更具科学性、时代性以及实用性的特点，在这种情况下，保持原有的发展方式必然会阻碍其进步的脚步。因此，在人才培养和实践阶段都要更加注重数字媒体的应用。

综上所述，《环境艺术设计理论与实践应用》一书不仅指出了我国目前环境艺术设计面临的诸多问题，同时也指出了许多有效的解决之道，是一本非常值得推荐的环境艺术研究书籍。

(余刚/武汉软件工程职业学院讲师)

数字技术环境艺术论文 篇2：

数字媒体在环境艺术设计中的应用

数字媒体技术应用于环境艺术设计改变了传统的设计方式，让设计师可以依靠计算机来完成设计方案，节省了大量的时间和人力，可以让客户真实地、自由地观察虚拟空间内的事物，而且将数字媒体技术应用于环境艺术设计教学中能够较好地提高教学效果。

进入21世纪以来，数字媒体技术在世界各个国家飞速发展，数字时代的到来掀起了环境艺术设计行业的一场深刻的变革，改变了传统的设计方式，并作为一种独特的技术手段，可以有效地解决抽象思维与其所产生的空间实体间的联系问题。

一、数字环境艺术设计原则

(一)明确设计的目的

环境艺术设计行为是有明确的设计意图的，设计师要具备较高的综合素质才能设计出一部好作品。数字媒体是辅助工具，通过软件表现设计意图，是一种既能形象生动地表现设计主题，又能美化设计主题的一种思维、技术活动。

(二)新颖的艺术形式

数字媒体与环境艺术设计的人机交互手段的运用不仅能够提供丰富的、方便的、基于自然的技能，还可以在设计时从各种视角观察和评估设计的风格是否统一、色彩搭配是否协调，从而比较实际效果，选择最佳的设计方案。

(三)集成性与交互性

环境艺术设计中的数字媒体技术是集成了计算机图形技术、计算机仿真技术、人工智能、传感技术、显示技术、网络并行处理等技术的最新发展成果。

(四)科学性与真实性

利用数字媒体技术的环境艺术设计是基于对象的真实数据的，是真实景物的再现。数字媒体技术不但能够对不同方案进行比较，而且可以修改某个特定的局部。

二、数字媒体应用在环境艺术设计中存在的问题

(一)空间信息的采集和数据库的建立问题

环境艺术设计中的数字媒体技术虽然有三维空间表现能力，能给人带来身临其境的感觉，但是其数据库的建立是需要大量的时间和人力的。其中模型就要求按空间比例1：1进行绘制，绘制之前要对实体的每一个细节进行测量，再按测量结果绘制模型，绘制好后进行存储，以备以后调用。而且随着时代的进步，设计水平的提高，模型库也要与时俱进，需要随时更新。材料库的建立也是一项巨大的工程，环境艺术设计涉及的材料类型广泛，如金属、木材、石材、织物、皮革、树木、花卉等。而且每一类材料就有成千上万种，所以采集材料的信息与图片并进行修改、整理与存储费时费力。灯光光域网库的建立更具难度，需要对实际灯光进行信息采集，分析其照明度、色温值、辐射范围和墙面光影，再建立灯光光域网，并进行存储。只有建立了这些基础数据库，在今后的设计中设计师才能直接在3DMAX和VR中调用，才能高效率地制作出效果图或三维仿真动画。

(二)数字媒体应用在环境艺术设计中的关键技术问题

利用数字媒体进行环境艺术设计的过程是首先将真实场景抽象化，然后通过设计图纸、规划图等提取数据，用多边形构造三维模型(如场地、建筑、室内、家具、树木、花坛等)，然后进行纹理贴图、参数控制。但这种方法只适合于场景组织不复杂、多边形数目比较少的，较规范、较简单或简化的场景绘制。因为数字媒体的应用是建立在计算机的基础上的，复杂的场景对计算机的配置要求比较高，计算机会运行不顺。这就要求设计师合理运用场景管理技术。必须在保证建筑物外形不受影响的情况下尽量减少模型的面片数量，也可以用纹理代替模型的细节，不仅可以提升细节水平和景物的真实感，而且可以有效减少场景中的多边形数量，提高刷新率。绘制三维实体、剪裁视域、剔除遮挡面也可大大提高场景绘制的效率，从而可以实现快速的场景绘制，达到实时的效果。在漫游系统中，需要计算机的配置更高，更需要设计师整体规划场景，规划路径。在虚拟建筑环境实时漫游中，需要及时检测物体的运动和物体间经常可能发生的碰撞，并计算相应的碰撞反应，更新绘制结果，否则物体间会发生穿透现象，破坏虚拟环境的真实感和用户的沉浸感。

(三)数字技术与环境艺术建造的关系问题

建立以多维信息空间为基础的人机环境，实现人与计算机和谐而自然的信息交流，一直是计算机信息技术追求的目标之一。有了虚拟现实技术的支撑，使这一目标的实现成为现实。设计师可以通过它向客户展示自己的设计思路，客户可以在观看过程中针对不足提出修改意见。应用数字媒体进行环境艺术设计主要有以下几个步骤，即设置灯光、设置路径、控制漫游过程中观察相机的运动等，同时完成场景调度、碰撞检测与响应、地形匹配等，最后渲染输出，并进行后期处理。但环境艺术设计的关联性和前瞻性要求较高，在设计过程中还需要考虑设计对象与周围的环境是否和谐相融，整体设计风格是否新颖、是否统一。这些问题数字媒体技术并不能解决，是需要设计师解决的，所以设计师要在掌握数字媒体技能的基础上，学习专业理论知识，并提高自身艺术修养。

三、数字媒体在环境艺术设计中的应用

随着时代的进步，人们对可视化要求越来越高，数字媒体技术的市场不断扩大，数字技术越来越多地融入到了设计之中，使得设计有了新的生命，艺术表现手法也有了更丰富的手段。各种复杂空间形式和风格的创造，都可以通过数字媒体技术来实现。

(一)数字媒体技术弥补了环境艺术设计中的不足

设计需要更为直观和方便的实体模型表现。传统设计的图示思维方式虽然有着不可替代的优势，但其自身也有着极大的局限性，如抽象的设计作品和具体现实的设计内容之间容易出现疏漏和不同，设计元素的使用不够精确，欠缺灵活性，设计信息的表现容易造成时间的较大损耗，效率也低下，并造成大量材料的浪费。数字媒体技术承担了新的角色，具有革命性的意义。环境艺术设计中数字化表现方式的运用，可以更大范围地共享信息，可以调用统一规范的信息模型，可以加强设计者之间的协作，有利于弥补传统图示思维的缺陷，使得设计更加多元多维、丰富多彩。运用数字化表现技术，可以减少设计工作中的重复劳动，有利于提高效率、减少错误和降低设计成本，而且便于保存和留档。数字媒体技术可以使设计师减少大量重复繁杂的事务，把精力用于构建信息模型、绘制设计方案图、处理三维建模上，使设计师的才能最大限度得到发挥。

(二)数字媒体技术开辟了环境艺术设计教学新领域

环境艺术设计是个与时俱进的学科，当今社会设计领域迫切需要能够运用数字媒体技术的环境艺术设计人才，导致传统教学单一化的人才培养模式已经不能满足这个特殊学科的需求。所以，环境艺术设计专业教师把数字媒体技术引用到教学当中，能够满足环境艺术设计的需求，能够把众多信息在有限的学时内传授给学生，并且让学生在设计过程中进行交互式三维场景考察、比较和方案修改，能够让学生充分理解教师的设计意图，能够达到节省时间、方案交流便利、传授内容多的目的。可见，数字媒体技术走进环境艺术设计课堂，能提高学生的科学素养和创新精神，能促进现代教育技术进步，能够较好地提高教学效果。

四、结语

总体来说，数字媒体技术应用于环境艺术设计中建立了以多维信息空间为基础的人机环境，实现了人与计算机和谐而自然的信息交流，有利于环境艺术设计专业设计师和学生进行整体构思、体会设计的空间感受、加快设计速度。

(黑河学院)

基金项目：黑河学院艺术学研究项目“数字媒体与环境艺术交互设计研究”(项目编号：YSY201406)。

作者：刘敏　孙凤森

数字技术环境艺术论文 篇3：

浅谈美术功底在环境艺术设计中的重要作用

摘要：環境艺术是集美术、装饰、材料等为一体的建造技术工程。对于这样一个环境空间的设计，很多人会忽视美术学在其中起到的重要作用。本文从环境设计与美术学的结合入手，具体分析了美术功底对环境艺术设计的重要性。

关键词：环境艺术设计;美术功底;重要性

一、引言

在我国步入现代文明的今天，人们对于时尚这个名词以成为各行各业的标签，东西方文化的促进了文明的进步，人们对现实生活有了更高的精神追求。在这样的大环境下，人们愿意去接受更多的新鲜事物。环境艺术设计也作为一项专业课程在高校设立，环境艺术设计分为广义上的设计，如设计、建造、工程等，提到环境艺术，人们都会联想美学，那么，美学的核心体现就是美术学。美术学与环境艺术设计有着非常紧密的联系。

二、美术元素在环境设计中的应用

(一)美术学在艺术设计的必要性

无论是中西方美术都经历了漫长的发展过程。美术学代表着一个国家的文化和历史精神。艺术设计从古至今，一直存在各个民族的建筑学中，艺术设计在于生活中的各个层面，影响着人们生活的方方面面，是对建筑理念的升华。美术学是艺术设计中最普遍的应用手法。美术学表达的不单是形式的美，更要表达的是内涵的美。形式美是独立存在的审美对象更是艺术的夸张表现，内涵美体现了人文关怀更体现了人们对艺术理念。外在美和内在美结合成就了经典艺术永久流传。对于环境艺术设计来说，美术学具有一定的难度，是艺术设计的必备的基础科目，需要考虑什么部位应用那种风格元素最适宜，这都是设计师需要思考与解决的问题。美术艺术的复杂性与艺术设计的多重性的结合成就了环境设计的亮点。

(二)美术元素与环境艺术设计的关系

美术让艺术融入生活，融入思维，且具有可视性的艺术。美术的深刻内涵在环境艺术设计中得到了辉煌的发展。美术与环境艺术是相互渗透的关系。美术满足了人们精神需求的意识形态，传承了古来的文化底蕴。而环境艺术设计的发展变化离不开建筑主体空间和多重元素。美术学对于环境艺术设计而言，既是其基础，又是其升华的关键，能够得到情感的宣泄，环境艺术的综合体现在美术艺术的人文色彩，是通往人们的心灵之源。环境艺术之所以能够成为当今社会的主流，是对抽象的空间进行合理的构想协调，使其形成一个较为协调，充满美学的实体结构。艺术源于生活，高于生活，造就了人与自然的完美结合，发扬了古老的传统，创造了现在的灿烂。美术元素与环境艺术设计是相互为基础占有比较重要的地位，是不可分割的整体。

三、美术功底在环境艺术设计中的体现

(一)美术学促进环境艺术设计的审美观

好的环境艺术设计所传达的永远不会是浮与表面，它所传达的视觉艺术是值得细品和深究的。美术功底是环境艺术设计的基本技能，与一个建筑物的产生是不可分离的关系。因此，环境艺术设计十分考究去艺术素养和美术功底。美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，涵盖面非常广阔。由于美学是多元的，环境艺术设计是美学最高体现，是一门综合美学艺术。美术学理论中，关于美学的基础训练是非常严格的，是研究人与世界审美关系的一门学科，从形体、结构到文化、态度，是人的一种以意象世界为对象的人生体验活动，是人类的一种精神文化活动，都要服务于人的基本思想观念。美术学涉及一个民族的文化、风俗、思想、行为。

中国传统文化潜移默化地影响着现代设计思想，例如中国环境艺术设计中四处充满中国元素，散发出来的民族魅力是非常吸引人的，时时刻刻流露出中国传统文化和传统美学潜移默化的影响。西方环境艺术中，西方的传统文化以物为重，科学与宗教为重，充满了当地的宗教主义色彩，一个地域的文明与文化，在环境艺术上能够得到更美的体现。在历史长期发展的过程中，随着经济的蔓延，文化和艺术的融合，拥有深厚的文化底蕴，适应于时代的发展，作为一个国家建设的龙头产业带来了丰富的力量。

(二)美术基本功和环境艺术设计相通

美术通常是指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的，表态的，诉之与人们视觉的一种艺术。美术基本功在这些基础学科基础上，融合了文学，音乐等多种艺术形式。美术学对于环境艺术设计是一个关键部位，美术通过色彩、线条解释物体，环境艺术同样也是通过这些手法进行表达，美术功底与环境艺术功底在多方面重合存在，美术学基本功中的明暗、事物解剖、结构、体积都与环境艺术设计中的内容不谋而合。所以，美术学是环境艺术设计的基础，也是环境艺术达到高峰的升华。美术艺术与环境艺术的表现创作是同一根基。

(三)美术价值能提升环境艺术设计的理念

进行环境艺术设计，风格是非常重要的，也是环境艺术的核心所在。在一个建筑体系的设计中，都会体现出某种人文文化或者人文精神。由于美术价值根植于厚重的文化传统，我们看懂的每种颜色和每一个构图，度有着很强烈的民族使命感。在环境设计的过程中，风格的确定非常的重要，只有有独特风格的作品，才能被大家认可，并且可以珍藏和流传下去。但是被设计出来的环境空间，还应该承载着历史的内涵和较高的审美价值，只有这样才能达到环境艺术设计的最高境界。于是，很多环境设计人员，在设计的时候，特别是理念的构想的时候，都会运用到美术设计，使得环境空间更加具有地方特色、历史意味、自然主义。由此可见，美术功底对环境艺术设计是起着决定性作用的。

结语

对于环境艺术来说，美术学是它的中心，始终贯穿着在整个环境设计的各个环节当中。我们看到的环境艺术设计、建筑、施工等等的各个环节，都是短期的行为，只有美术设计是它的灵魂所在，能让环境空间具有长久的生命力和内涵感。因此，对于进行环境空间设计者来说，是不能忽视美术功底在环境空间设计的作用的，要平时要不断的加强自身的美术功底的提高。

参考文献：

[1]俞楠，环境艺术设计中生态学理论的具体应用，《美术界》2009年第4期.

[2]胡鹏，浅谈数字技术在环境艺术设计中的应用，《美术大观》2011年第3期.

[3]周慧春，西方现代主义美术对环境艺术设计的影响，《中国园艺文摘》2011年第5期.

作者：李圣