服装表演是舞台表现形式的一种, 一般都是通过模特来展示产品, 但表现形式有所不同, 探索式服装表演形式就是其中的一种。探索式服装表演是一种新兴的表演形式, 设计者通常都有着前卫的思想和夸张的风格, 走在时代的潮流。探索式表演形式从服装、化妆到背景、音乐与灯光都给人一种迷离荒诞的感觉, 但这恰恰弥补了传统表演形式的不足, 过于刻板, 单调。很多消费者独树一帜, 对这种个性化很强的服装有着强烈的需求, 而设计师也会在表演中寻找灵感, 设计出符合需求的产品。
舞台灯光科技的发展, 这不仅可以更准确、更强烈的展现出舞台空间和布景意境, 而且很多情况下甚至可以做到独立的完成某些喜剧意境。如投影、光束造型、图案等。对服装表演而言, 舞台灯光不但可以独自作为造型的个体, 而且能够迅速的的改变材料的色彩和质感。舞台灯光是创造意境的重要方法, 它能够渲染和烘托现场气氛, 给观众一种身临其境的感觉, 拉近了与观众的距离。同时, 舞台灯光也是服装表演中必不可少的一部分, 通过不同设备和照明技术, 更好的展示服装设计和表演的精髓, 让观者更充分和直观地感受到服装的美感与魅力, 而不是以服装去衬托表演者。
在服装表演时候, 为了让观众更能体会到时间和空间感, 最终还是在于舞台灯光的设计和应用, 这是非常常见应用的一种手段, 把色彩和艺术有效地结合起来, 结合服装表演, 让整个表演更有质感。舞台灯光其实本身就是一种艺术, 他为服装表演增添色彩, 对服装表演的展现有至关重要的作用。同时, 舞台灯光在视觉上给你带来不一样的感觉和体验, 让人眼前一亮, 衬托出服装表演时间和空间上的自然变化, 更能完整的展现产品, 抓住观众的眼球。
每一场服装表演中, 任何因素都是不能少的, 舞台灯光的设计更是这样。只有把光、影、色三者完美的融合起来, 才能使模特和服装表演现场达到完美效果, 达到设计者的心理所想, 更能为观众传递感情。
舞台灯光的基本作用就是照明, 让观众第一时间就可以关注到服装表演。现在舞台灯光的技术在不断发展, 越来越先进, 要想达到这种效果轻而易举。现在很多设计者, 一味的只追求绚丽和神秘的艺术感, 而忽视了根本所在。只要将灯光、色彩、场景布置完美的相结合, 也是可以起到引导观众的作用, 让观众感受到服装表演想表达的效果。
舞台灯光设计是为了满足服装和现场表演的需求, 是用视觉形象将设计意图展现给观众的艺术创作, 所以说, 良好的舞台灯光效果更能凸显出舞台美感, 让观众从视觉上体会到空间的转变。相对于普通的秀场, 探索式服装表演对形式的要求非常高, 样式更多样化。探索式服装表演形式和传统的T台展现形式完全不同, 常常是采用场景模式, 按照设计师的灵感和服装风格进行表演, 非常超前和夸张。为了能够更好的达到设计预期的效果, 对灯光的设计需求很高, 只有不断采用先进技术和创新才能实现, 主要表现在LED投影和数字投影。
LED全称为发光二极管, 最开始用于服装表演是在21世纪初的时候, 它可以把一个画面分割成多个视频画面同时播出。LED投影具有独立的显示屏、多种组合结合, 容易拆卸和维护等特点。重要的是它可以保证高亮度, 稳定和清晰的视频录像和画面, 更能满足客户的需求, 还有就是不用再进行繁杂的秀场设计工作, 大大的降低了服装表演现场舞台设计的成本。LED投影一般是用在室内舞台和小型舞台中, 之前经常把LED投影技术用于户外的建筑墙面、电视墙、公园水幕, 溜冰场、著名建筑、地下停车场等。但随着近几年技术打发展, LED移动装置越来越多用于探索式服装表演形式中了。
多媒体数字投影是服装表演一个重要的表现形式从在20世纪80、90年代开始, 服装表演就开始采用录像影像投影, 尤其是在近几十年来, 数字投影技术越来越常熟, 开始大量的运用到传统时尚秀里面, 给服装秀场带来了翻天覆地的变化。2000年之后, 科技更是有了巨大的发展, 从二维、3D技术, 演变到全息投影技术, 创新型的投影技术越来越多的用到了服装秀场中。
二维技术是通过采用投影或视频播放等技术达到烘托秀场氛围的效果, 3D技术是运用3D眼镜或裸眼3D技术将立体的影像呈现在人们视野中。而全息是指在真实世界中营造一个虚拟的3D空间, 全息投影的形式包括360°全息投影、180°全息投影、幻影成像、雾屏成像等。数字投影技术大量的使用不仅能够使服装表演形式展现的更淋漓尽致, 而且在一定程度上大大的提高了品牌影响力。
现在很多设计者都在采用LED投影和数字投影, 这给服装表演带来了全面革新, 三维动画制作技术、光学幻觉技术、高清影像投射技术、互动技术这些为服装表演提供了技术支持, 促进了服装表演走向国际化和时代的前沿。
舞台灯光对于服装表演秀场来说就是它的眼睛, 没有灯光的表演就如同失去眼睛的人, 无法看到事物最美好的一面, 无法更全面完善的感受到服装表演真正的艺术魅力。舞台灯光是对服装表演的再创造, 通过与T台背景、舞台场景、模特的演出服装相结合, 将T台塑造成完整和谐的画面, 在提高舞台表演整体效果的同时带给观众震撼的视觉冲击。舞台灯光具有一种“语言”功能, 赋予了服装表演更具生命力, 将观众带入服装表演所传达的主题思想中去, 从而达到观众的精神需求和艺术追求。同时, 通过不同色彩的灯光可以营造出不同的舞台背景, 或金碧辉煌、或气势磅礴、或活力动感、或雍容华贵等等, 不同舞台灯光的相互融合与搭配, 可以使服装表演拥有不同的艺术效果。
摘要：伴随着社会经济的高速发展和科技的进步, 舞台灯光技术也有了新的变化, 舞台灯光设备也越来越先进, 能够创造出更丰富多彩的艺术效果。舞台灯光通过环境设置和气氛渲染, 突出剧本的主题和场景, 营造巨大的表演空间和时空感。而且人们审美能力在不断提高, 对艺术的要求也高, 这要求舞台灯光技术不断更新, 满足时代的发展和观众的需求。探索式服装表演形式作为一种新型的形式, 对灯光的要求更高。接下来, 我们详细的了解一下探索式服装表演形式中的灯光设计。
关键词：服装表演,探索式表演形式,舞台灯光,灯光设计
[1] 朱焕良, 刘倩竹.服装表演中舞美设计创意的表现途径[J].大舞台, 2013 (11) :97-98.
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