舞蹈教学教育理念论文

摘要：奥尔夫音乐教育理念可以较好地服务音乐舞蹈教学，为其提供帮助和借鉴。文章主要阐述了奥尔夫音乐教育理念的特征、奥尔夫音乐教育理念的重要性和奥尔夫音乐教育理念带给舞蹈教学的启示。奥尔音乐教育理念下，教师要注重树立学生的课堂参与意识，激发学生享受学习的乐趣，提高学生学习的信心，让学生掌握科学的舞蹈技巧，从而提高学生的舞蹈水平。今天小编给大家找来了《舞蹈教学教育理念论文 (精选3篇)》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

舞蹈教学教育理念论文 篇1：

如何将中国舞蹈考级的教育理念引入幼儿师范教学中

【摘要】幼儿师范教育专业旨在培养学龄前儿童师资储备力量。随着教育规模得不断发展，这门专业的人才培养质量却差强人意。本文将中国舞蹈考级中的严谨性和规范化特性引入到幼儿师范教学中，以为规范幼儿师范教育体系略尽绵薄之力。

【关键字】幼儿师范教育;中国舞蹈考级;理念;引入

幼儿师范教育体系是培养学龄前儿童师资储备力量的主要端口。随着我国高等教育普及化的发展浪潮，幼儿师范教育体系由原来的中等教育模式发展成为中等教育和高等教育相互结合的模式。伴随着高等教育普及化不断深入，中等教育模式逐渐走向边缘化。与不断升级的人才培养体系不同，我们所培育出的学生职业素能却呈递减趋势。之所以产生如此现象，与幼儿师范教育体系缺乏标准化和严谨性有着直接的关系。由上世纪80年代所诞生的“中国舞蹈考级”，其通过一系列较为严谨的专业测评，为我国培养舞蹈专业储备性人才立下了不小的功劳。我们大可将中国舞蹈考级的这一优势引入到幼儿师范教学中，以弥补幼儿师范教学中缺乏标准化和严谨性的问题。

一、幼儿师范教育体系缺乏标准化和严谨性的表现

(一)人才培养模式不规范

目前，在高等教育阶段，不仅师范类院校和艺术类院校会开设幼儿师范教育专业，一些综合类院校和高职院校也会开设此专业。与师范类院校和艺术类院校相较而言，后两者的办学能力存有明显的差距。尤其是高职院校，这一问题尤为突出。笔者曾借助工作之便观摩过某地方职业技术学院幼儿师范教育专业的教学环境。其练功房设置在学院的公共形体活动室中，除去上课的90分钟之外，学生很难有机会安静地练功。而如此之差的教学环境，很难让学生在短时间内提高其舞蹈实力。

当前幼儿师范教育体系人才培养模式不规范，还表现在“宽录取”的生源选择方面。目前，学习幼儿师范教育专业的学生不仅有艺术特长生，也有普通学生。除去音乐和舞蹈方面的艺术特长生之外，诸如：美术和普通等其他学生舞蹈学习经历较少(或者为“零”)。学院教育区区2-4年的学习时间，并不能让学生达到较为理想的专业水准。学生自身能力尚且如此，又何谈育人和诲人。

(二)课程设置不合理

“重理论，轻实践”是我国幼儿师范教学的一大弊端。目前，许多高校在培养幼儿师范教育储备师资时，都采用的是“先理论、后实践，理论与实践相脱节的”课程规程。即：学生在入学伊始，先学习诸如：幼儿心理学、舞蹈学概论等理论知识，所设置的实践课程以形体或是舞蹈实践为主;在经过1年-3年的学习，学院再为学生安排实习机会，让其进行实践性学习。由于在学院学习过程中，学生的舞蹈实践较少，故此，当他们走向实习岗位，就好像初入大学一般，一切从零开始。

二、中国舞蹈考级对幼儿师范教学的启示

探究上述两个问题，有些情况目前是无法解决得。譬如：生源中有无舞蹈经验的学生。我们知道，多数学生选择幼儿师范教育专业，是渴望成为一名优秀的学前教育工作者。不能因为部分学生没有舞蹈功底，就将其拒之于门外。如若为了提高教学质量，拒绝他们学习这门专业，也有悖于教育的“以人为本”理念。而面对素能参差不齐的学生，要想将他们培养成为一名合格的幼儿教师，可大力运用舞蹈考级中的一些理念。

(一)设立“升级式”人才培养模式

目前，针对幼儿师范专业学生的学习考核标准有两种，一种是参加笔试考试，一种是在某实践型专业课程结束之后，对学生就所学内容进行实践考核。多数学校将考核主体设置为执教者。此种考核教师的主观参与性极重，在长时间的教学活动中，教师与学生已经建立起一定的感情基础，故此，学生只要不无故旷课，老师都会给出不错的成绩。也正是这一情况，造成部分学生的成绩门门在85分以上，但当其走向社会时，却觉得什么也没有学到。

对此，学院或系别就应当根据学生在校期间的实践课程，遵从循序渐进的模式，将各实践课程的考核设置成为“考级制”。如：可根据不同阶段学习的舞蹈实践內容，划分成为“基础考级”(劈叉、形体、身体柔韧度)，“半专业考级”(简单的舞蹈)和“专业考级”(较高水准舞蹈)三个类别。考核主体除了执教者之外，还要引入系别其他教师和领导，必要时还要聘请专家。

设立“考级式”的考核方式，有助于提高教学质量。即：为了毕业，学生必须要勤加练习，此时，学生的学习便更加主动、积极。另外，此种考核方式，也助于提高学生的专业素能。在每一次的考核过程中，学生除了会收到执教者的建议，其他教育者和专家也会给出一些建议，这对学生将会极其受用。

(二)注重学生“个性化”发展

学习幼儿师范教育专业的学生，不乏有舞蹈基础功底较为深厚的学生(通过“舞蹈考级”)。对于这些学生而言，从头再次学习舞蹈，不免会让他们对学习失去兴趣。故此，可借鉴中国舞蹈考级定量划级的考核层次设置方式，依据学生的具体情况，免去诸如：“基础考级”和“半专业考级”的考核。如：通过舞蹈考级十级或是在省级正规比赛取得奖项的学生，可免去“基础考级”;通过舞蹈考级十三级或是国家级正规比赛取得奖项的学生免去“基础考级”和“半专业考级”。为了让学生在高校学习过程中，一直保持不断前进的动力，本文不推崇免去所有考级。

结语：

幼儿教育是人类启蒙教育的关键阶段，其也是培养学生素质和情操的关键时期。鉴于艺术教育在素质教育方面的杰出贡献，我国在培养幼儿教育师资力量时，将艺术学习视作为一个关键内容。可见，诸如：舞蹈、音乐等艺术学习对幼儿师范教育专业的学生是极为重要的。因此，校方应积极探索有效地教学途径和策略。

参考文献

[1]王军辉.中国幼儿师范教育的诞生及其发展脉络研究[D].南京师范大学.2014.

[2]王芳.我国幼儿师范教育改革的基本趋势和问题分析[J].学前教育研究.2009(06)：16-19.

作者：葛媛

舞蹈教学教育理念论文 篇2：

基于奥尔夫音乐教育理念的舞蹈教学启示

摘 要：奥尔夫音乐教育理念可以较好地服务音乐舞蹈教学，为其提供帮助和借鉴。文章主要阐述了奥尔夫音乐教育理念的特征、奥尔夫音乐教育理念的重要性和奥尔夫音乐教育理念带给舞蹈教学的启示。奥尔音乐教育理念下，教师要注重树立学生的课堂参与意识，激发学生享受学习的乐趣，提高学生学习的信心，让学生掌握科学的舞蹈技巧，从而提高学生的舞蹈水平。

关键词：奥尔夫舞蹈音乐教育理念;舞蹈教学;教师;学生

素质教育要求教师要改变传统的教学理念，实现最终的教学目标，提高教学质量。舞蹈是教学中非常重要的一门课程。教师要将奥尔夫音乐教育理念融入其中，为舞蹈教学注入新鲜的血液。在传统的舞蹈教学中，教师往往重视舞蹈技巧的讲解，没有重视奥尔夫教育理念的所起的作用，使学生丧失了舞蹈教学的主动性。舞蹈教师将奥尔夫教育理念引入课堂教学，让学生感受舞蹈教学的魅力，调动学生舞蹈学习的主动性，为学生舞蹈学习提供帮助。奥尔夫认为音乐创造和音乐教育能够激发人的音乐本能。从通俗意义上说，奥尔夫教学法是一种参与的音乐，是多种艺术的统一体，融合了舞蹈、美术、诗歌等，目的是为了培养健全的人格。奥尔夫音乐教学法的基础是节奏，充分结合了多种音乐，教师和学生要共同参与，调动学生的学习兴趣，提高学生的自信心。

1 奥尔夫音乐教育理念教学特征

卡尔·奥尔夫强调的人本主义教育理念的音乐教育思想被引入中国后，给我国基础音乐教育带来了深刻变革。[1]教师针对奥尔夫的音乐特点，调动学生学习舞蹈主观能动性，让学生感受舞蹈与音乐的独特之处，奠定学生坚实的舞蹈知识基础。奥尔夫音乐教育理念的具体内容即原本性、开放性、综合性、即兴性、和民族性。[2]下面举其中的以其中的两点为例：

(1)综合性特点。奥尔夫音乐教育理念是综合性的知识体系。奥尔夫改变了传统的单纯性音乐教学，形成了一种新的教学形式，集合了音乐、舞蹈、戏剧等。在课堂上，学生能够把握音乐，也可以了解到戏剧和舞蹈的特点，促使学生具有强烈的音乐学习兴趣。舞蹈教学也是这样的，要配合音乐，基于音乐节奏变化，变换舞蹈动作，将舞蹈者内心的情感更好地体现出来。舞蹈教学要将舞蹈和音乐结合起来，方能实现综合性的教学目标，提升舞蹈课堂教学的水平。

(2)即兴特点。在奥尔夫音乐教育理念中，教师的教学要具有即兴性，这样可以保障课堂教学形式丰富多彩，有助于学生学习大量的音乐知识。音乐与舞蹈有许多相似之处，在教学时，舞蹈教师根据这一特点，进行即兴，调动学生参与到舞蹈学习中，提高他们的积极性;拓宽学生的舞蹈视野，了解舞蹈技巧的趣味性和多变性，保障学生的舞蹈学习具有较高的质量。即兴音乐教学理念还让学生进行充分想象，实现创造，深刻认识音乐和舞蹈，感悟作者表达的思想感情，提升学生音乐舞蹈精神。

2 舞蹈教学中倡导奥尔夫理念的重要性

《乐记》对舞蹈专业特点的有评价，说其融合了诗、歌和舞蹈，乐器起到伴奏的作用。从中，我们可以体会到艺术的本质融合了诗、歌、语言和歌唱，彼此之间关系密切，不可分割。人不论处于什么年龄段，原始的艺术本性是不会消亡的。人类参加艺术活动，获得丰富的情感体验，这是一种必然。在教学中，舞蹈教师将这一点作为教学出发点，引导学生学习舞蹈课程。奥尔夫教学体系注重教学内容的综合性，寻求教学方法上的创新，满足社会对舞蹈人才的需要。舞蹈是一种历史悠久的艺术，在原始社会时期，这种艺术就已经出现，是当时人们的日常生活和全部。

3 奥尔夫教学法舞蹈教学启示

(1)回归教育主体。舞蹈教育的主体是学生，是一种让学生用心体验的教学，打破了传统的机械式和模仿式教学。根据学生的实际情况，保持学生的身心健康，展开和内心的交流，实现身心的和谐，更加自信地舞动在舞蹈世界中，享受舞蹈带来的快乐，感受生命的契合，产生一种满足、快乐的感觉。

(2)整合新旧知识。首先，舞蹈教学是综合性较强的体系，包含舞蹈基础理论和基本训练等，在总原则上，各部分内容是相互独立的。其次，各艺术门类需要调整和合并。针对教学实际，舞蹈教学有必要拓宽外延，最大限度上将音乐、美术和艺术等的思维方式和表现手法吸收进来。基于培养学生的艺术感知能力，合并各种藝术，交换相互之间的位置，促使学生具有较强的创新能力。

(3)传承民族文化。奥尔夫特别看重本土文化的传承，将音乐理念和音乐教育相结合，整合土文化和先进文化。教师编制具有地方特色的舞蹈，调动学生的学习兴趣，使学生欣赏不同地区的特色舞蹈，感受不同的舞蹈风格，拓宽学生的舞蹈知识，促进学生舞蹈事业更好的发展。必然，舞蹈者在基于本国家优秀民族舞蹈的技术上，也要借鉴先进的国外舞蹈艺术。

(4)用即时性训练创新思维。作为世界上著名的三大教育体系之一的奥尔夫音乐教育以其“原本性”的教育思想理念，“即兴性”、“参与性”的教育特点，在音乐教育过程中展现出它独有的趣味性与创造性。[3]创新教育在素质教育中处于核心地位。创新精神是艺术创作的根本动力，促使舞蹈个性的产生，起到基础性作用。即兴也是对人束缚的一种解放，完全即兴是一种自由化的教育，产生卓越的起点。

第一，不要崇洋媚外、盲目借鉴。我国引入奥尔夫音乐教育理念，运用到舞蹈教学时，要有针对性地借鉴，结合我国本土实际情况，考虑学生的身体发展和情感知觉特点。杜绝出现片面化和形式化的情况，将奥尔夫音乐教育理念普遍应用到学生舞蹈教学中，提高学生的综合能力。

第二，改变落后模式，使用新型的教学理念。在借鉴奥尔夫音乐教育理念的基础上，选择性引入国外其他优秀教学理念中的精髓部分，像科尔曼的儿童创造性音乐教学就是很好的例子，这种音乐教学模式注重给学生提供良好的机会;再如，达尔克洛斯的体态律动学将学生的身体当作乐器，借助优美的舞蹈动，感悟音乐。另外，像柯达伊音乐教学思想注重将民间文化作为根本，培养学生悠久的优秀文化，使审美情趣得到提升。舞蹈教学要结合奥尔夫教育理念教学理念，实现教学法间整合，形成更加有效的教学手段，促进舞蹈教学的发展。

第三，走本土特色的创新型艺术教学模式。舞蹈教学要删去脱离学生现实生活、跟不上时代步伐的内容，使优秀的民族舞蹈艺术和国外先进的教学理念有效结合，将学生的身心发展特点和能力培养需求作为出发点，形成一套最完善的先进本土艺术教学大纲，普遍推广这种优异的教学模式，为学生的舞蹈艺术教学提供借鉴，更好地服务于本土艺术教学。

4 结束语

教师在舞蹈教学中，需要将奥尔夫教育理念融入课堂教学中，让学生分享舞蹈教学的快乐，拓宽学生的舞蹈和音乐视野，感受舞蹈艺术的魅力，调动学生的积极性和主动性。另外，在舞蹈教学上，教师需要不断丰富教学内容，为学生营造更好的舞蹈空间，将学生的情感更好地融入舞蹈中，借助舞蹈技巧表现自己的舞蹈思想，展现舞蹈特有的人格魅力，实现舞蹈教学的目的，保障学生的舞蹈学习具有较高的质量。

参考文献：

[1] 朱骏玮.奥尔夫音乐教育思想对我国高等音乐教育改革的启示[J].音乐天地，2015(03)：8-10.

[2] 王芳芝.奥尔夫音乐教育理念下的幼儿音乐教育[D].河北师范大学，2014.

[3] 金美琳.奥尔夫音乐教育理念对普通学生思维培养的作用[J].大舞台，2013(02)：232-233.

作者：吴婷

舞蹈教学教育理念论文 篇3：

素质教育理念下幼儿舞蹈高效教学策略

摘要：随着素质教育理念的渗透和强化，社会对于幼儿素质教学的开展予以普遍关注，在此背景下越来越多幼儿开始学习舞蹈，并期望通过舞蹈教育和熏陶让幼儿的品质、性格得以良好塑造。因此，素质教育背景下，如何让幼儿舞蹈教学予以更好开展，如何让幼儿真正从舞蹈教学中获得生理心理的健康成长值得我们深思和研究。

关键词：幼儿教学;舞蹈教学;幼儿舞蹈

舞蹈是一门艺术，是人们抒发情感的一种表现形式。舞蹈还是一种有益身心健康的活动，可以增强体质，培养自信和气质。随着素质教育思想不断深入，舞蹈教学被广泛实施到幼儿教育中来。以期通过舞蹈教学，提高幼儿的审美情感，促进幼儿身体的健康发展，培养幼儿的气质。所以，舞蹈教学在幼儿教育中占有极大的地位，也开始日益被重视。

1、舞蹈在幼儿教育中的地位

舞蹈在幼儿教育中占有极其重要的地位，主要是因为：

首先，幼儿舞蹈教育遵循人的天性。喜欢舞蹈是幼儿的天性和共性，孩子很小的时候会随音乐自由的摆动身体，这是舞蹈的天然体现;

其次，舞蹈具有很强的动感和美感，可以提升幼儿的审美观念。舞蹈一般都会伴随着音乐的节奏而来，音乐是我们表达感情的一种方式，加上身形优美的舞蹈， 在双重美的影响下， 幼儿容易形成美的观念和道德观念;

再次，舞蹈有利于幼儿养成集体观念和合作观念。幼儿的舞蹈一般是以集体舞为主，在舞蹈的训练过程中，一般都会强调统一、一致，经过反复练习，潜移默化的使幼儿认识到集体生活中团结、合作的重要性，容易养成自觉遵守纪律、注意自己与集体一致的习惯。因此，舞蹈是实现幼儿全面发展教育必不可少的一个方面。

2、教师在幼儿舞蹈教学中的重要性

舞蹈在幼儿教育中的重要性，决定了舞蹈老师的重要性。教师在幼儿舞蹈教学中的作用是多方面的，突出表现在以下几个方面：

首先，教师对幼儿在舞蹈教学中起到了兴趣培养作用。教师是教授幼儿舞蹈学习的主体，在舞蹈教学中起到了非常突出的兴趣培养的作用。如对幼儿学习舞蹈兴趣的培养，就是教师起主导作用的一个表现。兴趣是最好的老师，在舞蹈学习中，只有提升幼儿的学习兴趣，才能真正达到教学效果。针对幼儿敏感的天性，教师用良好的情绪和饱满的教学热情，制造出活跃的课堂氛围，调动起幼儿学习的积极性。

其次，教师在幼儿的舞蹈教学中起到了引导的作用。幼儿舞蹈教学的特殊性决定了教师在教学过程中花费的心思要更多，在舞蹈教学中，要采取多种教学方式引导幼儿。在讲解动作时，要根据幼儿的年龄特征，既要生动形象又要通俗易懂。比如转手腕的动作，很多幼儿做的不是很到位，这时，教师可以告诉幼儿，假如是去采摘园摘大桃子，想把桃子摘下来的话，需要转动手腕，将桃子拧下来。这样，幼儿很容易联想到这个动作，并准确的做出来。亲身示范法，教师要伴随着语言讲解，用准确、形象、富有感染力的示范动作来面向幼儿做镜面示范，促使幼儿对要学习的舞蹈内容有一个完整清晰的印象。

再次，教师在幼儿舞蹈教学中起到了观察点拨的作用。在舞蹈教学过程中，教师与幼儿深入的沟通，进行互动式教学，激发教师的探索性，提高幼儿的主动性。在教学过程中，教师良好的职业素养和细心的观察力，使得教师可以观察到每个幼儿的闪光点，分析每个幼儿的特点，这样可以在整个幼儿教育中做到因材施教。幼儿舞蹈教学的最终目的不仅让幼儿学会舞蹈的姿势，还要培养幼儿审美情感，是综合提升的过程。因此舞蹈教学不能单独冒进，还要与其他教学相互扶持。比如在蒙古族民间舞蹈的学习中，教师可以通过图片、视频的形式为幼儿讲解蒙古族同胞的生活环境、风俗习惯、服饰特点、舞蹈动作渊源等内容， 并让幼儿在舞蹈中体会蒙古族舞蹈的独特魅力，一举多得。

3、幼儿舞蹈教学的方式

由于幼儿年龄段的特征，使得幼儿舞蹈教学的方式更加多样化。笔者根据多年的教学经验，总结出几点幼儿舞蹈教学的方式，主要有：

首先，游戏化教学。喜爱游戏是幼儿的天性，在舞蹈教学中辅以游戏，应是符合幼儿的身心发展特点的。在具体的实施过程中，可以运用游戏的形式和口吻进行舞蹈表演。让幼儿感受到舞蹈学习活动是一种快乐的游戏。比如在练习跳跃的动作时，可以让幼儿扮演小白兔，在练习横跑时，可以以老鹰捉小鸡的游戏开始，让幼儿充分理解动作的基本含义上，再加以专业的指导。其次，生活场景化教学。在幼儿的舞蹈教学中，加上幼儿对生活的体验，可以让幼儿更好的理解舞蹈的内涵，从而更投入的完成舞蹈训练。比如，现在很多幼儿都去过采摘园，采摘水果对幼儿来讲是件很感兴趣的事情。因此，可以排练关于采摘水果的舞蹈。比如摘珍珠果、摘苹果、摘葡萄，每个场景的动作均不相同，而且配上不同背景的音乐，使得幼儿如同置身于真正的采摘园中，自然兴趣盎然。这时，教师再对采摘动作做一下规范指导，加上一些其他的舞蹈动作，一场采摘舞蹈就生动的展现出来了。再者，童趣化教学。幼儿年龄小，接触社会面比较窄，因此，在教学中，必须以幼儿的感性认识或已有的经验为基础，才是符合幼儿特点的。故而，童趣化教学是幼儿舞蹈教学中的一个重要方式。童趣化即在选择幼儿舞蹈题材时，要富有儿童情趣，充满与幼儿相关的生活气息，能与幼儿的思维相吻合，同时具有一定的教育意义。同时，所配的音乐也要鲜明欢快，充满快乐。如对幼儿生活中有趣的片段进行放大和再加工，然后配上相应的动作，就是幼儿喜爱的舞蹈形式了。如幼儿都喜欢春游，在排练春游的舞蹈时，可以让幼儿先讨论春游时的有趣的事情，如看小草发芽、风儿吹拂脸庞、小花开放、小鸟鸣叫等等。接着可以以这些为基础，编排舞蹈动作，这样，幼儿不但学得快， 还充满兴趣，表演起来也更加逼真。

参考文献：

[1]幼儿园课程实施指导丛书·艺术[M].南京：南京师范大学出版社，1997.

[2]幼儿园教育活动·社会领域[M].北京：北京人民教育出版社，1994.

[3]中華人民共和国教育部制订.幼儿园教育指导纲要(试行)[M].北京：北京师范大学出版社，2002.

[4]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海：上海音乐出版社，2004.

作者：王莹