摩登时代观后感想

第1篇：摩登时代观后感想

《摩登时代》观后感想

卓别林热火朝天演《摩登时代》的时候，正是三十年代资本主义走向垄断的时代，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中。随着这场工业和社会变革洪流到来的是大量沦为机器工业文明附庸的无产阶级，在技术革命的旋涡中迷惑，然后成为这个机器社会生产线上的螺丝钉，微不足道，随时可以被无情抛弃。

卓别林的《摩登时代》可能是表现20世纪初社会化大生产的最为著名的影片了。虽然当时的电影已经进入了有声时代，但卓别林还是决定用电影的形体语言，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。喜剧大师卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。卓别林曾经评论说：“这部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。”无论是卓别林本人的拍摄意图是站在一个批判的角度上，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。在那样一个工业大生产的时代，卓别林用自己的演技演绎着每一个劳动者的希望，他们虽然忍受着压迫，但对生活的追求是不会停止的。

20世纪初期，也就是所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。在这一系列的重大变化中，工作条件、劳动分工等方面也发生了重大变化。资本家需要获取更多的利益，工人要求更多的报酬，劳资双方都要求获得更多的生产收益，于是，提高劳动生产率增加盈余便成为了极佳的选择。由于这一时期社会化大生产取代了传统的手工作坊，生产过程中的每一个环节的分解、专业分工的细化以及制订相应的标准成为可能。因此，科学管理在这个时期成为生产管理领域的主要管理模式。科学管理集中进行定额研究以及人与劳动手段的匹配：强调工作制度化、标准化、科学化，以此作为提高劳动生产率的主要手段;同时对工人进行培训，使其掌握最佳操作方法，实行生产的定额标准;与此同时，采取计件工资制作为对工人的激励手段。伴随标准化生产和流水生产线的出现，工人的专业化分工被无限度细化有了实现的可能;同时，为了适应流水线生产的方式，专业化分工的进一步细化也成为一种必须。此时，管理科学在生产上的应用达到了极致，工人被紧密地结合在机器周围，高度熟练的进行单调乏味的简单劳动。机器成为整个生产过程的核心，人仅仅作为机器的附属而存在，在这样的氛围下，工人作为社会人的属性被企业主或管理人员压制到了最低限度，人的尊严和能动性被严重忽视，工人仅仅作为机器零件被使用。工人的工作积极性乃至身心都遭到了严重的挫伤。总体来讲，以科学管理为主导管理方式，工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。这种生产方式作为社会化大生产早期的主要生产方式一方面缓解了劳资双方的紧张矛盾，提高了劳动生产率，积累了丰厚的社会财富;另一方面，也存在着严重忽视工人人格，工人士气低下的问题从而导致了新的劳资矛盾。

影片描写的是人和机器的冲突。《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。 在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。故事的背景为当时的美国工业时代，因为机器设备的广泛运用，大量解雇工人所造成的失业浪潮。主人公夏尔洛是这个时代的悲剧代表人物，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打„„这些影像无不反映了机器时代给人们所带来的恐惧与打击。这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„ 种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

当时正置世界经济危机后期,资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在大部分人都失业的情况下，找一份工作难上加难，唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，夏尔洛似乎并不愿意接受这似乎是人们期盼已久的自由。因为即使他出狱，重新获得自由，却仍然要进入资本主义的牢笼，不可脱身。在监狱里，人虽失去了人身自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、饥饿而痛苦;在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。

虽然卓别林的生活是十分窘迫的，但卓别林和孤女相濡以沫共有一段凄美的爱情故事。，影片的结尾，虽然所有的努力都没能让卓别林和流浪女看到任何生活开始好转的希望，但是在一个荒郊野外醒来的早晨，卓别林和流浪女依然携手朝太阳升起的地方走去。

影片中，很多镜头都放映了在那样一个资本主义不断走向垄断的时代的社会形态，以及劳动人民所遭受的残酷剥削。那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，面对桃花灿烂机器时代的来临，他们只能感到无所适从。影片辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本的欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，同时也引起观众对“工业社会对人性异化”的反思，被机器洗脑后的工人展现给人们的永远是麻木呆板的表情。影片具有很强的时代感，但同时超越那个特定的时代，现在看来仍具有现实意义。《摩登时代》中，还有很多镜头在演绎着卓别林辛酸的生活。影片中卓别林被卷进了巨大的机器，在机器的力量前无所适从，在商场琳琅满目的商品中滑行，浸透了苦涩的笑料成为了那个时代的真实写照。

本片以辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，理所当然地招致国际资本，本片将人道主义精神和社会批判因素融入其中，创造了世界喜剧不可逾越的高峰。影片除了运用以往的喜剧手法和视觉手段以外，还通过专门创作的音乐来反映基本的思想冲突。然而在这种欢笑背后却隐藏着人生的孤独与凄凉当时正置世界经济危机后期,资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在如今资本主义依然存在的今天，此影片仍然是一部很好的反映资本主义剥削本质的影片，亦可看出资本家为了获得剩余价值不择手段的做法，拼命地压榨无产阶级工人。

而资本家是怎样剥削工人的?劳动过程是劳动者通过有目的的活劳动，运用劳动资料对劳动对象进行加工，改变自然界的物质形态创造出满足人们需要的使用价值的过程。在资本主义社会由于生产资料归资本家私人占有，工人一无所有，只有靠出卖劳动力为生。这就决定了资本主义劳动过程具有以下两个特点：第一，工人在资本家的支配和监督下劳动,他们的劳动隶属于资本家。第二，劳动产品也属于资本家所有。

资本主义的生产是剩余价值的生产，资本家的本质是惟利是图，生产不给资本家带来剩余价值，资本家是不会干的，他们是不会做无利可图的事情的。因此，资本主义生产过程不仅是价值形成过程，而且必须是价值增殖过程。资本家使用最明显的延长劳动时间的方法来绝对的增加剩余劳动时间，这种方法叫“绝对剩余价值”。其次，资本家为了剥削更多的剩余价值，除采取延长劳动时间的方法外，还用提高劳动强度的方法来加强对工人的剥削，让工人在同样的时间内消耗更多的体力和脑力。从劳动支出来看，提高劳动强度和延长劳动时间并无本质区别，也属于绝对剩余价值生产。

看完本片，给人一生种想哑然失笑的感觉， 影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。看过影片之后，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们没有经历资本主义时代，然而我们现在的发展也沿用了很多资本主义的模式。比如在经济高速发展的广东省，存在某一程序的流水线生长，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机，很多民工的生活环境也非常的恶劣。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上“居安思危”，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力吧。

第2篇：摩登时代观后感

最近看了一部喜剧大师卓别林的名作——《摩登时代》，虽然是一部拍摄技法远不及现在的黑白电影，但是看完之后我百感交集。一方面我为大师的卓越演技与故事编排拍案叫绝，这么杰出的一位大师，虽然没有得过什么大奖，但是却对当时的世界产生了深重的影响;同时也为故事所反映的时弊感到可悲。

故事发生在80年前，处于美国经济大萧条时期。主人翁名叫夏洛尔，是摩登时代在普通不过的一名流水线工人。和众多工人们一样，夏洛尔被工厂培养为一台只会不停生产的机器,并时刻被资本家们严厉监控着，甚至于上厕所抽根烟的功夫都被无情剥夺。单调无趣的拧螺丝工作，高度紧张的环境，使得可怜的夏洛尔一度精神失常，被送入精神病院治疗并砸了饭碗。出院后又被警察误认为工人暴动的领头人而入狱。在狱中又机缘巧合的误食海洛因导致兴奋而戴罪立功，受到警察的特殊关照，并感觉到很开心。当即将被释放的时候，他还表现出对牢狱生活的享受与不舍。虽然这表面上显得很荒诞可笑，但实际上却也有其合理之处：监狱之外一片萧索，大批工厂停产，大量工人失业，无数地产阶级饥寒交迫。即使从监狱里出去也不一定能生存下去，还不如在监狱活得痛快。好在典狱长给写了封推荐信，可以帮助夏洛尔找份工作。

出狱之后，夏洛尔遇到了同样流浪的女主角，在一系列的奇遇之后，两人相爱，并幻想未来能住在一个富足的家庭里，那才是天堂样的生活!然而他们却在一栋破烂不堪小木屋里找到了真正的天堂，在这里他们无比温馨，无比幸福。

在影片的结局，两人携手逃亡，在一个黎明一起走向远方。夏洛尔安慰失落的女主角，要向着黎明微笑。我想，打了这里，整个影片的主题已经不只是停留在喜剧的层次了，两人留在屏幕上的背影实在让人动容，这是留给社会的财富，留给世界的希望。

八十年后再来看这部片子，我想我们应该在笑过之后进行深刻的反思。《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，虽然由于当时技术的限制，影片的配音和特效都无法和今日的大片相比，但卓别林超群的喜剧天分使得这部影片成为世界电影史上的经典之一。影片拍摄于1936年，众所周知，1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会的种种矛盾。

影片一开始就有这样一句字幕：“本片讲述了工业时代，个人企业和人类追求幸福的冲突。”资本家从工人身上尽可能的榨取剩余价值;工人为了更多地获得酬劳贴补家用而不得不为资本家鞍前马后;罢工得不到支持，下层人们的生活处于崩溃的边缘;机械化生产取代传统式的手工作坊，工人的创造力能动性被剥夺，取而代之的成为了程序化的机器生产的附属品。这些可以说是摩登时代想表达的核心意思。

整部影片采用了讽刺的手法反映了那个时代的现实，笑点很多，是一部不可多得的优质喜剧。然而喜剧是建立在悲剧上的。我们反观影片的内涵，认真分析一下可以发现两点悲剧：

一是当时社会的悲剧：资本主义的恶劣本质，工人受尽剥削，没有自主权 资本主义生产的根本目的和动机是追求资本价值的无限增殖，是通过榨取剩余价值来追求利润的最大化。这一点正是决定资本主义生产的本质的东西。马克思在《资本论》中指出：“资本家只是作为资本的人格化才受到尊敬，作为这样一种人，他同货币储藏者一样具有绝对的致富欲。但是，在货币储藏者那里，这只表现为个人的狂热，在资本家那里，却表现为社会机构的作用，而资本家不过是这个社会机构的一个主动轮罢了。”这就说明，资本家只不过是资本的人格化。资本家为了追求利润从来不择手段。资本主义的基本矛盾是生产社会化与资本主义生产资料私有制之间的矛盾。其具体表现是：表现在消费上是生产无限扩大的趋势与劳动人民购买力相对缩小的矛盾;.表现在生产上是个别企业中生产的有组织性与整个社会生产的无政府状态的矛盾;.表现在阶级关系上是资产阶级与无产阶级的矛盾。影片中以夏洛尔为代表的工薪阶级，整日重复单调枯燥的工作，被资本家老板严厉监控，奸诈的老板甚至企图引进“喂食机”以节约午餐时间来加大生产力度!这个时期创造了大量的社会财富，促进了资本向少数人手里集中，也为进一步社会化生产奠定了基础。然而社会矛盾尤其是劳资关系问题愈显突出，失业后的人们流离失所、犯罪率提升„„以至于我们的主人公留恋于牢狱的安顿而不忍离去，可悲可叹!

二是夏洛尔自身的悲剧：他性格懒散，喜好玩乐，在流水线上没有严谨的工作态度，在船厂在商场在饭店都是如此，每到一处必定闯祸，在当时的社会化生产背景下显然是不容于世的。或许这只是大师为了制造喜剧效果使用的夸张手法，也到无可厚非。

然而影片最终还是给人了一点希望：“Back up，never say die，we’ll get along!”两人抖擞精神，微笑着携手走向远方„„

人要有活下去的信心，坚强的走下去!

第3篇：摩登时代观后感

摘要：电影《摩登时代》以艺术的形式深刻而无情的揭示出了资本主义社会工人遭受资本的欺压，榨压他们最后血汗的残酷现实，展示出了在工业时代工人们被压趴的悲惨命运。

关键字：资本主义，机械大工业时代，人的异化

卓别林的《摩登时代》是表现20世纪初社会化大生产的最为著名的影片了。喜剧大师卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。

故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，工人夏尔洛在工厂干活，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被失控的自动喂食机整得死去活来、甚至被卷入巨大的机器齿轮中，这一切都是与当时的经济危机给人们带来的生存危机有着密切的联系。夏尔洛最终失业了，无意中被当成了工人暴动的领袖而锒铛入狱。但即使在艰难的生活中，夏尔洛和流浪女相濡以沫的场面，也给人以温馨感动的感觉，焕发着人性美的光辉。影片的结尾，夏尔洛和流浪女携手朝太阳升起的地方走去，使人振奋。

在世界经济危机后期,资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在如今资本主义依然存在的今天，此影片仍然是一部很好的反映资本主义剥削本质的影片，亦可看出资本家为了获得剩余价值不择手段的做法，拼命地压榨无产阶级工人。

正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，而雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里”。究其原因，工人被压迫的关键在于关键在于生产者(即工人)与生产资料相分离，这个历史过程被称为资本主义原始积累。

书中告诉我们，“资本家提高对工人的剥削的方法多种多样，最基本的方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。”片中主人公查理所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地让传送带加速，减少休息时间，甚至一根烟都抽不完，就又要工作，让工人几乎变成了机器人!资本家们甚至还荒唐地发明了自动喂食机，来变相的延长工时。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。” 《摩登时代》主要采取了讽刺的手法，但也从一定程度上反映了当时的资本主义社会的一些问题

1、资产阶级的局限性

在《摩登时代》中的资本家，比如说那个工厂的总裁，他并没有把企业效益、工人的福利、整体经济的运行看做一个整体，而是鼓励的、狭隘的看待，一切以利润为中心。在影片中工厂老板不断的苛求加快生产线的速度，工人只好忍气吞声。主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的“工具人”，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的压榨荒唐的行为。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都想剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。然而一个健全的社会必然是消费和生产要能平衡。而过分压迫无产者的结果必然是生产有巨大利润，利润又刺激生产，然而一般人购买力的增长却远远赶不上生产的增长，最后为经济危机埋下了种子，因而在解决资本主义发展中矛盾的时候主要还是靠技术的提高，而不是单纯的靠提高强度、延长工时。

2、机械化的生活方式—人的异化

在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还通过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念──批评我们的机械化生活方式──发展而来的。所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。 在这一历史转型期中人们忙乱而无助，资本家私下伪善的画皮露出惟利是图的本质，劳动者则顺理成章的成为资本家攫取剩余价值的工具。他们都身不由己的践行着人类社会发展的规律。

在“摩登时代”中，人性被扭曲，人们感到无所适从。资本家毫无节制攫取利益，最后违背了经济规律导致整个社会受到损害，而毫无资本的社会公众则尤其灾害深重。而在艰难的生活中，查理和孤女相濡以沫，场面温馨感人焕发着人性的光辉。 也许，查别林就用这种方式表明了他的立场与态度。不按经济规律办事，唯利是图，必然要失败的。从社会角度来讲，一个社会要想长久发展，一是要有合理的法治化，构建一个健康的社会结构;而是一定要按经济规律来办事。

3、身边的政治经济学

1) 变革期的矛盾

现在我们国家，和西方刚刚步入现代化的时候有很多相似之处;都是想要实现现代化，都是国家崛起的关键时期，都出现很激烈的社会矛盾;都是市场经济体制下，只是我们国家控制了经济命脉。有很多矛盾是相似的，而这正是我们再回头看这部片意义所在，用 它来参照现在。比如拆迁、比如农民工权益保障、比如贫富分化、地域城乡二元、权力世袭化。

2) 发展展望

尽管我们是社会主义国家，然而在发展中我们面临的问题并不比当时的西方少。我们虽然具有社会主义优越性，然而要实实在在体现出来却是任重道远。要解决这些问题，还是两个方向，一是要健全法制，构建良好社会法治环境，以人为本;二是要遵循经济发展规律，在发展过程中，从社会化的角度来考量，确保社会经济秩序持久运行，更加注重公平。

通过观看这部影片，我们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。

影片最后，夏尔洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。他告诉她应该笑，应该向着黎明微笑，这也是卓别林带给我们一系列艰辛，悲苦，荒诞以及黑色幽默后给我们的希望。

看过影片，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们没有经历资本主义时代，然而我们现在的发展也沿用了很多资本主义的模式。比如在经济高速发展的广东省，存在某一程序的流水线生长，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机，很多民工的生活环境也非常的恶劣。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上“居安思危”，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力吧。

第4篇：摩登时代观后感

对实践课观《摩登时代》的感想

实践活动课程会对我们同学的发展带了多方面的变化：有效地调动了同学学习的积极性和主动性;彰显和发展了同学的个性;提高和发展了同学多方面的能力;有效地促进了我们情感、态度和价值观的发展。它给我们带来的这些变化是任何一门学科课程无法替代的。因此，综合实践活动课程的开设不是权宜之计，而应着眼于长远目标，像学校组织我们看《摩登时代》这部影片就让我们有了对当时社会的认识，而影片所表达的深刻含义也让我们产生了共鸣。

《摩登时代》的主旨是极明显的，用诙谐幽默的表现手法反映下层人物的血与泪及人的心灵是如何扭曲的，批判资本主义下的病态社会。我们可以看到当一个人全部工作的意义被简化扭曲后的疯狂。工作的意义与有意义的工作，本该合二为一。可资本主义摧毁了这一切后，工作被异化成一种低于劳动的劳动。为何而劳?当人们享受劳动结果的同时也消费着劳动本身的意义。可当劳动本身仅仅成为简简单单的拧螺丝这种行为时，劳动者也仅仅获得了劳动所置换的工资而非本身工作的成就感。劳动的成就感被消弱后，不满与挫败感也滋长了劳动者本身对工作环境，资本家以及工资待遇的不满。工人与资本家的矛盾，不应当仅仅被反映为阶级的冲突/无产者被剥夺的权利与资本家试图控制一切的贪婪欲的斗争/低微的工资窘迫的生活处境与有产者的骄奢淫逸纸醉金迷的差距。在这些矛盾之上，还有一重关系到意义价值的残酷斗争，即创造力被剥夺后的意义空虚感与对价值观创造力的垄断权的可怕斗争。巨大的商品利润阴影决定了创造力被应用到什么层次上，因此，个体创造力再一次被封杀和扭曲。虽然1935年的电影已经进入了有声时代，但卓别林还是决定用电影的形体语言，为经济危机给广大工人带来的痛苦而大声呐喊呼号。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。《摩登时代》讲述一个被机器摧残、异化的流浪汉在工业文明的传送带前窘态毕现、笑料百出的故事。这是一个集幽默、讽刺、控诉于一体的经典影片。同时影片也将当时的社会形态表现的淋漓尽致。

影片《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。故事的背景为当时的美国工业时代，因为机器设备的广泛运用，大量解雇工人所造成的失业浪潮。主人公夏尔洛是这个时代的悲剧代表人物，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打……这些影像无不反映了机器时代给人们所带来的恐惧与打击。精神失常的夏尔洛被送去精神病院,出院后随之失业。失业的他加入了找工作的巨大洪流之中,在街头捡到一面旗子,竟无意中被当作是示威运动的领袖，被捕入狱。在监狱的生活本来衣食不愁，偏偏又碰上了监狱暴动,误食毒品的夏尔洛挫败了罪犯劫狱的阴谋，从而被提前释放出狱。在监狱里，人虽失去了人身自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、饥饿而痛苦;在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。喜剧大师卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质。

一个时代必有一个时代的标记，而《摩登时代》正是卓别林给予那个时代的鲜明坐标。虽然《摩登时代》作为世界上最后一部无声故事片，但在影片最后，卓别林还是让观众第一次听到了夏洛尔唱歌，一首国际闻名的流行曲《我在寻找蒂蒂纳》。这种无声时代最后的有声呐喊尽显卓别林的独具匠心之处，“万马齐喑究可哀”，因此在那个机器做主的时代，卓别林用无声世界的第一声宣示了未来，他并不是苟同于当时已经蓬勃发展的有声电影，而是想借此给予人们以内心的宽慰与关怀，想用自己的实际行动去点燃人们内心的希望。因为人文关怀才是物质世界最缺乏、而且最应具备的疗伤药。

喜剧的最终意义是让人们明白，生活中有许多值得领悟的东西。在喜剧的视野里，欢笑在悲愁中起步，滑稽在入世里张扬。如果只有滑稽，喜剧将流于浅薄;而如果失却滑稽，入世将变得艰涩。卓别林的天才不仅仅在于出神入化的表演，更在于他能在人们欢笑的背影里准确地捕捉到直逼人心的入世忧患。和很多文学形象一样，查理也是独特的“这一个”。在他身上，我们既可以看到资本主义社会工业发展初期底层人物的某些生活侧面，也可以在日新月异的当代感受到相类似的情感遭遇。也许，影片的内容终将成为不可追忆的过去，但影片中传达的精神理念却会伴随我们一路前行，这也就是经典的价值。 细细想来，每个人在现实生活中都会有类似查理般的遭际。机械的劳作磨损了我们敏锐的神经，粗心的行为断送了我们的前程;原本胆小却偶有惊人之举，常常好心却偏偏坏事;有意栽花总是镜花水月，无心插柳反而春色满园;虽然一贫如洗却依然执著畅想，尽管遭人白眼却能够俯仰无愧;有天赋才华，能随机应变;知冷暖，懂怜惜。可以说，他就生活在我们身边，他就是我们。

第5篇：《摩登时代》观后感

在时长一小时二十七分的《摩登时代》影片中，无处不弥漫着冷幽默，这种幽默往往令人忍俊不禁，但这种笑却是一种令人心酸的笑。在笑的过程中更多的是对处于资本主义社会底层人们的生活的审视与思考。

影片中，工人们长时间奋斗在一线工作，而资本家却坐在办公室里玩拼图。强烈的对比，更加突出了资本阶级与工人阶级之间的尖锐矛盾。工人们马不停蹄地工作，而资本家还坐在办公室里想尽办法来进一步延长工人的工作时间从而使他们创造出更多的剩余价值，他们甚至连工人吃饭的时间也不放过，想让他们边工作边吃饭。这样高强度的工作，不仅是对工人身体的摧残，也是对工人精神的折磨。终于，卓别林在工厂中因高强度的工作导致精神崩溃。

这不禁使我想起前不久的富士康员工跳楼事件，随着媒体报道的不断深入，使事件的真相逐渐浮出水面，呈现在人们面前的是一个“带血的苹果”。“苹果”的背后是令人嗔目结舌的富士康车间工人的工作状况：几十人挤一间狭小的宿舍;上班时间为了使工人专心工作而不许讲话;有的工人们连续站在流水线上长达十小时以上;很多人的工作就是一直重复着单调枯燥的动作„„毕竟，人不是机器，其身体压力可想而知，但精神压抑也不容忽视，从而出现了令人惊悚跳楼事件。

一、剩余价值的生产过程

类似的事例不胜枚举，这充分暴露了资本家的唯利是图，不顾一切地追求利润的最大化。

由于资本主义劳动过程中具有以下两个特点：一，工人在资本家的监督下劳动，他们的劳动隶属于资本家;

二、劳动的成果或者产品全部归资本家所有。同时，雇佣劳动的工人分为两部分：一部分是必要劳动，用于再生产劳动力的价值;另一部分是剩余劳动，用于无偿地为资本家生产剩余价值。所以，资本家为了追求利润最大化，便不顾一切的剥削工人，以榨取工人所创造的剩余价值。

剩余价值是雇佣工人剩余劳动的凝结，体现了资本家与雇佣工人之间剥削与被剥削的关系。

影片中，有几个专门刻画资本家为了使工人创造更多的剩余价值的场景：加快机器速度、让工人边吃饭边工作等等。

在劳动生产率一定的情况下，资本家要想获得更多的剩余价值就必须在劳动时间上做文章。

在资本主义制度下，工人的工作日包括必要劳动时间和剩余劳动时间两个部分，在必要劳动时间既定的条件下，工作日越长，剩余劳动时间越长，资本家从工人身上榨取的剩余价值就越多，从而剩余价值率就越高。当然，除了用延长劳

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，资本家还用提高工人劳动强度的方法，迫使工人更加紧张的劳动，让他们在同样长的时间内比以前消耗更多的脑力和体力。

影片中频频出现工人罢工、工厂停业的现象。所以，为了避免这一现象的频频出现。资本家认识到通过绝对延长劳动时间生产剩余价值的方法受到工作日时间长度的限制，也容易引起工人阶级的反抗。为了在工作日既定的条件下提高剥削程度，资本家在调整必要劳动时间与剩余劳动时间的比例上下功夫，通过缩短必要劳动时间、相对延长剩余劳动时间的方法，增加剩余价值的生产。

缩短必要劳动时间是通过全社会劳动生产率的提高实现的。而全社会劳动生产率的提高是资本家追逐超额剩余价值的结果。

在资本主义商品生产条件下，单个资本家改进技术、改善管理的主观动机是追求超额剩余价值，但其客观后果则是整个社会各个生产部门的劳动生产率普遍提高，导致生活资料的价值下降和补偿劳动力价值的必要劳动时间按缩短，而剩余价值的相对延长，整个资本阶级普遍获得相对剩余价值。

二、无处不在的尖锐矛盾

在影片中有一个看似“矛盾”的现象：大批工人罢工，举行示威游行，而在工厂招聘员工的时候，招聘现场却又人山人海。面对这样的场景，我产生了疑问：既然资本家如此剥削、压榨工人，那为什么大家还要拼命往里挤?

不难看出，原因之一是工人们为生计所迫。由于政府与资产阶级相互勾结，共同打击工人的示威活动。使工人在游行示威之后，自身的合法权益依旧没有得到保障，所以，工人阶级不得不向资产阶级再次妥协。

思绪再次回到“富士康事件”中。富士康新闻发言人此前表示：“如果我们是血汗工厂，为什么每天会有这么多人排着队要进来?”但这恰好暴露出富士康同样每天都有大批人排着队离开。

这一现象，恰恰从另外一个侧面反映了工人阶级与资产阶级矛盾的尖锐性。

三、资本积累与马太效应

曾经在想为什么工人不可以自己创业，最终成为资本家呢?

影片中的男女主人公也曾幻想自己成为了资本家，住着宽敞明亮的豪华别墅，穿着贵妇人的貂皮大衣„„但现实把他们从幻想中拉回到那“危机四伏”的小木屋中。

资本主义简单在生产就其实质而言，是物质资料再生产和资本主义生产关系再生产的统一。但是资本主义再生产的特点是扩大再生产。资本家获得无偿占有的剩余价值后，并不是将其完全用于个人消费，而是将一部分转化为资本，用以购买追加的生产资料和劳动力，使生产在扩大的规模上重复进行。

所以，没有一定的资本积累是无法冲破现实阻力的。

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资本积累依靠的是剥削工人所创造的剩余价值而实现的，没有剩余价值，就不可能有资本积累。随着资本积累和生产规模的扩大，社会财富日益集中到资产阶级手中，而社会财富的直接创造者----无产阶级只占少部分社会财富。这样，随着资本积累必然加剧社会的两极分化，即强者愈强，弱者愈弱。

所以，资产阶级与工人阶级之间是赤裸裸的剥削与被剥削的关系。 而影片的背景音乐时而欢快时而低沉，但欢快的音乐更加凸显了工人阶级的生活的辛酸，更加讽刺了资产阶级对工人阶级赤裸裸的剥削以及他们之间尖锐的矛盾。

参考文献

1.影片《摩登时代》

2.教材《马克思主义基本原理概论》 高等教育出版社

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第6篇：摩登时代 观后感

《摩登时代》观后感

《摩登时代》这部电影，给我的感觉就是喜剧，就是不停的大笑不止，感觉是很愉悦的，看到了经典幽默处，在这种无声电影中看到幽默无处不在，真的不禁为幽默大师卓别林的表演喝彩。

《摩登时代》是卓别林电影生涯中高峰的作品，这个经典作品具有鲜明的现实感和尖锐的讽刺性，同时又具有雅俗共赏的大众化特色，深刻的表现了个人与未卜命运的冲突、与社会现实的冲突、与强权政治的冲突、与现代文明的冲突、与工业化文化之间的冲突。

从电影的开头字幕中，我们知道了电影的背景是处在人类进入了工业时代;电影内容讲述了个人与人类追求幸福的冲突。一开始的画面里，电影就用了对比的手法表现人像羊群一样被时间驱赶着奔进工厂，而企业老板在玩着拼图游戏、看着报纸的同时，用监视器监视着工人们在流水线上的工作进度，并时不时发出指令。这一幕在1936年拍出来的，而在今天的中国南方某些私人工厂同样上演着，不得不引人深思。

在片中我们看到这样的镜头，卓别林饰演的角色到休息的地方休息一下抽一根烟，都被安装在工厂内无处不在的监控器监控到，被老板在大屏幕上呵斥;还有老板给工人试验“吃饭机”，仅仅因为推销吃饭机的推销员说了一句话“它能让你的工人在吃饭时也工作”，工人就在这样的条件下工作，帮主资本家获得剩余价值，促进了美国机器制造业的繁荣。这些压迫最终导致了工人阶级的罢工，在街头捡到一面旗子,竟无意中被当作是示威运动的领袖，被捕入狱。在监狱的生活本来衣食不愁，偏偏又碰上了监狱暴动,误食毒品的主人公挫败了罪犯劫狱的阴谋，从而被提前释放出狱。片中的一段精彩的简短对白：警官对夏尔洛说：“你自由了。” 卓别林扮演的主人公却回答道：“我觉得在这里很好。”在那个时代，唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，但他似乎并不愿意接受这似乎是人们期盼已久的自由。因为即使他出狱，重新获得自由，却仍然要进入资本主义的牢笼，不可脱身。在监狱里，人虽失去了人身自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、饥饿而痛苦;在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。

虽然当今已经距摩登时代所描绘的20世纪初的社会化大生产有近100年了，但资本主义国家工人的生活状况依然不容乐观。例如，2010年12月初，发生在西班牙的机场空管集体因不满加班而罢工的事件，虽然其结果影响到了整个西班牙国内航班的正常运行，成功地让人们听到了他们的声音，但他们却没有因此而胜利，因为最后政府威胁说如果这样下去他们会失去自己的工作。可见，这个例子说明了在资本主义状态下工人依旧不是社会主人的事实，工人依旧要为资本家卖命的现实。虽然那种以不断加快生产线速度压榨工人来提高生产率的原始做法已经不多见了，但这样的情形却以其他不同的形式表现出来，某些形式甚至是具有伪装性的。例如，在一些日本公司，老总们每天会带头到门口向员工们问候早安，他们无论在什么时候都说把员工的利益放在第一位，并定期组织活动来丰富员工的生活。但在这背后不是员工工作的幸福而是他们工作的艰辛。比如，公司的销售人员每天要顶着极大的压力来推销产品，他们的销售业绩往往直接与工资

挂钩，如果不能按期完成，则按公司规定扣工资，或直接开除。更有甚者，让销售员工之间产生竞争，规定每年销售业绩最差的员工被开除，而资本家则在这其中坐收渔翁之利，压榨员工的同时获得大笔的剩余价值。

卓别林的《摩登时代》这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„ 种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。

从这样的默片中，我也真真切切地听到了工人阶级的呼喊。

我们看这部电影时，我们在被这些滑稽讽刺的喜剧场面逗笑的同时，也感到了心酸与悲哀，因为观众在这个穿着破衣破靴的小丑身上发现了一个装载无数灵魂的大灵魂，他们就是大灵魂中的一点一 滴，主角就是观众中的每个人，他们来自社会底层，被资本家或者残酷的命运所压迫，他的快乐就是观众的快乐，他的痛苦就是观众的痛苦。

这让我想到现在的人是多么幸福，失业了会有政府救济，找到工作也有各种保障，八小时工作制使工人不必过与劳累，加班会有额外工资。工作逐渐向快乐转变。

卓别林曾经这样说过：“所谓幽默，不仅仅是来自只有玩笑性质的痛苦，而是我们在貌似正常的现象中看出了不正常的现象，在貌似重要的事物中看出了不重要的事物。幽默还增强了我们生存的意义，使头脑清醒。由于幽默，我们在变幻无常的人生中可以较少受到打击。幽默促进了我们调和的意识，同时让我们看到，那些夸大了事态严重性的话中含有荒谬可笑的成分。”卓别林的幽默，区别于其他的喜剧演员的单纯搞笑，它来自对生活痛苦的理解，对荒谬的戏谑，他的喜剧往往有着浓重的悲剧色彩，其中的欢笑总是与泪水相伴，“用丑代表美，用笑代表泪，用蠢代表真，用傻代表爱，这是卓别林对于世界无可奈何的讽刺”。《摩登时代》虽然是一部“无声”电影，但我在看电影时包含声音，比如收音机和电视机的声音。同时，也可以听得到卓别林本人的声音。电影结束时他哼的那支歌是他自己亲自演唱的。

即使在一些方面仍然存有争议，但不可否认，卓别林的喜剧电影和他的喜剧观念，是电影史上一个极具特殊性的重要现象，他对美国喜剧电影的贡献更是无人出其右。英国著名的喜剧演员彼得•塞勒斯说：“我们，这些小丑们，悲惨的存在着。”事实上，你看，并不是所有的喜剧演员都只是小丑而已，至少，查理•卓别林不是。