数字化民间艺术论文

摘要：随着社会的发展，湘西民间艺术的生存环境日益恶化，很多优秀的传统技能和民间艺术后继乏人，如何保护并传承湘西民间艺术这一瑰宝是一项非常重要的任务。本文从湘西民间艺术的发展现状出发，提出了一系列利用数字化技术来对湘西民间艺术进行记录、保护、传承的策略。今天小编为大家精心挑选了关于《数字化民间艺术论文 (精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！

数字化民间艺术论文 篇1：

高校图书馆与民间艺术数字化保护

摘 要：民间艺术的数字化保护是民间艺术保护在当今的先进手段。高校图书馆在这项工作中具有综合性的优势，在数字化保护民间艺术工作中要注意知识产权问题及技术问题，使民间艺术的数字化保护既在知识产权规定的框架之内又有利于保护的最大化，对不同形式的民间艺术在数字化工程中应采取不同的技术，尽力达到保护的完整性。

关键词：民间艺术;数字化;知识产权;技术规范

随着生产技术的发展，社会的现代化进程加速，大量人口由农村涌入城市，2012年8月14日，中国社会科学院发布的《城市蓝皮书：中国城市发展报告NO.5》显示，2011年，中国城镇人口达到6.91亿，城镇化率达到了51.27%。中国大陆城镇人口数量首次超过农村人口。随之而来的是生产、生活方式发生根本转变，伴随农耕文化的生产方式、生活方式、民间习俗、民间艺术迅速消失。这些现象早已在全世界范围出现并引起广泛的关注，对民间文化的保护意识逐渐增强，近些年对“非物质文化遗产保护”热潮的出现，上至国家政府，下到民间研究人员对民间文化的保护都倾注了大量的精力，探索出许多保护民间文化的方法，总结了可借鉴的经验。民间艺术作为人类文明中的瑰宝，对它们的保护更是吸引了众多研究者的关注。“全媒体”时代的到来，为民间艺术的保护提供了一种全新的方法——数字化保护。

文化保存功能是高校图书馆的职能之一，高校图书馆在民间艺术的数字化保护上具有综合优势：首先，有丰富的信息采集、加工经验，掌握比较先进的信息技术;其次高校图书馆具备与高校民间艺术研究者合作的有利条件;另外高校图书馆具有长期的文化保存经验等。高校图书馆在民间艺术的数字化保护中有许多问题需要注意，也有许多困难需要克服，主要体现在知识产权、技术手段等方面。

一、民间艺术数字化保护的紧迫形势

1.民间艺术的特点与数字化保护

民间艺术的领域很宽广，如面塑、皮影、剪纸、编织、绣花、狮子舞、民间戏曲、民间故事等，都是很著名的民间艺术，也是中华文化的瑰宝。日本学者柳宗悦是日本民艺研究的集大成者，他将艺术分为三大类：时间的艺术、时空间的艺术、空间艺术，又将属于空间艺术(造型艺术)范畴的工艺分为手工艺和机械工艺，手工艺又细分为贵族的工艺、个人的工艺、民众的工艺三类。他认为“时间的艺术，指以时间为基础的艺术，是无形的艺术。可分为两大类，即文学与音乐。文学是语言的艺术，音乐是以声音为媒介的艺术。时空间的艺术，指添加时间并以空间为界限的艺术，有舞蹈、话剧、歌剧三大类，是以动作为主、包含诗歌和音乐的时间性的艺术。空间艺术，指依存于空间而产生的艺术，是有形的世界，又称之为‘造型艺术’。具体可分为四类，即建筑、绘画、雕刻、工艺。其中前三者被叫做美术以区别于工艺”。不同类型的民间艺术应该使用不同的数字化方法进行保护，对于空间类的民间艺术主要用图片进行记录再进行数字化加工保存，时间类的民间艺术用视频进行记录再进行数字化加工保存，时空间类的民间艺术应该用图片、视频相结合进行记录再进行数字化加工保存。

2.民间艺术数字化保护的紧迫性

目前我国民间艺术遗产正面临着严峻的形势，迫切需要保护。正如全国政协委员、中国民间文艺家协会主席冯骥才所说：“民间文化每一分钟都在消亡。”可以这样说，对于非物质文化遗产的抢救工作就是在争分夺秒，与时间赛跑。瞎子阿炳有200多首曲子，由于种种原因，却只记下了六首，《二泉映月》是其中之一，还有许多像《二泉映月》那样的曲子永远消逝了，已成千古遗恨。许多民间艺术都面临同样的问题，像剪纸、面塑、民间故事、一些流传在民间的地方戏曲、民间音乐等，现在几乎都后继无人，缺少资金支持，如不加以保护就会从我们的生活中彻底消失。

二、高校图书馆在民间艺术数字化保护中的综合优势

1.技术优势

杨海波认为，所谓数字化保护，就是将数字信息技术应用于民族民间非物质文化遗产的抢救与保护，借助数字摄影、三维信息获取、虚拟现实、多媒体与网络等技术，建立一个以计算机网络为基础的综合型数字系统，实现对文化遗产的保护、传承与发扬。他在文中还论述到传统的保护手段已无法满足当今文化遗产保护的现实需要，在非物质文化遗产的保护过程中，文字、录音、摄影、录像等传统的技术手段，曾在相当长的一段时期内发挥过重要作用，为我们保存了大批珍贵的文化遗产，随着科技进步和计算机技术的飞速发展，数字化保护正在替代传统的技术手段而成为非物质文化遗产保护的新手段。高校图书馆对计算机技术、信息技术的掌握都是处于领先水平的，高校图书馆一般都设有技术部，技术部的工作人员都是经过信息技术类专业培训的，有些是信息技术的专家;高校图书馆的其他职工也多数接受过图书馆学或者信息类专业高等教育，有较高的信息素养，并且在工作中积累了较多的文献信息保存经验，在民间艺术的数字化保护工作中能够应用先进的数字化手段对不同的民间艺术类别采取相对科学、准确的数字化保护方式。

2.高校图书馆与民间艺术专业研究领域合作的优势

董学艺在1991年发表的文章中提到：“在北美高等院校里，民俗研究不断发展。美国至少有509所高等院校、加拿大至少有19所高等院校开设民俗学课程。”现在我国的大学中民俗学课程的开设虽然不如国外的大学普遍，但也呈现逐年增加的趋势，国内有许多大学设立了民俗学研究所或非物质文化研究所，高校中许多非民俗学专业的教师、科研人员进行民俗学专业研究的也非常多，目前的状况是我国民俗学专业的研究人员绝大多数集中在高校之内，研究成果丰富，理论建树举世关注，可见由高校图书馆完成民间艺术数字化的保存，一方面可以首先得到研究人员的研究成果，或者直接参与民间艺术的研究之中，在民间艺术数字化的保存中可以接受到科研人员在民俗学专业上的指导，能够更好地分清形势，有的放矢，对面临灭绝、最需要保存的民俗艺术及时进行保存。

3.保存优秀文化遗产的优势

1975年国际图联在法国里昂召开的图书馆职能科学讨论会上一致认为“保存人类文化遗产”是图书馆的功能之一，图书馆从成立之初，图书馆人就以收集、加工、整理人类文化典籍为己任，并科学管理这些珍贵的文献资源，图书馆是作为保存各民族文化财富的机构而存在的，保存人类文化遗产是图书馆最古老的职能。不论高校图书馆还是其他图书馆在保存文化遗产方面都积累了大量的经验，在图书馆进行民间艺术的数字化保存比在其他科研机构具有经验上的优势，可以少走弯路，节省资金，达到事半功倍之效。包括高校图书馆在内的图书馆人，应该紧跟时代的发展，在当今的“全媒体”时代，应用好“数字化”利器，做好民间艺术保护工作。

三、高校图书馆在民间艺术数字化保护中的问题

1.知识产权问题

目前我国普遍缺少对民间艺术的知识产权保护意识，国家针对民间艺术保护的相关法律、条例也不完善。很多民间艺术家没有自己的作品版权，也没有自我保护意识和能力。在民间艺术数字化的工作中，首先需要解决的问题就是对民间艺术家拥有的知识产权的尊重，在数字化保护中涉及到的“机密”“绝活”，更要加以保护，但是这样又不利于对民间艺术原滋原味的数字化保存，这是需要研究探讨的课题。目前，无论是国内还是国际上对民间艺术保护的法律、条例也在不断发展、完善之中，其他国家的经验、成熟的方法值得我们借鉴，用来完善我们对自己民间艺术的保护。白晶认为，对民间艺术的数字化已经超出知识产权对民间艺术保护的范围，这也是需要探讨的。对于高校图书馆制作产生的民间艺术数字化作品本身的知识产权保护，也是值得探讨的问题，对民间艺术数字化后的产品，其使用也要符合知识产权的规定，既要有利于扩大民间艺术的传播，发扬光大民间艺术，积极开发、利用民间艺术，产生更大的经济效益和社会效益，又要遵守在知识产权允许的范围内。

2.技术规范问题

随着信息技术的迅速发展，国际上的数字信息标准规范日益成熟，数字资源融合相关技术取得突破性发展，民间艺术数字化的技术问题逐步变得简单、规范起来。数字化的目的是为了民间艺术更好地保存、传播，让更多的受众欣赏和开发利用，民间艺术的数字化只有遵守一定的规范，按照统一的技术标准进行制作、保存才能达到这种要求。国家对于数字化的问题出台了相关的标准，这是民间艺术数字化保护中首先要遵守的。如国家档案局于2005年4月30日发布的中华人民共和国行业标准(DA/T 31—2005)《纸质档案数字化技术规范》，以及许多地方性的文献数字化标准也值得参考。杨海波、彭冬梅等人在他们的文章中对非物质遗产的数字化保护的技术问题和国内外保护现状进行了论述、分析，值得我们在民间艺术的数字化工作中参考。对不同形式的民间艺术在数字化工程中应采取不同的技术，尽力达到保护的完整性，对于民间建筑、雕刻、剪纸、编织、绣花等可以用图片资料进行数字化保存，如果能够采集到制作过程的视频资料当然更好;面塑、皮影、狮子舞、民间戏曲等动态的民间艺术应用视频资料进行数字化保存;民间故事、谜语、歇后语等语言类艺术先转换为文字资料再数字化保存。

数字化保护民间艺术过程中会遇到许多困难和问题，因为数字化保护对民间艺术也不是万能的，这只能让我们未来的子孙看到过去灿烂辉煌的民间文化的图像音频资料，这与对民间文化身临其境的感受是不可同日而语的，如果我们不投入大量的人力、物力、财力去保护民间艺术存活的土壤，也就是保护民间艺术存活的文化空间，失去民间艺术存在的根基，同样一切都是白费力气。而民间艺术存活的根基在于政府的扶持，社会的保护，还要大力开发艺术市场的需求，让民间艺术成为我们生活中的一部分，这才是真正的要害所在。

参考文献：

[1]柳宗悦.工艺文化[M].徐艺乙，译.桂林：广西师范大学出版社，2006.

[2]杨海波.数字技术与山东非物质文化遗产保护[J].山东社会科学，2009，(01)：154-156.

[3]董学艺.美国和加拿大高等院校民俗学专业及课程设置情况[J].北京师范大学学报(社会科学版)，1991，(02).

[4]白晶.赫哲族文化遗存数字化抢救若干问题研究[J].图书馆学刊，2009，(05).

[5]彭冬梅，潘鲁生，孙守迁.数字化保护——非物质文化遗产保护的新手段[J].美术研究，2006，(01).

作者：郑东伟

数字化民间艺术论文 篇2：

湘西民间艺术的数字化保护

摘要：随着社会的发展，湘西民间艺术的生存环境日益恶化，很多优秀的传统技能和民间艺术后继乏人，如何保护并传承湘西民间艺术这一瑰宝是一项非常重要的任务。本文从湘西民间艺术的发展现状出发，提出了一系列利用数字化技术来对湘西民间艺术进行记录、保护、传承的策略。

关键词：湘西 民间艺术 数字化 保护

湘西地区位于湖南省西北部，境内居住着土家、苗、汉、回、瑶、侗、白族等30个民族，蕴藏着丰富的民间艺术资源，从而赢得了“民族民间艺术之乡”的美誉。湘西民间艺术是湘西民族文化的重要组成部分，是劳动人民自己的艺术创造，是默默无闻的工匠美化生活，解决没有著作权和专利权的创作。特别是那些代代相传、富有造诣的艺术品，它们往往充满强烈的民族感情和地方特色，孕育着良好的艺术想象力，其审美内涵极其简单朴实，具有广泛的生活根基和群体生活的积淀。

一、湘西地区民间艺术的发展现状

随着时代的发展和经济对市场的冲击，这使湘西古老的民间艺术文化充满了新的生命力，但是与此同时也充满了挑战与考验。因为财政危机，脆弱的保护机制使得民间艺术生存环境的发展形势十分严峻;很多宝贵的传统技艺后继无人，年轻人迫于生计外出打工也不愿意继承传统技艺，甚至有些传统技艺因老艺人的去世已经消亡，这使得民间艺术出现无法继续传承下去、后继无人的现状。很多我们曾经朝夕相处、习以为常的事物，以后却再也无法重现。例如五代时土家的织锦因其精湛的工艺手法和独特的图案纹样全国闻名，但是由于无法与先进的机器工业竞争，当大师们一个个的离世后，我们再难找回原来土家织锦的艺术魅力。[1]

庆幸的是这几年来，政府为保护湘西传统文化与手工艺做了非常多的工作，并得到了很好的效果。就目前而言，有很多传统手工艺已经申请到州级以上的保护项目资格，例如苗族的银饰煅制技艺、凤凰纸扎、凤凰蓝印花布、湘西苗绣、凤凰姜糖制作技艺等。州级以上传统手工艺也大多数能够后继有人，像凤凰纸扎的继承人聂方俊、蓝印花布的继承人刘大炮等。如何将最新的科学技术与民间艺术相结合，成为一个亟待解决的问题。借鉴欧美和日本的成功保护模式，民间艺术数字化的实施已成为最有效的传承方式。[2]

二、民间艺术数字化保护及其优势

民间艺术的数字化保护是指利用现代化的数字信息处理技术，通过对民间艺术进行数字化保存、组织和存储来实现的保护。这是一种相对来说既新颖又高速和有效的传统技艺的保护方法，可以极大程度地保证传统技艺以其原始客观的形式较为长久地保存、固化和拓宽留存时间。民间艺术数字化不是简单的民间艺术信息的转换，而是应该在反映数字民间艺术中的历史意义、审美感受和人文触觉。与传统的保护民间艺术的方法相比较，数字化保护手段在技术先进性、传播面、成本、附加值等方面都具有优势。

在先进的手段方面：数字化保护民间艺术的方法充分地利用了先进的现代化信息技术和电子计算机的仿真模拟技术，与以往的采访简单的拍照收藏等方法大有不同。能够再现民间艺术空间、重塑民间艺术传承场景、渲染民间艺术魅力。利用电子模拟和计算机仿真等电子技术能够使浏览者从多角度快速浏览工艺品的三维全景，可以重建传统技艺工艺品的原始画面，使浏览者可以获得身临其境的欣赏感受。

传播方面：因为有了现代化的计算机网络技术的支持，在民间艺术的数字化保护实践过程中，我们常常用建立网络信息资源数据库的方式来实现资源的共享和传输，使浏览者能够穿越时间与空间的界限享受艺术的熏染。与此同时，利用这个强大的搜索平台，可以充分提高浏览和研究效率。民间艺术的数字化保护打破了传统的传播模式，具有无可比拟的传播优势。

成本方面：在数字化保护传统技艺的过程中，资金一般花在早期的制作和后期的维护方面，其中包含早期的数字化扫描进视频，然后制作模拟的场景与动画，加上后期维修等，看似工程量巨大，可能花费大量人力财力，但其实成本远低于传统博物馆与图书馆的对传统文物的维护投入。

增值性方面：传统民间技艺是一种无形的不可再生的非物质文化遗产，它所承载的基础文化底蕴、技术与内涵极其深厚，几乎没有规律可寻，极其难得。所以通过现代数字化保护方法，对民间传统技艺和工艺品能够分类的条理清晰、整齐有序，形成一套自有体系，能够实现它们更多的使用价值。此外，民间艺术的数字化产品还可以为传统文化创意产品提供新鲜血液，通过提高传统文化产业内涵的方式来促进传统文化产业和民间艺术的产业化发展。[3]

三、湘西民间艺术的数字化保护策略

在去湘西拥有民间传统艺术的地区进行实地调查和收集相关资料后，笔者发现湘西传统民间文化艺术覆盖范围极广并且有丰富的内容，但是分类不够明确，在其发展和继续传承的过程中遇到的最大阻碍就是宣传工作做的太少，这使得外界对于湘西民间传统文化的了解较少，对于它们的艺术价值认识不够。因此，要想高效地保护和利用湘西民间传统艺术文化，需要当地政府对于本地区的民间艺术发展的实际情况进行实际规划如建立数字博物馆或者与地区其他图书馆或者博物馆进行合作，完善资料库和网络交流展示平台，“活化”当地民间艺术文化，使其得到更好的留存和发扬。

(一)收集资料

利用高清平面扫描仪和数码相机相结合的方法对详细民间艺术进行实地访问与考察，再用计算机软件如 Photoshop、Flash 或 3Dmax对已经采集到的图像进行处理及分析，最后利用数字化来实现图案式样的再利用和再创作。对于这些民间艺术还可以利用影像数字化的方式，如利用数字化录像机、录音机、音频工作站等类似记录设备对民间艺人及其民间生活方式进行数字化的记录，也可以保留下一些民间工艺的制作过程和历史发展变化过程。

(二)数字化分类

因为民间文化艺术涵盖范围很广，历史跨度较大，相关数据和资料太多，所以搜集过程和价值评估过程极其繁琐，哪些文化资源是需要被保护的，还有一个不为人知的却在民族文化精品中占据重大地位的都是需要鉴别出来的，并在这个基础上再将其归类条理。民间艺术又分为绘画、剪纸镂刻、雕塑、陶瓷、刺绣和音乐等几个分类。这些形式不同和创作方式也不同的民间艺术，在数字化保护的过程中也需要根据自身特色属性进行不同类别的保护和传承。在分类过程中，从民俗学、社会学、人类学、美学、历史学、心理学等角度关注民间艺术的系统、复杂和隐性特征。根据其表现方法、时间演变、地域特征、形式要素及其内涵，在此基础上建立民间艺术资源的多层次类型分类体系，为科学建立湘西民间传统艺术文化信息庫铺平道路。

(三)建设数字化资源库

利用现代化电子技术将湘西民间文化以图片、音频、视频的形式存储在网络数据库中， 实现珍贵资料的永久保存和传播，这就是建设湘西民间艺术数字化资源库的基础定义。这个内容丰富的资源库要想成功建立，需要多媒体技术的支持，要求能够同时对两个以上不同类型的信息媒体进行文字、声音、图形、视频的获取、处理、存储和展示。在满足民间艺术文化表现形式复杂性的基础上建立资源库对其进行保存维护宣传教育和弘扬。针对湘西地区，可以注重建立一个濒临灭绝的珍贵历史材料数据库，建立民间艺术项目、传承人等模块，开辟如“苗族银饰锻制技艺”“土家族织锦技艺”等特色栏目，并提供方便科学的搜索引擎和检索平台。

(四)构建数字化博物馆

数字化博物馆是当代图书馆和博物馆建设民间艺术的一种新形式。它是以数字形式对民间艺术的各方面信息进行收藏、管理、展示和处理，并通过互联网为用户提供数字化展示、教育和研究等各种服务的信息服务系统。

民间艺术数字博物馆的内容架构一般包括科普系统、藏品系统、知识服务系统和衍生产品系统等。因类制宜，我们可以在科普系统中提供湘西民间艺术文化的相关基础知识，包括历史沿革、文化特色、地方民俗等方面;藏品系统可以提供有关湘西民间文化的影视作品、道具展示等;知识服务系统可以对浏览者提供湘西民间文化相关的知识在线服务，像地方文献、档案资料和口述历史等;衍生产品系统则可以提供一些与湘西民间艺术相关的工艺品、文学作品、艺术创作等展示。[4]

四、结语

在我国近几年来经济建设快速而高度地发展过程中，人们越来越重视物质与精神生活的品质问题，人们在感受现代化的同时，也提升了对传统民间文化的热情与向往。但是，随着现代化进程的高速发展，旅游业也随之获得了相关发展，伴随着旅游产业的发展，很多传统的民间艺术受到了严重的威胁，有的甚至已经消亡。现代化电子信息技术的高速发展给正处于悬崖邊缘的民间艺术保护工作带来了前所未有的机遇。利用好这次机遇，把还存有的民间艺术完整地保存下来，让它们为人类文明发展做出最好的贡献，也使后代能够更好地欣赏到这些艺术珍品。因此，大力推进民间艺术的数字化保护已成为当前我国的一项重要任务。

参考文献：

[1]赵晶，刘冠彬.现代数字化转换下湘西民族服饰图案的“再构建”[J].上海纺织科技，2013，(08).

[2]舒鑫.湘西地区民族传统手工艺数字化保护研究[J].美术教育研究，2010，(05).

[3]蒋娜.湖南民间艺术的数字化保护及其传承探究[J].艺术研究，2013，(01).

[4]夏席龄，皮珊珊.论湘西苗族蜡染图案的数字化研究与运用[J].湖南工程学院学报：社会科学版，2016，(04).

[5]董坚峰.湘西少数民族非物质文化遗产数字化保护研究[J].资源开发与市场，2013，(12).

[6]周鸣勇.民间艺术数字化保护研究[J].剑南文学：经典教苑，2012，(08).

作者：李银兴

数字化民间艺术论文 篇3：

陕西民间艺术资源的数字化保护与利用方法

摘要：陕西是周秦汉唐的政治文化中心，至今蕴含着丰富的中华民族传统文化资源和民俗活动。研究陕西民间艺术的保护和利用方法是十分必要的。论文对陕西民间艺术的发展现状进行了调研，通过大量搜集、分析和整理相关资料，开发了以关中民间艺术资源数据库为核心开发的民间艺术资源库，建立相应网站作为资源交流与补充平台，有效地整合了陕西民间艺术资源，探索了陕西民间艺术与文化的数字化保护与利用方法。

关键词：陕西民间艺术数字化保护利用

民间艺术资源，是民族精神文化的重要标识，民间艺术作为人类知识智慧的母体源地，是体现世界文化多样性的基本依据。在全球化和现代化进程中，全球经济一体化导致了文化上的趋同，世界文化的生态发生了巨大的变化，陕西民间艺术遗产也毫不例外地受到猛烈的冲击，使得陕西民间艺术资源保护工作面临四大严峻问题：一是我国民间艺术遗产生存的文化生态环境急剧改变，陕西民间艺术资源渐渐失去了原有的存在土壤和环境，一些传统技艺面临灭绝，加之掌握一定传统艺术技能的民间艺人已为数不多，后继乏人，如陕西民间的口传文学的自然流失;华州、凤翔皮影戏，新中国建立初期可以演100多个剧目，目前最好的艺人也只能演20个剧目;再现唐代音乐的《唐和曲》，随着传人的离世而难以听其“环佩之声”;二是法律法规建设有待加快，民间艺术遗产还没有得到依法保护;陕西原住民族的服饰和织锦、祖传的民族图案和手工艺品被现代图案和现代日用品所取代;外来文化的装饰替代了传统装饰;现代建筑替代了传统民居;三是文化遗产保护意识有待提高;收集、整理、调查、记录、建档、展示、利用、研究等工作相当薄弱，资金、人员不足的困难普遍存在。四是保护机制急需完善，随意滥用、过度开发更加速了陕西民间艺术遗产的蒸发。陕西是周秦汉唐的政治文化中心，蕴含着丰富的中华民族传统文化资源和民俗活动。研究和开发陕西民间艺术保护和利用是十分必要的。

通过对陕西民间艺术的发展现状进行的实地走访、调研和资料收集以后发现，陕西民间艺术覆盖面广、内容庞杂，但缺乏必要的归类整理。阻碍其发展和历史传承的最大问题在于有关民间艺术的宣传太少，人们不熟悉、对其艺术价值认识不够，何谈保护意识呢?因此，本文认为陕西民间艺术保护和利用，应当借鉴其他省市建立数字博物馆的成功经验和方法，以“收藏优先”为首要策略，配合民间艺术生态博物馆这种保护模式，建立陕西民间艺术与文化资料库、开发网络展示和交流平台，将陕西民间艺术资源的基本形式、内容、风格、特点以“活态文化”、数字图片、影像资料加以保留、建立数字民间艺术资料馆，使民间艺术得以存续、更好地宣传和发扬，具体做法如下。

首先，对陕西关中、陕北、陕南等地区民间艺术现状进行充分实地考察，收集必要的资料。

《保护非物质文化遗产公约》(以下简称《公约》)指出，非物质文化遗产应涵盖五个方面的项目：口头传说和表述，包括作为非物质文化遗产媒介的语言;表演艺术;社会风俗、礼仪、节庆;有关自然界和宇宙的知识和实践;传统的手工艺技能。陕西民间艺术主要是以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式，包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动和礼仪与节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践、传统手工艺技能等以及与上述传统文化表现形式相关的文化空间。陕西进入国家非物质文化遗产名录的项目为紫阳民歌、西安鼓乐、蓝田普化水会音乐、秧歌、安塞腰鼓、洛川鳖鼓、秦腔、汉调桄桄、汉调二簧、商洛花鼓、皮影戏、木偶戏、陕北说书、榆林小曲、凤翔木版年画、安塞剪纸、泥塑、耀州窑陶瓷烧制技艺、澄城尧头陶瓷烧制技艺、黄帝陵祭典、民间社火、民间秧歌、转九曲、燎火塔、皮影戏、面花等等。因此，收集的资料主要以关中民间艺术为核心，从民间美术、民间工艺、民间雕塑、民间剪纸、民间陶瓷和民间音乐五大方面进行考查和资料收集。可以先从陕西各地民俗馆的分布和发展状况入手，从地方博物馆、民间美术家协会了解相关代表性作品和民间艺术家，研究其传承历史，再深入到民俗民艺的各个方面，走访民间艺术项目较集中的村落，搜集收藏大量民间艺术实物，通过访谈、观察、记录、拍摄，以及民俗活动跟踪，在不破坏原生态的基础上收集第一手资料，拍摄民间工艺制作过程、方法以及说明，录制与民间艺人访谈等影像资料，尽量做到资料收集的全面完整。并加以分类整理。

其次，由于陕西民间文化艺术覆盖面广，内容庞杂，历史传承的跨度又很大，需要将搜集到的相关资料进行分析，评估哪些资源属于需要保护和可利用的民间文化艺术，哪些是可以深入挖掘的还不为人知，却体现着丰富民族文化的民间艺术精品，他们是如何发展和进行历史传承的，在此基础上将陕西民间艺术进行分类整理，以关中民间艺术为主体初步建立了陕西民间艺术数据库。

数据库包括关中区域以及关中历史、关中民间艺术以及关中民间保护和利用三大分类，其中关中民间艺术又分为民间绘画、民间剪纸镂刻、民间雕塑、民间陶瓷、民间刺绣和民间音乐等几个分类，下面设有更细的类别，包括人物介绍、艺术作品介绍、实物图片、影像资料等，如图1-3所示。

最后，建立关中民间艺术网，将数字化的资料发布到网络上，免费向人们宣传。网站作为陕西民间艺术资源的交流平台，一方面可以宣传民间艺术，让更多的人了解和共享资料，同时提供便于讨论和补漏的途径，如论坛等形式，便于人们深入了解、补充遗漏和讨论民间艺术及其保护和利用方法，丰富完善数据库。

通过以上研究工作，初步开发并建立了陕西民间艺术数据库以及网站，有效保护和宣传了陕西民间艺术。虽然还不够全面，但是可以在此基本框架上吸收更多民间艺术资源类型，扩充民间艺术数据库，当网站发布和运行相对稳定后，可以通过民间艺术作品的介绍和推广来进一步探讨陕西民间艺术的保护和利用机制，推动陕西非物质文化遗产的综合保护和利用进程。

参考文献：

[1]李婧.论云南民族民间文化的保护策略，昆明理工大学学报，2007.02.

[2]徐秉梅.“非物质文化遗产”保护对策研究，山西青年管理干部学院学报，2007.02.

[3]青峥.国外保护非物质文化遗产的现状，观察，2007.7.

[4]刘华东，河南省民间艺术资源的保护开发与利用问题研究，现代装饰(理论)，2011.10.

[5]刘昂.山东省民间艺术产业开发研究，山东大学博士论文，2010.4.

基金项目：陕西省教育厅专项科研计划项目(08JK137)项目，西安市科技计划项目(CXY1134WL33)

作者：吴勘 田军