王维诗四首

第1篇：王维诗四首

王维诗四首

教学目标：

1.了解王维的生平，结合诗人的经历理解作品。

2.了解王维诗歌“诗中有画”的艺术特点，品味诗人“诗中有画”的山水田园诗特色。 3.揣摩诗歌语言;把握借景抒情，对比以及衬托等艺术技巧。 4.体会王维诗歌中蕴含的佛理;体会诗中表达的思想感情。 教学重难点：

鉴赏诗歌的艺术技巧及语言。 教学时数：2课时 教学过程：

一、导入:背诵《山居秋瞑》，然后简介作者。 作者简介：王维(701-761)，字摩诘，太原祁(今山西祁县)人。出身世代官僚地主之家。据记载，王维九岁就能写诗。像那首脍炙人口的《九月九日忆山东兄弟》，就是王维十七岁时写的。王维精通音乐，擅长草书和隶书，绘画的成就尤其突出，以致宋代大诗人苏轼称赞他“诗中有画，画中有诗”。他的诗歌创作，就是以这种全面的艺术修养为基础的。其母崔氏奉佛三十余载。佛经《维摩诘经》，是智者维摩诘居士与弟子讲学之书。王维的名和字取于此。王维后半生之避世与佛教有关。开元进士。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。晚年无心仕途，专诚奉佛，他的诗歌风格也发生了变化，早年那种意气风发的诗不见了，代之而起的，是融合画意、诗情和禅理的山水诗。这种小诗像一幅画，诗情清淡，却又蕴涵着不可捉摸的禅理。“行到水穷处，坐看云起时”抒发主人公完全跳出了名缰利锁的磁场，内心有一种以安全感为地基的从容不迫，从而能进入一种绝对自由的精神境界，不带任何功利的审美目光，自得其乐地去发现极其平凡、有时旁人发现不了的自然美。他这类诗成就极高，可以说前无古人，后无来者。故后世人称其为“诗佛”。

二、课前思考：回忆你所学过的盛唐诗人王维的诗作，说说你对王维及其诗作的印象。 空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。(《鹿柴》) 红豆生南国，春来发几枝。劝君多采撷，此物最相思。(《相思》)

身在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。(《九月九日忆山东兄弟》)

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。(《送元二使安西》)

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。(《山居秋暝》)

单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。(《使至塞上》)

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，是鸣春涧中。(《鸟鸣涧》) 山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归?(《山中送别》)

三、王维诗歌内容： 山水田园诗：《山居秋暝》、《鹿柴》、《鸟鸣涧》等 游侠边塞诗：《使至塞上》、《观猎》等 乡情、友情、爱情诗：《九月九日忆山东兄弟》、《送元二使安西》、《山中送别》、《相思》等

四、王维诗歌特点： 1.“诗中有画”、“画中有诗”。

1 绘画是空间的艺术,讲究布局构图,讲究远近高低大小动静的对比衬托,王维笔下的山水田园景物的布局错落有致,富于图画美。 如“ 明月松间照,清泉石上流”(《山居秋瞑》)。

绘画艺术讲究虚实相间,常留空白,王维在描绘山水景物时,往往从虚处落笔，如“江流天地外,山色有无中” (《汉江临泛》) 。

绘画以线条色彩为艺术语言,王维的诗歌也充分调动这些艺术手段。如 “大漠孤烟直,长河落日圆”(《使至塞上》)。

通过勾勒物体线条的横竖圆直的变化塑造出苍茫辽阔的意境。如 “白水明田外,碧峰出山后”(《新晴野望》)。

“深林人不知,明月来相照”(《竹里馆》)通过色彩的浓淡,光线的明暗等绘画语言来抒情达意。

2.善以乐理、画理、禅理融入诗歌创作。

王维中年后奉佛教日笃。他既悟万事皆空,即将山水田园作为一方心灵的净土。而佛教禅宗的屏除杂念,有助于他静心凝神真切体验大自然的山水景物,从中悟理得趣。如《终南别业》：“中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自如。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”

3.风格多样,以清幽淡雅为主。

五、王维和山水田园诗：

源于老庄哲学，成于渊明手笔，继于大小谢(谢灵运、谢朓)，盛于唐代王孟(王维、孟浩然)，影响追随者韦柳(韦应物、柳宗元)。

六、《积雨辋川庄作》赏析。 1.让学生朗诵，注意读准字音。

2.你来说说：这首诗描绘了一幅什么样的画面?

这首诗描写了久雨中辋川别业优美的自然风光和农家田园生活。久雨不停，丛林上面静谧宁和，炊烟袅袅升起;女人们蒸藜炊黍，准备好饭菜，送到东面的田间地头。在一片广漠空旷的水田之上，白鹭翩翩飞舞，在一片层峦叠翠的丛林之中，黄鹂正用甜美的歌喉唱歌。

3.钟嵘云：烟火迟又妙于烟火新，然非积雨说不出，你知道“迟”妙在何处?

久雨不停，林野潮湿，烟火难生。一个“迟”字，既写出了阴雨天炊烟缓缓升起之状，也写出了诗人心中闲散安逸的情怀。农家村妇田夫怡然自得之情跃然纸上。

4.思考：

漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。(王维) 水田飞白鹭，夏木啭黄鹂。(李嘉祐)

从艺术上看，你认为谁的诗句较好，好在哪里。

从艺术上看，两人诗句还是有高下的。宋人叶梦得说：“此两句好处，正在添‘漠漠’‘阴阴’四字，此乃摩诘为嘉祐点化，以自见其妙。“漠漠”有广阔迷茫意，“阴阴”有茂盛幽深意，“漠漠水田”“阴阴夏木”比之“水田”和“夏木”，画面就显得开阔而深邃，渲染了积雨天气空蒙迷茫的色调和气氛，富有意境。

5.简析这首诗的颔联“诗中有画”的特色。 此诗写辋川之夏景，给人以画意盎然的印象。“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”一联，白鹭雪白，黄鹂金黄，色彩差异明显;于白鹭描绘其飞行，而黄鹂则直说其啼鸣。在背景上，“漠漠”，写出了水田一望无际，苍茫一片;“阴阴”，描绘夏日林木茂盛，境界清幽。这样，碧空中白鹭高飞，绿树与黄鹂相衬，如一幅画展现在读者面前。此正可谓“诗中有画”。

6.颈联：写诗人独处山林之乐。独处空山之中，幽栖松林之下，参木槿而悟人生短暂，采露葵以供清斋素食。

7.这首诗的尾联运用了哪种修辞方式?有什么作用?

2 尾联运用了用典的修辞方式，表达了诗人与世无争的情怀和志向：既然我早已去机心，绝俗念，随缘自适，还有谁会无端地猜忌我呢?我应该可以脱离世间烦恼，悠游于林泉之中了。“争席”和“海鸥相疑”这两个典故都充满了老庄色彩，共同抒写诗人淡泊宁静的心境，表达了诗人离尘脱俗的心态。

尾联资料补充：《庄子•杂篇•寓言》载，杨朱去从老子学道，路上旅舍主人欢迎他，客人都给他让座;学成归来，客人们再也不让座与他，而是与他“争席”，说明杨朱已得自然之道，与人们不再有隔膜了。 “海鸥相疑”见《列子•黄帝》，说海边有一人与鸥鸟相亲近，后来其父要他将海鸥捉回来，等他再到海边时，海鸥便飞得远远的不再理他。

8.这首诗营造了一种什么样的意境，表达了作者怎样的思想感情? (恬静优美)的辋川山野、(怡然自乐)的农妇农夫和(闲适脱俗)的隐居诗人，共同构成了一种(空阔清幽)的意境，表现了诗人(隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致和澹泊自然的心境)。(规律:主要景物—景物的特征—意境— 思想感情)

七、《辛夷坞》解读： 1.简析

这是王维田园组诗《辋川集》二十首中的第十八首。这组诗全是五绝，犹如一幅幅精美的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。作者很善于从平凡的事物中发现美，不仅以细致的笔墨写出景物的鲜明形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。 “木末芙蓉花，山中发红萼。”木末：指例杪。辛夷花不同于梅花、桃花之类。它的花苞打在每一根枝条的最末端上，形如毛笔，所以用“木末”二字是很准确的。“芙蓉花”，即指辛夷，辛夷含苞待放时，很象荷花箭，花瓣和颜色也近似荷花。裴迪《辎川集》和诗有“况有辛夷花，色与芙蓉乱”的句子，可用来作为注脚。诗的前两句着重写花的“发”。当春天来到人间，辛夷在生命力的催动下，欣欣然地绽开神秘的蓓蕾，是那样灿烂，好似云蒸霞蔚，显示着一派春光。

诗的后两句写花的“落”。这山中的红萼，点缀着寂寞的涧户，随着时间的推移，最后纷纷扬扬地向人间洒下片片落英，了结了它一年的花期。短短四句诗，在描绘了辛夷花的美好形象的同时，又写出了一种落寞的景况和环境。

2.讨论：本诗描写了一幅怎样的画面?

3.小结：这首诗写景以动衬静，显得山林越发清幽。用“发”、“开”、“落”等动词写花开花落，很自然，山林的幽静气氛就表现出来了。花自开自落，诗人的寂寞之意与淡泊之情寓于诗中。

八、《送沈子福归江东》解读： 1.解析诗句：

杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。 写送行之地的景色。渡头、杨柳，显出送行和分别已在眼前。唐人有折柳送行的习俗。这里写杨柳，不仅写现成之景，更是烘托了送别气氛。行客稀，可见渡头的冷清，反衬出离别的伤感。

惟有相思似春色， 江南江北送君归。 写友人走后诗人的思念之情。时值春光无限、桃红柳绿之际，大江两岸春光明媚，诗人觉得心中对友人无限惜别之情，正如眼前所见的一派春光，弥漫于大江南北，随友人一同归去。

2.思考：“惟有相思似春色，江南江北送君归”，两句运用了什么表现手法?有什么独特的表达效果?春色换成春水、春草等行不行?

化虚为实：时值春光明媚、桃红柳绿之际，诗人觉得心中对友人无限的惜别之情，就像眼前的春色一样无边无际，弥漫于大江南北，随友人一同归去。 诗人巧设比喻，将抽象的感情化为可观可感的春色，以有形可感的春色来比喻无形的相思，且境界辽阔，这是以景喻 3 情，情与景妙合无间，极其自然。

九、《观猎》分析：

1.课前思考：此诗勾画了怎样的画面?用词、章法、句法上有何特点? 2.诗句解析：

风劲角弓鸣， 将军猎渭城。劲风猛吹，角弓鸣响，未见其人，先闻其声，在威威赫赫的声势中引出了将军，烘托得艺术氛围有先声夺人之势。

草枯鹰眼疾， 雪尽马蹄轻。射猎之地，草已枯黄，积雪也消尽了。草枯，走兽无处躲藏，更显出鹰眼的锐利;雪尽，战马奔驰便少沾滞，更觉轻快。这两句话，表面看只写了鸷鹰、骏马，然而，它不仅仅是写鹰与马，实际上通过写鸷鹰骏马还是写人，写出了将军雄姿英发的威武气概。

忽过新丰市， 还归细柳营。“新丰市”与“细柳营”这两个地名的选择，包蕴了诗人艺术的匠心。新丰市，此地产美酒，同时也是豪侠之士聚集之地。“细柳营”是汉代名将周亚夫的屯兵之所，周亚夫以军威军纪严整而深得汉文帝的赞赏。将军带领人马也到了新丰市，就暗含着赞赏将军潇洒的风度和豪爽的英姿。诗中特意写出将军人马到细柳营，就暗示了这位将军不仅会射猎，而且像周亚夫一样，能征善战，战功显赫。

回看射雕处， 千里暮云平。古代常用射雕来标志射箭技术的高超。将军回过头来看射雕处，射猎之场已被沉沉暮云笼罩住了，猎场辽阔，苍茫渺远。将军就是从这个广阔天地里奔驰而来，这是天高任鸟飞，海阔凭鱼跃，极其豪迈，极其淋漓酣畅的意境。

3.《观猎》前六句表现出的紧张、激烈、迅疾，与最后两句的淡静、平缓形成鲜明的反差，这是什么表现手法?你还能说出相似的例子吗?

明确：对比。

射猎是“风劲角弓鸣”，风劲云涌，气氛相当紧张;猎后“千里暮云平”，风定云平，满载而归，心情悠然自得。在景物的变化中见出感情的变化，显得摇曳生姿，韵味十足。

4.这首诗颔联中的“疾”“轻”二字用的极为微妙传神。你对此怎样理解?全诗塑造了一个什么样的狩猎将军的形象?

明确：“疾”写出了猎鹰发现猎物迅疾俯冲的敏捷，“轻”写出了将军纵马驰骋的雄姿，天上地面互为呼应，传神地描绘出从将军发现猎物到追捕猎物的过程。全诗借此塑造了一个豪放潇洒、英姿飒爽、武艺非凡的狩猎将军的形象。

5.颈联“忽过新丰市，还归细柳营”中用了“忽过”“还归”两个词，你觉得用得好吗?请谈谈你的看法。

明确：用得好。用“忽过”“还归”两个词，表现出将军归猎之迅速，有瞬息千里之感。

十、作业：

1.完成《王维诗四首》中的相关练习。 2.背诵《王维诗四首》，默写《辛夷坞》和《观猎》。 3.预习《李白诗四首》。

附：教学反思：

第2篇：王维诗四首

【学习目标】

1、了解王维的生平，结合诗人的经历理解作品。

2、了解王维诗歌“诗中有画”的艺术特点，品味诗人“诗中有画”的山水田园诗特色。

3、揣摩诗歌语言;把握借景抒情，对比以及衬托等艺术技巧。

4、体会王维诗歌中蕴含的佛理;体会诗中表达的思想感情。

【学习重难点】

鉴赏诗歌的艺术技巧及语言。

【学习方法】 以读为主，讲、读和讨论相结合。

【学习时数】 3课时

【学习过程】

第一、二课时 (2月7日)

一、 介绍中国古典诗歌的基本知识及掌握鉴赏方法

1.基本知识另附

2.鉴赏古典诗歌的一般方法是：入乎其内(感性认识)出乎其外(理性思考)，“入”要带上两张门票一张嘴(当然还有一颗心) ——①了解有关古典诗歌的基本常识;②了解有关诗人、作品、时代背景等知识;③诵读吟咏，初步感受古典诗歌的音韵美、节奏美和意蕴美;“出”要理性思考、收获四宝——中国古典诗歌的形象、语言、表达技巧以及诗歌的思想内容和诗人的观点态度。

二、导入 背诵《山居秋瞑》，然后简介作者。

☆ 结缘佛教：字摩诘，来源于《维摩诘经》， “诗佛”。

☆ 仕途经历：官至尚书右丞，有《王右丞集》

☆ 思想分期：前期奋发有为，后期亦官亦隐。

☆ 艺术造诣：多才多艺，诗书琴画样样精通，被称为“南宗”山水画之祖，“诗中有画，画中有诗”

☆ 诗歌成就：盛唐山水田园派的代表，“王孟”

三、课前思考：

回忆你所学过的盛唐诗人王维的诗作，说说你对王维及其诗作的印象。

《鹿柴》

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。

《相思》

红豆生南国，春来发几枝。劝君多采撷，此物最相思。

《九月九日忆山东兄弟》

身在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

《送元二使安西》

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。

《山居秋暝》

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

《使至塞上》

单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。

大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。

《鸟鸣涧》

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，是鸣春涧中。

1 《山中送别》

山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归?

四、王维诗歌内容：

山水田园诗：《山居秋暝》、《鹿柴》、《鸟鸣涧》等

游侠边塞诗：《使至塞上》、《观猎》等

乡情、友情、爱情诗：

《九月九日忆山东兄弟》、《送元二使安西》、《山中送别》、《相思》等

五、王维诗歌特点：

1、“诗中有画”、“画中有诗”。

绘画是空间的艺术,讲究布局构图,讲究远近高低大小动静的对比衬托,王维笔下的山水田园景物的布局错落有致,富于图画美。 如“ 明月松间照,清泉石上流”(《山居秋瞑》)

绘画艺术讲究虚实相间,常留空白,王维在描绘山水景物时,往往从虚处落笔，如“江流天地外,山色有无中” (《汉江临泛》)

绘画以线条色彩为艺术语言,王维的诗歌也充分调动这些艺术手段。如 “大漠孤烟直,长河落日圆”(《使至塞上》)

通过勾勒物体线条的横竖圆直的变化塑造出苍茫辽阔的意境。如 “白水明田外,碧峰出山后”(《新晴野望》)

“深林人不知,明月来相照”(《竹里馆》)通过色彩的浓淡,光线的明暗等绘画语言来抒情达意。

2、善以乐理、画理、禅理融入诗歌创作。

王维中年后奉佛教日笃。他既悟万事皆空,即将山水田园作为一方心灵的净土。而佛教禅宗的屏除杂念,有助于他静心凝神真切体验大自然的山水景物,从中悟理得趣。如《终南别业》：“中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自如。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”

3、风格多样,以清幽淡雅为主。

六、王维和山水田园诗：

源于老庄哲学

成于渊明手笔

继于大小谢(谢灵运、谢朓)

盛于唐代王孟(王维、孟浩然)

影响追随者韦柳(韦应物、柳宗元)

《积雨辋川庄作》 【鉴赏要点】

1、让学生朗诵，注意读准字音。

2、你来说说：这首诗描绘了一幅什么样的画面?

这首诗描写了久雨中辋川别业优美的自然风光和农家田园生活。久雨不停，丛林上面静谧宁和，炊烟袅袅升起;女人们蒸藜炊黍，准备好饭菜，送到东面的田间地头。在一片广漠空旷的水田之上，白鹭翩翩飞舞，在一片层峦叠翠的丛林之中，黄鹂正用甜美的歌喉唱歌。

3、钟嵘云：烟火迟又妙于烟火新，然非积雨说不出，你知道“迟”妙在何处?

久雨不停，林野潮湿，烟火难生。一个“迟”字，既写出了阴雨天炊烟缓缓升起之状，也写出了诗人心中闲散安逸的情怀。农家村妇田夫怡然自得之情跃然纸上。

4、思考：

漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。(王维)

水田飞白鹭，夏木啭黄鹂。(李嘉祐)

从艺术上看，你认为谁的诗句较好，好在哪里。

2 从艺术上看，两人诗句还是有高下的。宋人叶梦得说：“此两句好处，正在添„漠漠‟„阴阴‟四字，此乃摩诘为嘉祐点化，以自见其妙。

“漠漠”有广阔迷茫意，“阴阴”有茂盛幽深意，“漠漠水田”“阴阴夏木”比之“水田”和“夏木”，画面就显得开阔而深邃，渲染了积雨天气空蒙迷茫的色调和气氛，富有意境。

5、简析这首诗的颔联“诗中有画”的特色。

此诗写辋川之夏景，给人以画意盎然的印象。“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”一联，白鹭雪白，黄鹂金黄，色彩差异明显;于白鹭描绘其飞行，而黄鹂则直说其啼鸣。在背景上，“漠漠”，写出了水田一望无际，苍茫一片;“阴阴”，描绘夏日林木茂盛，境界清幽。这样，碧空中白鹭高飞，绿树与黄鹂相衬，如一幅画展现在读者面前。此正可谓“诗中有画”。

6、颈联：写诗人独处山林之乐。独处空山之中，幽栖松林之下，参木槿而悟人生短暂，采露葵以供清斋素食。

7、这首诗的尾联运用了哪种修辞方式?有什么作用?

尾联运用了用典的修辞方式，表达了诗人与世无争的情怀和志向：既然我早已去机心，绝俗念，随缘自适，还有谁会无端地猜忌我呢?我应该可以脱离世间烦恼，悠游于林泉之中了。“争席”和“海鸥相疑”这两个典故都充满了老庄色彩，共同抒写诗人淡泊宁静的心境，表达了诗人离尘脱俗的心态。

8、这首诗营造了一种什么样的意境，表达了作者怎样的思想感情?

(恬静优美)的辋川山野、(怡然自乐)的农妇农夫和(闲适脱俗)的隐居诗人，共同构成了一种(空阔清幽)的意境，表现了诗人(隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致和澹泊自然的心境)。

(规律:主要景物—景物的特征—意境— 思想感情) 【附】回顾诗词鉴赏之分析意境型

(1)提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境?

OR：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情?

(2)解答分析：这是最常见题型。要从景、情、境三方面去分析。

(3)答题步骤：(1)描绘诗歌中展现的图景画面，抓住主要景物，用自己的语言忠实地再现画面，力求优美;(2)概括景物所营造的氛围特点，一般用两个双音节词，如孤寂凄清、恬静优美、雄浑壮阔等;(3)分析作者的思想感情，要答得具体。比如只答“表达了作者感伤的情怀”是不行，应答为什么而感伤。

9、拓展延伸：

归园田居(之三)

陶渊明

种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。

道外狭木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

(1)这首诗写了什么内容?表达了诗人什么样的思想感情?

(2)“带月荷锄归”一句常为后世诗评家称道，请说出这一句的妙处。

答：(1)这首诗描写诗人归隐后的日常劳动生活，表达了对归隐耕种生活的热爱。

(2)这一句将劳动生活的感受和山村静谧的夜景融合在白描般的图画中，含蓄地表达了诗人对田园生活的满足。

《辛夷坞》

1、读诗歌

芙蓉花鲜艳灿烂，充满生机，营造出一种空寂清幽的意境。艳丽的花在清幽的山林中，由绽放到凋零，自开自落，没有生的喜悦，亦无死的悲哀，全然没有那种“花开易见落难寻”的苦楚，而是清幽深隐，恬淡安详。

2、讨论、简析

3 这是王维田园组诗《辋川集》二十首中的第十八首。这组诗全是五绝，犹如一幅幅精美的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。作者很善于从平凡的事物中发现美，不仅以细致的笔墨写出景物的鲜明形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。

“木末芙蓉花，山中发红萼。”木末：指例杪。辛夷花不同于梅花、桃花之类。它的花苞打在每一根枝条的最末端上，形如毛笔，所以用“木末”二字是很准确的。“芙蓉花”，即指辛夷，辛夷含苞待放时，很象荷花箭，花瓣和颜色也近似荷花。裴迪《辎川集》和诗有“况有辛夷花，色与芙蓉乱”的句子，可用来作为注脚。诗的前两句着重写花的“发”。当春天来到人间，辛夷在生命力的催动下，欣欣然地绽开神秘的蓓蕾，是那样灿烂，好似云蒸霞蔚，显示着一派春光。

诗的后两句写花的“落”。这山中的红萼，点缀着寂寞的涧户，随着时间的推移，最后纷纷扬扬地向人间洒下片片落英，了结了它一年的花期。短短四句诗，在描绘了辛夷花的美好形象的同时，又写出了一种落寞的景况和环境。

3、讨论：本诗描写了一幅怎样的画面?

4、小结：这首诗写景以动衬静，显得山林越发清幽。用“发”、“开”、“落”等动词写花开花落，很自然，山林的幽静气氛就表现出来了。花自开自落，诗人的寂寞之意与淡泊之情寓于诗中。

5、质疑探究：你是否认为《辛夷坞》只是表达了淡泊情怀?

有人认为，《辛夷坞》在写景的同时也就不免带有寄托。屈原把辛夷作为香木，多次写进自己的诗篇，人们对它是并不陌生的，它每年迎着料峭的春寒，在那高高的枝条上绽葩吐芬，“木末芙蓉花，山中发红萼”。这个形象给人带来的正是迎春而发的一派生机和展望。但这一树芳华所面对的却是“涧户寂无人”的环境。全诗由花开写到花落，而以一句环境描写插入其中，前后境况迥异，由秀发转为零落。尽管画面上似乎不着痕迹，却能让人体会到一种对时代环境的寂寞感。所谓“岁华尽摇落，芳意竟何成”(陈子昂《感遇》)的感慨，虽没有直接说出来，但仍能于形象中得到暗示。

第三、课时(2月8日)

《送沈子福归江东》

【鉴赏要点】

1、解析诗句：

杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。

写送行之地的景色。渡头、杨柳，显出送行和分别已在眼前。唐人有折柳送行的习俗。这里写杨柳，不仅写现成之景，更是烘托了送别气氛。行客稀，可见渡头的冷清，反衬出离别的伤感。

惟有相思似春色， 江南江北送君归。

写友人走后诗人的思念之情。时值春光无限、桃红柳绿之际，大江两岸春光明媚，诗人觉得心中对友人无限惜别之情，正如眼前所见的一派春光，弥漫于大江南北，随友人一同归去。

2、思考：“惟有相思似春色，江南江北送君归”，两句运用了什么表现手法?有什么独特的表达效果?春色换成春水、春草等行不行?

参考：

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

离恨恰如春草，更行更远还生。

化虚为实：

时值春光明媚、桃红柳绿之际，诗人觉得心中对友人无限的惜别之情，就像眼前的春色一样无边无际，弥漫于大江南北，随友人一同归去。

4 诗人巧设比喻，将抽象的感情化为可观可感的春色，以有形可感的春色来比喻无形的相思，且境界辽阔，这是以景喻情，情与景妙合无间，极其自然。

3、延伸拓展：

(1)分析下面诗歌在表现手法上有什么异同?

* 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

* 便作春江都是泪，流不尽，许多愁。

* 只恐双溪舴艨舟，载不动，许多愁。

* 遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?

参考答案：

都是写愁的高手。化虚为实，将抽象的感情化为具体的物象,都饶有新意,各具特色。李煜将愁变成了水,秦观又将愁变成随水而流的东西,李清照又进一步将愁搬上了船,王实甫则将愁装到了车上。都很自然贴切,不着痕迹,且意境均完整。

(2)王维诗送别诗善于借景抒情，试联系《送元二使安西》，体会景物描写与表达感情的关系。

明确：前者以景衬情，后者以景喻情。

(3)阅读下面一首唐诗，完成下列题目：

芙蓉楼送辛渐

王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

A.一、二两句是怎样写送朋友辛渐时的离情别绪的?

B.这首诗的中心思想是什么?

答：A.首句写秋雨连江，夜幕降临，以凄清的景物来烘托离情别绪;次句写清晨雾中的远山，显得分外孤独，“楚山孤”象征了作者的离情。

B.作者不因流落他乡而改变志节，始终保持着高尚纯洁的品格和坚强、乐观的精神。

《观猎》 【鉴赏要点】

1、课前思考：此诗勾画了怎样的画面?用词、章法、句法上有何特点?

2、诗句解析：

风劲角弓鸣， 将军猎渭城。

劲风猛吹，角弓鸣响，未见其人，先闻其声，在威威赫赫的声势中引出了将军，烘托得艺术氛围有先声夺人之势。

草枯鹰眼疾， 雪尽马蹄轻。

射猎之地，草已枯黄，积雪也消尽了。草枯，走兽无处躲藏，更显出鹰眼的锐利;雪尽，战马奔驰便少沾滞，更觉轻快。这两句话，表面看只写了鸷鹰、骏马，然而，它不仅仅是写鹰与马，实际上通过写鸷鹰骏马还是写人，写出了将军雄姿英发的威武气概。 忽过新丰市， 还归细柳营。

“新丰市”与“细柳营”这两个地名的选择，包蕴了诗人艺术的匠心。

新丰市，此地产美酒，同时也是豪侠之士聚集之地。“细柳营”是汉代名将周亚夫的屯兵之所，周亚夫以军威军纪严整而深得汉文帝的赞赏。

将军带领人马也到了新丰市，就暗含着赞赏将军潇洒的风度和豪爽的英姿。诗中特意写出将军人马到细柳营，就暗示了这位将军不仅会射猎，而且像周亚夫一样，能征善战，战功显赫。

回看射雕处， 千里暮云平。

古代常用射雕来标志射箭技术的高超。将军回过头来看射雕处，射猎之场已被沉沉暮云笼罩 5 住了，猎场辽阔，苍茫渺远。

将军就是从这个广阔天地里奔驰而来，这是天高任鸟飞，海阔凭鱼跃，极其豪迈，极其淋漓酣畅的意境。

3、《观猎》前六句表现出的紧张、激烈、迅疾，与最后两句的淡静、平缓形成鲜明的反差，这是什么表现手法?你还能说出相似的例子吗?

明确：对比。

射猎是“风劲角弓鸣”，风劲云涌，气氛相当紧张;猎后“千里暮云平”，风定云平，满载而归，心情悠然自得。在景物的变化中见出感情的变化，显得摇曳生姿，韵味十足。

4、这首诗颔联中的“疾”“轻”二字用的极为微妙传神。你对此怎样理解?全诗塑造了一个什么样的狩猎将军的形象?

明确：“疾”写出了猎鹰发现猎物迅疾俯冲的敏捷，“轻”写出了将军纵马驰骋的雄姿，天上地面互为呼应，传神地描绘出从将军发现猎物到追捕猎物的过程。全诗借此塑造了一个豪放潇洒、英姿飒爽、武艺非凡的狩猎将军的形象。

5、颈联“忽过新丰市，还归细柳营”中用了“忽过”“还归”两个词，你觉得用得好吗?请谈谈你的看法。

明确：用得好。用“忽过”“还归”两个词，表现出将军归猎之迅速，有瞬息千里之感。

二、作业：

1、完成《王维诗四首》中的相关练习。

2、背诵、默写《辛夷坞》和《观猎》。

3、预习《李白诗四首》。

.《李白诗四首》教案

【教学目标】

一、知识与能力

1、了解有关李白的文学常识及其人格魅力。

2、了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。

3、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并对其内涵。

4、借助注解鉴赏本专题的李白的代表作，巩固诗歌鉴赏的一般方法。

二、过程与方法

1、围绕“豪放飘逸”这一核心去通读四首诗，寻出“豪放飘逸”的情感内涵、找出“豪放飘逸”的意象设置、悟出“豪放飘逸”的手法运用，走入豪放飘逸的灵魂深处：对生命的珍视与张扬，对人格的维护与崇拜，对世俗的看破与俯视。

2、反复诵读四首诗，理清李白诗歌中跌宕起伏的情感脉络，体悟诗人的思想感情及其艺术魅力。

三、情感态度与价值观

1、正确认识诗中所体现出来的不与权贵妥协的反抗精神和伤感情绪。

2、领会想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法，体味李白积极浪漫主义风格。 【教学重难点】

体味李白积极浪漫主义风格。 【教学安排】 4课时

第一课时 梦游天姥吟留别

2月9日第二节

教学过程

一、导入新课。

在群星璀璨的盛唐诗坛上，李白无疑是最为耀眼的一颗巨星。他壮游天下，平揖王侯，生性狂放，磊落不群;他的诗境界壮阔，想落天外，既有奇异瑰丽的浪漫笔调又有着真挚、质朴的人情味。

二、常识简介 1.解题

⑴梦游：说明内容的虚实。

⑵天姥：指天姥山，是所梦的内容。

⑶吟:古诗体式，多有悲愁慨叹之意，形式活泼，如同散文中的随笔，可以不拘一格。其它的如“歌”、“行”等。

⑷留别：说明本诗写作目的。是临行前留下这首诗向朋友话别的意思，不过本诗主要内容并无惜别之感，而是借题发挥，表明自己的态度和意向是真。 ⑸文体知识:本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用

四、

五、

六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”;另一种是每句七字，句式整齐。今天所学的这首诗属于歌行体。 2.作者简介

李白素有“诗仙”之称，在中国文学史上是最具浪漫主义气息的诗人。字太白，号青莲居士。祖藉陇西成纪(今甘肃泰安东),生于碎叶(今巴尔克什湖南面的楚河流域)，25岁始离川在各地漫游。较广泛地接触现实，认识到朝廷的腐败、官僚贵族的奢侈腐朽，写出不少抨击黑暗现实的诗篇。晚年飘泊困苦，卒于当涂。李白是继屈原之后，我国古代最伟大的浪漫主义诗人，他感情热烈，性格豪爽，想象丰富，语言清新自然，较多地运用浪漫主义的表现手法， 7 借助非现实的幻想来表现激情。

李白的出身及经历具有传奇性，不论生、死还是经历都存在很多谜，其创作也出奇。前人评李白思想及创作，多用一个“奇”字。如“以奇文取称”(元稹)、“才大语终奇”(钱起)、“才矣奇矣”(白居易)，这类评价语很多。其他如贺知章所说“谪仙”、杜甫所谓“佯狂”，以至诸如令力士脱靴和骑鲸飞升之说，虽不言奇，但“奇”寓于中。 杜甫很敬佩李白，在《春日忆李白》写道：“白也诗无敌，飘然思不群。”突出的是李白在诗中所表现的与众不同的独特个性。这种个性，有些用“豪放飘逸”“豪爽感激”“豪迈俊逸”来概括，虽说法有所不同，但都突出一个“豪”字。联系他的《将进酒》《蜀道难》。等等诗歌，可以看出他的诗往往透过“豪”的表面寓于“悲”的实质，在悲感至极就以豪语出之。这正是李白个性的基本特征。

1、读书时期 [25岁以前] 通读百家 习剑任侠 求仙访道 思想复杂

2、第一次漫游[25──42] 辞亲远游 酒隐安陆 十年活动 名动京师

3、长安三年 [42──45] 应昭入京 供奉翰林 得罪权贵 自请放还

4、第二次漫游[45──55] 客居梁园 喜逢高杜 漫游寻仙 忧心国事

5、战乱时期 [55──62] 避居庐山 流放夜郎 奉节遇赦 病卒当涂

3、作品背景

这首诗作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么做，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。

三、整体感知

1、放录音，要求学生听清字音，听出节奏，听出感情基调。 消极情绪寓于积极豪迈之中

2、学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。 解释下列加点词

⑴我欲因之梦吴越：代神游天姥山的愿望 ⑵栗深林兮惊层巅：使„„惊， ⑶虎鼓瑟兮风为马：演奏 ⑷失向来之烟霞：代神异的景象 ⑸安能摧眉折腰事权贵：低头;服侍 (6)势拔五岳掩赤城：超过 ⑺烟涛微茫信难求：的确、确实

3、学生进一步朗读，勾画过渡性语句，理清思路。 ⑴从全诗看，哪些是写实，哪些是写虚(梦)?

入梦缘由(现实)→梦境路线(梦中)→梦中仙境(梦中)→梦醒留别(现实) ⑵梦中仙境写了哪些图景?

月夜-剡溪清幽;白昼-山中壮美;傍晚-洞外恐怖;夜晚-洞中仙乐。

4、理清本诗结构

一、入梦缘由

现实天姥 神奇雄峻 入梦缘由(梦前) 心驰神往

二、梦游幻境

梦到剡溪 清幽寂静

白天景象 壮美奇绝 游梦历程(梦中) 迷离恍忽 夜间景象 离奇险怪 神仙洞府 壮丽辉煌 梦境消失 无限留恋

三、抒情表态

蔑视权贵 反抗现实 梦醒嗟叹(梦后) 惆怅感怀

8 思路：不满现实 → 梦游 → 反抗现实[主旨]：对黑暗现实的憎恶，对自由生活的向往

四、课时小结

这首诗作者用奇特的夸张描写了天姥山的雄姿，以主要的笔墨借助想像描绘了梦游天姥的情景，突出地展现了作者的浪漫主义风格。全诗通过梦境的描写反映了作者政治上的不得意和对权贵的不妥协态度。同时，也反映了他消极的避世态度。

五、作业布置：⑴背诵《梦游天姥吟留别》⑵整理文言字词

第二课时

梦游天姥吟留别

2月9日第三节

一、复习旧课，导入新课。

1、指名背诵《梦游天姥吟留别》。

2、导入新课。

二、文本研习

1、研习第一节 ⑴齐读第一节

⑵思考：既然题为“梦游天姥”，为何开篇要“谈瀛洲”? 明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。 ⑶除了瀛洲外，此段中还提到了哪些山?有何作用?

明确：还提到了五岳、赤城和天台，从而衬托了天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。

2、研习第二节

导入：如此神秘美妙、雄峻巍峨的天姥山如何不让作者魂牵梦绕呢，于是便有了“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”的奇妙梦境。 ⑴学生齐读第二节

⑵小组交流：或以时间为序或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用l-2个词归纳每一幅图景的特色。

明确：月夜→寂静清幽 白昼→壮美奇绝 傍晚→离奇险怪 夜晚→壮丽辉煌 ⑶学生齐读“洞中仙乐”部分，然后用散文化的语言进行描绘。

参考：电闪雷鸣，山峰崩塌。仙洞的石门，訇地一声从中间打开了。仙府的天空浩瀚无边，看不到尽头，日月的光辉照耀着金银砌成的宫阙，以彩虹作衣裳啊以轻风为骏马，云里的神仙啊接二连三地下来。老虎弹着琴瑟啊鸾鸟驾着车，仙人多得像麻一样数也数不清，多么其乐融融的场面啊。

⑷自由熟读“梦游天姥”部分，力求背诵。

3、研习第三节

⑴正当梦入高潮时，作者却“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”梦境突然地消失了，面对现实，作者禁不住长嗟短叹，作者感叹了些什么呢”

明确：李白一生倘佯山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适合于超脱现实，更便于发挥其想象和夸张的才能。反映了诗人惊醒后面对着现实的无限哀痛。 “世间行乐亦如此，古来万事东流水”——是作者在当时社会里陷入重重矛盾后无可奈何的自我解脱，表现对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，反映了作者的消极面。

“别君去兮何时还? 且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”——是诗人向东鲁诸公表示决心， 9 与当时的恶势力势不两立，决不妥协。 最后一句——是“诗眼”，“卒章显志”，显示了诗人的反抗精神，表现李白追求个性自由、蔑视权贵的傲岸性格和豪迈气概。 进步性：反映诗人傲视权贵、渴望自由的精神。写神仙世界的美丽，反衬出现实世界的丑恶，表明对现实、对权贵的的憎恶。写幻想是为“不事权贵”的立场服务。

局限性：流露出了人生如梦幻，行乐须及时的消极避世思想。如“世间行乐亦如此，古来万事东流水。”

⑵鉴赏名句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”

哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。是诗中的思想精华。这铿锵有力的十六个字，是诗人思想和个性的体现，表达了诗人宁愿寄情山水，也决不向权贵屈服，也决不取悦于世而苟且偷生，充分显示了诗人的反抗精神和豪迈气概。这正是本诗的主题所在。

三、诗歌小结

1、作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢?对表现主题有什么作用?

明确：梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”

主题：本诗通过记梦游仙，描绘了天姥山奇景，赞美了仙界的光明美好，表现了诗人鄙弃黑暗现实、蔑视权贵、追求自由的理想，但也表露出人生如梦、及时行乐的消极避世思想。

2、你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸?

明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托(如用瀛洲、天台来衬天姥山)、比喻(如“身登青云梯”)、夸张(如“天台一万八千丈”)、对比(如将仙境与人事比、理想与现实比)等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。

3、艺术特色

⑴构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。

⑵想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。

⑶语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。 六.拓展延伸

李白留别诗举例, 体味李白的积极浪漫主义风格。(联想和夸张) 《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长?”

第三课时 赏析《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首(其三)》

2月13日第七节

一 导入

《梦》在描写美好境界不时穿插着对险境的描写，也许告诉了我们这样一个道理：美景与险象同在。《梦》中的赢洲确实是人们不断追求的神仙境界，可是它却也是险象环生之所在，要不然，豪气冲天的李白为什么要“哭”。请大家读《哭》。 二 赏析《哭晁卿衡》，展示基本解读的文字：

《哭晁卿衡》基本解读(重点：比喻、情景交融)

这首诗表现诗人失去好友后的悲痛和两人超越国别的真挚友情。(主旨)首句“日本晁卿辞帝都”以赋笔点出晁衡辞官返国。次句“征帆一片绕蓬壶”由眼前联想到晁衡旅行之遥远和艰险。“征帆一片”形象传神，在茫茫大海之上，行船恰如一片树叶一样漂浮在水面之上，可谓险象环生。据《十州记》，蓬莱山对着东海东北岸，周遭五千里另有圆海绕山，圆海水黑，人称为冥海，无风之时尚且洪波万丈，人不得往来，上有九老丈人把守，是太上真人所居之所，只有飞仙才能通过。此句联想景物，为下文抒情作了铺垫。第三句“明月不归沉碧海”以比喻手法写晁衡之遇难。明月，是说晁衡高洁的人品如明月般皎洁。而晁衡之遇难，正如皓月沉于湛蓝的大海，所比自然贴切，带出末句无限惋惜和悲愁。末句“白云愁色满苍梧”抒发诗人的悲痛心情。晁衡遇难，在诗人眼中不仅是朋友们的悲痛，连天宇似乎也是愁眉不展：层层白茫茫的愁云笼罩在海上的苍梧山上，好似在悼念晁衡的仙去。此处用拟人化的手法，通过写白云有愁来写自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。

(一)声读，全班齐声朗读

(二)意读，讨论如下问题

1 请问四句诗，哪句诗给你留下的画面最为清晰?请你用自己的语言描述一下。 2 第一句画面清晰吗?

(明确：不清晰，这句采用了赋的手法，是直陈其事。) 3 第二句，画面如何?

(明确：清晰。如果要拍摄的话，需要乘直升机，获得一个俯视的图景：远征的船只像水中漂泊的一片小树叶，只有那片白帆让人发现船只只是在烟涛微茫的蓬莱仙岛一带缓缓绕行。) 4 第

三、四句写了哪些景物?通过这些景物中蕴含着诗人怎样的思想感情?结合课后练习二进行，展示如下：

思考•探究：李白与晁衡的友谊是盛唐的佳话，是中日两国人民友好交往的生动体现。《哭晁卿衡》的第

三、四句既写景，又抒情。试体会诗中所写的情与景的关系。 答：第三句写的景物是“明月”、“碧海”，但这又是借景抒情。用“明月”喻指晁卿，用“沉碧海”喻指其不幸遇难;既含有对朋友美好品质的赞美之情，又有为痛失朋友的伤感之情，甚至我们还能从诗人选用“碧海”为喻体，似乎还有一种自我安慰的意味：朋友海上遇难自然是令人伤心不已的事，但这碧波荡漾的大海能成为这位品行高洁者的最后归宿，也不能不说是一件幸事啊。第四句，写的景物是“白云”，通过拟人，让这没有生命的天色也有了人的“愁色”，移内心难言之情于眼前所见之景，达到情景交融的境界，与“惟有相思似春色，江南江北送君归”一样，充分地抒发了因朋友亡故而极其悲伤的感情。通过上述分析，我们不难体会到诗作所写的景物一定要与表达情思有相似或相关的联系，能够激发人的联想想象;只有这样才能使人“触景生情”，使作品具有“欣赏”(“欣”是怡悦，“赏”，按照周汝昌先生的解释，就是“交流”的意思)的价值。

小结：诗忌浅而显。李白在这首诗中，把友人逝去、自己极度悲痛的感情用优美的比喻和丰富的联想，表达得含蓄、丰富而又不落俗套，体现了非凡的艺术才能。

11 李白的诗歌素有清新自然、浪漫飘逸的特色，在这首短诗中，我们也能体味到他所特有的风格。虽是悼诗，却是寄哀情于景物，借景物以抒哀情，显得自然而又潇洒。

李白与晁衡的友谊，不仅是盛唐文坛的佳话，也是中日两国人民友好交往历史的美好一页。

(三)过渡性归纳评析：“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”这两句的意思是说，品德高洁的晁卿在海上遇难了，我为之伤心不已。但是如果就如此直白地说，那就不叫诗，也不会像现在这样给我们心灵巨大的冲击力。好的诗句就应该这样震撼人的心灵，请大家读《丁都护歌》感受一下，看看哪句诗给你的冲击力最大。 三 赏析《丁都护歌》，展示基本解读的文字： 《丁都护歌》基本解读(重点：白描、细节)

首二句说自云阳乘舟北上，两岸商贾云集。把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上，与巨商富贾们的生活形成对照，造境便很典型。“吴牛”乃江淮间水牛，“南土多暑而此牛畏热，见月疑是日，所以见月则喘。”(《世说新语•言语》刘孝标注)这里巧妙点出时令，说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多。写时与写地，都不直截、呆板，而是配合写境传情，使下面“拖船一何苦”的叹息语意沉痛。“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟，特别吃力，纤夫的形象就突现纸上。读者仿佛看见那褴褛的一群，挽着纤，喘着气，面朝黄土背朝天，一步一颠地艰难地行进着„„ 气候如此炎热，劳动强度如此大，渴，自然成为纤夫们最强烈的感觉。然而生活条件如何呢?渴极也只能就河取水，可是“水浊不可饮”呵!仅言“水浊”似不足令人注意，于是诗人用最有说服力的形象语言来表现：“壶浆半成土”，这哪是人喝的水呢。只说“不可饮”，言下之意是不可饮而饮之，控诉的力量尤为含蓄。纤夫生活条件恶劣岂止一端，而作者独取“水浊不可饮”的细节来表现，是因为这细节最具水上劳动生活的特征;不仅如此，水浊如泥浆，足见天热水浅，又交待出“拖船一何苦”的另一重原因。 以下两句写纤夫的心境。但不是通过直接的心理描写，而是通过他们的歌声即拉船的号子来表现的。称其为“都护歌”，不必指古辞，乃极言其声凄切哀怨，故口唱心悲，泪下如雨，这也照应了题面。

以上八句就拖船之艰难、生活条件之恶劣、心境之哀伤一一写来，似已尽致。不料末四句却翻出更惊心的场面。“万人系磐石”，“系”一作“凿”，结合首句“云阳上征”的诗意看，概指采太湖石由运河北运。云阳地近太湖，而太湖石多孔穴，为建筑园林之材料，唐人已珍视。船夫为官吏役使，得把这些开采难尽的石头运往上游。“磐石”大且多，即有“万人”之力拖(“系”)之，亦断难达于江边(“江浒”)。此照应“拖船一何苦”句，极言行役之艰巨。“无由达”而竟须达之，更把纤夫之苦推向极端。为造成惊心动魄效果，作者更大书特书“磐石”之多之大，“石芒砀(广大貌)”三字形象的表明：这是采之不尽、输之难竭的，而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。

全诗层层深入，处处以形象画面代替叙写。篇首“云阳”二字预作伏笔，结尾以“磐石芒砀”点明劳役性质，把诗情推向极致，有点睛的奇效。通篇无刻琢痕迹，由于所取形象集中典型，写来自觉“落笔沉痛，含意深远”，实为“李诗之近杜者”(《唐宋诗醇》)。

(一)声读，全班齐声朗读

(二)意读，讨论如下问题

1 这首诗写了一个怎样的场景?请你用一句话描述。 (明确：写了这样一个场景：一群衣衫褴褛甚至赤身露体的纤夫，拖着载满各种石料的木船，喊着粗犷的号子，挪动着沉重的脚步逆水而上。)

2 这首诗给你印象最深的句子(读一遍就不会忘记的)是哪句?

(明确：给我印象最深让我过目不忘的诗句是“水浊不可饮，壶浆半成土”。)

3 这两句诗是否运用了夸张的手法?联系课后练习四，讲析夸张特点和作用。展示如下：

12 思考•探究： 请说说下列诗句中数量词的表达效果。 天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。 金樽美酒斗十千，玉盘珍羞值万钱 。 白发三千丈，缘愁似个长 。

飞流直下三千丈，疑是银河落九天。

答：极尽夸张之能事，表达效果可以突出描写对象的特点;“天”“金”两句，极言其“高”“贵”，于是就与要表达对象“天姥”“不食之人”形成反衬对比关系，进而突出要表达对象的特征。另一方还可强化诗作主人公的感情;“白”“飞”两句就是这样，“白”极言“愁绪”之长，“飞”句在如此豪壮的描写中，不但表现出诗人雄壮的气魄，而且还表现了他对祖国山河无限的热爱。

(三)过渡性归纳评析：这种不可意使用语言技巧，“实话实说”又说得如此的恰到好处，便是形成了李白诗歌一个风格，称之为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这一语言风格，在《越女词其五(其三)》得到最充分的体现。下面我们来读这首首。 四 赏析《越女词》，展示一般解读的文字： 越女词五首 ( 其三 )(重点：神态描写)

写作背景简介：《越女词》是李白在越地所写。谢灵运有《东阳溪中问答》诗，应是此五首诗之所本。谢诗：“可怜谁家妇，缘流洗素足。明月在云间，迢迢不可得。”“可怜谁家郎，缘流乘素舸。但问情若为 ? 月就云中堕。”

基本解读 此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态。 “棹”、“入”二词入神之笔。“棹”指摇船的动作。摇船时还唱着歌，可见行船之轻松欢快;“人”是“笑”着划船钻入荷花里面，欲出不出，假装害羞，天真活泼之态，历历在目。

鉴赏要点此诗风格清新自然，体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗风。

(一)声读，全班齐声朗读

(二)意读，联系课后练习三，展示如下： 思考•探究： 李白诗歌的语言风格多样。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是最显著的特色。请从本课中找出相关的例子。

答：所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特色就是指诗歌语言清新而自然，也就是说语言给人的感觉很别致有情趣，但又没有刻意使用语言技巧;“实话实说”而又感人至深。比如《越女词》对采莲女状写，就是一幅很清新的人物素描，诗人善于抓住人物几个传神的动作细节“棹歌”“笑入”“佯羞”，再通过“莲”“荷”等物景作背景，寥寥数笔，既没有比喻比拟，也没有夸张对比，一个活泼可爱充满生命活力的女孩的形象跃然纸上。这种语言的别致就在于能抓住描写对象特别之处来下笔的。所谓“特别”，就是看似有些“矛盾”的细节，比如“越女”，既然“回”了，为什么还要把“歌”声“笑”声留下?既然又是“歌”来又是“笑”，那为什么又“不出来”呢?这岂不就是“佯羞”吗?这样写来，就如 “犹抱琵琶半遮面”一样让人回味无穷。 附：教学反思：

第3篇：王维诗四首教学实录

一、教学目的：

1、充分激发学生的想象力和创造潜能，把握《王维诗四首》的形象，让学生得到情感的体验，心灵的共鸣、精神的陶冶和审美的愉悦。

2、以教材为例子，让学生获得鉴赏诗歌的方法和能力，培养学生的欣赏 个性，提高学生的想象力、审美能力和艺术趣味，为学生终身学习和有个性的发展奠定基础。

二、教学设想：

1、选修课中的诗词鉴赏应区别于必修课中的诗词教学，不能再以单篇诗词为单位组织教学，而应该根据选修教材的编排体例与特点组织教学，例如基本阅读课以一个作家为一课，教学时每一节课都应以教材所选每一位作家的几篇作品为单位，从整体上去把握一个作家及其作品的形象、语言、艺术技巧和思想感情等。

2、选修课应更积极倡导自主、合作、探究的学习方式，教学要有一个由“扶”到“放”的过程，例如“唐诗之旅”基本阅读课共有6课，那么第一课《王维诗四首》就应该“扶”着学生去感受合作探究，第二课《李白诗四首》则应半“扶”半“放”，后面四课则应大胆“放”学生去合作探究。

三、教学方法选择：诵读法、方法点拨法、自主感受法、合作探究法

四、教学手段利用：印发相关资料(包括诗歌鉴赏的一般方法)，多媒体教

学平台等。

五、课时安排：第3课时(共6课时：第1课时了解有关古典诗歌的基本常识和诗人王维的生平、时代背景、作品等知识，第2课时诵读吟咏《王维诗四首》，初步感受古典诗歌的音韵美、节奏美和意蕴美，第4课时整体把握《王维诗四首》的语言，第5课时整体把握《王维诗四首》的表达技艺，第6课时评价《王维诗四首》的思想内容和作者的观点态度。) 【教学实施过程】

(预备铃响后，学生齐读《王维诗四首》，教师放映Powerpoint：《王维诗四首》形象篇。) (上课铃响，师生互致问候语)

师：同学们，在学习新内容之前，我们先来回顾一下“鉴赏古典诗歌的一般方法”，(放映Powerpoint：鉴赏古典诗歌的一般方法)重温一下“温馨提示”，(放映Powerpoint：温馨提示： 课文只是一个例子，我们要借助这个例子，掌握鉴赏我国古典诗歌的一般方法，获得鉴赏我国古典诗歌的能力。以在同学们离开老师后，仍能时时回到这诗的王国，美美地享受其中丰盈的“满汉全席”，获得情感的体验、心灵的共鸣、精神的陶冶、审美的愉悦„„)鉴赏古典诗歌的一般方法是：(放映Powerpoint，师生口述)入乎其内(感性认识)出乎其外(理性思考)，“入”要带上两张门票一张嘴(当然还有一颗心) ——①了解有关古典诗歌的基本常识;②了解有关诗人、作品、时代背景等知识;③诵读吟咏，初步感受古典诗歌的音韵美、节奏美和意蕴美;“出”要理性思考、收获四宝——中国古典诗歌的形象、语言、表达技巧以及诗歌的思想内容和诗人的观点态度。今天，在前面已“入”的基础上“出”，理性思考、收获四宝之一—— 中国古典诗歌的形象。 师：(一边放映Powerpoint一边口述)今天，我们对“中国古典诗歌的形象”的学习要完成三项任务：①明知识——诗歌形象概述，②懂方法——诗歌形象鉴赏解密，③考考你。 师：首先，我们来看看有关诗歌形象的知识，(一边放映Powerpoint一边口述)诗歌和小说、戏剧、散文三种文学体裁一样，也塑造形象。不同的是，诗歌中的形象：既指叙事诗中塑造的人物形象，也指抒情诗中的抒情主人公，即诗人自己，更多的则是指诗歌中所描写的景或物，如湖光山色、田园桑麻、大漠孤烟之类。试找出《王维诗四首》中的形象。(要求：全班四个小组，以小组为单位，每组各负责一首) 生1：《积雨辋川庄作》一诗中的形象有：积雨，空林，烟火，藜，黍，东菑，水田，白鹭，夏木，黄鹂，山，诗人，朝槿，松，露葵，野老，人，席，海鸥。 生2：我认为不是“藜”、“黍”，而是蒸藜炊黍的农妇;“东菑”应是指到东菑劳作的农夫。 师：从同学们的分析中，可归纳出《积雨辋川庄作》中的形象既有塑造的人物形象——早炊的农妇，劳作的农夫，又有诗人自己，更多的则是景物。那么尾联“野老与人争席罢，海鸥何事更相疑?”应怎么看呢?

生3：我认为是是用典，虚写抒情主人公。

师：非常好，下面我们来看看第二组同学在《辛夷坞》一诗中找到的形象。 生4：《辛夷坞》中的形象有：辛夷花，涧户。

生5：我认为只说“涧户”太简单了，应该有山花，春草，小溪。 师：富有想像力，象中有象，“涧户”中所包含的形象可还有不少啊。下面，我们来看看第三组同学在《送沈子福归江东》一诗中找到的形象。 生6：《送沈子福归江东》一诗中的形象有：杨柳，渡头，行客，罟师，船桨，春色，诗人，沈子福。 师：“诗人”和“沈子福”这两个形象由何处看出? 生7：我认为由“相思”和“君”看出。

生8：我认为也可由诗题“送沈子福归江东”看出。

师：思维敏捷。下面我们来看看第四组同学在《观猎》一诗中找到的形象。 生9：《观猎》一诗中的形象有：风声、角弓声、将军、猎物、渭城、枯草、鹰、雪、马、新丰市、细柳营、射雕处、千里暮云。

学生10：我认为由标题《观猎》可知，还有诗人自己。 师：非常好，《王维诗四首》中的形象，除《辛夷坞》一诗只有自然之景外，都包括自然之景、社会之物和人物。(一边放映Powerpoint一边口述)不过诗中的“景”或“物”(包括人)已不是一般意义上的景物，它们往往承载着诗人强烈的主观色彩，蕴含着丰富的意旨，寄托着诗人复杂的情感，暗示着深刻的哲理，其客观之“象”与主观之“意”共同构成了极富美感的“形象”。因此，诗中的形象又称为意象。(一边放映Powerpoint一边口述)而一系列相关意象的组合，就构成具有特定意义的意境(壮阔、开阔、深邃、深远、幽远、高远、闲适恬静、清幽、清新、自然、幽美、淡雅、安谧、平和、凄凉、迷离、朦胧等)，诗人借此来渲染烘托自己的思想感情。 师：下面我们就来欣赏一下那由客观之“象”与主观之“意”共同构成的极富美感的“形象”。钥匙有两把，我们先拿起第一把——(一边放映 Powerpoint一边口述)透过形象本身，领悟“象”中之意：①诗人常常通过一系列相关意象的组合，构成具有特定意义的意境，借此来渲染烘托诗人的思想感情。②通过塑造人物形象或事物表“意”，特别是赋予事物以人格化，即以象征性的形象描写来曲折地表现诗人的品格节操或思想感情。这样的形象有：蝉、鹰、雁、松、梅、竹、马等。古典诗歌中的形象，都包孕着诗人的思想，倾注着诗人的感情。鉴赏诗歌的形象，就要善于把握形象的主要特征，进而领悟诗人的思想感情，如：雁(形象)是候鸟，春秋迁徙，秋天，大雁仿佛在奋力飞回故巢(基本特征)这种景象每每牵动游子的思乡之情。因此诗人常常借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁(感情意旨)——2003年春季高考题。再如：王冕的诗歌《墨梅》，“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”表面上是写画中梅花的高洁、清秀、淡雅、素朴，其实是借梅花这一形象来抒发作者不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。因此，鉴赏诗歌的形象，就是要抓住诗歌中塑造的主要形象，分析其所构筑的意境特征或比喻、象征意义，透过形象本身，去领悟形象中所蕴含的东西——即诗人的思想感情和人生哲理。下面我们就来领悟领悟《王维诗四首》中的象中之“意”。(要求：全班四个小组，以小组为单位，每组各负责一首，可独立思考，也可小组讨论，时间2分钟)

(学生热烈讨论，教师巡视)

生11：诗人在《积雨辋川庄作》中通过一系列相关意象的组合，构成具有特定意义的意境，借此来渲染烘托诗人的思想感情。——久雨后清新葱郁的山林，蒸藜炊黍的农妇，到东菑劳作的农夫，广漠水田上翩飞的白鹭，深秀密林中唱和的黄鹂，无不包蕴着诗人深深的喜爱之情;而山中观朝槿，松下折露葵则传达出诗人隐居山林的闲情逸致。

生12：诗人在尾联中用两典，表明自己已绝俗念，随缘任遇，于人无碍，与世无争了，抒写出诗人澹泊自然的心境。

师：恬静优美的辋川山野、怡然自乐的农妇农夫和闲适脱俗的隐居诗人，共同构成了一个阔远幽静、物我相惬、详和闲适的意境，形象鲜明，兴味深远，表现了诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致和澹泊自然的心境。下面我们来看看第二组同学在《辛夷坞》一诗中所领悟到的象中之“意”。

生13：在《辛夷坞》一诗中，诗人赋予辛夷花以人格化，以象征性的形象描写来曲折地表现自己的思想感情——“木末芙蓉花，山中发红萼”，这个形象给人带来的是迎春而发的一派生机和展望，但这一树芳华所面对的却是“涧户寂无人”的环境。在一种落寞的景况和环境中，由秀发转为零落。诗人借此表达自己对时代环境的寂寞感，说明诗人的心境并非那么宁静淡泊。

生14：我有不同意见，由课文注释可知，《辛夷坞》是诗人隐居辋川时所作，而隐居辋川的诗人，过着禅悦诗情的生活，常常以“禅”入诗，表现空寂的境界，笔下的山水田园常被描写得宁静安祥、澹远空灵。因此，我认为辛夷花在山深人寂的环境之中热烈地开放，使山野一片火红，落时则毫无惋惜地谢落，花瓣如缤纷红雨洒落深涧。而那绝无人迹、亘古寂静的“涧户”，正是诗人以“空寂”的禅心观照世界的意象。

师：明人学者胡应麟在《诗薮·内篇卷六》中把此诗称作“入禅”之作，并说“读之身世两忘，万念皆寂”，这也只是一家之言，同学们只要言之成理即可。下面我们来看看第三组同学在《送沈子福归江东》一诗中所领悟到的象中之“意”。

生15：在《送沈子福归江东》一诗中，诗人通过一系列相关意象的组合，构成具有特定意义的意境，借此来渲染烘托诗人的思想感情——“杨柳”“渡头”和已稀的“行客”组合，构成凄清的意境，渲染出诗人送别友人时的依依不舍之情。

生8：无处不在的“春色”已幻化成“相思”情，从江南江北，一齐扑向友人，随着友人一起归去，又见感情之深厚与蕴藉。 师：观点独到，《送沈子福归江东》一诗通过深邃阔远的意境，表达诗人送别友人时深深惜别的不舍浓情。下面我们来看看第四组同学在《观猎》一诗中所领悟到的象中之“意”。 生16：诗人在《观猎》一诗中，主要通过刻画将军的形象来抒情达意：首联“角弓鸣”(因风劲)状力度，颔联“鹰眼疾”(因草枯)“马蹄轻”(因雪尽)和颈联“忽见”“还归”状速度，由此将军矫健英姿、意气风发尽显，诗人敬佩、赞赏之情溢于言表。 生17：“回看”“千里暮云”状将军之踌躇容与，诗人之欣赏赞美之情隐藏其间。 师：非常好，《观猎》一诗，半写出猎半写猎归，塑造人物形象紧扣力度和速度，意境开阔，风格遒劲，当是王维前期作品。

师：下面我们再拿起第二把钥匙——(一边放映Powerpoint一边口述)善于想象补充，营造意境，做到心“领”神“会”。古典诗歌中的形象不同于小说、散文、戏剧中的形象。受格律、字数的限制，诗歌中的形象塑造，往往只能抓住其主要特征。因此，读者应善于想象补充，联系个人的生活经验和知识积累，补充细节营造意境，“身临其境”，在脑海中自我创造诗歌形象的动感画面，如电影里的特写镜头一样： ①补充形象的细枝末节，贯通意象，营造意境——人物形象：外貌、语言、动作、心理和情感世界等，景物：构图、色彩、动静、用途和特殊意义等;②“身临其境”，以做到心“领”神“会”。如鉴赏李白的《送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”时，可以展开想象，补充细节营造意境，把自己想象为诗人“身临其境”：诗名满天下的朋友要到自己神往已久的扬州去，船已扬帆而去，而送行的自己还在江边目送远去的风帆，目光望着帆影，一直看到帆影逐渐模糊，消失在碧空的尽头。翘首凝望，目光所及，惟有一江春水，浩浩荡荡流向远远的水天交接处——由此感悟到作者深沉而浓郁的绵绵友情和心随飞翔的一片向往之情。下面我们以《积雨辋川庄作》一诗为例进行想象补充。(要求：可独立思考，也可小组讨论，时间5分钟)

(学生热烈讨论，教师巡视)

生11：连雨时节，天阴地湿，空气潮润，清晨，静谧葱郁的丛林上空，炊烟缓缓升起，山下农家正烧火做饭呢，女人们蒸藜炊黍，把饭菜做好后便送往东面田头，男人们一清早就到那里劳作去了。在一片广漠空蒙、布满积水的平畴上，白鹭们翩翩飞舞，意态是那样闲静潇洒;在远近高低、蔚然深秀的密林中，黄鹂们互相唱和，歌喉是那样甜美快活。早已厌倦尘世喧嚣的我独处这深山之中，幽栖松林之下，参朝开暮谢的木槿而悟人生之短暂无常，采露葵以供清斋素食。如此，还有谁会无端猜忌与世无争、随缘任遇的我呢? 生18：我认为应再加上一句，“想到此，我不由得会心地笑了，我已经可以完全免除尘世烦恼，悠悠然耽于山林之乐了。”如此方能尽显诗人的闲情逸致和澹泊自然的心境。 师：非常好，“身临其境”感悟真切。至此我们已了解了诗歌形象的知识、把握了鉴赏诗歌形象的方法(拿到了两把钥匙)，下面到“考考你”，(放映 Powerpoint)考考你①：( 2004年广东高考题)阅读杜甫的江汉，然后回答问题。江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。这是杜甫晚年客滞江汉时所写的一首诗。诗中

二、三联用了“片云”“孤月”“落日”“秋风”几个意象，请分析其情景交融的意境。提示：这道高考题考的是“象中之‘意’”，方法步骤是(放映Powerpoint)意象→意象特征→思想感情。(3分钟，可独立思考，也可小组讨论) (全班同学思考，讨论) 师：时间到了，那位同学来分析分析? 生19：“片云”“孤月” “落日”“秋风”几个意象组合，构成萧瑟、凄凉的意境，流露出作者孤独、凄凉的心境。 生9：“落日”“秋风”虽意境凄凉但也雄壮、开阔，与“心犹壮”“病欲苏”结合在一起，应是体现作者的积极乐观的精神。

师：我们来看看高考答案参考(放映Powerpoint)诗歌形象——片云、孤月、落日、秋风;意象特征——(片)云、(孤)月、(落)日、(秋)风;思想感情——“片云”“孤月”意境凄凉，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷;“落日”“秋风”意境雄壮、开阔，又体现了作者“烈士暮年，壮心不已”的乐观旷达。看来我们的同学不简单哪!来点热烈的掌声如何? (全班同学热烈鼓掌)

师：考考你②(放映Powerpoint)：( 2005年广东高考题)阅读宋代寇准的《春日登楼怀归》然后回答问题。高楼聊引望，杳杳一川平。野水无人渡，孤舟尽日横。荒村生断霭，古寺语流莺。旧业遥清渭②，沉思忽自惊。注：①此诗约作于980年，诗人时年十九，进士及第，初任巴东知县。②旧业，举里指田园家业。清渭，指渭水。北宋翰林图画院曾用“野水无人渡，孤舟尽日横”作为考题，夺魁者画的是“一船夫睡舟尾，横—孤笛”。你认为这幅画能表现这两句诗的内容吗?请说明你的理由。提示：这道高考题考的是“善于想象补充，营造意境，做到心‘领’神‘会’”。

(3分钟，可独立思考，也可小组讨论)

(全班同学思考，讨论) 师：时间到了，那位同学来说说? 生3：船夫睡在船上，说明“无人渡”，表现小船“尽日”等待的漫长。 生20：“横一孤笛”，笛本来是船夫等渡客时吹的，可现在笛横着，人却睡着了，说明他已经吹了等了很长时间了，传神地表现了船夫长时间等待的寂寞。

师：下面我们来看看高考答案参考(放映Powerpoint)画上只有小船和船夫，而没有行人，表现了“野水无人渡”的情景;而船夫睡在船上，衬托出过客稀少，凸显出小船“尽日”等待的漫长和寂寞。从画面可以揣摩，船夫边吹笛边等渡客，久久无人过渡，困倦不堪，只得放下笛子，自己睡去。这幅画传神地表现了诗句的内容。 (全班同学热烈鼓掌)

师：看来同学们摸着“诗歌形象鉴赏”的门道了? 生：(全班)是!

师：今天，我们对“诗歌形象的鉴赏”就学习到这里。如有对王维诗歌形象或古典诗歌形象感兴趣的同学或学习小组，可自选课题，对诗歌的形象进行专题探究，(放映Powerpoint：专题探究!)以备在唐诗学习结束后的唐诗学习心得交流课上与其他小组交流。下课!

师：首先，我们来看看有关诗歌形象的知识，(一边放映Powerpoint一边口述)诗歌和小说、戏剧、散文三种文学体裁一样，也塑造形象。不同的是，诗歌中的形象：既指叙事诗中塑造的人物形象，也指抒情诗中的抒情主人公，即诗人自己，更多的则是指诗歌中所描写的景或物，如湖光山色、田园桑麻、大漠孤烟之类。试找出《王维诗四首》中的形象。(要求：全班四个小组，以小组为单位，每组各负责一首) 生1：《积雨辋川庄作》一诗中的形象有：积雨，空林，烟火，藜，黍，东菑，水田，白鹭，夏木，黄鹂，山，诗人，朝槿，松，露葵，野老，人，席，海鸥。 生2：我认为不是“藜”、“黍”，而是蒸藜炊黍的农妇;“东菑”应是指到东菑劳作的农夫。 师：从同学们的分析中，可归纳出《积雨辋川庄作》中的形象既有塑造的人物形象——早炊的农妇，劳作的农夫，又有诗人自己，更多的则是景物。那么尾联“野老与人争席罢，海鸥何事更相疑?”应怎么看呢?

生3：我认为是是用典，虚写抒情主人公。

生11：诗人在《积雨辋川庄作》中通过一系列相关意象的组合，构成具有特定意义的意境，借此来渲染烘托诗人的思想感情。——久雨后清新葱郁的山林，蒸藜炊黍的农妇，到东菑劳作的农夫，广漠水田上翩飞的白鹭，深秀密林中唱和的黄鹂，无不包蕴着诗人深深的喜爱之情;而山中观朝槿，松下折露葵则传达出诗人隐居山林的闲情逸致。

生12：诗人在尾联中用两典，表明自己已绝俗念，随缘任遇，于人无碍，与世无争了，抒写出诗人澹泊自然的心境。

师：恬静优美的辋川山野、怡然自乐的农妇农夫和闲适脱俗的隐居诗人，共同构成了一个阔远幽静、物我相惬、详和闲适的意境，形象鲜明，兴味深远，表现了诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致和澹泊自然的心境。

生11：诗人在《积雨辋川庄作》中通过一系列相关意象的组合，构成具有特定意义的意境，借此来渲染烘托诗人的思想感情。——久雨后清新葱郁的山林，蒸藜炊黍的农妇，到东菑劳作的农夫，广漠水田上翩飞的白鹭，深秀密林中唱和的黄鹂，无不包蕴着诗人深深的喜爱之情;而山中观朝槿，松下折露葵则传达出诗人隐居山林的闲情逸致。 生12：诗人在尾联中用两典，表明自己已绝俗念，随缘任遇，于人无碍，与世无争了，抒写出诗人澹泊自然的心境。

师：恬静优美的辋川山野、怡然自乐的农妇农夫和闲适脱俗的隐居诗人，共同构成了一个阔远幽静、物我相惬、详和闲适的意境，形象鲜明，兴味深远，表现了诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致和澹泊自然的心境。

第4篇：王维诗歌艺术特色

浅论王维诗歌 诗中有画 的艺术特色

王维(701-761年),字摩洁,太原祁仲山西祁县人。官至右丞，世称“王右丞”，盛唐著名诗人。他被诗论家誉为“诗佛”,与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白在盛唐诗坛鼎足而立.王维，经历大唐盛世，身处长安贵族豪门之间，诗风雍容华贵，以清丽内敛的山水禅学，留下了“诗佛”的独特风景。王维写景诗中数量多、富有特色的是山水诗，在山水诗的创作上,王维是开一代风气人物，而且他是一个多才多艺的文化巨人，由于王维的诗歌艺术修养很高,在音乐、绘画、书法等方面均有较高成就,这为他在继承前人的基础上，把山水诗创作的艺术技巧发展到更高的水平.王维是盛唐山水田园诗派的代表人物，被苏轼称赞为“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”我们每每提起“诗中有画”或“画中有诗”的境界时，情不自禁的就能想起王维的名字，觉得只有他才担当的起这种赞誉，由此可见苏轼的品评深入人心，这说明在种境界里的王维所达到深度和广度，比一般作家要更突出，更值得我们去探索和研究。 所谓王维诗山水诗中的“诗中有画”,就是指以诗为主体，吸收画的某些因素，融入诗境，从而体现出一般诗作难以达到的美感。以至于他的诗既充分发挥了诗应有的长处,也能在描写人物、绘写景物时同时又能不自觉的引起读者的联想，给读者以充分的想象空间，这些不仅表现在山水景色之美的形象刻画上，也表现在声、光、色、态的语言结合上。本文简单的就以“诗中有画”所能表现出王维山水中所透露出的问题，表达自己的想法和看法，也许更能突出王维山水诗中的艺术特色。

(一)王维“诗中有画”特点的原因分析

首先，在身份上，王维不仅是个优秀的诗人，同时也是一个画家。他开创的水墨渲染画法，笔致简约而风格淡雅，深为后世推崇。王维的这种双重身分，这种艺术家独具为优越条件，使他在写诗的时候会不知不觉地把诗的意境与画的想法融合起来。他能把诗、画完美交融，把“诗境”带人画境，使画意更为充实， 隽永;又指把“画境”融人“诗境”，使诗意更为形象，精妙。在王维笔下,山水和田园总显得形象鲜明,意境深远,这是因为诗人始终以画家的眼光赏析客观事物,用画理建构诗歌形象。他把对大自然细致的观察和对生活深切的感受,用多种绘画艺术加以浸染和渗透,使诗的意境更远，美感更深。

其二，王维的“诗中有画”,并非纯粹的景物描写,其中融入了诗人面对自然的情思,情感间接表露，是王维归居田园的归隐思想的表现。如王维的辋川诗集，是王维在辋别墅闲居时的杰出诗作之一。它反映了王维在他的老师师张九龄被逐出朝堂、李林甫窃居相位这一重大政治变故之后，诗人在政治上不再得志，但也不想与李林甫同流污，因此闲居在乡下。这一段时期作者的诗作绘景如画,优雅空灵,表现了一种安逸闲适的隐者情趣。同时，王维也通过诗歌抒发了自己高洁志向和理想追求。

其三，王维的“诗中有画”，也是他“佛学”思想在诗歌中的体现。王维是中国文学史上唯一享有“诗佛”称誉的诗，他的字：“摩诘”，即是取自佛经中的一个重要人物——维摩诘居士。王维这种佛学思想，与当时的社会背景有着很深的关系。盛唐时代，佛教高度发展、王维的母亲也对佛教的笃信不移，因此王维的诗歌中，会不知不觉地把“佛学”的思想融合在里面。崇尚心性空灵的禅宗境界在其山水田园诗歌创作上打上了深深的烙印,以至有些诗句达到“字字入禅”的境地。

(二)声与色的绝佳融合 王维山水诗是声与色的绝佳融合。在王维的眼中，甚至是心中，一山，一水，一草，一木，一溪流都蕴含着他的深情厚谊，这些意象都被诗人融合在了一起，形成了一幅完美的画面，动中有静，静中带动，不抽象，也并非一团死物，而是通过诗中蕴含的画面完美的展现在了人们的眼前。他将画中并不能表现的声音美完全的融入到了诗中，使诗得得层次感完全凸显了出来，远近相宜，甚至是动与静的完美结合体，真是一幅声色俱佳的完美之作，仿佛一首婉转悠扬的古筝缠绵于其中 如《山居秋螟》 ：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”幽静的山刚刚下过雨，天气像晚来的秋天。一缕缕明亮的月光从松树枝叶缝隙过，远方若隐若现清泉击石之声。诗的开头两句“空山新雨后，天气晚来秋”，写了初秋山霄雨霁，幽静舒适，空气清新的像。诗人在诗的一开始就描绘一幅雨后山村淡雅清新之图。一个“空”字配合那种淡雅的绿，写出了天高云淡，人，物之心皆为空灵的意蕴，使人请不自己的想吟诗低唱。诗人的心情是如此的闲适，多么想晚年就居住于此啊。“明月松间照，清泉石上流”，被雨水冲刷后的松林，一尘不染，翠色欲滴;皎洁的月光照入松林中，仿佛也被雨水清洗了一番，是那样的薄如蝉翼，使人想轻轻的抚摸一般;山石显得是那样的晶莹剔透;山中的小泉由于雨水的汇入涓涓的流淌于石阶的石板山，顺着山涧不停地往下流，发出清脆悦耳的欢唱声。“照”与“流”，一个在空中，一个在地面，动静结合，凸显出了小溪清脆的流水声和皎洁月光的相衬是那样的和谐自然，使人不禁的想投入大自然的怀抱，感受一下自然所带来的活力。此时此刻，诗人的心仿佛与大自然彻底的融合在了一起，身心也俱被洗涤的干干净净，才创造出了如此皎洁清澈，如此妙不可言的纯美意境。接着诗人笔锋一转，从写人自然跳转倒了写景上，笔法自然，丝毫不留痕迹。在这幅山水画作之中，山村的自然美和村民们的生活美也是一幅声与色水乳交融的动人场景。 诗的颈联为“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，此二句均为写人——“浣女”、“渔夫”的活动的画面。诗人采用了“未见其人，先闻其声”的写法。深夜，又有松林的遮挡，怎么能听见洗衣归来的女人们的声音呢?然而，松海中传出“沙沙”的声响，又伴着她们银铃般的笑声，划破了夜空，穿过了松林，直达作者的眼前;这时水面传来莲动的响声，这是渔夫打渔归来。诗人触景生情，感慨油然而生，这不正是自己想要的田园生活吗?山民们日升而出，月下才归的淳朴，勤劳比起官场仕途要干净，清明的太多了。这些细节不自觉的透露出诗人对山民们戴月而归，随性而起，这般勤劳、朴素、开朗的性格，远比宦途官场清明、纯净得许多。这些细节无不传达出诗人不仅喜爱这儿的景美，更喜爱这里的人美。尾联两句“随意春芳歇，王孙自可留”，是诗人感觉自然的触发。虽然青春，不在年华易老，但是诗人愿意留下来。 诗人在这种仿佛真是存在的形象的感召之下，体会到了大自然生命不息的无限乐趣，自然的精神也就上升到了空灵的境界。自然的美和心灵的感召通过人世间的人情冷暖之色和大自然的万物有声以及诗画音乐的没充分的结合起来，交织成一幅完整的，柔美的，和谐的，清新的山村之美，给人在艺术上有享受不尽的美!

(三)诗与画的和谐统一

王维的山水诗中虽然描写了大量的景物，就像绘画中描写的景物一样，不但拥有静态美，但是他还将山水诗赋予了动态美，这在其他诗中的是很少见的。 王维的山水诗的突出特点，却打破了这种界限，他不仅把诗中大自然的山水静态之美表现的酣畅淋漓，尽善尽美，而且是他的诗成为了一幅清净，幽美的图画。这就为他诗中的意境提供了极为大的想象空间。意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界，是诗歌的核心灵魂 诗歌创作离不开意象，往往组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。而意境的美就把诗歌和绘画很好的统一起来。

(四)语言简练，禅意十足 王维还善于运用明净自然的语言，于凝练含蓄中直接传达自己的情感，引起读者的共鸣，产生“诗中有画”的艺术效果。 王维用自然天成的语言把各种意象巧妙地结合在一起，构成了远离尘嚣、境界清幽、充满禅意的山水田园画，表现出他闲澹冷寂、悠然自得的隐逸之趣，从而形成了其诗平淡清雅、“诗中有画”的风格。可以说，王维的诗歌艺术成就与他在绘画方面的高度修养是分不开的。简炼是诗的本色。因此，诗人要反复推敲语言，剔除诗中的赘瘤，把诗的语言锤炼得简洁周密、干净利索，使诗如同秋天的天空一样明净，让读者有一种心旷神怡的感觉。为此，诗人要不断的反复的修改，把握住诗的意境美和上下承接的连贯性，还要尽量使用通俗易懂的语言使诗的语言自然流畅，生动委婉。 禅意，犹禅心，指清空安宁的心。王维毕生精研佛理，体悟到一种以禅入定、由定生慧的精神境界，从而将其自然而然地流露在了山水诗的创作中。王维山水诗中的禅意是通过以下几个方面表现的：从诗歌内容的角度看，王维多写独坐静悟时的感受，将禅的静默观照与山水审美的体验融合;从诗歌的意境的表现来看，王维山水田园诗艺术的结晶在于空明境界与宁静之美，将自然地美与心境的美融为一体;从诗歌的精神层面来看，王维的诗表现的是冲淡的意绪和至高的“无我”的生命境界。

王维诗中的画，是形与神的统一，既传达着山水的形貌特征，又体现了山水的性格特点;既描绘了客观的景物，又抒发了主观的情趣。正像他的绘画能够“入神”一样，他诗中的画也是富有神韵和气象的，这正是王维的超人之处。王维的田园山水诗意境创造浑然一体，无迹可求，读他的诗就仿佛有一幅幅山水画呈现在眼前。因而有人认为王维的诗的风格是清远、恬淡、诗中有画、诗中有声、动静结合。所以说，在王维田园山水诗总的艺术成就中，除了“诗中有画”这一艺术特色外，还有“动静互衬”、“禅理”、“音乐”等也也对王维山水诗起到了融合渗透的作用。王维在山水诗作中，把情、景、理交融起来，并创造出“诗中有画”这一独特的艺术风格，对于后代山水诗的创作产生了深远的影响，王维山水诗这一独特的艺术特色，犹如一颗光辉灿烂的明珠，在中国诗歌艺术和绘画艺术的宝库中永放光芒。

第5篇：王维诗中有画

(一)如何理解王维诗歌的“诗中有画”?

苏轼曾评王维诗说：“味摩诘之诗，诗中有画;味摩诘之画，画中有诗。”“诗中有画”是古今评论王维山水田园诗时一个经常运用的话语。现代学人对这一命题作了一些现代学理意义上的阐释。大致而言，所谓“诗中有画”包含以下几层含义。

王维是历史上著名的画家，他的诗常常吸收绘画技法。

“经营位置”是我国传统的画学六法之一，是“画之总要”，画家善于把许多个别的景象通过“经营位置”组成一个整体，王维也常用此法。例如《渭川田家》前八句写农村生活中的种种景物，第九句用“闲逸”二字点出，使景物贯穿起来，构成一幅生动、和谐的画面。

古代绘画，特别讲究虚实、远近、大小的处理，王维的诗也运用了这些技巧。例如“山下孤烟远村，天边独树高原”以纵横有致、明显突出的构图极为准确地再现了景物的特征。

王维的山水田园诗十分讲究色彩的明朗和对比，并以之营造和谐、柔美的境界。诗人往往以两种或多种色彩构成巧妙的辉映或对比，使得十个色彩更为丰富，并富于变化，给人以更多的美感。如“日落江湖白，潮来天地青”“漠漠水天飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”，皆是不同色彩的两两对照，画面明丽而优美，极为和谐。

诗人还善于利用光影的明暗或流转来传达美感，如“白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊”，其色彩、光影就具有明确的变化不定的特征，给人以脩忽变幻的印象。

“诗中有画”不仅仅局限在绘画技法之中，还指思想感情的表现。如果仅仅把诗写得逼真如画，还算不上最高境界，必须在“画”中饱含着人的气质、性格、意趣，兼诗情画意之美，得情景交融之妙，方可称上品。王维的许多山水田园诗，在形似的基础上力求神似，到达了“意境两浑”的高度。如“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”青山月夜的美景中透出作者对大自然的爱恋。

(二)王维诗歌的艺术特色(北师大版文学史+李道英老师讲稿)

1、诗中有画(具体分析见上一个问题)

2、诗中有禅

王维又有很多诗清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟火气，充满禅意，山水意境已超出一般平淡自然的美学含义而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。有些诗尚有踪迹可寻，如《过香积寺》“不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”所到香积寺时所见以及想以禅定制服世俗妄念的希冀。有些诗则显得更空灵，“不用禅语，时得禅理”，有如羚羊挂角无迹可求。如“行到水穷处，坐看云起时。偶遇值林叟，谈笑无还期。”充满一派亲近自然、身与物化、随缘任运的禅机。“造意之妙，至与造物相表里，岂直言诗中有画哉!”又如《鹿柴》《鸟鸣涧》《辛夷坞》一切都是寂静无为，虚幻无常，没有目的，没有意识，没有生的喜悦，没有死的悲哀，但一切又是不朽的永恒的，“读之身世两忘，万念皆寂，不谓声律之中，由此妙诠。”

第6篇：王维《鹿柴》赏析

被誉为“诗佛”的王维，所著之诗无不浸染了禅意而言尽意无穷，令人在空花水月般无我之境里体悟现实之外的幽然之境，摩诘的诗总能唤起人们对自然、宇宙和人生的共鸣，最终窥见内心本我，迎来久违的宁静与释然。

以《鹿柴》一诗为例，全诗未著“我”一字，却感觉得到一位孤独旅人的行迹。看似写景，实则写虚空，写内心的圆满自足：

“空山不见人”，孑然一身于渺无人烟的空谷荒原，目之所及是迷雾般陌生境地，却蕴含着独自面对世界万象的勇气。“但闻人语响”，还是望不见一息人影，熟悉的人声这么近又那样远，如同独我一人置身世外，只是清风忽而送来尘世的喧嚣——即便这样也无法扰乱我心。“反景如深林，复照青苔上”，一束阳光始料未及地惊动了这仿佛凝滞了的深山，透过密林、尘埃与时光，映照青石之上，恰如顿悟的灵光闪现给人以启迪，仿佛来自太虚的意旨，蕴含神意与关切，为结尾增添一抹暖色。诗画的圆满结合是情景相融，臻于艺术高境，正如苏东坡论其《蓝田烟雨图》时说：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。“这种物我不分、冥合天人的思想令王维之诗触及自然神韵、人生哲思、与宇宙玄妙。以我拙见，此境成因非绚烂之极归于平淡，却是此心本静，无可取舍，在平淡之中参透永恒。其诗意蕴之隽永恰如严羽在《沧浪诗话》论唐诗之境所云：“如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之像，言有尽而意无穷。”